유럽 성당과 관련된 기본 지식들을 총망라해 꼭 읽고 가야 할 책

여행자의 성당 공부 - 유럽 성당 방문자를 위한 맞춤형 지식 교양서
신양란 지음, 오형권 사진 / 북핀 / 2023년 10월

9월달에 독일, 체코, 폴란드 3개국 동유럽 여행을 다녀왔는데 유럽 여행에서 필수 방문 코스인 성당들을

여러 곳 들렀지만 성당 건물이나 내부에 있는 여러 장식물들을 보면서도 그 의미를 제대로 알지는

못해 아쉬운 점이 없지 않았다. 아무래도 크리스천이 아닌 데다 성당 또는 교회는 해외여행에서나 가는

곳이다 보니 기본 지식이 부족한 탓이라 할 수 있는데 나같이 유럽 성당에 대해 잘 모르는 사람들을

위한 책이 있으면 좋겠다는 생각을 하던 차에 이 책을 만나니 정말 반가웠다.

이 책에선 성당에 대한 다양한 정보들을 알차게 수록하고 있는데 크게 네 파트로 구성되어 있다. 먼저

성당 건축 양식과 내부 구조로 건물에 대한 전반적인 설명을 한 후 성당을 장식하는 여러 성화와 성상의 

소재가 되는 주요 인물들의 생애와 알아두어야 할 그리스도교 관련 용어와 주요 사건들을 차례로 다룬다.

성당 건축 양식에는 바실리카 양식을 필두로 로마네스크 양식, 비잔틴 양식, 고딕 양식, 르네상스 양식,

바로크 양식을 소개하고, 내부 구조로 파사드, 성수반, 세례당과 세례실, 신랑, 측랑, 익랑 등을 자세히

설명한다. 사실 성당 건물들을 보면서 비슷하면서도 다른 부분들을 대략 감은 왔지만 구체적으로 뭐가

다르다고 명확히 이해하진 못했는데 이 책을 보니 어느 정도 구분을 할 수 있을 것 같았다.

성화와 성상과 관련해선 역시 성당의 중심인 예수의 일생과 수난, 성모 마리아의 일생과 세례자 요한의

일생을 제대로 알려주었다. 그동안 단편적으로만 알고 있던 사실들을 이번 기회에 제대로 정리할 수가

있었는데 새롭게 알게 된 사실들도 많았다. 다음으로 예수의 열두 제자, 4대 복음서 저자, 3대 대천사,

구약 성서속 인물들, 서방 교회의 4대 교부 등이 차례로 등장한다. 특히 각 인물들의 상징물들을 알면

쉽게 구분을 할 수가 있는데 이 책을 보니 인물과 상징물을 어느 정도 연결지을 수 있을 것 같았다.

마지막으로 그리스도교 관련한 주요 용어들이나 사건들을 정리할 수 있어 성당과 관련한 전반적인

이해를 높여주었다. 이 책을 유럽 여행 가기 전에 읽고 갔다면 방문했던 성당들의 건축 양식이나 구조,

내부를 장식하던 그림과 조각들의 의미를 훨씬 더 많이 발견하고 즐길 수 있었을 것 같은 아쉬운 맘이

들었는데 역시 '아는 만큼 보인다'는 진리를 제대로 보여준 책이었다.     

2024년 트렌드 키워드는 ‘DRAGON EYES‘

트렌드 코리아 2024 - 청룡을 타고 비상하는 2024를 기원하며!
김난도 외 지음 / 미래의창 / 2023년 10월

매년 연례행사로 읽어 왔던 트렌드코리아 시리즈의 2024년판이 벌써 출간되었다. 2023년판을 올해

6월에 뒤늦게 읽은 점을 감안하면 바로 1년을 넘어가는 듯한 느낌도 들긴 한데 미래는 역시 미리 엿봐야

재미가 있긴 하다. 2023년이 어느덧 10월 후반으로 치닫다 보니 어느새 올해도 얼마 안 남았다는 느낌이

들기 시작했는데 이 책을 펼치니 벌써 연말 느낌이 나기도 한다. 과연 2024년의 트렌드 키워드가 뭘까 

궁금했는데 'DRAGON EYES'로 선정되었다. 매년 그 해의 동물로 키워드를 만드는데 내년은 청룡의 

해로 '화룡점정'의 의미를 담아 용이 들어가는 키워드를 만들었다. 2012년엔 'DRAGON BALL'이었는데 

2024년의 키워드는 과연 구체적으로 어떤 의미를 담고 있을지 궁금했다. 

2024년의 트렌드 키워드로는 위에서 보는 바와 같이 '분초사회', '호모 프롬프트', '육각형인간', 

'버라이어티 가격 전략', '도파밍', '요즘남편 없던아빠', '스핀오프 프로젝트', '디토소비', '리퀴드

폴리탄', '돌봄경제'가 선정되었다. 2024년 트렌드 예측에 들어가기에 앞서 2023년을 정리하는데 올해 

트렌드 키워드는 'RABBIT JUMP'였다. '평균 실종'부터 예측했던 10가지 트렌트 키워드에 대한 점검 

및 분석을 하는데 늘 그렇지만 예측에 부합하는 사례들을 많이 찾아냈다. 그리고 올해 10대 트렌드

상품을 통해 예측했던 트렌드 키워드가 얼마나 현실에서 실제 반영되었는지를 살펴볼 수 있었다. 10대 

트렌드 상품 중에선 역시 챗GPT가 가장 핫했던 아이템이 아니었나 싶다. 

이제 본격적으로 2024 트렌드 키워드들을 차례로 분석하는데 내년 트렌드의 핵심 키워드는 '분초사회'다. 

다들 시간이 없다는 말을 달고 살 정도로 시간을 분초로 사는 세상이 되었다는 취지인데 원래도 중요한

시간의 가치가 점점 더 부각되었음을 잘 보여준다. 예전에 밤새워 줄을 서는 풍경들을 뉴스로 보곤

했는데 요즘은 '원격 줄 서기 서비스'가 도입되는 등 고객들의 시간을 조금이라도 줄여주는 전략이

각광을 받게 되었다. 다음 키워드인 '호모 프롬프트'는 '챗GPT'를 필두로 하는 인공지능의 발전이 더욱

거세게 휘몰아칠 내년을 엿보게 하는데 신기술들을 적절하게 잘 활용하면서 인간으로서의 가치도 계속

유지할 수 있도록 해야 할 것 같다. 해외 여행 준비를 하다 보니 시시각각 달라지는 항공권과 숙박시설

가격에 예민하게 반응했던 걸 떠올리게 한 '버라이어티 가격 전략'이 가장 와닿았던 키워드였고 그 

외에 여러 키워드들은 그동안 잘 몰랐던 요즘 세상이 어떻게 돌아가고 있는지를 제대로 살펴볼 수 

있게 해주었다. 세상이 급변하다 보니 조금만 방심하면 세상에 뒤떨어지는 듯한 느낌이 들곤 하는데

트렌드 코리아 시리즈는 세상의 변화에 둔감한 나같은 사람도 최근 세상의 흐름을 보는 안목을 키울 수

있게 해줘서 매년 연례행사를 치를 수밖에 없게 한다. 여전히 국내외적으로 암울한 분위기인데 용의

기운을 받아 누구나 자신의 목표에 화룡점정을 할 수 있는 한 해가 되기를 기대해본다.  

출판사로부터 도서를 제공받아 작성한 리뷰입니다.

이탈리아에 있는 대표 미술 작품들을 흥미로운 사연들을 곁들여 알차게 소개한 책

처음 만나는 7일의 미술 수업
김영숙 지음 / 빅피시 / 2023년 10월

최근 동유럽 여행을 갔을 때 드레스덴과 프랑크푸르트에 있는 미술관들을 짧은 시간이나마 관람했다.

역시 책으로만 봤던 작품들을 직관해서 감개무량했는데 언젠가는 미술 여행이 주된 나만의 여행을 

꼭 가고 싶다. 그 이전에는 아무래도 책으로나마 보고 싶은 작품들을 만날 수밖에 없을 것 같은데, 

'프라도 미술관에서 꼭 봐야 할 그림 100', '우피치 미술관에서 꼭 봐야 할 그림 100'의 저자가 쓴 이

책은 이탈리아에 있는 주요 미술관의 대표 작품들을 소개하고 있어 과연 어떤 얘기를 들려줄지 기대가

되었다.

제목에서 언급한 대로 일주일 동안 바티칸을 필두로 로마, 피렌체, 밀라노, 베네치아를 차례로 방문해

그곳의 대표 작품들을 관람하는 형식인데 그야말로 이탈리아의 핵심 관광지들을 돌면서 미술 작품을

감상하니 이탈리아 미술 기행의 정석이라 할 수 있을 것 같았다. 로마와 피렌체는 아무래도 이틀씩을

할애해서 먼저 바티칸에선 시스티나 성당, 라파엘로의 방, 벨베데레 정원, 피나코테카를 차례로 다룬다.

시스티나 성당에선 역시 미켈란젤로의 천장화를 빼놓을 수 없는데 무려 20년 전에 봤던 기억이 지금은

가물가물해졌지만 올해 마우리치오 카텔란의 리움 전시를 통해서 비록 모사본이긴 하지만 제대로 

살펴볼 기회가 있었다. 원본은 사진을 찍을 수 없지만 리움 전시에선 한정된 공간이라 여유롭게 감상하진

못해도 사진은 마음껏 찍을 수 있어 좋았다. 이어 라파엘로의 '아테네 학당' 등 바티칸의 명작들을 제대로

감상할 기회를 가졌다. 로마에선 보통 미술관을 별도로 잘 안 가는 것 같은데 이 책에선 국립고전회화관,

도리아 팜필리 미술관, 보르게세 미술관과 산 루이지 데이 프란체시 성당, 산타 마리아델라 비토리오

성당에 있는 작품들을 다룬다. 주요 성경과 신화를 소재로 한 작품들이 많은데 라파엘로가 평생 사랑한

라 포르나리나를 모델로 한 작품들이 소개되었고, 심화학습이라 할 수 있는 '더 깊은 교양'에서 마침

내가 최근 보고 온 '시스티나의 성모'가 나오니 정말 반가웠다. 피렌체에선 우피치 미술관은 물론

바르젤로 국립미술관, 아카데미아 미술관과 피티 궁전, 산타 마리아 노벨라 성당 소장품을, 밀라노에선

다빈치의 '최후의 만찬'이 있는 산타 마리아 델레 그라치에 성당과 브레라 미술관을, 마지막 베네치아는

아카데미아 미술관과 페기 구겐하임 미술관을 다루는데 페기 구겐하임 미술관이 유일하게 현대 미술품을

소장한 곳으로 포함된 게 이색적이었다. 작가와 작품에 관한 흥미로운 얘기들로 가득했는데 마리아

막달레나가 창녀로 규정된 게 교황 그레고리오 1세 덕분(?)이라는 등의 새로운 사실도 알게 되었고,

심화학습에서 이탈리아만이 아닌 여러 곳에 있는 관련 작품들까지 한꺼번에 만끽할 수 있게 해줘 

미술이 주는 재미를 제대로 맛볼 수 있게 해준 책이었다. 

방대한 로마사를 10가지 주제, 10가지 장면으로 입체적으로 알차게 정리한 책

10×10 로마사 (텐바이텐 로마사) - 천년의 제국을 결정한 10가지 역사 속 100장면
함규진 지음 / 추수밭(청림출판) / 2023년 9월

인류 역사에 있어 여러 제국들이 시대를 풍미했지만 그중에서도 가장 오랫동안 장기집권하면서 후세에

큰 영향을 미친 제국은 단연 로마라고 할 수 있다. 로마가 서양문명은 물론 오늘날까지도 여러 분야에서

영향을 끼치고 있기에 로마를 다룬 책들도 무수한 편인데 나도 여러 책 중에서 김대식의 '그들은 어떻게

세상의 중심이 되었는가', 시오노 나나미의 '또 하나의 로마인 이야기', '음식으로 읽는 로마사' 등의 

책을 통해 어느 정도 로마에 대해 알고 있다고 생각했지만 방대한 로마사를 10가지 테마별 각 10가지 

얘기로 총 100장면으로 정리한 이 책에선 과연 어떤 내용들을 다루고 있을지 기대가 되었다.

알고 보니 저자는 얼마 전에 읽었던 '30개 도시로 읽는 한국사'의 저자여서 더 반가웠는데 앞선 책에서

이미 확인한 것처럼 이 책에서도 로마사에 관해 10개 주제를 선정해 입체적으로 정리한다. 본격적인

내용에 들어가기 앞서 컬러 화보를 수록했는데 로마사와 관련한 명화들과 여러 대표 건축물들의 사진을

통해 흥미를 돋군다. 10개의 테마는 '영웅', '황제', '여성', '건축', '전쟁', '기술', '책', '신', '제도', 

'유산'으로 나름 로마사를 제대로 정리할 수 있는 주제들로 선정한 것 같다. 먼저 '영웅'으로 시작하는데

로마의 건국자인 로물루스가 포문을 연다. '황제'가 아닌 '왕'이었기에 '영웅'편에 수록된 것 같은데

이어 브루투스(카이사르를 죽인 그 부르투스 아님), 킨키나투스 등이 차례로 등장한다. '영웅'편에

등장하는 인물 중 그라쿠스 형제와 카이사르 외에는 대부분 낯설다는 점에 좀 충격을 받았는데 그동안

로마사를 좀 안다고 생각했던 안일한 생각을 여지없이 깨주었다. 그나마 다음 '황제'편은 마지막에

등장하는 바실리우스 2세 외에는 대부분 아는 사람이라 위안을 삼았지만 이후 각 테마별 다루는 각

10가지 소재들 중 이 책을 통해 처음 알게 되는 게 너무 많아 좀 민망할 지경이었다. 로마의 여성을

별도로 다룬 것도 특이한데 로마 시대에는 여성의 지위가 그리 높지 않은 남성중심형 국가여서 그런지

주로 왕비들이 많이 등장했다. 로마의 '건축'은 마지막 로마의 '유산'에 포함될 수도 있는데 독보적인

영향력이 있다 보니 별도로 다룬 것 같다. 시멘트가 본격적으로 사용된 게 로마 시대이니 건축에 끼친

로마의 영향은 상당한데 '책'에서도 첫 번째로 비트루비우스의 '건축론'이 꼽혔다. 책 중에선 그나마

리비우스의 '로마사'를 1권만 읽어봤고, 아우렐리우스 황제의 '명상록' 등 비교적 친숙한 책들이 포진

했다. 로마의 신은 주로 그리스 신들이 수입(?)된 경우가 많았는데 그리스에서의 위상과 로마에서의

위상이 달라진 신들이 적지 않았다. 그리스에선 난봉꾼 문제아 취급을 받았던 마르스가 로마의 수호자로,

존재감이 별로 없던 베스타(헤스티아)도 주요 신으로 등장했다. 로마의 제도는 제대로 몰랐던 걸 이번에

상세하게 알게 되었는데 이름도 가이우스(이름) 율리우스(성) 카이사르(파벌)식으로 알 수 있었다.

마지막 로마의 '유산' 중에선 로마자나 라틴어, 로마법, 태양력 등은 이미 익숙했는데 경매가 활성화

되었다는 사실은 처음 알게 되었다. 이렇게 이 책을 통해 그동안 만만하게 보았던 로마사를 이 책을

통해 완전히 새롭게 정리하는 시간을 가질 수 있었는데 몰랐던 로마의 다양한 면모를 재발견하는 계기를

제공해준 책이었다.   

저자의 일상을 따뜻하게 어루만져준 그림들과 이에 얽힌 사연들

나의 다정한 그림들 - 보통의 일상을 예술로 만드는 방법
조안나 지음 / 마로니에북스 / 2023년 9월

사람마다 좋아하는 그림들이 각자 다를 것이다. 아무리 유명한 그림이라 하더라도 개인적으론 별로일

수도 있고 그다지 알려지지 않은 그림이라도 누군가에겐 인생 그림일 수도 있다. 그만큼 그림에 대한

감정은 상당히 주관적일 수밖에 없는데 이 책은 늘 책과 함께 하는 삶을 살고 있는 저자가 자신의 일상을

함께 해준 따뜻하고 다정한 그림들을 담아 소개한다.

이 책에선 '슬픔을 건너는 힘', '이제야 마음이 편안해진다', '내가 좋으면 충분하지', '꾸준함이 예술이

될 때'라는 네 개의 장으로 구분해 에세이 형식으로 들려준다. 사실 이 책에서 다뤄지는 그림들 중에

내가 아는 작품이 거의 없다고 해도 할 정도여서 조금은 당황스러웠다. 나름 여러 책들을 통해 웬만한

유명 작품들은 대부분 안다고 생각했는데 이 책에선 그림의 인지도와는 거의 무관한, 오로지 저자에게

의미가 있고, 인상적이었던 그림들로 채우다 보니 대부분은 내겐 낯선 그림들이었다. 그래도 저자가

조곤조곤 들려주는 자신의 사연과 선택한 그림의 의미를 따라가다 보면 왜 그 그림이 저자에게 영향을

주었는지는 충분히 이해할 수 있었다. 모네의 '아르장퇴유의 센강'을 필두로 이번에 새롭게 알게 된

샐리 스토치의 '그랜드 센트럴 카페, 블루 스커트를 입은 소녀', 호안 미로의 '자화상', 뭉크의 '양귀비를

든 여인' 등이 차례로 소개되는데, 책을 만들고 글을 쓰면서 어린 딸을 키우는 엄마의 일상이 어느

정도 투영된 것 같다. 어떻게 보면 이 책을 통해 그동안 잘 몰랐던 화가와 그림들을 많이 소개받았다고

할 수도 있었는데 그림을 꼭 유명 화가의 명작 위주로만 감상할 필요는 없음을 새삼 깨닫게 되었다.

내가 기존에 알던 작품이라곤 호퍼의 '밤을 지새우는 사람들'과 세잔의 '생트빅투아르산' 정도밖에

없는데 이 책에서 다룬 그림들 중 상당수는 유명 화가의 내가 잘 몰랐던, 덜 알려진 작품들이었다.

그만큼 내가 그림을 보는 폭이 아직은 깊지 않음을 절감했는데 어떤 그림이든 자신에게 의미가 있는

그림이면 유명한가 여부는 중요하지 않음에도 그림을 지식의 관점에서 접근해왔던 자신을 돌아보는

계기도 되었다. 암튼 나와는 전혀 다른 처지에 있는 저자의 삶과 글, 그림을 접할 수 있어 잘 몰랐던

다른 세계를 만날 수 있게 해준 책이었다.