가슴 아픈 사랑의 기억 지울까? 말까?

이터널 선샤인
미셸 공드리 감독, 짐 캐리 외 출연 / 아이비젼엔터테인먼트(쌈지) / 2006년 11월

클레멘타인(케이트 윈슬렛)과 헤어진 후 조엘(짐 캐리)은
클레멘타인과의 기억을 모두 지우러 기억삭제연구소를 찾아가는데...
과연 조엘은 그녀와의 추억을 삭제하고 새 출발을 할 수 있을까?

기억을 소재로 한 영화들이 최근에 각광을 받고 있는 듯 하다.
'메멘토'를 시작으로 기억의 상실 내지 기억의 삭제는
사람들이 기억에서 자유로워지고 싶어함을 보여준다.
행복하고 즐거운 기억은 영원히 간직하고 싶지만
슬프고 부끄럽고 힘든 기억들은 지우고 싶어하지...

이 영화에서도 자신의 기억 중 일부를 맘대로 삭제한다는
사람들의 소망을 담고 있지만...
오히려 그러한 기억의 자의적인 통제가
행복만을 가져다주는 것은 아님을 말해 준다.

가슴 아픈 추억도 자신의 삶의 일부분이기에
쉽게 내버릴 수는 없을 것 같다.
내가 미련이 많아서 그럴지도 모르지만
망각이 사람들의 맘을 편하게 만들어도 주지만
잊혀진다는 것만큼 슬픈 일도 없는 것이기에...
난 기억의 조각, 조각들을 놓치지 않기 위해
곳곳에 기억의 흔적들을 남기려고 노력한다. ^^

오! 캡틴 마이 캡틴

죽은 시인의 사회 - [할인행사]
피터 위어 감독, 에단 호크 외 출연 / 브에나비스타 / 2005년 2월

이 영화를 생각하면 떠오르는 대사

"carpe diem" 영어론 "seize the day"  현재를 즐겨라...

왜냐하면 오늘은 다시 돌아올 수 없고, 사람은 언젠가 죽기 때문에...

이 말은 월트 휘트먼이 링컨을 찬양하면서 쓴 시에 나오며

이 영화의 가장 압권인 장면에 나오는  "오 캡틴, 마이 캡틴"도 휘트먼의 시 제목...

키팅 선생의 파격적인 수업 방식은  보수적인 명문 사립고등학교엔 어울리지 않는 것이었다.

물론 우리의 교육현실에서도 불가능한 키팅 선생님.

그래도 삶과 인생의 의미를 깨닫게 해 주는 사람이 참된 교사가 아닐런지...

키팅 선생의 영향을 받은 아이들은

과거 키팅 선생이 만든 비밀(?)단체인 Dead peots society"를 따라하는데...

평범한 범생이(?)였던 나의 학창시절엔 저런 추억거리들이 없는 게 아쉬울 따름이다.

역시 이 영화의 최고 명장면은 키팅 선생이 학교에서 떠나게 되어

마지막으로 교실에서 짐을 찾아서 나설 때

토드(에단 호크)가 "오 캡틴 마이 캡틴"을 외치며

책상으로 올라서고...다른 학생들도 따라 책상으로 올라 서는 장면

키팅 선생이 학생들에게 책상 위로 올라가는 것은 

세상을 다른 시각으로 보기 위함이라 가르쳤고...

학생들은 그런 키팅 선생의 가르침을 몸소 보여준 가슴 벅찬 감동을 주는 장면이다.

캡틴 키팅 선생 역할을 완벽하게 소화해 낸 로빈 윌리암스와

앳된 모습의 에단 호크와 로버트 숀 레오나르도를 보는 것도 재미..

캡틴이라고 부를 수 있는 키팅 선생같은 인생의 참 스승들이 많아야 할텐데...

(나도 한 명 알고 있긴 하지...ㅋ)

여전히 까칠한 탐정 단테의 수사일지

단테의 빛의 살인
줄리오 레오니 지음, 이현경 옮김 / 황매(푸른바람) / 2006년 5월

분명 범죄의 형태는 범죄자의 정신을 반영한다.

항상 피살자는 자신과 가장 유사한 사람을 살인자로 골라서

자신을 죽음으로 이끌 그 사람을 스스로 불러들이는 듯하다.

------------------------------------------------------

모자이크 살인에 이은 단테와의 두번째 만남

빛의 살인에선 정말 엄청난 연쇄살인이 벌어진다.

모자이크 살인이 있은 두달 후인 1300년 8월 5일에서 8월 14일까지 열흘동안

정말 꼬리에 꼬리를 물고 살인사건이 일어난다.

그 뒤에는 호엔슈타우펜 왕조의 프리드리히 2세를 둘러싼 엄청난(?) 비밀을 숨기려는 목적이 있는데...

모자이크 살인을 통해 단테와 친해져서(?)  빛의 살인에서의 단테의 언행은 쉽게 예측이 가능해졌다.

여전히 까칠한(?) 그의 성격 ㅋ

모자이크 살인에선 막 새내기(?) 행정위원이었던 그가 빛의 살인에선 두달의 임기가 끝나기 직전이었다.

교황이 보낸 추기경 앞에서도 여전히 도도한 그의 모습은 무모하면서도 당당한 돈키호테를 연상시켰다.

(자신을 돈키호테에 비유한 걸 알면 단테가 무슨 욕을 할지 ㅋ)

모자이크 살인에 비해 엄청나게 스케일(?)이 커지면서

몇 명을 죽이는 것으론 진실을 숨기기엔 역부족이었다.

문제는 모자이크 살인에서도 모자이크가 잘 연상이 안되었는데

한술 더 떠 빛의 살인의 특별한 기계(?)는 전혀 상상이 안갔다.

안티오크의 성녀 마법(?)도 잘 이해가 안 가고... 역시 내가 기계치라서 그런가... ㅜ.ㅜ

프리드리히 2세가 밝히려 했고 범인이 그토록 숨기려 했던 진실도

사실 그게 그렇게 중요한 것이었나 싶었다.

결국 빛의 살인에선 범인도 좀 납득이 안 갔지만

그 동기는 더더욱 납득이 안 가서 한층 더 허무했다.

전편인 모자이크 살인에서 이미 길들어졌지만

이번에도 많은 인물들과 더 많은 살인사건으로 단테의 행적을 쫓아다니기가 힘이 들었다.

암튼 단테의 넘치는 체력과 열정은 인정해 줄만하다.

그리고 잠시 짬을 내서 벌이는 그의 로맨스(?)도 ㅋ

줄리오 레오니의 '모자이크 살인'과 '빛의 살인'을 통해

단테란 인물과 그 시대를 재발견한 건 확실한 수확이었다.

이런게 바로 팩션의 매력인 것 같다. 사실과 허구의 결합을 통한 사실의 재발견

내가 즐기는 추리소설의 형식을 이용해 더 쉽게 선택했지만

진정한 추리소설이라고 하기엔 좀 빈약한 부분이 없진 않았다.

그래도 단테의 까칠한 성격을 참아가며 숨가뿐 그의 수사일정을 따라가는 재미가 나름대로 솔솔했다. ^^ 

모자이크 속에 숨겨진 진실을 찾아서

단테의 모자이크 살인
줄리오 레오니 지음, 이현경 옮김 / 황매(푸른바람) / 2005년 4월

역사속의 실제인물인 단테를 주인공으로 한 추리소설

마치 '다빈치코드'를 연상시키듯 코모 건축조합의 마에스트로 암브로지오가

성당의 모자이크 앞에서 살해되면서 사건이 시작된다.

'다빈치코드'를 읽을 때도 느낀 거지만

모자이크 그림을 삽화로 넣어주었으면 훨씬 더 실감났을텐데...

작가의 묘사로는 쉽사리 머릿속에 그려지지 않아서 살인사건의 동기를 알아내기가 쉽지 않았다.

1300년 6월 15일에서 6월 22일까지 일주일간 단테의 사건 수사는 정말 숨가쁘게 진행된다.

일주일동안 그 많은 일이 일어날 수 있을까 싶을 정도로... 

암브로지오 살인사건 배후에는 엄청난(?) 진실을 은폐하려는 음모가 도사리고 있었다.

사실 첨에 예상했던 바와는 전혀 다른 쪽으로 결론이 나서 좀 당황스럽다고나 할까 김이 빠졌는데

암튼 후반부로 갈수록 점점 맥빠지는 경향을 보여주었다.

이 소설속에서 단테란 인물은 정말 개성(?)이 강하게 그려졌다.

자존심은 하늘을 찌를듯하면서 다혈질적이어서 조금만 화나면 바로 욕이 튀어 나오는 그런 인물이다.

그럼에도 자신의 일에 열정이 넘쳐서 작가인 줄리오 레오니는

역사속의 죽은(?) 인물인 단테에게 생명력을 불어넣은 듯 했다.

다른 추리소설 속 탐정들에 비해 단테는 이성적(?)이면서도 감정적이고 활동적이어서

훨씬 더 인간미(?)가 넘치는 캐릭터였다. 

이 책을 읽기 전 단테에 대해 아는 사실은 그가 쓴 신곡이라는 작품밖에 없다.

물론 신곡을 읽어본 적도 없었다.

하지만 역사적 사실을 토대로 쓴 이 소설을 통해 단테란 인물과 그 시대에 대해 더 잘 알게 되었다. 

피렌체에 갔을 때 단테의 생가도 방문했었는데 그때는 단테란 인물이 그렇게 대단한 줄 몰랐다.

머리속에는 단테하면 신곡이라고 답만 입력되어 있었으니깐 (주입식, 암기식 교육의 폐해다 ㅋ)

역사속의 인물 단테를 주인공으로 한 이 소설은

역사적 사실들을 배경으로 한 개연성있는 살인사건을 소재로

마치 단테가 살았던 피렌체에 있는 듯한 생동감과 지적 호기심을 충분히 만족시켜 주었다.

다만 많은 인물들이 나열되고 사건이 방만해지면서

용두사미격으로 흐지부지하게 결말로 치닫고 마는 점이 아쉽다. 

치매노인과 도우미의 나이를 초월한 사랑

금발의 초원 - 할인행사
이누도 잇신 감독, 이케와키 치즈루 외 출연 / 와이드미디어 / 2006년 12월

노인들 도우미 일을 하고 있는 나리스(이케와키 치즈루)에게

심장병이 있는 치매노인 닛포리가 배정되는데

닛포리는 자신이 20대인 줄 알고 있고

나리스를 자신이 동경하던 마돈나로 착각하는데

나리스는 닛포리의 사랑(?)을 받아줄 것인가...

치매노인의 이야기를 치매 노인의 눈에서 따뜻하게 그린 영화

소외된 사람들에 애정을 가지고 있는 이누도 잇신 감독의

따뜻한 시선이 치매노인을 20대의 젊은 청년으로 부활케 했다.

치매...늙게 되면서 가장 무서운 병

본인도 힘들지만 가족들을 더 힘들게 만드는

그 끔찍한 질환이 이 영화에선 오히려 행복한 꿈을 꾸게 해준다.

예전 첫사랑을 닮은 사람과의 사랑도 다시 꿈꾸게 해주고

비록 그것이 자신의 꿈이고 환상일 뿐이지만

현실에서도 그녀는 분명 자신과 함께 있으니 얼마나 행복할까...

닛포리가 결국 현실을 깨닫고 그 현실을 시험하는데

자신이 꿈이라고 생각한 것이 현실이라는 사실을 알게 되지만

오히려 현실이어서, 현실로 돌아올 수 있어서 다행이라는 닛포리

늘 거부감을 갖고 불쌍한 존재로만 느껴지던 치매노인들을

이 영화는 재발견하는 계기를 만들어 주었다. 

나리스 역의 이케와키 치즈루를 발견한 것도 큰 소득

아직 소녀티를 못 벗은 앳된 모습이 넘 청순해 보였다.

딱 내가 좋아하는 스타일이다. ^^

치매여서 저런 도우미의 도움을 받으며 생활한다면

치매도 그리 나쁘지 않겠다는 생각이 들 정도 ㅋ

예전부터 본다고 했다가 못 본

이누도 잇신 감독이 연출하고 그녀가 주연한

'조제, 호랑이 그리고 물고기들'도 꼭 봐야겠다.^^