유괴살인범을 잡으러 돌아온 붉은 여왕 안토니아와 형사 존 콤비가 활약하는 흥미진진한 스릴러

붉은 여왕 - 아무도 보지 못하는 것을 보는 자
후안 고메스 후라도 지음, 김유경 옮김 / 시월이일 / 2022년 5월

포주에 괴롭힘을 당하던 여자를 위해 포주에게 마약 혐의를 뒤집어씌우려다 고스란히 찍혀 영상이

방송을 타면서 형사처벌까지 받을 위기에 처한 존 구티에레스 경위는 멘토르라는 남자로부터 문제를

해결해주는 대신 어떤 여자를 집 밖으로 데려나와 달라는 제의를 받는다. 마지못해 존은 황당한 제안에 

응하지만 안토니아라는 특이한 여자는 두 가지 질문에 제대로 답하면 부탁을 들어주겠다고 하는데...

유럽 미스터리는 주로 영국이나 북유럽이 주를 이루고 있는 가운데 독일, 프랑스쪽을 가끔씩 만나는데

스페인 미스터리는 정말 만나기가 쉽지 않다. 그동안 내가 읽은 작품도 '시체 읽는 남자' 정도 밖에 

기억이 나지 않는데 오랜만에 스페인 작가의 작품을 만나게 되어서 과연 어떤 내용이 펼쳐질지 기대가

되었다. 제목인 '붉은 여왕'은 '이상한 나라의 앨리스'로 유명한 루이스 캐럴의 '거울 나라의 앨리스'에 

등장하는 캐릭터로 이 책에선 특별한 능력을 가진 사람을 중심으로 특별수사를 진행하는 비밀 조직을

'붉은 여왕 프로젝트'라 부른다. 유럽 각국에서 '붉은 여왕 프로젝트'가 진행되는 가운데 스페인에선

안토니아가 바로 '붉은 여왕'이었다. 유럽 최대 은행 총재의 아들이 납치되어 시체로 돌아오자 과거의

사건으로 '붉은 여왕 프로젝트'를 그만뒀던 안토니아를 다시 불러들이기 위해 멘토르는 존을 이용하고

안토니아가 수사에 참여하면서 본격적인 얘기가 진행된다. 곧이어 스페인 대부호의 딸 카를라가 

납치되는 사건이 벌어지면서 사건은 점점 미궁 속으로 빠져들고 범인이 요구하는 사항을 카를라의

아버지가 들어주지 않으면 카를라의 목숨이 위태로운 상황에서 안토니아는 천재적인 재능을 발휘하며

기이한 사건의 진실에 다가가기 시작하는데...

전형적인 유괴살인범과는 다른 행태를 보이는 정체불명의 범인을 쫓기 위해 안토니아와 존의 어색한

콤비가 호흡을 맞춰가며 사건을 해결하려 하는데 신출귀몰하는 범인에게 계속 당하며 점점 궁지로 

몰리지만 안토니아는 포기를 하지 않는다. 왜 이런 짓을 하는지 잘 이해가 되지 않았던 범인의 정체가

서서히 드러나면서 범인은 안토니아의 아들마저 납치해 그야말로 최후의 대결을 펼친다. 그동안 베일에

가려졌던 안토니아의 사연도 서시히 드러나고 모두의 목숨이 걸린 절체절명의 순간을 맞는다. 안 

어울리는 안토니아와 존 콤비는 나름의 조화를 이뤄 결국엔 사건을 해결해내는데 아마 후속작을 

기대해도 좋을 것 같다. 흥미로운 설정과 매력적인 캐릭터, 스릴 넘치는 전개로 스페인의 스릴러도 

어느 나라 못지 않음을 여실히 보여준 작품이었는데 붉은 여왕 프로젝트가 계속 이어졌으면 하는 

바람이다.

위대한 서양화가 30명의 인생 마지막 작품들을 살펴볼 수 있는 책

파이널 페인팅 Final Painting - 화가 생애 마지막 그림을 그리다
파트릭 데 링크 지음, 장주미 옮김 / 마로니에북스 / 2022년 5월

미술책을 나름 많이 봐서 웬만한 화가와 그 대표작들은 익히 알고 있지만 그들의 마지막 작품이 뭔지는

딱히 떠오르지가 않는다. 아무래도 화가 인생의 마지막 작품이 전성기의 작품만큼 인상적이지 못해서일 

가능성이 높은데 나이가 들면서 원숙해진다고도 할 수 있지만 신체의 노쇠화로 인해 실력이 쇠퇴하는

측면도 없지 않을 것이다. 이 책은 유명 화가들의 마지막 작품(또는 마지막에 가까운 작품)들을 선정해

그들의 작품 세계와 마지막을 어떻게 장식했는지를 보여준다. 

총 30명의 화가들이 시대순으로 등장하는데 거의 다 친숙한 화가들이고 조반니 벨리니 정도만 약간

낯설었다. 화가별로 출생 장소와 출생일, 사망 장소와 사망일, 사망 당시 나이, 혼인 여부, 사망 원인,

마지막 거주지와 작업실, 무덤, 전용 미술관에 대한 기본 정보를 제공한다. 첫 주자는 얀 반 에이크로 

세 작품이 소개되는데 '성모자와 성녀 바르바라와 성녀 엘리자벳과 얀 보스'가 그의 마지막 작품이라

할 수 있다. 사실 위 작품은 얀 반 에이크 사후에 완성된 작품이라 그의 작품이라 하기엔 좀 석연치 

않은 점도 있지만 그의 디자인과 습작 드로잉을 활용했기에 그의 작품으로 인정해주는 것 같다. 이렇게

옛날 사람들의 경우 사실 마지막 작품을 알아내기는 쉽지 않다. 얼마 전에 봤던 '불꽃으로 살다'에도

등장했던 라파엘로는 격정적이 무절제한 밤을 보낸 다음날 사망했다는 설이 있기도 한데 그의 연인인

마르게리타 루티를 그린 것으로 알려진 '젊은 여인의 초상'을 마지막 작품으로 본다. 각 작가들마다 

마지막 세 작품들을 소개하고 있는데 대부분의 작가들의 마지막 작품 중에는 자화상이 포함된 경우가

많았다. 아무래도 자신을 그리는 것이 소재 측면에선 수월한 점이 있어서가 아닐까 싶기도 한데 평생

자화상을 남긴 렘브란트도 아마 자화상이 그의 마지막 작품으로 보인다. 고흐의 마지막 작품으로는 

'피아노를 치는 마그리트 가셰'가, 수련으로 유명한 모네는 '그랑 데코라시옹'이란 연작 작품을 사망할

때까지 작업했고, 마지막 주인공 피카소의 '포옹'으로 대단원의 마무리를 한다. 이 책에서 다룬 30명의 

화가들의 인생 마지막 작품들은 사실 그들의 대표작에 속하는 작품은 많지 않았다. 과연 마지막 작품이

뭔지에 대한 논란도 충분히 있을 수 있는데 위대한 화가들이 삶의 마지막에 이르러 자신의 인생을 

마무리하는 작업으로 어떤 작품을 남겼는지를 살펴볼 수 있는 흥미로운 시간을 마련해준 책이었다. 

집에서 인테리어용으로 키울 만한 식물들에 대한 알찬 정보를 제공해주는 책

생활 속의 그린테리어
야스모토 사치에 지음, 심수정 옮김 / 시그마북스 / 2022년 6월

작년에 이사를 하고 나서 집에 작은 텃밭이 생기면서 부쩍 식물에 대한 관심이 늘어났다. 물론 내가

직접 식물들을 키우는 건 아니지만 가족이 키우는 걸 구경하는 재미가 나름 솔솔하다. 싹이 나거나

꽃이 피고 열매를 맺는 모습을 보면서 생명의 신비함을 새삼 느끼게 되는데, 작년에 관엽식물을 위주로

한 '우리 집에 식물을 들여도 괜찮을까요'를 통해 식물 인테리어에 대한 정보를 얻었지만 조금은 

부족함을 느끼던 차에 대놓고 제목부터 그린테리어를 앞세운 이 책에는 또 어떤 내용이 담겨져 있을까 

기대가 되었다.

이 책에선 먼저 식물 꾸미기, 고르기, 키우기에 대한 기본적인 정보들을 알려주며 그린테리어의 기초

지식을 제공해준다. 각 장소마다 적절한 식물들과 식물 고르기에선 수형, 잎 생김새, 잎 색깔, 잎 질감을

기준으로 한 선택 방법, 식물에 따른 화분 고르는 방법을 가르쳐주고, 가장 어려운 식물 키우기에선

물 주기, 흙 관리, 분갈이, 가지치기, 해충, 비료의 식물을 키우는 데 있어 중요한 부분들을 간략하게

알려준다. 이렇게 기초공사를 단단히 한 후 본격적인 식물들 탐구에 들어가는데 '생동감과 활기가 넘치는

식물', '분위기가 부드럽고 편안한 식물들', '잎과 줄기를 우아하게 늘어뜨리는 식물들', '독특하고 개성이

넘치는 식물들'의 네 가지로 분류하여 집에서 키우기 좋은 식물들을 소개한다. 분류방식이 좀 주관적인

느낌에 치우친 감은 있지만 다양한 식물들을 만나볼 수 있었는데 사실 식물들을 제대로 구분할 줄을 

몰라서 봐도 뭐가 뭔지 잘 구분이 가진 않았다. 특히 이름들이 외래어라서 금방 친숙해지지 않아 더 

헷갈리는 측면이 있었다. 대부분 생소한 이름들이 많았는데 주로 고무나무류들이 많았고 그나마 이름

이라도 낯익은 건 야자, 고사리식물, 산세베리아, 알로에 정도가 있었는데 작년에 파키라를 키우다

죽인 게 정말 아까웠다. 각 식물마다 기본정보(학명, 과·속명, 원산지, 빛, 물), 잘 키우는 방법(빛, 온도,

물, 해충, 분갈이, 가지치기)을 꼼꼼하게 소개하고 있어 해당 식물들을 키우거나 키울 사람들에게 정말

알찬 정보들이 될 것 같다. 다만 글자 크기가 전반적으로 작아서 가독성이 떨어지는 점이 좀 아쉬웠다.

이 책에 소개된 식물들 중 우리집에도 새식구로 맞이할 수 있는 녀석들이 생겨 이 책을 보면서 집사 

노릇을 할 날이 오기를 기대해본다.    

사기 최고 권위자가 경영과 접목하여 다시 제대로 정리한 삼십육계

삼십육계
김영수 지음 / 창해 / 2022년 5월

삼십육계는 손자병법과 더불어 중국의 대표적인 고전 병법서 중의 하나로 예전에도 '삼십육계'라는 

책을 읽어봐서 완전히 새로운 내용들은 아니다. 그래도 읽은 지가 너무 오래되어 내용들도 가물가물

하고 이 책의 편저자가 국내 사마천 '사기'의 최고 권위자 중의 한 명인 김영수씨라 해서 기존에 읽은

책과는 다른 뭔가가 담겨 있지 않을까 기대감을 가졌는데 알고 보니 이 책도 원래 2015년에 출간되긴 했다가 사드 사태로 출판사가 문을 닫는 바람에 서점에 배포되기 전에 편저자가 모두 회수하여 절판시킨 

안타까운 사연이 있었다. 우여곡절 끝에 대중에게 제대로 선을 보인 이 책에서 편저자는 병법과 경영의 

접목을 시도하며 각 계책의 내용과 사례 등을 소개하고 있다.

36계는 크게 승전계, 적전계, 공전계, 혼전계, 병전계, 패전계로 분류되고 각 카테고리별 6개씩의 계책이

담겨 있다. 대부분 승전계부터 병전계까지는 사자성어처럼 4음절로 되어 있는 반면 패전계는 마지막

'주위상계' 외엔 3음절로 되어 있는 게 흥미롭다. 대중에게는 오히려 패전계인 미인계, 고육계, 주위

상계가 더 친숙한데, 36계는 이른바 정공법을 내세운 병법서가 아닌 우회술과 기만술을 위주로 한 

기서라는 평가를 받는다고 한다. 어떻게 보면 이 책에 나오는 36계는 정정당당한 승부수가 아닌 일종의

꼼수라 할 수 있는데 전쟁에선 어차피 최소한의 피해로 승리를 거두는 것이 목적이기 때문에 비난할

건 아닌 것 같다. 이 책의 특징은 각 계책을 주역과 음양이론에 기초한 설명을 더하고 있다는 점인데 

주역 등을 잘 모르기 때문에 개인적으론 크게 도움이 되진 않았다. 오히려 흥미로운 부분은 각 계책과

관련된 '삼국지' 속 사례를 들고 있는 점인데 앞서 중국 역사 속 사례들을 소개하지만 삼국지의 사례를

곁들이니 확실히 이해에 큰 도움이 되었다. 경영 사례도 각 계책의 마지막에 수록하고 있는데 36계의

현대적 적용 사례들이라 할 수 있었다. 특히 '삼국지' 사례를 소개하면서 전에 가봤던 인천 차이나타운의

삼국지 벽화거리의 벽화를 소개하고 있어 감회가 새로웠다. 부록으로 36계의 주요사상, 특징, 명언명구,

핵심 일람표 등 36계와 관련된 다양한 내용들을 다시 정리해주고 있어 중국 최고의 실용서라고 하는

36계를 이 책 한 권으로 완벽하게 정리할 수 있게 해준 책이었다. 

불꽃처럼 예술혼을 불태우고 요절한 30명의 예술가들

불꽃으로 살다 - 짧지만 강렬하게 살다 간 위대한 예술가 30인의 삶과 작품 이야기
케이트 브라이언 지음, 김성환 옮김 / 디자인하우스 / 2022년 6월

예술인들 중에는 유독 요절한 사람이 많은 것 같은 느낌이 드는데 그래서 이 책의 제목처럼 불꽃처럼

예술혼을 불태우며 살다간 그들의 작품이 더욱 빛나는 게 아닌가 싶다. 이 책에선 40대 초반 이전에 

세상을 떠난 예술가의 삶과 작품 세계를 간략하게 조명하고 있는데 친숙한 미술계의 슈퍼스타들이 

있는가 하면 이 책을 통해 처음 알게 된 사람들도 적지 않아 과연 이 책에서 다루는 30명에 포함된

예술가들은 누구인지 궁금했다.

총 5개 챕터로 나누고 있는데 '찬란하게 타오르다', '죽음의 신화', '선구자들', '전쟁과 구원', '끝나지

않은 이야기들'로 작가 나름의 기준에 따라 분류했다. 첫 번째 챕터에선 카라바조를 제외한 모두 현대

예술가들로 채웠는데 키스 해링, 장미셀 바스키아, 대시 스노가 그 주인공이다. 에이즈로 사망한 해링, 

헤로인 과다 복용으로 요절한 바스키아와 이 책을 통해 통해 처음 알게 된 대시 스노 역시 약물 과다

복용이 사망원인인 반면 살인범으로 도주 생활을 하던 카라바조는 일사병에서 비롯된 열 내지 심장병이

세상을 일찍 떠나게 만들었다. 보통은 사람이 일찍 사망하면 미화되기 마련인데 두 번째 챕터에선 아예

신화 수준으로 격상시켰다. 생전에 푸대접을 받았지만 사망 후 최고의 스타 반열에 오른 고흐가 역시

빠질 수가 없는데 고흐가 각광받기까지 큰 역할을 한 것은 고흐의 동생 테오의 부인 요한나 봉어르였다.

저자는 요한나를 계속 고흐의 처제라고 불러 가족관계에 대한 착각이 있나 싶었다. 모딜리아니도 가장

많이 위조된 화가라 불릴 정도로 사망 후 더 각광을 받았고 생전에도 최고 인기스타였던 라파엘로는

죽음으로 그야말로 신화가 되었다. 아나 멘티에타는 전에 본 '여자의 재능은 왜 죄가 되었나'를 통해

만난 적이 있어 재회가 반가웠고, 프란체스카 우드먼과 필릭스 곤잘레즈토레스은 이 책을 통해 초면인

파격적인 현대 예술가들이었다.

각 예술가마다 그 사람의 얼굴을 만화처럼 그린 모습을 첫 페이지에 보여주고 대표작 한 점만 수록하고

있어 사실 그 예술가의 작품 세계를 이해하려면 별도의 확인이 필요했다. 그나마 에곤 실레, 요하네스

페르메이르, 앙리 드 툴루즈로트레크 같은 사람들은 다른 책들에서도 많이 다루고 있어 친숙하기 때문에

그리 추가 조사는 필요 없지만 나머지 인물들은 대부분 이 책에서 처음 만난 인물들이라 이 책의 

소개는 그야말로 첫 만남에 지나지 않아 좀 더 관련 자료들을 찾아볼 필요가 있었다. 주로 현대미술가

들이 많아 내가 취약한 부분이기도 했는데 저자의 말대로 예술계에 나름의 족적을 남겼음에도 여자 

등 여러 이유로 과소평가된 예술가들의 업적을 소개하면서 그들의 존재를 발굴하는 의미도 없지 않았다.

이 책에 소개된 예술가들은 상대적으로 짧은 삶의 시간 동안 기존 예술계에 도전과 투쟁을 하면서 결국

작품과 치열한 삶을 통해 영원한 생명을 얻었다고 볼 수 있는데 그동안 잘 몰랐던 여러 예술가들을 

새롭게 발견하게도 해준 책이었다.