[퍼온글] 귀엽당~

전출처 : 비발~* > 귀엽당~

느림님이 생각나 퍼왔다~
벌써 보았을라나?

생을 함께하지 못했다면 죽음이라도 함께...

비천무 6 - 완결
김혜린 지음 / 대원씨아이(만화) / 1998년 12월

중학교 때 만화방에서 대본소용 책으로 10권짜리였던 이 만화를 처음 만났다. 그 이후로 몇 번씩이나 다시 빌려보다가 고등학교 때 소장용으로 출간된 것을 냉큼 샀다. 6권에서 진하와 성이 만나는 장면 하나가 잘려나가서 아쉬웠지만. - 실수로 원고 한 장이 빠졌다 한다.-

'생을 함께하지 못했다면 죽음이라도 함께...'는 설리와 진하의 사랑을 나타낸 말이기도 하다. 신분과 오해와 숱한 역경으로 인해 사랑하지만 서로를 가슴에 묻어두고 살아야했던 두 사람... 어린 시절 떠돌이 악사의 조카로 이 곳 저 곳 다니던 진하는 말리꽃이 만발하는 산매에 잠시 정착하게 된다. 이 곳에서 만난 설리는 어머니는 한족이며, 아버지는 몽고족인 혼혈소녀. 둘은 서로를 이해하고, 아픔을 나누는 애틋한 사이가 되었지만, 설리의 아버지가 나타나 그녀를 데려가는 바람에 둘은 헤어진다. 때는 원 말. 몽고인이 쫓겨가기 직전에 반쪽자리 몽고족의 피를 가진 설리는 귀족인 아버지 밑에서 하녀와 같은 생활을 하다가 남궁세가의 후계자 준광의 눈에 든다. 우여곡절 끝에 설리와 진하는 도망치지만 결국 진하는 천길 낭떠러지로 떨어지고 설리는 준광과 혼인을 한다. 이렇게 저렇게 설키고 설킨 그들의 운명은 십 여년의 세월이 지나 풀리기 시작한다. 회자정리, 거자필반이라 했던가. 만나고 헤어지고 다시 만나고 헤어지고 무수히 반복되는 이별과 그리움 속에서 둘은 이 세상에서 맺어온 인연들을 하나씩 떠나보내고 오롯이 둘만 남아 죽음을 맞이한다.

비천무는 진하와 설리만을 부각시키지 않는다. 세상에서 약한 자로 태어나 설움을 당하는 이들의 이야기와 온갖 권세를 다 부리지만 인간다운 삶을 원하는 이들, 야망이 지나쳐 파멸하는 이들, 사랑하는 이와 동족을 위하는 마음으로 살아가는 이... 작가는 그들의 이야기를 빼곡하게, 진실되게 그리고 애잔한 심정으로 전하고 있다. 이 세상에 아프지 않고, 괴롭지 않은 사람은 없다. 다만 다들 극복하고 전진하고자 할 뿐... 패배자는 없다.

진하는 설리의 원수다. 설리의 아버지는 진하의 아버지를 제거하는 음모에 가담한 사람이다. 진하는 설리의 아버지와 의붓 오라비를 죽였다. 그러나 둘은 서로 사랑한다.

진하는 세도가의 자식이었으나 더러운 음모로 그 지위를 잃은 자다. 그러나 그는 자유인이었고, 후에 주원장에게도 그런 자신의 뜻을 소박하지만 진실되게 이야기한다. 물을 얻지 못한 불운한 용으로 살아가던 그는 결국 설리와 함께 죽는다.

영화로도 만들어졌지만, 영화와는 많이 틀리다. 스케일 크고, 등장인물들 멋있고, 줄거리 훌륭하고... 무엇하나 부족함이 없는 만화... 그것이 바로 비천무이다.

처절한 운명에 처연하게 맞선 네 명의 왕녀

아르미안의 네딸들 14 - 완결
신일숙 지음 / 대원씨아이(만화) / 1995년 6월

첫번째의 운명은 왕관과 명예와 아픔, 두번째의 운명은 고귀함과 슬픔과 사랑, 세번째의 운명은 인내와 총명과 진실, 네번째의 운명은 방랑과 파멸과 기적속에서 그 의미를 찾으리라-

아르미안의 네 딸들의 운명은 저 말로 집약된다. 네번째 딸인 레 샤르휘나의 아버지인 음유시인 플레니스가 노래하는 그들의 운명은 너무나 정확하다. 갈데아 지방의 한 소국으로 설정된 아르미안은 작가의 철저한 고증을 통해 있음직한 나라가 되었다. 실제로 세번째 딸인 아스파샤의 경우, 그리스의 전설적인 정치가인 페리클레스가 말년에 사랑한 유녀의 이름과 동일하며, 실제로 이 만화에서도 그렇게 그려진다. 또한 페르시아의 황제였던 크세르크세스의 황후 중 한 명이었던 아르미안의 두번째 딸인 스와르다 와스디 역시 역사의 한 페이지를 장식하고 있다.

불새를 시조로 가지는 신비의 나라 아르미안. 불새는 자신이 뿌린 씨앗을 스스로 거두러 다시 올지니, 레 샤르휘나는 불새가 되어 아르미안을 거두어간다. 그렇다면 첫번째 딸인 레 마누아의 운명은 남긴 것이 없는걸까. 자신의 연인, 자식, 동생까지 이용해가며 아르미안을 부강하게 만들고자 했으나 막내이자 배다른 여동생인 샤르휘나 대에서 모든 것이 허물어진다면... 아픔과 절제의 삶을 산 그녀는 도대체 무엇을 위해 그토록 애타게 노력했던가. 레 마누아의 옆에 케네스만 있었다면, 샤르휘나의 옆에는 미카엘, 글라우커스, 에일레스 등 뛰어난 능력과 헌신을 바치는 인물들이 있다. 레 마누아의 사랑은 일장춘몽이었으나, 샤르휘나의 사랑은 영원이었다. 스와르다는 비록 마누아의 운명의 상대인 리할을 사랑하여 아픔을 겪었지만, 크세르크세스가 엄청난 사랑을 쏟아부었었다. 아스파샤는 어린 시절 페리클레스와 사랑을 나누다 몇 십년의 세월을 건너뛰어 말년에 그들의 사랑을 이룬다. 그들의 사랑은 작가의 말처럼 운명으로 만나 사랑했지만 운명보다 더 사랑했다. 마누아는 리할을 사랑했고, 케네스는 마누아를 사랑한다. 그러나 리할은 그녀를 이해하지 못하고 그녀의 곁을 떠났고, 케네스는 그녀가 그를 가장 필요로 하는 때에 그녀의 곁을 떠난다.

레 마누아란 캐릭터는 말 그대로 연민의 대상이다. 절대권력과 명예, 자존심을 지키며 꿋꿋이 살아가지만, 인간적인 삶은 봉인당한다. 죽을 때에야 비로소 아들을 만나 봉인은 해제되지만, 결국 그녀에게 남은 것은 아픔... 이 만화에서 내가 가장 좋아하는 캐릭터이자 연민을 가질 수 밖에 없는, 그러나 결코 그 연민을 있는 그대로 쏟아부을 수 없는 캐릭터..레 마누아.

나는 그녀가 가장 마음에 남는다.

피곤하다~~^^

어제 저녁 8시에 도착한 선원... 오늘 오후 3시에 집에 왔다. 밤새 법문 듣고, 참선하고, 잠깐 잠깐 졸기도 하고... 오랜만에 선원에서 밤샘을 했다. 내가 다니는 곳은 선원이다. 선 공부를 하는 곳. <만행>을 지은 현각 스님도 선 공부를 한다. 나도 한다. 물론 나는 스님이 아니니까, 잘 하지는 못하지만, 그래도 열심히 하려고 한다. ^^*

오늘 오후 5시에 친구들을 만났다. 재수생활을 할 때, 나에게 힘이 되어 준 재수동기들..ㅋㅋ 서울에서 내려 온 친구를 보러 갔다. 잠 한숨 못 잤지만, 재밌게 놀았다. 돈 없는 나는 불쌍하게도 베니건스에서 돈 깨지고, 커피숖에서 작살이 났다. 며칠 굶게 생겼다...ㅡ.ㅜ 커피가 5,000원이라니! 눈이 휘둥그레질 지경이다. 집에서 만들어 먹는 거나 비슷하던데... 돈 아까워~~~~~~~ㅡ.ㅜ

9시가 좀 넘어 집에 왔다. 그래도 피곤했나보다. 지금도 눈이 감기는 거 억지로 떠 가면서 알라딘 페이퍼 작성 중이다. 언젠가부터 달력에 줄 그이지 않은 날을 보는 게 싫어졌다. 이 공간에 내 나름의 뭔가를 채우는 게 좋다. 다른 사람들이 보아주든 아니든 열심히 올리고 있다. 언젠가는 더할나위 없이 귀중한 나의 공간이 될 것을 상상하며... 어떤 주제가 좋을까... 어떤 커피가 좋을까... 설화나 신화 다른 건 뭐 없나... 여기 이 공간을 채우면서 많이 배운다. 다른 분들의 서재에 가 보면 눈이 휘둥그레진다. 다들 너무 맛깔스럽고, 정갈하게, 때로는 화려하게, 어떤 때는 소담하게 꾸며놓으셨다. 열심히 배워야지~~^^*

갑자기 활력이 솟는다.

[퍼온글] 가우디 이 코르네트 [Gaudi y Cornet, Antonio, 1852.6.25~1926.6.10]

전출처 : stella.K > 가우디 이 코르네트 [Gaudi y Cornet, Antonio, 1852.6.25~1926.6.10]

1852년 6월 25일 에스파냐 남부 카탈루냐의 레우스에서 출생하였다. 구리세공장의 집안에서 태어나 17세 때부터 건축을 공부하였다. 바르셀로나의 건축학교를 졸업하였으며, 학창시절에 비라르와 폰트스레 등의 조수로서 설계활동에 종사하였다. 1878년 학교 졸업 후부터는 독자적으로 일을 시작, 바르셀로나를 중심으로 많은 독창적인 건축을 남겼다.

전형적인 그의 건축은 모든 면에서 곡선이 지배적이며, 벽과 천장이 굴곡을 이루고 섬세한 장식과 색채가 넘쳐 야릇한 분위기를 풍기고 있다. 따라서 19세기 말부터 20세기 초엽에 걸쳐 유럽을 풍미하였던 아르누보(art nouveau)의 에스파냐판(版)으로 취급되는 경우가 많다.

그의 작품은 대체로 1890년대를 경계로 하여 2기로 나눌 수가 있다. 전반기의 작품은 건축 그 자체의 몸체는 비교적 중후하며 극단적인 변형은 보이지 않으나 세부의 장식에는 많은 변화를 보이고 있다. 특히 철을 사용한 곡선적인 장식은 피레네 북쪽의 아르누보의 장식과 대응관계에 있다.

그러나 가우디의 진가는 어디까지나 후반기 작품에서 찾아볼 수 있다. 이 시기에 이르러서는 이전의 그의 건축장식에서 보였던 미로(迷路)와 같은 구불구불한 공간(空間)의 이미지가 전체의 건축디자인으로 확장되어, 계획부터 구조의 형태 및 세부에 이르기까지 디자인을 지배하고 있다.

이 시기의 대표작에는 코로니아 구엘교회의 제실(祭室:1898∼1914), 구엘공원(1900∼1914) 등이 있으며, 이들은 모두 그의 중요한 후원자였던 구엘백작을 위한 것이었다.

주택건축으로 독특한 형태와 내부공간을 지닌 카사 바트로(1907년 완성)와 카사 미라(1907년 완성), 1884년에 착수하여 결국 필생의 대작이 된 사그라다 파밀리아교회의 익랑(翼廊)의 정면(正面, 1908년 완성) 및 탑·조각(1903∼1926) 등은 가우디 건축의 가장 극적인 부분을 형성하고 있다. 그의 건축은 아르누보의 유행을 초월하여 근대에 살았던 인간의 근원적인 불안을 건축으로 표출한 것이라고 할 수 있다.

사그라다 파밀리아 타워

라 뻬드레라

라 뻬드레라 천정

라 뻬드레라 지붕

사그라다파밀리아

사그라다파밀리아 첨탑

사그라다파밀리아

사그라다파밀리아 조각

사그라다파밀리아교회

카사 바트로

카사 밀라

사그라다파밀리아교회 내부

사그라다파밀리아 제단

출처: 네이버 백과사전