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황진이 초회한정판 (2disc)
장윤현 감독, 송혜교 외 출연 / 아트서비스 / 2007년 9월
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- 이 영화를 '역사영화' 카테고리에 넣을까 잠시 망설였다. 결론부터 말하자면, '21세기를 먼저 산 16세기의 여인'이라는 부제는 무색했다. 초점 없는 영화, 내가 영화를 보고나서 볼멘소리를 하는 경우는 오직 한 가지 경우에 <황진이>가 속했다.

- 영화는 황진이에게도, 놈이에게도 초점을 맞추지 않았고, 그렇다고 두 사람의 사랑에 초점을 맞추지도 않은채 지리하게 흘러갔다. 
난봉꾼 주인에게 겁탈당한 아이를 마님께 빼앗긴 후, 색주가를 떠돌다 병들어 죽은 황진이의 어미. 규방 아가씨로 살아온 시절을 뒤로 하고 어미의 무덤을 찾은 황진이는 "나는 이 여인네처럼 살지 않을거다. 이 세상을 내 발 아래 두고 마음껏 조롱하며 살거야."라고 읊조린다. 그런데 이 여자, "내가 갈 길을 위해 네가 필요할 뿐이다."라면서 놈이에게는 "정조를 드린다."질 않나, 벽계수와 같은 당대 선비들을 찾아 유혹하며 조롱하는가 하더니, 서경덕을 두고는 진정한 도덕군자라 칭한다.

- 놈이는 한 술 더 뜬다. 놈이는 평생 황진이 한 사람을 가슴에 품어온 남자이자, 지방관과 아전들에게 수탈당하는 백성들의 이해를 대변하는 사람으로 그려져있다. 물론, 등장인물이 어떤 캐릭터이냐는 연출자 혹은 작가 감독의 몫이겠지만, 개연성 내지 필연성은 필요하지 않을까. 황진이의 출생신분을 밝혀 혼사를 망쳐놓고 자괴감에 그녀 곁을 떠난 놈이가, 어떻게 초적의 우두머리가 되어서 나타나는 것일까.

- 어떤 비평가는 사극의 주제를 크게 두 가지로 분류했었는데, 한 가지는 권력을 둘러싼 투쟁(암투)요, 나머지 한 가지는 좌절된 개혁이었다. 지금까지 방영된 많은 사극들이 이 스펙트럼에서 크게 벗어나지 않는다는 사실이다. 그럼에도 불구하고, 큰 인기를 얻어왔음에는 틀림없지만. <황진이>는 황진이와 놈이의 사랑을 근거로 이 두 가지 스펙트럼을 이어보려다, 황진이도 놈이도 보여주지 못한 애석한 영화다. 그런데, 이 영화 시나리오. 정말 그렇게 썼을까?


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청연 (1disc) - 아웃케이스 없음
윤종찬 감독, 장진영 외 출연 / 에스엠픽쳐스(비트윈) / 2006년 3월
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- 장면 하나. 조선 땅에 일본 군대가 입성한다. 어른들은 심각한 표정을 짓고 있지만, 아이들은 좋아서 어쩔 줄을 모른다. 아직 민족 의식 따위가 없는 아이들에게, 일본 군대는 식민 지배를 위한 무력이 아니라, 그저 새로운 문화일 뿐이다.

- 장면 둘. 소녀 박경원은 아버지에게 학교에 보내달라고 말했다가 혼줄이 난다. 울며 뛰쳐나온 그녀가 밀밭에서 본 것은 (안창남의 것으로 짐작되는) 경비행기이다. 아직 민족 의식 따위가 없는 아이들에게, 조선은 식민 지배를 받고 있는 나라가 아니라, 가난과 여자라는 이중 굴레 때문에 교육을 받을 수 없는 나라일 뿐이다.

- 장면 셋. 일본비행학교에 입학한 박경원. 비행 기술을 배우는데 있어서 자동차 정비가 필수적이라는걸 나중에서야 알았지만, 아무튼 그녀, 밤에는 택시 회사에서 일을 한다. 학비도 벌고, 자동차 정비도 실습하고, 일석이조. 다만, 아쉽다. 실제, 고등학교를 졸업하고 일본으로 건너간 것으로 되어있는 그녀의 자취가 영화에서 생략된 것이. 무척이나 겸손해보이던 감독이 영화적 재미 때문에 생략했을 것 같지는 않다. 시간이 문제였겠군.

- 장면 넷. 벚꽃비행이 있는 날. 승객은 참의원인 한지혁의 아버지, 조종사는 이등비행사가 된 박경원, 시설과 장소는 일본군의 기상장교가 되어 돌아온 한지혁이 마련한다. 그리고 박경원과 벚꽃비행을 취재하기 위해 건너온 조선의 신문기자까지, 벚꽃비행이 이들은 한 자리에 모은다. 조선의 신문기자는 갑자기 카메라 대신 총을 꺼내어 들고, 참의원들을 쏜다. 이내 총구가 한지혁을 향하는 듯 하다 자신의 관자놀이를 겨눈다. "조선적색단 만세! 조국독립 만세!" 그는 다시 방아쇠를 당겼다.

- 장면 다섯. 드문드문 사람들이 앉아있는 후원회장. 박경원은 허탈해하고 있다. "조선 사람들이 도와줄 것으로 알았다."며 말끝을 흐린다. 실제, 재일 조선인들은 그녀의 고국비행을 유사 친일행위로 생각했고, 별로 달가워하지 않았다고 한다. 추측하건데, 조선인들의 냉담한 반응은, 그녀가 좀 더 적극적으로 고위관료들을 만나게 만들었을 것이다.

- 장면 여섯. 박경원에게 전해진 한지혁의 유해와 편지. 한지혁은 이렇게 말하고 있다. "아무 의식없이 편한대로 세상을 살아온 나 같은 사람을 기억해주는 사람이 있을까.."

- 좀 엉뚱하긴 하지만, 이 두 장면에서 일제 시대의 풍경이 궁금해진다. 우리가 배워 알고있는 일제 시대의 풍경은, 대부분 뚜렷한 정치적 목적을 가지고 일어났던 사건들이다. 하지만, 분명한 것은, 테라우치나 사이토, 이승만이나 김구, 안창호, 김좌진, 신채호, 박헌영, 안중근 보다 박경원이 더 많았다는 사실이다. 물론, 뚜렷한 정치적 행위가, 더 많은 사람들의 삶에 영향을 미친다는 점에서 좀 더 무게있게 다루어지는 것은 당연한 일이겠지만, 다른 삶들도 충분하게 다루어져야 하지 않을까. 지주가, 교장과 선생이, 사장과 관리자가 일본인이든 조선인이든, 사람들은 농사는 짓고, 학교에는 가고, 세끼 밥을 먹고, 일자리를 찾았을 것이다. 나는 이들의 삶에도 관심이 있다.

- 장면 일곱. 박경원은 조선적색단 사건으로 감옥에 갖힌 한지혁을 면회한다. 한지혁은 박경원에게, 비록 일본의 전쟁을 선전하는 수단으로 이용되더라도, 고국비행을 하라고 격려한다. "조선이 네게 해준 것도 없잖아.." 하지만, 애국심 따위가 아니더라도, 전쟁의 선전은 고민거리가 된다.

- 마지막으로. 초반부에 소녀 박경원이 하늘을 나는 꿈 장면만 제외한다면, 제작비가 아깝지 않을 정도의 비행 장면을 볼 수 있다. 그리고 무엇보다, 한 사람의 삶을 영화화 하는 데 있어서 무척 성실하고 겸손한 태도를 보였던 제작진에게 박수를 보내고 싶다.

- 아쉬운 점, 물론 있다. 굉장히 여러 번 수정된 시나리오라고 하지만, 박경원의 내면에는 그다지 다가가지 못하고 있다. 나 처럼 평범한 관객에게도, 고작 술에 잔뜩 취하거나, 줄담배를 피워대는 모습에서 한 사람의 내면을 짐작하는건 꽤 익숙하다. 더구나, "하늘에는 남자, 여자, 조선, 일본, 그런게 없잖아."라는 대사는, 지나치게 적극적이 아닌가.


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한반도 (2disc) : 한정판 - 초도출시 양장본
강우석 감독, 안성기 외 출연 / 아트서비스 / 2006년 10월
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- 명절에 TV에서 방영해주는 것을 부러 봤습니다. 한국 정부가 일본 정부의 군사적 압력을 물리치고, 1907년의 경의선 철도 부설권 계약을 전면 무효화, 공식적인 사과 까지 받아낸다는 자위적인(?) 결말 때문에 다소 비아냥을 받았던 영화가 아닌가 생각됩니다. 대략 살펴본 관련 기사나 논평이 대략 그러했습니다. 자의든 타의든 감독의 인터뷰도 크게 벗어나지 않았구요. 

- 역사영화를 좋아하는 저로서는 역사가 '영상화' 되는 것 만으로 감지덕지하는 터라, 크게 거슬리지 않았습니다. (허구를 보태긴 했지만, 1895년 일본군의 경복궁 난입과 명성황후 살해, 1896년 고종 황제의 아관파천, 1905년 을사조약과 을사 5적, 1907년 경의선 철도 부설권, 1919년 고종 독살, 등의 역사를 다루고 있습니다. ) 사실, 공격이냐 방어냐를 떠나서 전쟁이라는 물리적 수단을 문제 해결의 중심에 둔 것도 아니고, 독립적이고 상호협력적인 국제 관계를 목표로 하고 있다는 점에서 크게 비판할 지점은 못된다고 보여집니다. 오히려, 마지막 장면이었던 대통령과 국무총리와의 논쟁에서, 국무총리가 자리를 박차고 나가는 것으로 마무리 되는 것은, 영화 내내 대통령 측에 실려있었던 무게를 덜어내면서 문제제기의 모양새를 갖추려 했던 것은 아닐런지요.

- 1905년 을사조약의 체결 과정과, 영화의 현재적 배경(경의선 철도 부설 철회)를 단순하게 비교했다는 비판도 있습니다. 충분히 일리가 있는 비판이긴 합니다만, 영화 전반을 감싸고 있는 민족주의적 색채를 고려한다면, 좀 너그럽게 보아줄 필요도 있을 것 같습니다. [고종 - 대통령], [어전회의와 을사 5적 - 국무회의와 국무총리 국정원], [일본 차관 - 일본 외상], [고종 독살설 - 대통령의 실신] 이라는 단순한 비교 장면이야 말로, "역사는 반복된다" 라는 '역사의 현재성'을 풀어서 보여주고 있기 때문입니다.

- 오히려, 영화를 통해서 일제 식민 지배와 일제 부역 문제에 대한 문제가 다루어졌다면 더 좋았을 뻔 했습니다. 영화적 재미를 위해서, 첨예한 대립 구도를 만들어 대통령의 비상계엄령과 (권한대행을 맡았던) 국무총리의 국무회의 장악을 대비시켰던 것이 논쟁을 비껴가게 만든 것이 아닐까요. 대통령을 민족주의에서, 국무총리를 사대주의에서 좀 더 가깝게 배치했다면 하는 아쉬움이 남습니다.

- 마지막으로, <마지막 황제>에 이어서 고종이라는 대한제국의 황제에 대해서 다시 한번 관심을 갖게 되는 계기가 되었습니다. 기회가 된다면, 그에 대한 자료를 충분히 모아 재구성해보고 싶군요.



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잔다르크 - [할인행사]
뤽 베송 감독, 대니 드비토 외 출연 / 소니픽쳐스 / 2008년 1월
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- 중세의 유럽, 100년 넘게 지속되었던 영국과 프랑스의 전쟁에서 신의 계시를 받았다며 프랑스 군대를 이끌었던 19세의 소녀, 잔 다르크. 그녀는 신을 모독했다는 이유로 종교재판을 받고 화형 당하지만, 500여 년이 지난 1920년, 성녀로 추앙받게 됩니다. 그 동안 그녀에 대한 영화가 꽤 많이 제작된 모양입니다. 저는 가장 최근에 나온 뤽 베송 감독의 것을 보았습니다.

- 그 동안 제작되었던 영화들은, 대부분 백년전쟁이라는 역사적 사실을 복원하거나 잔 다르크의 비극적 죽음을 다루었다고 합니다. 하지만, 뤽 베송 감독은 잔 다르크의 삶 전체를 이끌었던 '신의 계시' 에 좀 더 초점을 맞추고 있습니다. 영화의 전반부에서, 잔 다르크가 신의 계시를 받는 몽환적 장면의 연출이 큰 비중을 차지하고 있다면, 영화의 후반부에서는 영국 군대에 체포된 이후의 잔 다르크가 감옥 안에서 자신의 자아와 갈등하는 내용이 중심을 이루고 있습니다. 그녀는 구체적이지 않았던 신의 계시, 백년전쟁에서 가족을 잃어버린 복수심, 처참한 전쟁에서의 살육, 등 으로 인해 심하게 갈등하다가, 결국 화형 직전에 이를 인정하는 것으로 그려집니다.

- 신의 계시 만큼이나 그녀를 화형시킨 종교재판 역시, 재판 과정에서 일어나는 왕과 종교와의 이해관계가 구체적이고 비중 있게 다루어지고 있습니다. 종교재판은 중세를 '암흑' 으로 비유하는데에 곧잘 쓰입니다만, 중세의 종교재판을 바라볼 때 정치와 종교가 분리된 (대부분의) 현대 사회 시각으로 바라보아서는 안된다는 생각이 들었습니다. 후자의 시각으로 바라보면 종교가 정치 위에 군림한 형태로 중세를 바라볼 수 있겠지만, 중세에는 종교와 정치의 구분 자체도 어려울 뿐 더러 오히려 종교가 한 사회의 규칙으로 자연스럽게 자리매김하고 있었다는 것을 알 수 있습니다. 종교재판을 단순히 종교의 문제로 바라본다면, 그것은 근대의 시작과 함께 잊혀져야 할 끔찍한 과거에 불과하겠지만, 사회 규칙의 문제로 바라본다면 충분히 현재성을 가지고 있는 문제라고 보여집니다.

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패왕별희 - [초특가판] 인피니티 특별할인
첸 카이거 감독, 장국영 외 출연 / 인피니티(Infinity) / 2003년 4월
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- 1924년 군벌 시대 부터, 1937년 중일 전쟁, 1945년 2차 세계대전의 종전과 국민당 공산당의 집권, 1966년 문화대혁명 까지, 굵직한 역사적 사건들이 경극 배우인 두 주인공(장궈룽 張國榮, 장페위 張風毅)을 중심으로 펼쳐집니다.

- 급변했던 중국의 근현대사와 그로 인한 사회 문화적 갈등을 다루고 있다는 점에서 <마지막 황제> 와 비슷하다는 느낌을 받았습니다. <마지막 황제> 에서 '황제' 푸이가 갈등의 주체라면, <패왕별희> 에서는 '경극 배우' 데이와 샬로우가 될 것입니다.

- 같은 경극 배우이자, 패왕과 우희라는 중심 배역을 맡아 오래도록 함께 해 온 두 사람이 보여주는 삶의 방식에는 차이가 있습니다.
우선, 샬로우의 경우, 연예계의 큰 손으로 등장하는 원 대인이나, 중일 전쟁의 침략자 일본군, 국민당 군대 앞에서 당당한 모습을 견지하지만, 문화대혁명 이 후로는 강제를 이기지 못하고 데이와 쥬산(궁리) 뿐 아니라 자신을 파멸시키고 마는 모습을 보여줍니다.
반면, 데이나 쥬산의 경우 적당히 타협하는 모습을 보여주죠. 데이는 강제 연행된 샬로우를 구하기 위해 일본군 앞에서, 직권으로 자신을 가석방시킨 국민당 고위간부 앞에서 경극을 보입니다. 쥬산 역시 마찬가지로, 매번 외압에 맞서려는 샬로우를 제지하고 타협안을 제시합니다.

- 하지만, 데이와 쥬산의 타협은 결국 자살로 이어집니다. 타협과 자살은 자신의 정체성에 대한 모순된 태도인 것 처럼 보이지만, 결국 후자가 전자를 설명하고 있다고 보여집니다. 데이에게는 패왕에 대한 정절을 지킨 우희 로서의 자기 정체성이, 쥬산에게는 샬로우에 대한 사랑이라는 자기 정체성이, 전자와 후자를 일관되게 설명하고 있는 것이죠. 변화하는 사회와 개인의 갈등, 여기서 더 이상 생각이 진척되지 않아 무척 답답합니다.

- 보탬 하나: 중국의 경극 일본의 가부키 조선의 남사당 놀이 까지, 동서양을 막론하고 여자들이 무대에 오르는 것을 허용하지 않았던 관습에 의해 탄생한 여장남자 배우들을 만날 수 있습니다.

- 보탬 둘: 아름다운 자태의 궁리를 만나는 것도 역시. @.@












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