처음 처음 | 이전 이전 | 1 | 2 | 3 |다음 다음 | 마지막 마지막
영혼의 시선 - 앙리 카르티에-브레송의 사진 에세이
앙리 카르티에 브레송 지음, 권오룡 옮김 / 열화당 / 2006년 9월
평점 :
장바구니담기


- 역자는, 브레송이 사진 만큼이나 적고 아름다운 문장을 구사했다고 전한다. 글에서도 그의 스타일은 그대로 묻어난다.

- [기록사진에 대한 철학] 브레송에게 사진은 작품 이전에 행위로서의 가치가 있었던 것 같다. 그는 인위적인 연출을 거부하였으며, "현장범을 체포하는 것 처럼" 바짝 긴장한 채로 길을 걸어다니거나, 혹은 "테니스에서처럼" 오랜 시간을 기다리면서 순간을 포착하고자 하였다. 그러한 그는 쿠바와 러시아를 여러 차례 다녀왔다.

"나는 인위적인 초상사진보다, 여권사진을 찍는 사진사의 진열장에 겹겹이 쌓여 있는 조그만 증명사진들이 훨씬 더 좋다."

"사진이란, 한편으로는 하나의 사건의 의미에 대한, 그리고 다른 한편으로는 그 사건을 표현하는, 시각적으로 구성된, 짧은 순간에서의 동시적 인식이다."

"나는 절대로 계속해서 세계일주를 하는 여행자는 될 수 없을 것이다."

- [사진가로서의 철학] 따라서, 그는 피사체이기 이전, 일상의 관계를 중요하게 생각하였다. 사진 찍는 행위로 하여금, 일상을 방해해서는 안된다고 생각하였다.

"낚시하기에 앞서 물을 흐리는 법은 없다. 참을성 없는 사진가는 조롱거리가 되어 버린다."

- [기법에 대한 철학] 그의 태도는 구도와 색감에 있어서도 일관되었다. 그는 현란한 기교 대신, 피사체의 구성을 통한 기하학적 구조만을 생각하였고, 컬러보다는 흑백이 더 "복잡한 색감"을 갖는다고 하였다.


댓글(1) 먼댓글(0) 좋아요(0)
좋아요
북마크하기찜하기 thankstoThanksTo
 
 
승주나무 2009-06-20 16:42   좋아요 0 | 댓글달기 | URL
제목 없음

안녕하세요. 승주나무입니다.
알라딘 서재지기와 네티즌들이 함께 시국선언 의견광고를 하려고 합니다.
알라디너 분들의 많은 참여 바랍니다.
참여의사를 댓글로 밝혀주시면 고맙겠습니다. 강요는 아닙니다^^;;

즐찾 서재들을 다니면서 통문(댓글)을 돌리고 있습니다. 난생 처음으로 남기는 스팸성 댓글이지만 어여삐 봐주세요~~~

http://blog.aladdin.co.kr/booknamu/2916466

 
도로시아 랭 Dorothea Lange 열화당 사진문고 8
마크 더든 지음, 김우룡 옮김, 도로시아 랭 사진 / 열화당 / 2003년 1월
평점 :
장바구니담기


- 대공황의 실업자, 이주노동자, 소개되는 일본인, 여성노동자 등 가난과 차별을 소재로, 시대적 상황을 보여주는 인물을 주로 다룸.

"그들이 얼마나 가난할까 하는 사실보다, 더 중요한 어떤 것을 포착하는데 내 카메라를 사용해야만 했다."


- 인물의 제스처를 세심하게 다뤄 디테일을 살림.

[ 포트폴리오 ]

- '괭이로 하는 경작' : 절묘한 크랍핑
- '로스앤젤레스로 가는 길' : 전형적 대조
- '트레일러장에서의 입씨름' : 제스처를 통한 디테일
- '화이트엔젤 급식소'



댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(1)
좋아요
북마크하기찜하기 thankstoThanksTo
 
 
 
네 멋대로 찍어라 - 포토그래퍼 조선희의 사진강좌
조선희 글.사진 / 황금가지 / 2008년 9월
평점 :
구판절판


- 이론이 정리된 이론서도, 기본적인 스킬을 전달해주는 입문서도 아니지만, 그렇다고 에세이라고 할 수는 없는 애매모호한 책. 사진에 입문하고자 관련 서적들 들추어보는 우리, 초보자들에게는 장르적 분류도 하나의 중요한 정보로 기능하죠. 그저 참고들 하시면 됩니다. 다만, 한 사진가의 말투가 그대로 배어나오는, 친근함의 매력을 가진 책이라고 말씀드리고 싶습니다.

- 필요한 부분만 간단히 정리하고 넘어가려고 합니다. 책의 본문은 아래 정리한 내용보다 훨씬 넓습니다.

(태도)

1. 장비에 집착하지 마라. - 사진의 질감과 그립감 만으로 고르면 된다.
2. 찰나의 셔터찬스를 놓치지 마라. - 빛과 풍경은 매순간 변한다.
3. 빛을 느껴라. - 잠시만이라도, 빛의 변화를 느껴보라.
4. 외로워져라. - 매일 같은 시간 같은 장소를 다르게 바라보라.
5. 자신의 느낌에 충실하라. - 골목길, 문, 죽음, 손금, 천사 연작.

(스킬)

1, 플래시를 사용하지 마라. - 슬로셔터를 사용하거나, 비닐, 휴지, 등으로 셔터의 빛을 완화시켜라. 최대한 몸을 고정시켜서 보완하라.
2. 빛을 세심하게 표현하라. - 어두운 쪽에서 측광한 후에 구도를 바꿔 촬영하라. 노출을 낮춰라.
3. 상대적 크기로 표현하라. - 사진에서 절대적 크기는 드러나지 않는다.
4. 같은 렌즈를 사용하라. - 한 렌즈의 기능에 익숙해져야 한다. 표준렌즈부터 시작하라.
5. 최대한 가까이, 많이 찍어라. - 최소한 가로, 세로, 그리고 멀리서, 세 장은 찍어라.
6. 아웃포커싱 - 얕은 심도를 표현하기 위해서는, 조리개는 닫고 감도는 낮춰서, 빛을 최대한 줄여라.
7. 빠르게 초점, 노출, 프레임을 구성하는 연습을 하라.

댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(0)
좋아요
북마크하기찜하기 thankstoThanksTo
 
 
 
도마쓰 쇼메이 Tomatsu Shomei 열화당 사진문고 4
이안 제프리 지음, 최봉림 옮김, 도마쓰 쇼메이 사진 / 열화당 / 2003년 1월
평점 :
장바구니담기


- 2차 세계대전 당시 전쟁터에서 유년시절을 보냈던 사진가. 그의 초기 사진은 사물로부터 특별한 의미를 발견해내는 '상징주의'적 경향을 보였지만, 이후 '리얼리즘'적으로 자신을 견인해, 일본인의 삶, 원자폭탄 피해, 지방 정치인, 대홍수 피해, 주일미군, 갯벌, 등을 찍었다.

- 하지만, 사건전달적 속성이 강한 상기 작품들 속에서도, 쇼메이는 사건을 직접적으로 드러내지 않고, 사물을 통해 간접적으로 전달하는 방식을 취했는데, 이것은 보는 이들이 더욱 그의 사진에 집중할 수 있도록 하였다.  

"이미지를 통해 모든 것을 표현하며, 언술언어를 이미지로 대체한다." (도마쓰 쇼메이)

- 짧은 생각이지만, 사진가들의 초기 미적 경향이 중기 이후 일정정도 리얼리즘으로 수렴하는 것은, 일견 사회적인 현상으로 보인다. 이것은 20세기 중반 사진가들의 교집합이나 다름 없던 저널 활동의 속성에서 비롯되었지만, 이들의 수렴 좌표는 사분면과 좌표 모두 다르다고 할 수 있다.

(작품)

[구두닦이 소년의 시야] - 피사체의 관점에서 보이는 세상
[지방정치인3]
[패배의 기억2, 폐허가 된 도요카와 해군 조선소] - 멈춘 계기판과, 피탄 자국으로 들어오는 빛
[이세만의 태풍 피해2] - 분명하게 인지된 증거물로부터 어둑한 배역으로 나아가는 방식
[가옥6, 아마쿠사 시모시마섬] - 시각으로 청각을 표현하기
[추잉검과 초콜릿, 이와쿠니] - 이미지의 대비
[원폭 낙하지점 0.7킬로미터 정도 떨어진 곳에서 발굴된 손목시계]
[원폭 낙하지점 1.7킬로미터 떨어진 곳에서 부상한 후쿠다 스마코, 그녀는 원폭으로 부모와 자매를 잃었다]


댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(0)
좋아요
북마크하기찜하기 thankstoThanksTo
 
 
 
베르너 비숍 Werner Bischof 열화당 사진문고 7
클로드 쿡맨 지음, 이영준 옮김, 베르너 비숍 사진 / 열화당 / 2003년 1월
평점 :
장바구니담기


- 빛과 그림자, 전쟁으로 황폐화된 유럽, 산업화된 미국, 전통을 간직한 아시아.. 충분히 익숙한 소재들에서, 짧고 거친 삶을 살았던 사진가를 봅니다. 심미주의와 저널리즘 사이의 어딘가에, 사진작가와 사진업자의 어딘가에 그는 있었습니다.

- 질문하게 됩니다. 오늘날 포토저널리스트들은 무엇을 하고 있을까요. 그리고, 이런 것을 궁금해하는 것이 무슨 소용이 있을까요. 당신의 셔터를 누른 철학은 무엇인가요?

- 아래는 간단한 발췌와 요약입니다.

"나는 보는 것을 배웠다." (초기 10년 간의 사진을 회상하며)
"보기에는 아름답지만, 이 죽은 것을 찍으려고 몇 시간 동안 조명과 삼각대와 씨름하는 일은 이제는 정말 매력이 없다. 차라리 사람들이 오가는 혼잡스러운 철도역에 서 있는 것이 낫겠다." (전후에 잡지 사진을 촬영하며)

"우리에게는, 대단한 집중력과 판단력을 가지고 우리 자신의 관점으로부터 문제에 달려들어서 우리 세대의 사진을 만들어 가야 할 의무가 있다고 믿는다." (전후 잡지사와 갈등하며)
"나는 항상 어디서나 취재거리에 마음을 빼앗긴다. 그러나 그건 저널리스트의 태도가 아니다." (전후 매그넘 활동을 하며)

"겪을 만큼 겪었어. 이야기를 쫓아다니는 일은 더 이상 힘들어서 할 수 없어. 물리적으로 힘든 게 아니라 정신적으로 힘들어. 여기서의 작업은 더 이상 발견의 기쁨을 가져다 주지 않아. 여기서 가장 중요한 것은 물질적 가치, 돈 되는 일, 흥미로워 보이게 하기 위해 이야기를 꾸며내는 일 등이야. 나는 이런 식으로 센세이션을 팔아먹는 일이 역겨워. 나는 스스로 매춘행위를 하고 있었지만, 이것으로 충분해. 내 깊숙한 곳의 나는 여전히, 그리고 언제까지나 예술가거든."

(구도)

- 강한 배경: 미술작품을 배경으로 한 대비 - [엄마와 아이]
- 로우 앵글: 신기한 장면
- 하이 앵글: 익명성 - [길을 건너는 행인]

(주제)

1. 빛과 그림자: 극도로 연출된 아름다움 - [뒷모습 누드], [토르소], [아르고나우타]
2. 전쟁과 폐허 - [국회의사당], [전쟁반대], [남편을 위해 기도하는 여인]
3. 동양: 전통문화 - [제철소 앞에서], [비단 말리기], [메이지 신사의 정원에서], [엄마와 아이], [하노이의 박물관에서]
4. 뉴욕: 산업도시 - [길거리에서], [길을 건너는 행인]

(약력)

- 취리히 응용미술학교
- 패션/광고 사진
- 2차 세계대전 발발과 스위스군 참전
- 진보적 예술가 그룹 '알리안츠'에서 전쟁의 후유증을 기록
- 잡지 사진. 매그넘 회원으로 가입. 아시아를 기록.
- 상업 사진. 남미를 기록. 사고로 사망. 

댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(0)
좋아요
북마크하기찜하기 thankstoThanksTo
 
 
 
처음 처음 | 이전 이전 | 1 | 2 | 3 |다음 다음 | 마지막 마지막