[서평] 채홍-김별아: 조선시대 사랑의 기억

채홍 - 彩虹 : 무지개 ㅣ 김별아 조선 여인 3부작
김별아 지음 / 해냄 / 2011년 12월

조선 시대 사랑의 기억을 이야기 하다.

  <조선왕조실록>행간에 숨겨진 한 비운의 여인을 배경으로 쓰여진 소설<채홍>(서울: 해냄). 역사를 배경으로 쓰여진 책 답게 한국인의 정서와 문화가 깊이잇게 반영되어져 오늘날 현대 문학으로 다시 부활하는 그 중심의 테마는 다름아닌 사랑입니다. 근엄한 남성 중심의 사회 조선에서 펼쳐지는 문종의 아내 봉빈의 삶은 기록되지 못한 사랑의 기억을 소재로한 이야기 가운데 죽음을 무릅쓴 자신의 삶을 살아간 여인의 모습 그 자체입니다.

<기록되지 않은 사랑은 결국 기억으로 이야기 되어 오늘에 다시 이야기 된다.>

욕망이 거부되는 사회

  세자의 두번째 빈으로 책봉된 난이라고 불리우는 소녀. 아버지 세종의 덕성을 이어 받았으나 미숙하기만한 세자 향과의 만남은 처음부터 불행한 만남으로 발전되어짐을 전제로 하고 잇습니다. 순빈 봉씨로 기억되는 봉빈은 답답한 궁궐 가운데 보내게 되는 불안정한 삶의 여정 가운데 동궁나인 소쌍과의 만남을 가지게 되고 결국 파국으로 치닫는 삶을 살지만 그녀의 삶은 사회적 통념에 반하는 삶일 지라도 당당함으로 살아간 여인의 선택을 보여줍니다.

  세종 실록에 기록된 봉빈의 삶은 부덕한 여인의 삶이었습니다. 그러나 작품 속 봉빈의 삶은 그저 한 남자와 한 여자로 사랑하고 사랑받고 싶은 여인의 삶으로 기록되어 있습니다. 오늘날 인간의 욕망에 충실한 것에 대해 돌을 던지는 사람은 없겠지만 유교의 국가 통치 이념을 가지고 있던 조선, 그리고 그 집대성인 궁궐에서는 욕망에 따르는 삶이란 위험 천만한 사건입니다. 도덕과 규율을 우선시 하는 곳에서 욕망을 우선시한 그녀의 삶이 맞이하는 비극적인 결말은 조선 시대 기록될 수 없는 사랑의 모습의 최후로 묘사됩니다.

사랑없는 관계와 비뚤어진 사랑의 끝

  작품 속 인물들은 사랑을 전제로 한 관계로 맺어져 있습니다. 사랑은 이 작품을 이해하는데 중요한 키워드 입니다. 모두의 사랑을 받고 살아가던 한 여인이 더이상 사랑을 받지 못하고 관심도 받지 못하는 상황 가운데 봉빈은 세자와 잘못된 관계를 가지고 살아가게 됩니다 사랑 없는 관계를 받아들일 수 없는 봉빈의 일탈은 결국 비뚤어진 사랑으로 이어지지만 그것은 그녀가 경험한 부덕한 것들에 대한 반발의 일탈이라고 생각됩니다. 비록 그것이 동성간의 사랑이며 오늘날에도 수용하기 어려운 사랑일지라도 그것은 단순한 성적 욕망의 일탈 보다는 마땅히 받아야할 것을 받지 못한 한 여인의 기구한 삶을 탄생이라는 점을 주목할 필요가 있습니다. 성군의 자질을 갖추고도 자신의 아내에게 애정을 주지 않았던 세자 향과 동궁의 나인이었던 소쌍과 사랑을 나눈 봉빈.그리고 그녀의 사랑을 나누는 나인 소쌍이 경험하는 욕망과 아픔가운데 누가 옳고 그릇되었다는 것을 떠나서 사랑에 대해서 그리고 관계에 대해서 생각해보면 좋을듯 싶습니다. 

Dear my J

  채홍이라는 한자는 우리 말로 무지개랍니다. 태양의 반대편에 서 있는 무지개는 왕이라는 태양의 반대편에서 가려진 사람들의 모습을 반영한답니다. 사랑을 인간의 어리석은 욕망과 본능이라고 치부하던 시대에도 사랑은 사랑은 다양한 형태로 존재하고 있었습니다. 이 작품 속 봉빈의 삶에서도 그들이 외면했던 사랑의 아픈 기억들이 이야기 됩니다. 자신의 운명에 순종하면서 살아가기 보다는 자신의 욕망을 인정하고 받아들이는 사랑을 펼친 그녀들의 삶은 금기에 대한 도전적인 여성들로 이야기 될 수 있지만 한편으로는 진정한 사랑의 욕망의 일그러짐 속에 빠져버린 여성들이라고도 말할 수 있을듯 싶습니다. 역사를 소재로한 작품에 유독 관심이 많은 한국 작품 가운데서도 작가 김별아의 글은 따뜻하고 간결한 문제와 더불어 섬세한 심리 묘사를 담아내는 좋은 글이기에 책을 추천하는 바입니다.

[서평] 아담의 향기-장 크리스토퍼 뤼팽: 현실적 위험을 보라.

아담의 향기
장 크리스토프 뤼팽 지음, 이원희 옮김 / (주)태일소담출판사 / 2011년 11월

현실의 위험 요소들

  막심 샤탕의 <다른 세상:1,2,3,>(서울:소담출판사,2011)이후 두번째 소담의 환경을 배경으로 한 작품입니다. 다른 점이라면 장 크리스토프 뤼팽의 <아담의 향기>(서울:소담출판사,2011)는 스릴러 물의 느낌이 물씬 풍겨나면서 사회적인 문제에 대해 보다 직접적으로 경고의 메시지를 전달하고 있다는 점입니다.

  장 크리스토프 뤼팽의 <아담의 향기>는 무관심한 이들과 극단적인 이들 그리고 이들 가운데서도 이익을 쫓는 이들에게 섬찟한 경고의 메시지를 날리고 있습니다. 타인의 문제에는 관여하지 않는다와 자신의 환경에만 국한된 사고를 가지고 있는 이들에게 보편적 적용의 재앙의 위협앞에서 드러나는 이기적인 인간의 발가벗겨지는 모습들. 그리고 그 모습을 보면서 현실의 위험 요소들이 우리들 곁에 있음을 자각하는 계기를 통해 문제의 본질적인 핵심이 무엇을 말하는지를 생각해본다면 좋은 시간이 될듯 싶습니다.

<환경을 소재로한 이 작품에서 비판의 대상은 누구인가? 독자도 예외일순 없다.>

극단적인 선택을 하는 사람들

  폴란드 소재 브로츠와프에 자리한 한 생물학 연구소의 실험실이 파괴되는 가운데 시작되는 이 작품은 지구 재앙의 원인이 되어버린 인간에 대한 극단적인 선택을 하는 이들이 행사하는 준엄한 심판에 대한 강력한 반발을 스릴러 형태로 풀어나갑니다. 세계인구의 증가는 자원의 고갈과 환경의 훼손이라는 부작용을 초래하고 인간의삶의 터전이 확산되는 모습은 마치 주변의 모든것을 빨아들이면서 확장해가나는 블랙홀과도 같습니다. 자연과 조화롭게 살아가고 싶은 사람들과 이를 일깨우기 위한 극단적인 선택을 하는 사람들의 위험천만한 행동들.

  그것은 자연을 지켜야 한다는 미명 아래 인간을 죽여야 한다는 인간에 대한 혐오심에 기대어 흉악한 범죄로 나타나게 됩니다. 주인공 쥘리에트가 환경 문제에 대한 경각심을 일깨우기 위한 외침을 말하는 이들의 대변자라면 '신 포식자 집단'을 이끄는 인물 테드 해로우는 극단적인 방법으로 모든 것을 변화시키려는 사람들의 일면을 대변하고 있습니다. 둘 사이의 같으면서도 서로 다른 방식의 행동은 무관심한 이들에게 보편적으로 확대되어지는 위기를 바탕으로 누구도 예외가 될 수 없는 참여를 요구하고 있습니다. 경계를 부술 것인가 경계를 뛰어넘을 것인가? 파괴는 결코 해답이 될 수 없다는 사실 가운데 환경을 위한 우리의 행동의 올바른 답이 무엇인지를 책을 통해서 확인해봅니다.

파괴는 결코 답이 될 수 없다.

  환경의 문제는 단순히 동식물의 문제가 아닌 인간의 문제이기도 합니다. 아쉽게도 환경 문제에 대한 가장 큰 부정적 원인을 제공하는 존재는 인간입니다. 반면 이 문제를 위해서 가장 노력하는 존재도 바로 인간입니다. 문제의 원인을 제공하는 이들과 문제를 해결하고자 하는 사람들 이 작품은 문제의원인을 제공하는 이들에 대한 문제를 해결하고자 하는 사람들의 선택을 담고 있습니다.

  콜레라를 통해서 인류의 인구를 획기적으로 줄이고자 하는 이들의 생각에는 인간에 대한 혐오와 개발 도상국의 인구를 대상으로한 이기주의의 추악한 모습이 있습니다. 비록 그것이 환경을 위한 행동이라고 말하지만 그들이 하고자 하는 행동은 또 다른 환경운동가인 쥘리에트를 통해서 제시되어지는 행동과는 상반된 요소와 분명 뚜렷히 대비됩니다. 사람들은 누구나 극단적인 선택의 기질을 가지고 있습니다. 하지만 그러한 극단적 선택이 결과를 위한 것일지라도 목적을 위한 수단의 마구잡이식 사용은 답이 될 수 없습니다. 오늘날 환경에 대한 문제는 나 뿐만이 아닌 우리의 자녀들에게도 적용되어지는 문제임이 공감대를 형성하고 있습니다. 그리고 이러한 공감대의 확산을 위해서 노력하는 수많은 사람들이 있습니다. 작은 실천으로부터 문제를 해결하고자 하는이들은 문제의 경계를 넘어서기 위해 부단히 노력합니다. 파괴는 결코 답이 될 수 없다는 사실 가운데 파괴를 막고자 하는 이들과 실현하고자 하는 이들의 음모와 그 가운데서 자신의 답을 만들어 나가는 주인공의 모습이 긴장감 있게 그려지는 작품입니다.  

Dear my J.

 이 작품은 환경을 소재로한 긴장감 높은 스릴러 물입니다. 추리물을 좋아하는 J에게 이 작품이 얼마만큼 재미가 있을지는 모르지만 적어도 두꺼운 분량의 책을 읽는데 있어서 긴장감이 유지되는 가운데 환경 문제에 대한 우리의 입장에 대해서 생각할 수 있는 철학적인 요소들이 함께하는 좋은 작품이라고 말하고 싶습니다.

  J가 이 책을 읽을 때쯤이면 아마도 우리의 딸 아이도 자연에 대해서 배우는 나이가 되겠죠. 목적을 위해서 수단의 과격함을 이야기 하는 나보다는 합리적이고 평화적인 선택의 결단을 추구하는 J가 이 작품을 더 잘 설명하고 가르쳐 주리라고 생각됩니다. 신이 이 땅을 만들었을때 인간에게 부여된 명령의 본질적인 의미를 생각해본다면 책 속의 우리의 역할이 타인이 아닌 우리 모두에게 있음을 생각할 수 있으리라고 생각됩니다.

[서평] 부드러운 양상추-에쿠니 가오리: 푸드 에세이

부드러운 양상추
에쿠니 가오리 지음, 김난주 옮김 / (주)태일소담출판사 / 2011년 11월

에쿠니 가오리의 푸드 에세이

 '푸드 에세이'는 음식을 소재로 한 자유로운 형식의 글입니다. 음식과 식재료를 소재로 한 작품은 이미 여러차례 나왔지만서도 <부드러운 양상추>처럼 신선한 야채와 토양의 풍요로움을 연상케 하는 향기가 느껴지는 작품을 만날 수 있는 기회는 많지 않다고 생각합니다. 복잡한 문명사회 속에서 에쿠니 가오리의 소설 <부드러운 양상추>(서울: 소담출판사,2011>은 우리의 일상 이면서 동시에 만날 수 없는 일상을 그리고 있다는 느낌이 듭니다. 각 사람의 마음 속 쉼터가 되어주는 시간과 공간 속에서 에쿠니 가오리가 만들어낸 단순하고 순수함은 단연 여타의 작품과는 차별화된 느낌이 전해져 옵니다. 일본 문학 작품에 대해서 알지 못하던 제가 아내의 권유가 계기가 되어 읽게된 작품 가운데 에쿠니 가오리의 소설들은 언제나 가장 추천하고픈 작품들 목록 1순위에 들어가 있답니다. 그녀만의 따뜻한 이야기가 마음을 편안하게 해줍니다.

그녀만의 특별한 메시지

  <부드러운 양상추>가 가지고 있는 장점은 무엇일까요? 여타의 작품들 가운데서도 이 작품은 분명 쉬운 줄거리를 가지고 전개되고 있다는 점을 먼저 생각해봅니다. 바쁜 일상 속에서 마음의 쉼을 얻고자 하는 이들에게 자연스럽게 전개되어지는 에쿠니 가오리 소설의 독특한 전개 흐름은 분명 독자들을 편안하게 만들어 주는 효과가 있다고 생각합니다. 대체로 1년간 여러 책을 읽어야 하는 독자의 입장에서 에쿠니 가오리의 작품들은 언제나 가장 지칠때 읽는 책이기도 합니다. 그녀의 메시지는 다른 이들보다 쉽고 단순하지만 특별한 배려가 느껴집니다.

  그녀의 특별한 푸드 에세이는 오감이 느껴집니다. 작가는 Food의 언어 자체의 깊은 의미를 작품을 통해서 이야기 하면서 메시지의 중심 가운데 우리의 일상에서 놓치거나 혹은 잊고 있던 요소들이 있음을 알려줍니다. 그녀의 특별한 메시지는 이렇듯 삶의 중요한 요소들이 배려가운데 친절히 제시되어지고 있답니다.

<프라이팬과 계란을 소재로 한 그녀의 짧은 이야기가 우리를 미소짓게 만든다.> 

일상의 행복과 아름다움

  에쿠니 가오리의 일상 속 이야기는 우리의 일상과 같으면서도 다르다는 생각을 해봅니다. 평범한 일상이지만 그 평범함을 잊고 살아가는 우리에게는 지극히 아름다운 모습이자 동경의 대상이 되기도 합니다. 어린 시절부터 특별한 사랑을 가슴에 품은 그녀가 성장하여 가정을 가진 뒤에도 여전히 특별함을 간직하고 있다는 사실이 무척 흥미롭습니다. 그녀의 문체는 짧고 간결합니다. 원문을 보지 못했지만 번역의 내용을 보면 그녀의 이야기는 간결하면서도 소박한 느낌을 줍니다. 소녀같은 심상이 반영되어 있지만 그것은 지나친 느낌을 과장되게 표현하기 보다는 수줍은 미소를 보여주는 느낌이라고 생각되어집니다. 일상의 아름다움의 배경 속에는 이렇듯 그녀만의 심상이 반영되어 있기 때문이 아닐까라는 생각을 해봅니다. 작품 속 줄거리에 대해서 이야기 하기 보다는 작품을 읽으면서 느낀 심상과 분위기를 전하고 싶었습니다. 이 글을 읽을 아내와 그리고 딸아이 또 다른 독자들에게 에쿠니 가오리의 푸드에세이에서 느껴지는 행복함은 이런 것입니다를 보여주고 싶었습니다. 한편의 이야기가 끝나고 다음 이야기를 기다리면서 그녀의 일상 속 행복은 사실 내 곁에도 있다는 사실을 새삼 깨닫습니다. 행복한 미소를 지어주는 아내와 가끔 웃어주는 아기의 모습이 나의 일상을 행복하게 만들어 주듯이 에쿠니 가오리는 푸드에세이를 통해서 그것을 보여주고 있습니다.

[서평] 신이 죽었다.-존 커리 주니어: 인간의 나약한 본성에 관하여

신이 죽었다
론 커리 주니어 지음, 이근애 옮김 / (주)태일소담출판사 / 2011년 10월

신이 없는 세상을 상상해 보라.

  수단의 딩카족 여자의 몸으로 지상에 내려왔다가 내전에 휘말려 죽어버린 신. 비하의 끝에서 사람들의 고통을 몸소 체험하고 나누던 신이 죽어버린 세상은 어떻게 될까요? 신이 없는 세상은 신이 영향을 미쳤으리라고 생각되어진 것들의 붕괴가 나타납니다. 신의 부재와 인간의 본질의 만남과 단절이 가져오는 충격적인 모습은 절망에 이은 또 다른 세상의 시작으로 이어집니다. 새로 시작된 그곳에는 신이 없습니다.

오늘날 세상의 붕괴에 대한 경고의 메시지

  도발적인 책 제목을 가지고 있는 <신이 죽었다>(서울: 소담출판사,2011)에 대해서 종교적인 논쟁은 사실상 무의미 함을 먼저 이야기 하고 싶습니다. 물론 그것은 발칙하고 괘씸한 소위 말하는 신에 대한 모독이자 신에 대한 몰이해라고 공격의 대상으로 삼는 이들을 향한 이야기입니다.

  책의 내용은 전체적으로 인간의 본성에 초점을 맞춘 것이지 신의 존재와 속성에 시시비를 두고 있지 않습니다. 작품은 신이 창조한 세계 속에서 살아가는 인간들의 이야기를 다루고 있습니다. 신에 얽매이거나 신을 섬기는 이들에게는 무거운 주제일지 몰라도 작품 속 신의 부재는 작가의 상상력을 제약에서 풀어내는 계기가 됩니다. 작가적 상상력으로 풀어 만들어 놓은 세상 사람들의 여러 면들은 기실 우리가 살고 있는 현재와 크게 다르지 않습니다. 절망, 공포, 슬픔을 비롯하여 자살과 살인 그리고 전쟁으로 이야기 되는 인간의 잔인함과 폭력. 단지 달라진 것이 있다면 작품 속 세상에는 더이상 기댈 곳이 사라져버린 신의 부재가 자리하는 세계이고 우리의 세상은 신이 존재하고 있다는 차이일 것입니다.

  작가 론 커리의 처녀작이기도 한 이 작품은 재치와 기발함이 돋보이는 작품인면을 염두하고 읽으면 좋은 책인듯 싶습니다. 신학을 하는 제가 작품을 읽으면서 느낀 것은 작가의 메시지는 오히려 신의 부재를 통해 인간의 나약함을 묘사하고 있는건 아닐까라는 생각도 듭니다. 물론 무신론자라고 밝힌 그가 이렇듯 신을 미화시킬리는 없겠지만 말이죠.

보다 나은 세상 만들기?

 책의 제목만 놓고 본다면 니체의 실존주의적인 명제를 떠올리게 되지만 옮긴이의 말로는 그렇지 않습니다.(물론 역자로서 저자와의 인터뷰 결과에 다른 것임) 어쩌면 이 책의 저자는 현실을 통해 진정한 영적인 것을 바라고 있다는 생각도 문득 해보게 되는 내용들이 가득합니다. 부재 속에서 오는 현실의 슬픔은 도리어 신의 존재를 바라는 마음과 연결되어 나타납니다. 아이들을 숭배하고 신의 대체물을 찾기 급급한 사람들의 모습은 작가의 영적인 목마름이 아닐까요? 작품 속 인간들의 경험하는 혼돈 속에서 독자가될 당신은 무엇을 발견할지 모르겠습니다. 보다 나은 세상을 만들기 위해 세상을 파괴해버린 그리고 비틀어버린 작가의 글이 세상을 변화시킬지는 여전히 의문입니다.

  어려운 주제들을 가볍게 하여 작품을 본다면 작가의 재치와 기발함이 돋보이는 발상의 전환을 이룬 작품이라고 말할 수 있지만서도 작품에서 다루는 인간 본성의 어두운 내면들과 신에 의존하는 냐약함을 생각한다면 역시 이 작품은 가벼우면서도 무거운 책이 아닐까라는 생각을 해봅니다. 무신론자였다가 신을 믿기로 한 아내에게 이 책은 어떻게 비춰질까요? 영적인 갈망을 느끼며 언제나 그 목마름을 채워줄 수 있는 물을 찾고 있는 내게 있어서 이 책은 깊은 공감이 느껴지는 책입니다.

[서평] 다른 세상3: 지구의 심장-막심 샤탕

다른 세상 3 : 지구의 심장 ㅣ 다른 세상 3
막심 샤탕 지음, 이원복 옮김 / (주)태일소담출판사 / 2011년 9월

무한한 상상력이 만들어내는 메시지

  프랑스 문학작가 가운데 막심샤탕은 비교적 젊은 나이에 많은 팬들을 가진 주목받는 작가라고 말할 수 있습니다. <가이아 이론>을 통해서 인간의 탐욕을 적나라하게 드러낸 그는 인간과 자연이라는 관계를 보다 폭 넓게 그리고 체계적으로 다루는 몇 안되는 작가 가운데 한명입니다. <다른 세상 시리즈>는 막심 샤탕의 상상력의 절정을 보여주는 작품입니다. 작품의 제목 처럼 작가인 막심 샤탕은 독자들을 자신이 만들어내느 다른 세상을 완벽하게 구성하고 보여주어 작가로서의 문장력과 상상력의 결합의 멋진 하모니를 독자들에게 보여줍니다. 작가인 막심 샤탕은 다른 세상을 통해서 독자들에게 강요에 의한 선택과 의지적인 선택을 함께 제시합니다. 어른들의 집단과 아이들의 집단 그리고 이 둘 사이에 놓여진 지구의 메시지가 새로운 질서 가운데 어떠한 선택을 내릴지 작품은 충격적인 결말 가운데 여러분의 선택은 무엇인지를  물어 봅니다. 여러분의 대답은 무엇입니까?

파괴된 질서 

  폭풍설에 의해서 파괴되어버린 문명, 그리고 그 이후에 찾아오는 무질서와 혼란 아이들은 어른들을 불신하고 어른들은 아이들을 불신하며 일부는 사라지고 일부는 변형되어버린 처참한 사회의 모습은 집단의 분리와 대립 그리고 충돌로 이어집니다. 강요된 선택에 의해서 떠난 모험의 시작은 새로운 질서와 평화의 여정이 아닌 혼란과 무질서의 적나라한 모습을 드러내는 여정이었습니다. 작가 막심 샤탕은 주인공 맷과 앙브르 토비아스를 통해 지구의 메시지가 만들어낸 처참한 경고의 현장에서 내몰리는 긴박한 선택의 연속적인 모습들을 보여줍니다.
  인간이라고 생각할 수 없는 기이한 변화와 환경의 변화는 파괴된 질서 가운데 가혹한 환경이 되어 사람들을 더욱 궁지로 몰아넣고 디스토피아 세계관의 기념비적인 공간을 창출합니다. 인간과 지구가 겪는 대 이변의 한 복판에는 질서의 파괴가 자리하고 있습니다. 그것은 최후의 시련이며 동시에 희망과 소멸로 가는 갈림길에 있는 난관들에 반영됩니다. 죽음이 만연한 세상 속에서도 끝까지 일어서는 아이들의 발걸음의 끝은 낙원과 지옥 그 어느 쪽일까요?

새로운 질서와 시작

  <다른 세상3>은 폭풍설과 함께 찾아온 문명의 몰락과 변화인 1권과 양분된 두 진영의 갈등과 음모로 이어지는 2권에 이은 충돌과 결말을 담고 있습니다. 무한의 상상력이라는 말처럼 확장되어버린 다른 세상의 세계관을 통합하는 과정은 결국 폭풍설과 마찬가지로 극단적인 전쟁으로 종결되어지면서 새로운 질서와 시작을 끝으로 마지막을 장식합니다. 
  더 이상의 선택이 남아있지 않다는 분명한 의도된 흐름은 새로운 질서와 시작의 필요성이 기존의 혼란과 무질서를 종식시켜줄 것이라는 희망을 전합니다. 하지만 이와 더불어 혼란의 끝을 극복할 수 있는 새로운 질서가 인정되지 않는 가운데 유토피아의 부정과 분명한 현실인식이 마음의 한켠을 무겁게 합니다. 생존과 평화를 위한 전쟁이라는 모순된 사회의 부조리 속에서 발견되어지는 질서는 과연 어떤 모습일까요? 모든것이 끝난 지금 이후에 펼쳐질 다른 세상을 상상해 봅니다.

[해당 서평은 출판사에서 제공받은 도서를 읽고 작성되었습니다]