루이 비뱅, 화가가 된 파리의 우체부

루이 비뱅, 화가가 된 파리의 우체부
박혜성 지음 / 한국경제신문 / 2021년 3월

나이는 숫자에 불과하다는 말을 떠올리게 하는 분이자 모지스 할머니를 떠올리게 하는 분이기도 하다. 지극히 평범한 할머니에서 많은 이들에게 영감을 선사하는 화가가 된 모지스 할머니. 루이 비뱅이라는 프랑스 출신의 화가 역시 어쩌면 그런 경우가 아닐까 싶다.

파리 교외에서 태어나 그림을 그리고 싶었지만 어려운 가정 형편은 그저 꿈에 머물게만 했고 결국 그는 한 가정의 가정으로서 파리에서 우체부의 직업을 갖고 살아간다. 그러다 퇴직 후 이제야말로 자신이 좋아하는 것을 즐기기에 적당한 나이라는 생각에 어릴 적 꿈이였던 그림 그리기를 시작한다.

자신이 사는, 자신의 주변 풍경 등을 주로 그린 루이 비뱅은 자신의 그림을 집 근처에 전시를 하게 되고 우연히 이 그림을 보게 된 미술사학자이자 화상인 빌헬름 우데의 눈에 띄게 된다. 루이 비뱅처럼 정식으로 그림 교육을 받지 않은 사람들의 화풍을 소박파라고 하는데 빌헬름 우데는 이런 소박파의 그림들을 모아 전시를 하게 되고 이것이 세상에 루이 비뱅을 널리 알리게 되는 계기가 된다.

그의 그림은 낭만과 예술의 도시 파리를 이렇게 표현하면 어떨지 모르지만 상당히 목가적인 느낌이 들게 하는 힘이 있다. 화려함 보다는 마치 어딘가 시골 동네 풍경 같은 느낌도 드는데 그게 개인적으로 매력적으로 느껴진다.

색감도 따뜻하게 느껴진다. 그렇지만 그림 속을 자세히 들여다보면 디테일함이 분명 있다. 세밀화 같은 느낌도 드는 것도 이런 부분 때문이 아닐까 싶다. 확실히 그동안 보기 힘들었던 화풍 같다.

어떤 기교가 있다기 보다는 소품을 보고 그리는 정물화처럼 파리라는 풍경, 그속의 사람들을 가만히 바라보며 그린 것 같지만 차갑게 느껴지지 않는 건 아마도 루이 비뱅이 파리에 갖는 애정이 담겨 있기 때문이 아닐까 싶은 생각도 해본다.

책 속에는 루이 비뱅의 그림을 비롯해 그가 활동한 당시(의외로 예전 사람이다. 물론 19C 후반에 태어나 20C 초에 생을 마감했으니 오래된 사람은 아닐지도 모르지만) 개인적으로는 현대에 활동한 분일거란 생각을 해서인지 당시에 활동했던 시대가 인상주의, 야수파, 입체주의 추상주의, 초현실주의의 활동이 있었다고 하니 느낌이 참 오래되어 보이는 것일지도 모르겠다.

지금까지 어디에서도 이름을 들어본 적이 없는 분인데 뭔가 따스함이 느껴져서 모지스 할머니의 그림을 보면서 생각했던 것처럼 루이 비뱅의 그림을 이렇게 뒤늦게나마 만날 수 있어서 좋았고 비록 책이지만 많은 작품들을 소장할 수 있어서 더욱 좋았던 기회였다.

- 출판사에서 도서를 제공받아 본인의 주관적인 견해에 의하여 리뷰를 작성했습니다.

요괴의 아이를 돌봐드립니다

요괴의 아이를 돌봐드립니다 1 ㅣ 요괴의 아이를 돌봐드립니다 1
히로시마 레이코 지음, 미노루 그림, 김지영 옮김 / 넥서스Friends / 2021년 2월

이 글에는 스포일러가 포함되어 있습니다.

『요괴의 아이를 돌봐드립니다 1』는 너무나 재미난 설정의 작품이다. 어딘가 모르게 소심해 보이기까지 한 야스케라는 소년이 지속적으로 기묘한 꿈을 꾸던 어느 날 길에서 돌 하나를 발견하게 되고 역시나 돌에서 이상함을 느끼고는 그 돌을 던져버린다.

그런데 바로 이 꿈과 행동은 일종의 예지몽 같은 것이였을까?

이 일이 있은 후 야스케에게 요괴들이 나타나고 그에게 벌을 주고 속죄를 하라고 하는데 그 이유가 바로 자신이 던져버렸던 돌 때문이다. 이 돌의 정체가 요괴 아이들을 돌보는 일종의 보모가 살던 집이였던 것.

보모의 집이였던 돌을 야스케가 이상한 기분에 던져버렸고 그때 깨져버렸던 것인데 요괴 세상에서는 이 일로 인해 집이 없어져버린 보모 요괴가 떠나면서 그동안 보모에게 맡겼던 아이들을 맡길 곳이 없어진 요괴들이 야스케를 벌주려하고 그에 합당한(?) 것으로 바로 보모를 대신해 아기 요괴들을 돌보라는 것이다.

참 이러지도 저러지도 못한다. 모르고 한 일이라곤 하지만 어찌됐든 요괴 세계에서는 큰일이 난 셈이고 직접적인 문제를 발생케한 인물이 야스케 자신이니 어쩔 수 없이, 아니 살기 위해 이 제안을 받아들여야 하는 진퇴양난의 상황인 셈이다.

인간세계에건 딱히 주목받지 못했고 오히려 말조차도 제대로 못했던 야스케가 오히려 요괴세계에서 더 잘 지내는것 같은 기분이다. 게다가 온갖 종류의 아기 요괴들을 돌봐야 하는 보모 역할을 한다는 점에서도 그의 평소 모습과 성격과는 다른 행태를 보여야 한다는 점, 그 과정에서 야스케가 달라져가는 모습, 여러 요괴가 등장하는 요소들이 판타지하게 그려져 재미를 더하는 책이다.

국내에서는 『이상한 과자 가게, 전천당』이라는 작품으로 인기몰이를 하고 있는 히로시마 레이코의 작품이라는 점도 아마 이 책에 대한 기대감을 갖게 할 것이고 전천당과는 또다른 재미를 선사할 것으로 생각된다.

- 출판사에서 도서를 제공받아 본인의 주관적인 견해에 의하여 리뷰를 작성했습니다.

이디스 워튼의 환상 이야기

이디스 워튼의 환상 이야기
이디스 워튼 지음, 성소희 옮김 / 레인보우퍼블릭북스 / 2021년 3월

이 글에는 스포일러가 포함되어 있습니다.

작가의 생애가 관심을 받는 것은 필연적으로 그 자신의 생애에 걸쳐 경험한 다양한 사건과 사고들이 작품 속에 녹아들기 때문이다. 때로는 아예 자전적 소설을 쓰기도 하는데 이번에 만나 본 『이디스 워튼의 환상 이야기』도 어쩌면 그런 작가의 삶이 반영된 작품이 아닐까 싶다.

스스로가 기이한 현상이나 사후 세계를 믿지 않는다고는 했지만 어릴 때 겪은 장티푸스의 영향으로 생사의 고비를 오갔고 그 즈음의 기억들은 그녀에게 공포심을 자극했다고 하는데 이 작품에 그러한 분위기가 잘 담겨져 있다.

총 8편의 단편이 실려 있는데 첫 번째 작품이 <시간이 흐른 후에야>는 한 낡은 집에서 살아가는 부부의 이야기로 그 집은 유령이 있다는 이유로 가격이 저렴했는데 어찌된 영문인지 부부는 그 집을 구매했고 이후 집안에 누군가를 있음을 알게 된다. 이후 사라진 남편과 남편이 그동안 무엇을 해서 돈을 벌어왔는지를 알지 못하는 부인의 이야기가 그려진다.

<귀향길>이란 작품은 섬뜩하면서도 한편으로 아내의 입장에서 보자면 지나치게 현실적인 부분도 없지 않은데 죽음을 목전에 둔 남편과 집으로 돌아가는 길에서 진정으로 아내를 두렵게 한 것은 남편의 죽음일까 아니면 죽었다는 사실로 인해 제대로 귀향하지 못할 것에 대한 것일지를 다룬 이야기이기 때문이다. 

이외에도 사후 세계를 다룬 <충만한 삶>에 대한 이야기도 나오고 기묘한 저택에서 일을 하게 된 하녀의 이야기르 다룬 <하녀를 부르는 종소리>, 저택 지하에 있는 기도하는 조각상을 둘러싼 흥미로운 이야기도 나온다<기도하는 공작부인>.

짧은 이야기이지만 각각의 매력이 있는 작품들로 꽤나 흥미롭게 읽어볼 수 있다는 점에서 더 좋았던것 같다.

- 출판사에서 도서를 제공받아 본인의 주관적인 견해에 의하여 리뷰를 작성했습니다.

지브리의 천재들

지브리의 천재들 - 전 세계 1억 명의 마니아를 탄생시킨 스튜디오 지브리의 성공 비결
스즈키 도시오 지음, 이선희 옮김 / 포레스트북스 / 2021년 3월

우리나라의 애니메이션 수준이 상당히 높아졌다. 해외로 수출하는 사례도 많고. 그렇지만 한때는 외국, 특히나 일본의 애니메이션이 인기였던 때가 있고 여전히 몇몇 감독의 작품은 고정팬을 보유할 정도로 상당히 수준이 높은 경우도 있다.

단순한 반일에만 머물러 있기에는 분명 그들의 노하우를 분석하고 어떻게 그토록 성장할 수 있었고 세계적으로 문화/콘텐츠 사업에 있어서 성공을 거둘 수 있었는가에 대한 부분은 눈여겨 볼만한 부분이라고 생각한다.

바로 그런 점에서 일본 애니메이션을 대표하는 스튜디오 지브리의 이야기는 상당히 흥미롭다. 감히 '천재'라는 표현을 쓰고 있는데 아마도 이 분야에 관심이 있거나 관련 종사들인 경우에는 분명 유익하게 읽어볼 수 있는 책이 아닐까 싶다.

개인적으로도 본 애니메이션들이 제법 있을 정도다. 그리고 그 작품의 제작과 관련된 이야기를 읽어볼 수 있어서 좋았다. 설령 본 작품이 아니더라도 대부분은 적어도 대략적인 내용은 아는 작품이라 책을 읽는 묘미가 있고 또 딱히 영화를 본 상태가 아니더라도 책 내용을 이해못할 것은 아니여서 괜찮다.

여기에 더해서 책의 구성이 스튜디오 지브리에서 개봉된 애니메이션을 순서들로 목차가 진행되어서 마치 스튜디오 지브리의 성장에 관한 일대기를 보는것 같은 기분이다.

일종의 스튜디오 지브리 다큐 같은 느낌이랄까. 천재들이라는 표현에 대해서는 어떨지 모르지만 적어도 무엇인가를 해내고자 하는 열정만큼은 인정해야 할것 같고 그 열정이 차곡차곡 쌓여서 지금의 스튜디오 지브리를 있게 하지 않았나 싶다.

그리고 많은 노력 끝에 상영에 성공한 영화가 기대와는 달리 큰 성공을 못하지만 훗날 오히려 극장 개봉 보다는 DVD 등과 같이 추후의 다양한 판매 등을 통해 오히려 엄청난 성공을 거두는 사례가 있는 걸 보면 단순히 이익만을 보고 접근하기 보다는 작품을 완성도 있게 만들고자 하는 그 자세는 분명 어느 분야이든지 배울점이라고 생각한다.

끝으로 부록에는 지브리 천재들의 특별 대담이 그려지는데 작품 제작의 뒷 이야기라고 해야 할지 아무튼 앞의 이야기와 이어서 읽어보기에 좋은 내용이다.

- 출판사에서 도서를 제공받아 본인의 주관적인 견해에 의하여 리뷰를 작성했습니다.

하루 5분, 명화를 읽는 시간

하루 5분, 명화를 읽는 시간 - 내 방에서 즐기는 반전 가득한 명화 이야기
기무라 다이지 지음, 최지영 옮김 / 북라이프 / 2021년 3월

얼마 전 그림으로 재테크를 하는 이야기를 담은 책을 읽었다. 영끌이라는 말까지 나올 정도로 부동산에 대한 투자가 힘들어진 지금, 주식은 하지 않는 사람이 없다 할 정도로 많이 하고 있고 여기에 이제는 다양한 투자대상을 물색하고 또 알려주는 책도 있는데 그중에서 그림에 대한 투자는 솔직히 흥미로웠던것 같다.

그저 감상만 한다고 생각했던, 그마저도 다소 진입장벽이 높지 않을까 싶었기 때문에 최근에는 그림에 관련한 다양한 책들이 출간되면서 보다 흥미롭게 명작들을 만나볼 수 있게 하는 부분도 그림에 대한 진입장벽을 낮춰주는 효과가 있지 않나 싶다.

 『하루 5분, 명화를 읽는 시간』는 그런 측면에서 상당히 재미있게 읽을 수 있는 책인데 미술 교과서는 물론이거니와 미술관련 도서에 한 두번쯤 나옴직한, 그 정도로 유명한 명작들에 얽힌 이야기를 담고 있는데다가 '하루 5분'이라는 제목에서도 알 수 있듯이 그림에 문외한인 사람도 충분히 읽어보기에 어렵지 않은 책이기 때문에 더욱 그렇다.

그동안 화가별로, 작품의 주제별로, 제작 시기나 화풍에 의해 분류된 책들은 많이 봐왔는데 이렇게 하나의 작품에 얽힌 전혀 생각해보지 못했던 사실을 다룬 책은 많지 않아서 읽으면서 이 그림이 그런 내용(표현)인가 싶어 신기하기도했다.

어둡게 그려져서 당연히 시간적 배경이 밤이라 생각했던 작품은 그런 기법을 사용한 것이고 단순히 인체 해부학을 담은 그림이겠거니 했던 작품이 당대의 사교 모임에서 있었던 일이라니 그 시대의 분위가 참 묘하다 싶기도 했다.

우리가 모차르트하면 자주 보게 되는 초상화가 사실은 그의 사후에, 게다가 화가의 상상에 의해서 그려진 그림이라는 점도 신기했고 역시나 초상화와 관련해서 오스트리아 왕비 엘리자베스를 그린 초상화가 사실은 미모를 지나치게 과장해서(예쁘게 그림) 그렸다는 사실도 알게 되었다.

어떻게 보면 가장 충격적인 그림은 중세시대 요리재료를 다듬는 하녀라고 생각할 수 있는 내용에 사실은 엄청난 반전과도 같은 사실이 숨겨져 있다는 것 역시 놀라웠다.

아는만큼 보인다는 말이 딱 떠올랐던 책이다. 단순히 그림에 얽힌 알려지지 않은 진실을 알려주는 재미난 책이구나 싶을수도 있지만 생각해보면 그 이상으로 당시의 시대상이나 문화, 그리고 화법 등에 대한 이야기를 다룬 책임을 깨닫게 되는 책이기도 하다.

- 출판사에서 도서를 제공받아 본인의 주관적인 견해에 의하여 리뷰를 작성했습니다.