세상은 왜 존재하는가 - 역사를 관통하고 지식의 근원을 통찰하는 궁극의 수수께끼
짐 홀트 지음, 우진하 옮김 / 21세기북스 / 2013년 6월
평점 :
품절


세상은 왜 존재하는가-질문을 하고 떠나자! 유쾌한 모험의 세계로~~

 

 

이 책의 저자는 짐 홀트다. 그는 오랫동안 <뉴요커>에 글을 기고해온 프리랜서 작가다. 끈 이론, 시간, 무한, 숫자, 진실 등 다양한 주제로 개성 넘치는 글을 써왔다고 한다.

이 책에는 짐 홀트가 파리, 런던, 옥스퍼드 등지를 여행하며 우리 시대 최고의 지성들과 철학적인 토론을 벌인 이야기와 자신이 읽은 책 이야기가 나와 있다.

 

 

 

 

 

 

혼자서는 감당할 수 없는 심오한 철학의 문제를 철학자, 신학자, 분자물리학자, 우주철학자, 신화학자, 소설가들과 나누는 토론을 읽으며 엄~청 놀랐다. 인간 본질을 탐구하는 것이 이리도 흥미로운지를 읽을수록 감탄하게 된다. 그건 아마도 저자의 박학다식함 때문이리라.

 

철학과 과학, 수학과 종교, 정치와 신화를 마구 넘나든다. 그러면서도 일관성 있는 논리 전개에 그저 감탄할 뿐이다. 필사를 해 본 적이 없지만 500쪽이 넘는 이 책을 필사하고 싶을 정도로 글 쓰는 솜씨도 매력적이다. 나는 이미 작가의 팬이 되어 세상이 有이냐 無이냐에 대한 관심보다 그의 글 솜씨에 매료되어 보고 또 본다. 아마 1년이 걸릴까.

 

 

 

 

 

세상에 무가 존재한다고 가정하자.

그렇다면 아무런 법칙도 존재하지 않을 것이다. 결국 법칙도 '어떤 것'이기 때문이다.

아무 법칙도 존재하지 않는다면, 모든 것이 허용될 것이다. 모든 것이 허용된다면 무는 용납되지 않을 것이다. 그래서 무가 존재한다면, 무는 용납되지 않을 것이다.

따라서 무는 그 자체를 용납할 수가 없다.

그러므로 무엇인가가 존재해야 한다. 증명 끝.

(프롤로그 중에서)

 

 

세상은 왜 존재하는가. 세상은 無일까 아니면 有일까.

평소에는 잘 생각하지 않던 주제들인데 한 번씩 철학서적들을 볼 때면 생각에 잠기게 된다.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

어제는 산을 올랐다. 6월의 꽃들이 한참이어서인지 꽃들이 유혹한 나비와 벌들도 때를 만난 듯 날아다니고 있었다. 걸으면서 꽃과 나비들과 벌들에게 나는 물었다. 너희들은 有일까. 無일까. 윙윙거리는 소리와 팔랑 거리는 바람소리뿐이었지만 有라는 소리가 메아리친다. 분명 내 눈 앞에서 팔랑거리고 있지 않은가. 어찌 이것을 無라고 할 수 있을까. 그건 자연에 대한 무례일 것이다. 비록 지금 내 앞에 있는 저 나비가 허상이라 해도 나는 有라고 우기고 싶다. 뭐~ 無라고 존재증명을 할 수가 없으니 有라고 우기고 싶은 게다.

 

 

 

 

 

형이상학의 세계를 내가 어찌 알 수 있을까.

 

플라톤은 동굴의 인간은 진리를 보지 못하는 허상이라고 했으며 동굴을 벗어나야 진리의 세계에 도달한다고 했다. 쇠사슬로 발이 묶인 죄수가 뒤쪽의 동굴 밖을 볼 수도 없는데 어찌 진짜 세상을 알겠으며, 설령 안다고 쳐도 어찌 동굴 밖으로 나아갈 수 있을까. 무지한 인간의 한계일까.

 

 

 

 

데카르트는 '나는 생각한다. 고로 나는 존재한다.' 라고 하며 생각하는 자신을 부정할 수는 없다고 했는데....

 

 

간혹 그런 생각을 해본다.

유일까 아니면 무일까 에 대한 존재에 대한 질문이 철학의 세계와 과학의 세계에만 국한 하는 것이 아니라 우리의 실생활에서도 필요한 것이 아닐까라고.

 

 

 

 

 

 

 

이 책을 읽고 있으면 철학적인 문제를 언어로 풀어낸 추론의 세계로 들어간 느낌이다. 반론과 역설, 귀납과 연역이 등장하는 논리의 세계로 들어선 느낌이어서 저자의 말처럼 셜록 홈즈 같은 탐정의 기분이 들기도 한다. 사소한 증거에서 놀라운 추리력을 발휘하는 명탐정 홈즈라면 이런 문제를 해결할 수 있을 것 같은데....

 

 

 

왓슨, 내가 몇 번을 말해야 하나?

불가능한 것들을 하나씩 제외하고 나면 남은 것이

비록 믿을 수 없는 일이라도

그게 분명한 사실이라는 것을? (본문 중에서)

 

 

 

 

 

 

이 책의 말미에 이 책을 준비하는 도중에 돌아가시는 그의 어머니가 나온다. 삼가 조의를 표한다. 지금 그의 어머니는 무의 상태일까. 무의 상태일까.

 

이 책에는 존재, 물질, 본질에 대한 탐구와 토론과 사유가 열정적으로 이어지고 있다.

플라톤의 이데아, 샤르트르, 하이데거, 진화생물학자 리처드 도킨스, 다윈, 안드레이 린데, 아서 러브조이, 아서 단토, 존 업다이크, 쇼펜하우어, 데카르트, 라이프니츠, 토마스 아퀴나스, 흄, 칸트, 하이데거, 호킹, 히친스, 아인슈타인 등에 이르기까지 세상의 모든 과학자와 철학자들, 수학자와 신학자들의 이름이 깨알같이 열거 되어 있다.

 

오래도록 옆에 두고 베껴보고 싶은 책을 만나서 너무 행복하다.

 

 

 

 

 

 

 

 

 


댓글(1) 먼댓글(0) 좋아요(1)
좋아요
북마크하기찜하기 thankstoThanksTo
 
 
봄덕 2013-06-25 14:43   좋아요 0 | 댓글달기 | URL
존재, 본질, 물질에 대한 질문과 토론이 유쾌할 수 있음을 보여준 책. 지적쾌락이 무엇인지를 어렴풋이 느낀 책 . 정말 강추다.^^
 
클림트 : 분리주의와 오스트리아 제국의 황금빛 황혼 마로니에북스 Art Book 19
타탸나 파울리 지음, 임동현 옮김 / 마로니에북스 / 2009년 7월
평점 :
품절


클림트- 키스의 화려함은 시대적 분위기를 타고.....

 

 

 

하나의 그림 속에서 압축된 사회상과 작가의 생각을 읽고 있노라면 그림 감상의 맛이 이런 것이구나! '하고 절감하게 된다. 안 만큼 보인다는 게 그림감상에도 통하는 걸 보면 만고의 진리라는 것이 가장 평범한 말임을 깨닫게 된다. 요즘은 그림 보는 재미가 제법 쏠쏠한 것을 보면 그림감상의 경지가 한 계단 올라선 기분이 들기도 한다.

 

 

 

구스타프 클림트는 1862년 7월 14일 빈 외곽의 바움가르텐에서 태어났다. 아버지는 귀금속 공예사, 할아버지도 수공업자였다. 가난한 하층 계급 출신이었지만 아버지의 재능을 물려받은 그는 일찍부터 예술에 재능을 보이고...

 

클림트가 살던 시절에는 산업 사회가 번창하면서 자본주의, 제국주의가 활개를 치던 시절이었다. 그리고 오스트리아 빈은 부유층이 사는 상당히 풍요로운 도시였다.

하지만 경제적 성공 이면의 성적인 타락들..... 그의 그림에도 이러한 시대상이 잘 드러나 있는데....

 

 

 

내가 클림트를 알게 된 것은 그의 작품 중에서 가장 유명하다는 <키스>를 통해서다.

이 작품은 독특한 비잔틴의 모자이크 기법을 연상시킨다는 점이 특이했으며, 상당히 이색적이었다. 그러나 키스를 나누는 두 남녀가 절벽 위에서 곧 떨어질 듯 아슬아슬한 포즈로 있어서 죽음의 키스 같은 불길한 생각이 들어 지금도 그 인상이 강렬하게 남아있다.

남자는 고개를 돌려 여자의 목을 따뜻하게 감싸고 남은 한 손으로는 그녀의 턱에 손을 포개고 있다.

여자는 눈을 지그시 감고 남자를 감싸 앉은 듯한 포즈를 취하며 그의 키스에 응한다.

그들을 둘러 싼 노란 빛은 마치 후광과도 같아서 키스의 분위기를 화려하게 하고

두 연인이 절벽 끝, 예쁘게 핀 꽃밭위에서 아슬아슬하게 있다.

이 작품은 남성성과 여성성이 잘 표현된 작품이라고 한다. 사각형으로 남성성을 표현했고 원형으로 여성성을 표현했으며 무릎 꿇고 있는 여자는 남성에 대한 순종을 표현한다고 한다.

 

클림트는 동물성 접착제를 혼합한 '제소'라는 것을 사용하여 금을 다양하게 사용했다는데.... 그림 속 남녀의 의복에도 금이 사용되었고 꽃밭을 봐도 금이 있다. 그리고 배경 전체에도 금으로 번쩍인다. 이것은 1903년 이탈리아 여행 중 '라벤나'의 성당에 있는 황금 모자이크가 그에게 큰 영향을 준 것이라고 한다. 그 후 금과 황금색에 집착하게 되고..... <키스>에도 화려한 도시의 성적타락들에 대한 묘사가 들어 있다고도 한다.

 

 

 

 

클림트의 작업실에는 언제나 나체의 여인들이 휴식을 취하며 그의 그림 모델 역할을 했다.

그의 작업실을 그린 그림을 보면 나체의 여인이 클림트에게 음료수를 가져다주거나 곳곳에서 쉬고 있는 모습이 자주 등장하고 있다.

 

그 당시 오스트리아 빈의 미술계를 지배하며 빈 분리파를 이끌었던 구스타프 클림트는 53세에 뇌졸중으로 죽기까지 기존의 보수적인 풍조에서 벗어나 자유로운 표현을 갈망했다고 한다. 당대의 미술뿐만 아니라 아시아, 이집트, 미케네 미술에 대한 양식에도 많은 관심을 보였다는데...

 

 

 

그의 작품을 보고 있노라면 100년 전의 그림이 아니라 현대적 문양의 디자인을 보고 있는 느낌이다. 그의 작품에 배경으로 깔린 연속적 혹은 비연속적 무늬들의 나열은 미술이 일상생활과도 밀접해야 한다는 아르누보적인 그의 신념이 느껴진다.

 

 

 

 

 

 

 

 


댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(2)
좋아요
북마크하기찜하기 thankstoThanksTo
 
 
 
사막을 건너야 서른이 온다 - 청춘의 오해와 착각을 깨는 질문과 답
윤성식 지음 / 예담 / 2013년 6월
평점 :
장바구니담기


청춘의 오해와 착각을 깨는 질문과 답들이 상당히 현실적이고 직설적이다. 사막의 뜨거운 태양과 거친 모래 바람을 통과해야 오롯이 자신이 원하는 것을 쥘 수 있다는 섭섭하지만 현실적인 충고가 와 닿는다.

댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(2)
좋아요
북마크하기찜하기 thankstoThanksTo
 
 
 
사막을 건너야 서른이 온다 - 청춘의 오해와 착각을 깨는 질문과 답
윤성식 지음 / 예담 / 2013년 6월
평점 :
장바구니담기


청춘의 오해와 착각을 깨는 질문과 답들이 상당히 현실적이고 직설적이다. 사막의 뜨거운 태양과 거친 모래 바람을 통과해야 오롯이 자신이 원하는 것을 쥘 수 있다는 섭섭하지만 현실적인 충고가 와 닿는다.

댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(0)
좋아요
북마크하기찜하기 thankstoThanksTo
 
 
 
사막을 건너야 서른이 온다 - 청춘의 오해와 착각을 깨는 질문과 답
윤성식 지음 / 예담 / 2013년 6월
평점 :
장바구니담기


청춘의 오해와 착각을 깨는 질문과 답들이 상당히 현실적이고 직설적이다. 사막의 뜨거운 태양과 거친 모래 바람을 통과해야 오롯이 자신이 원하는 것을 쥘 수 있다는 섭섭하지만 현실적인 충고가 와 닿는다.

댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(0)
좋아요
북마크하기찜하기 thankstoThanksTo