데니스 루헤인식 하드 보일드는 이렇게 시작되었다.

전쟁 전 한 잔 ㅣ 밀리언셀러 클럽 4
데니스 루헤인 지음, 조영학 옮김 / 황금가지 / 2009년 3월

데니스 루헤인. 글 참 잘 쓰는 장르 문학 작가로서 그를 처음 만난 것은 '살인자들의 섬'이었다. 탄탄한 구성과 잘 깔려진 복선, 그리고 뛰어난 묘사력을 가진 참 '잘 쓰여진' 범죄 스릴러 소설. 그의 이름을 몰랐던 나로서는 굉장히 반가운 첫 만남이었고, 뛰어난 소설인만큼, 마틴 스콜세지와 레오나르도 디카프리오의 묵직한 이름값으로 영화화가 되고 있기도 하다. 그리고 그 후 읽었던 단편집, '코로나도' 역시 기대를 져버리지 않았다. 데니스 루헤인 전도사가 되어버린 나에게 날아온 한 방이 있었다.
"켄지 & 제나로 시리즈를 읽지 않은 사람이 무슨 데니스 루헤인을 논하나?"
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헉.
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그런데 사실 이미 내 책장에는 분명 '켄지 & 제나로 시리즈'가 꽂혀 있었다. 그리고 이 시리즈가 데니스 루헤인의 대표작이라는 것도 알고 있었고. 하지만 국내에는 신가하게도 이 시리즈 중, 4편, 5편인, '가라, 아이야 가라'와 '비를 바라는 기도'밖에 발매되지 않았고 그랬기에 1편부터 읽지 않으면 왠지 손해보는 것만 같은(?) 기분에 꾹 참고 기다렸던 것이다. 그런 가운데 드디어(!) 그 1편이 발매되었다. 바로 이 '전쟁 전 한잔'이 말이다.

벤 에플랙의 감독 데뷔작인 '가라 아이야 가라'의 영화판. 만약 1편부터 읽고 싶다는 생각만 아니었다면 이 영화도 벌써 봤을텐데 말이다.




패트릭 켄지와 앤지 제나로, 두 사립탐정의 이야기를 다루는 '켄지&제나로 시리즈'의 첫번째 작품인 '전쟁 전 한 잔'은 켄지와 유명 정치인과의 대화로 시작된다. 그들의 중요 증거물을 가진채 실종된 한 흑인 여성과 그 증거물을 찾아달라는 의뢰. 그런데 막상 사람만 찾으면 될 것이라 생각했던 그들에게 그 증거물은 큰 사태를 발발하고. 결국 그들의 눈 앞에서 거대 갱 조직간의 '전쟁'이 벌어지게 되는 이야기다.

어쩌면 약간은 상투적인 소재일지 모를(부패한 정치가와 폭력 조직과의 결탁과 암투라면 워낙 많은 영화와 소설 등의 소재가 되어 왔으니) 그런 소재임에도 불구하고, 그리고 작가의 데뷔작이라는 것을 생각하면 정말 놀랄 정도로 잘 씌여진 하드 보일드 소설이라는 느낌. 물론 정말 '전형적이다', 혹은 '클래식하다'라고 생각할 만큼 딱 '하드보일드'. 하드보일드 소설의 전형적인 모습을 그대로 보여주는 작품이며, 그 안에 그려내는 인종차별, 아동 학대, 청소년 범죄 등의 문제 의식 역시 너무나 자주 등장하는 소재들이지만, 그리는 방법이 좀 많이 다르다.

"롤랜드, 더 이상 그놈의 '백인' 타령은 듣고 싶지 않아. 우리도 백인이 어떤지는 다 알아. 백인한테 권력이 있고 흑인한테 없다는 것도 알고, 세상이 돌아가는 꼬락서니도 어떤지도 알아. 그건 우리도 잘 알고 또 전혀 맘에 들지도 않아. 솔직히 말해서 그런 우리가 이따금 역겹기도 해. 하지만 네 자신을 봐. 그리고 만일 네가 이 상황을 개선할 방법을 애기한다면 그럼 우리도 할 얘기가 있을 거야. 하지만 롤랜드, 넌 사람을 죽이잖아. 마약을 팔잖아. 그럼, 얌전한 바이올린 공부는 포기해야 하는 거 아냐?"

세상을 보는 방법은 여럿이 있을테다. 하지만 그런 방법 중 데니스 루헤인이 선택한 방법은 조금 달랐고, 그런 다름이 참 자주 등장하는 소재들을 조금 다르게, 그리고 수도 없는 하드보일드류의 소설들과는 조금 다르게 만들어냈다. 그리고 그런 다름이 굉장히 마음에 든다. 그리고 그간 데니스 루헤인의 다른 작품들을 통해 참 매력적으로 다가왔던 시각적인 탁월한 묘사력과 탄탄한 구성(이런 부분들 때문에 그렇게 그의 작품들이 영화화되고 있는 것일테지)은 이 작품에서도 결코 덜하지 않다.

1994년에 간행된 책을 국내에서 2009년에 만난다는 것. 어쩌면 조금 늦은 감이 있지 싶지만, 약간 클래식하다는 느낌 이외에는 최근 읽은 소설들 중에서도 손에 꼽을 만큼 재미있게 읽을 수 있었다. 하드보일드, 탐정, 범죄 수사 등의 키워드들에 매력을 느끼는 사람들이라면 충분히 즐겁게 읽을 수 있을만한 작품이다. 그리고 그간 '켄지&제나로 시리즈'의 다른 작품들을 읽어왔던 분들이라면 시리즈의 시작을 거꾸로 맛보는 즐거움도 꽤 있을 듯 하고(개인적으로는 이 순서가 싫어서 그간 기다렸지만).

그건 그렇고, 막상 1편을 읽어버리고 나니 드는 고민, 이거 2,3편은 또 어떻게 기다리냐라는 것(... 국내에는 올 여름 정도 발매될 예정이다). 끄응!
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그냥 4, 5편부터 읽어버릴까(...)

종이 한 장에 인생을 담다.

A4 솔루션 - 프로들의 업무 파워
미키 다케노부 지음, 이동희 옮김 / 전나무숲 / 2009년 3월

흔히 '프로' 혹은 '달인'이라고 불리는 사람들 중에서는 메모광들이 많다. 그리고 그런 메모광들은 자신의 업무나 삶의 질을 위해 책을 읽고 다른 사람들의 메모 방법들을 연구하며 자기 자신에게 적용시키다가 점점 자신만의 메모법, 더 나아가 자신만의 업무법으로 정착되는 경우가 많다. 그리고 그런 업무법들의 노하우를 들어보면, 그 효율성과 기발함 등에 놀라곤 한다.
신화적인 성장으로 업계에 엄청난 반향을 불러일으켰던 일본의 소프트뱅크(국내에는 손정의 회장의 이름으로 더 알려져있지만)의 사장실 실장, 미키 다케노부는 조금은 독특한 방법으로 자신의 업무 효율을 높였다. 그것이 다름 아닌 A4, 어느 사무실이든 있을 법한 프린트 혹은 복사 용지의 기본 사이즈, 바로 그 A4다.

처음 책의 제목 'A4 솔루션'을 보고 솔직히 그 복사 용지를 떠올리지 못 하고 있다가 내용을 읽던 중 피식 하고 웃었다. 정말 그 A4라니!!. 하지만 막상 그 이유를 들어보니 꽤 과학적이고 신빙성이 있다.
정보의 약 80%를 '시각'을 통해 얻고 있는 인간, 그리고 그런 인간의 시야의 중심 시야 범위는 약 30cm. A4 서류의 세로 길이가 바로 이 길이와 일치한다는 것.
세상의 '디폴트'에는 언제나 이유가 있기 마련이다.



그리고 저자인 미키 다케노부는 이 A4에 자신의 모든 방법론들을 담았다. 아이디어의 도출 및 조합, 인생 계획의 수치화, 목표 설정, 습관 정착, 편안한 잠, 인맥 관리, 회의 운영, 학습과 책 읽기 까지 사실상 인생에 필요한 대부분의 방법론들을 A4 한 장, 한 장을 통해 더 효율적으로 진행될 수 있도록 만들었다. 그리고 이것들이 꽤 쓸만한 느낌이고.

무엇보다 흥미로웠던 것은, 이것들을 적용해 저자가 진행했던 업무들의 사례연구 부분이다. 사실, 소프트뱅크의 엄청난 성공에 닷컴버블이 크게 작용했던 것은 사실이고 그렇기 때문에 2001년에서 2004년 매년 200억엔 이상의 적자를 냈었다. 그러던 중, 보다폰 K.K의 과감한 인수를 통해 부활을 이룩한 사건은 꽤 놀라운 것이었다. 저자인 미키 다케노부는 소프트뱅크의 바로 이런 시대를 살아왔던 사장실 실장이었고, 그래서 나스닥 재팬의 설립부터 보다폰의 인수 등의 굵직한 사업들이 어떻게 그와 함께 이루어졌는지, 어떤 생각으로 이런 일들을 진행했는지, 마지막으로 A4 한 장이 어떤 역할을 했는지를 알아볼 수 있다는 것은 참 흥미로운 일이었다.



물론, 이 책 속에 담긴 대부분의 방법론들은 저자의 방법론들은 아니다. 피시본이나 브레인스토밍처럼 아주 유명한 것들부터 시작해서 대부분의 방법론들이 다른 사람들이 착안하거나 이용하고 있는 방법론들. 하지만 그런 방법론들을 A4라는 아주 쉽게 구할 수 있는 종이 한 장으로 구현할 수 있다는 점에서, 그리고 자기 자신에게 확실히 습관화하고 자신만의 방법론으로 만들었다는 점에서 인정할 만 하다. 실제 아무리 좋은 방법론이라도 그것을 쓰는 사람이 제대로 쓰지 않으면 무용지물. 그런 가운데 굴지의 기업인 소프트뱅크의 기반을 쌓아올리는 데 혁혁한 공을 세운 그가 실제로 적용한 사례만으로도 이 'A4 솔루션'의 값어치는 충분히 증명된다. 개인적으로도 몇몇 방법론들은 A4에 인쇄해서 실제 적용해볼 예정이기도 할 정도로.


업무의 효율을 높이기 위해 다양한 방법론들을 고민하고 적용하고 있는 사람들도 좋겠지만, 아직 그런 부분에서 크게 고민해본 적이 없거나 혹은 회사 생활을 그다지 해보지 않은 분들에게 더욱 좋을 것 같은 책이다. 혹시 필자처럼 소프트뱅크에 관심이 있는 분들이라면 더욱 흥미롭게 읽을 수 있을 듯.

현실은 결코 '착하지 않다'.

위저드 베이커리 - 제2회 창비 청소년문학상 수상작
구병모 지음 / 창비 / 2009년 3월

해리 포터가 재미있던 시절, '머글 세상에 마법사가 나와서 맘껏 마법을 쓰면 어떤 일이 벌어질까?'라며 혼자서 한참을 상상하던 때가 있었다. 제 2회 창비청소년문학상(1회 수상작은 그 완득이였고)을 수상한 '위저드 베이커리'는 어쩌면 바로 그런 나의 상상을 소설로 옮긴 듯한 느낌의 책이었다. 그것도 한 갑자쯤 득시글대는 머글들에게 다양한 마법을 선사(?)하다가 이런저런 고충도 겪고, 뼈저린 실망도 겪으면서 이제는 그저 '물질계와 비물질계 사이의 균형'이라는 사명감과 약간의 애정이 남았을 뿐, 더 이상 머글들에 대한 신뢰나 기대는 많이 날아가버린, 산전수전 다 겪은 해리포터 정도의 노장 마법사랄까.

이름만으로 먹고 싶은 빵들... 하지만 그 효용은 더 매력적이다.

그런 그가 머글들에게 선사하는 마법의 수단은 다름아닌 빵. 그만의 레시피로 만든 빵과 과자류 안에 절묘한 마법을 담는다. 그리고 그 빵을 물론 빵집에서도 팔지만, 무려 온라인 쇼핑몰도 운영한다. 마법사와 쇼핑몰이라... 참 재미있는 조합이라는 생각이 들지 않나?

그런 마법사의 소굴인 베이커리에 한 소년이 찾아온다. 여섯살에 어머니에게 버림받아 며칠을 노숙해야 했던, 지금의 새어머니가 있는 집은 '돌아가 현관문을 연다는 건, 그곳에 내 얘기를 들어줄 사람이 아무도 없음을 확인하는(12p)'  공간이 되어버린 아픈 녀석. 그리고 의붓여동생을 성추행했다는 누명으로 그런 집에도 갈 수 없는 열여섯살짜리 소년. 원치않았던 그들의 동거를 통해 그들은 서로의 아픔을 달래고 자신들만의 치유를 통해 성장해나간다.... 라면 아주 일반적인 청소년식 성장드라마겠지. 하지만 이 책은 그리 녹록치 않았다.

- 언제나 옳은 답지만 고르면서 살아온 사람이 어디 있어요. 당신은 인생에서 한 번도 잘못된 선택을 한 적이 없나요?
 
  - 틀린 선택을 했다는 것 자체가 잘못이라는 게 아니야. 선택의 결과는 스스로 책임지라는 뜻이지. 그 선택의 결과까지 눈에 보이지 않는 힘에 의존하기 시작하면, 너의 선택은 더욱 돌이킬 수 없는 방향으로 나아갈 거란 말을 하는거야.

마치 우리들에게 세상을 만만히 보고 살아왔던 것을 단죄하듯, 마법사의 한 마디, 한 마디는 차갑고 날카로우며, 위저드 베이커리의 따뜻한 오븐은 막다른 골목의 주인공을 감싸줄 장소라기보단 그저 잠시 쉬어갈 수 있는 피난처일 뿐이다. 그리고 결국 자신의 문제는 바로 자기 자신이 해결해야 하는 것이고 또 그 선택의 결과 역시 자기자신이 책임져야 한다는 뼈아픈, 하지만 당연한 결론을 책 전반에서 내려준다. 즉 그간 많은 성장소설에서 그들을 이끌어주던 어른(혹은 멘토)라는 존재를 제거해버렸다는 이야기. 그리고 그 성장의 책임을 청소년에게 던진다. 그 결론은 물론 나몰라라.
그리고 이런 '착하지 않은' 성장소설로서의 요소는 독자들이 갖고 있는 일말의 기대들을 하나씩 둘씩 박살내고 바로 그 부분에서 우리들은 그간의 현실과의 괴리가 아닌 현실감이 부여된 성장소설로서의 독특함이 완성된다. 어쩌면 이런 '불완전성'이야말로 청소년기의 가장 큰 특징이기에 더 어울리는 것일지도.
사실 과거 같은 출판사에서 출판되었던 '구덩이'와 꽤 흡사한 느낌이 드는 것도 어쩌면 바로 이런 부분 때문이 아닐까 한다. 다만 개인적으로 장르 문학을 좋아하는 만큼, 사실상 소재만 따 왔을 뿐, 판타지적인 요소들을 거의 발견할 수 없다는 점에서는 조금 아쉽긴 하다.

'세상은 그리 만만치 않아'라는 말을 쉽사리 들을 수 있는 우리 사회. 하지만 막상 대부분의 선택을 할때 우리는 쉽게 기대거나 또 기대길 바란다. 그리고 그런 괴리감 속에서 현명한 선택을 하지 못 하는 경우가 상당히 많고. 하지만 잘못된 선택 후 누군가를 원망해봐야, 지금의 상황이 현실일 뿐 아무것도 바뀌지 않는다는 것. 그런 현실에 기반한 현실적인 성장소설, 그렇기에 이 '위저드 베이커리'는 재미있다. 단순한 플롯이지만 전개도 상당히 흥미진진하고.

컨셉에 모든 것을 할애하다

Unitas Brand Vol.8 ㅣ 유니타스브랜드 34
유니타스브랜드 잡지 기획부 엮음 / (주)바젤커뮤니케이션 / 2009년 1월

개인적으로 꽤 즐겨보는 전문지 중 하나인 유니타스 브랜드. 그들이 항상 표방하듯 '잡지가 아닌 매거북'으로서의 입지는 이제 완전히 자리를 잡은 듯 하다. 이제 유니타스 브랜드에서 일반적인 잡지의 특성을 찾아보려면, 격월간으로 발매된다, 실제 현장을 통한 최근 트렌드를 사례로 다룬다 정도만 남아있는 듯 하다. 그 외에는 오히려 일정 주제에 대한 브랜딩 관련 참고서쪽에 더 가깝달까.

이번 호의 주제는 '컨셉'. 참 다루기 힘든 주제라는 느낌이다. 대신 그만큼이나 중요하기도 하고. 개인적으로도 업무 진행시 가장 중요한 부분의 하나로 생각하는 것이 바로 '컨셉'인데, 이번 호의 경우는 그런 컨셉에 대한 다양한 '활용'을 다루고 있다. 하나의 전문지 안의 하나의 기획으로 모든 페이지를 할애한다. 인터뷰도 '컨셉'이고, 트렌드도 '컨셉'이며, 컬럼들도 '컨셉'이다. 



그리고 개인적으로 유니타스 브랜드를 즐겨 읽는 가장 중요한 요소인, 실 사례에 대한 깊이 있는 자료들의 경우에 꽤 마음에 든다. 이번 호같은 경우, 실제 컨셉을 통한 다양한 스터디 케이스들을 잘 담아두고 있는데 그 활용은 생각대로T 같은 광고 프로모션부터 BI, CI, 설계, 인테리어 등 다양한 분야를 고루 다루고 있으며 또 그것들이 우리 생활 속에 실제 녹아들어있는 굉장히 잘 알려져 있는 케이스들이라는 것이 훨씬 공감하기 좋고 또 이해를 돕는다.

이미지맵에 컨셉 휠... 이렇게 체계적인 브랜드 런칭 기획 하에서 만들어진 전문지가 또 있을까 라는 생각이 들 정도...

 특히 재미있었던 케이스 스터디가 바로 '오스티엄'이다. 자사의 전문지 중 하나의 탄생에 대한 컨셉 진행을 일종의 케이스 스터디로 소개한 오스티엄의 사례는 상당히 흥미로왔고 또 도움이 되었다. 사실 잡지의 창간에는 꽤 많은 회의와 사전 조사, 기획 등의 노력이 들어가지만 이렇게 체계적으로 진행하는 경우는 사실상 흔치 않고 그렇기에 더욱 재미있었다.

1000만부 신화의 주인공인 21세기 북스의 '마법 천자문'의 사례나,

개인적으로 참 좋아하는 행사인(올해도 꼭 가야지) 자라섬 재즈 페스티벌 등의 재미있는 케이스들이 '컨셉'이라는 태그를 달고 가득 들어있다.

그리고 그 외에도 컨셉에 관한 책, 공연, 문화를 비롯한 수많은 흥미로운 사례들이 꽤 무게감 있게 실려있어 풍부한 사례 연구를 하는 데 있어 부족함이 없다.



다만, 역시 참고서와 전문지의 경계선상에 있는 책이기에, 그리고 그야말로 참고서의 특성을 갖고 있어, 수많은 케이스와 인터뷰, 이론 그리 컬럼들을 습득할 수는 있지만 언제나 결론은 독자가 내야 하고, 또 그를 습득해서 자기화하는 부분도 독자의 몫이다. 일반적인 학습서나 개론서 등의 책과의 가장 큰 차이점이자 유니타스 브랜드의 단점은 여기서 불거져나올 것이라는 생각이다. 여기에 지속적으로 유지되는 유니타스브랜드의 '수준'이 겹쳐지게 되면서 개인적으로 '폐간'에 대한 조심스러운 우려가 들었었고 지금도 그런 우려는 남아있다. 그리고 이런 우려는 나만의 것은 아닌 것 같고.

하지만, 그런 만큼이나  매력적이고 또 장점도 엄청난 전문지이기 때문에, 그리고 아이디어를 구체화할 수 있는 도구인 유니타스 매트릭스(개인적으로 굉장히 관심이 많다)나, 마케팅 전문 교육 프로그램인 '유니타스 클래스', 그리고 또 한 권의 관심있는 인생(?) 전문지인 '오스티엄' 등 다양한 변화들이 지속적으로 이루어지고 있는 만큼 앞으로의 모습과 또 변화 등에 기대를 할 수밖에 없는 전문지다.

말리보단 우리, 강아지보단 가족에 대한 따뜻한 이야기

말리와 나 - 한 초보 부부 그리고 강아지 한 마리의 가족 만들기
존 그로건 지음, 이창희 옮김 / 세종(세종서적) / 2009년 2월

언제나 마음을 울리는 이야기는 참 좋다.
얼마 전 개봉해 나름 괜찮은 평가를 받았던 영화 '말리와 나'. 사실 이 영화가 아니었으면 이런 책이 나왔다는 것조차 몰랐을 거다. 하지만 막상 본 영화가 꽤 마음을 울렸고 그랬기에 원작을 읽고 싶은 생각이 들었다. 그래서 찾아봤더니 이미 2006년에 나왔던 원작을, 이번 영화 개봉에 맞추어 일신해서 내놓았다.

말리와의 첫 만남, 이 가족에게는 저주였을까 축복이었을까?

한창 신혼을 즐기던 두 사람, 존 그로건(주인공이자 작가다. 이 이야기는 실화니까)과 그의 아내 제니가 강아지를 키우기 시작하면서 이야기는 시작된다. 너무 귀여운 강아지, 레브라도 리트리버 한 마리를 입양하는데, 웬걸 이 녀석이 그야말로 '세계 최고의 악견'이라는 것을 전혀 몰랐던 것.

그런 가운데 말리와 존, 제니와의 악전고투는 시작된다. 그리고 그런 가운데 아이들이 생기고 점점 가족을 형성하면서 사랑과 소중함을 하나하나 배워간다. 그리고 늙어가는 말리의 모습에 자신의 40대를 투영하는 존의 모습이나 결국 인간보다 길게 살 수 없는 개의 수명이 강요하는 필연적인 이별 등을 통해서 인생과 행복을 담담하게 그려낸다.

그런 의미에서 어쩌면 이 책은 '말리'라는 개의 이야기가 아니라, 그는 조연일 뿐, 한 가족의 가족으로서의 사랑과 행복, 그리고 인생을 그리고 있는 그런 책이라 할 수 있다. '세상 최고의 악견 말리' 이야기를 컬럼으로 내던 신문 편집자였던 저자인만큼 그런 모습들이 우스우면서도 참 잘 그려져 있는 것이 이 책의 가장 큰 매력이 아닐까 한다. 특히 영화를 본 사람들이라면 한 번쯤 보면서 비교해보는 것도 재미있을 듯 하다(영화와 세부적인 부분에서 미묘하게 다르다. 엔딩도 그렇고~).

보통 영화가 나오면 띠지를 갈거나 표지 정도 바꾸는 데에 그치는 경우들이 많은 것을 생각하면, 꽤 신경쓴 편집이라는 부분이 좋다. 책 전반에서 영화 속의 '말리'를 만날 수 있다.