《플러스펜 수채화 원데이 클래스》 오유영/길벗

플러스펜 수채화 원데이 클래스 - 수성펜으로 그리는 환상적인 풍경 ㅣ 시간순삭 원데이 클래스 2
오유영(오유) 지음 / 길벗 / 2021년 8월

---

플러스펜

수채화

원데이 클래스 

오유영 / 길벗

---

그림, 이왕이면 멋지고 끼깔나게 그리고 싶은 마음이 크죠. 그러나 기대와 달리 우리 손은 언어를 처음 배우듯 서툴기만 합니다. 전문적인 그림과 비교하며 쓸데없이 루저라고 자책하곤 해요. 그러고는 미술 장비는 어느 구석자리를 차지하고 말죠.

보통 모두 겪는 수순이에요.

​저는 그렇게 생각해요. 만약 내가 아이였다면, 쉽게 포기했을까. 어른이니 뭐든 쉽고 빠르게 잘할 거라는 편견이 나를 쉽게 포기하게 만든 게 아닐까.라고 말이죠.

​우리는 알고 있어요. 처음부터 잘 하지 못한다는 걸. 다른 사람에게는 그렇게 위로를 쉽게 잘하는데 왜 자신에게는 관대하지 못 한 걸까요. 취미가 스트레스가 되면 안 되는 거잖아요.

저는 모든 사람들이 그림을 잘 그리고 못 그리는 것에 

너무 집착하지 않고 그림을 그리는 행위 자체에 

즐거움을 느끼길 바라고 있어요.

작가님의 프롤로그에서 딱 제가 원하는 글귀가 있었어요. '그림을 그리는 행위 자체에 즐거움을 갖자.' 잘하려고가 아니라 그림을 그린다는 자체로 기분전환이 되었으면 좋겠어요.  작가님은 부담스럽지 않은 수채화를 하고 싶다는 고민들이 모여 쉽고 재밌는 플러스펜 수채화를 생각해낼 수 있었다고 합니다. 더 많은 분께 플러스펜의 매력을 알려드리고 싶었다는 마음이 잘 느껴졌어요. 

​플러스펜 수채화 원데이 클래스 기법서와 컬러링 스케치북, 이렇게 두 권 세트로 구성되어 있어요.  첫 단계인 사용한 도구 소개하는 페이지부터 저는 감동이었습니다. 

모나미 플러스펜 60색으로 기본으로 그 외 작가님의 사용하시는 도구를 소개하는 코너였어요. 

​저는 늘 종이가 고민이었어요. 수채화는 종이가 매우 중요하거든요. 어떤 종이로 작업하냐에 따라 번짐 효과에 블렌딩이 달라요. 작가님은 캔손 몽발 수채 패드 300g를 추천해 주셨습니다. 이제부터 나의 수채 용지는 이겁니다. ㅋㅋ

​그다음엔 컬러칲 만드는 방법, 그러데이션, 채색하는 방법 등 연습할 수 있는 설명이 기재되어 있어요. 컬러칲은 모나미 프러스펜 60색에 맞춰 제작해 주셨습니다. 제가 갖고 있는 건 48색이라 다 채우지는 못했어요. 다음 기회가 되면 60색으로 장만해보렵니다. ^^ 

연습하는 과정을 실습하면 본격적인 클래스를 도전해봅니다. 

총 20개의 그림을 단계적으로 완성할 수 있는 가이드를 훑어보고 필요에 따라 수록된 영상 클래스 QR코드를 찍고 재생해서 따라 해보아요. 모든 클래스에 과정을 담은 영상 클래스 QR코드를 확인할 수 있습니다.

​기법서와 세트인 컬러링 스케치북에 컬러칲 도안은 뜯어서 그대로 사용해도 되고, 스케치 도안은 점선 따라 잘라 수업에 참여해도 됩니다. 나머지 여백은 자유롭게 연습할 수 있어요. 

​두 가지 색상의 경계 부분은 톡톡톡, 재칠 할 때는 완전히 마른 상태에서, 펜을 칠하는 방향은 일정하게, 붓은 늘 깨끗이. 물 양 조절 연습 꾸준히~  이런 작가님만의 팁을 책에서 확인하실 수 있어요. 

​펜을 종이에 직접 그리는 것이 부담스러울 경우 팔레트에 칠하고 물붓으로 묻혀 색칠하는 방법이 있어요. 이건 제가 그동안 애용했던 방법입니다. 펜 자국이 신경 쓰여서 나름 찾은 방법인데 작가님도 이 방법을 소개해 주시더라고요. 그래도 이왕이면 처음부터 대범하게 도전해봐요.  망치면 뭐 어때. 또 하면 되지 그런 생각으로 한 방에 뚝딱 전문가가 될 거란 기대는 고이 접어 넣고요.  전문가들도 본 작업 전에 무수한 연습을 한답니다. ^^

<플러스펜 수채화 원데이 클래스> 과 함께 시간을 보낸 최종 느낌은 세 가지입니다. 굉장히 '꼼꼼하다', '재미있다', '편하다'입니다. 그동안 여러 기법서를 체험하면서 다른 점(장점)을 비교해 나와 맞는 책을 찾곤 했거든요. 시중에 쉬운 기법서는 많습니다. 손에 가는(자주 찾게 되는) 기법서를 만나는 게 쉽지 않죠.

​이 책은 기본 재료부터 부담이 없고, 완성 시간 또한 길지 않아 쉽고 재밌게 힐링할 수 있었어요. 색연필 컬러링은 보통 3~5시간 소요됩니다. 플러스펜으로 컬러링은 획기적으로 시간을 단축할 수 있는 장점이 있어요. 쉽고 빠르게 이쁜 그림을 완성한다는 것이 전 정말 좋더라고요. 자주 찾게 될 것 같습니다. 오랜만에 만족스러운 책을 만나 기분이 좋습니다. 수채 컬러링 입문서로 격하게 추천하고 싶고요. 색다른 컬러링북을 찾으신다면 또 격하게 추천드립니다.

*출판사로부터 지원받아 개인적인 소견으로 작성한 리뷰입니다. 

걷는 독서 #4

걷는 독서
박노해 지음 / 느린걸음 / 2021년 6월

나를 나아가게 하는 지혜와 영감의 책

『걷는 독서』

박노해 / 느린걸음

---

살아있는 한 희망은 끝나지 않았고

희망이 있는 한 삶은 끝나지 않는다.

---

오늘의 과제를 끝낼 수 있다는 희망,

이번 다이어트는 성공할 수 있다는 희망,

내일도 행복할 수 있다는 희망,

모두 이룰 수 있는거죠?

끝나지 않았으니 안심하세요. ^^

*네이버 독서카페 리딩투데이 지원도서입니다.

나를 나아가게 하는 지혜와 영감의 책

걷는 독서
박노해 지음 / 느린걸음 / 2021년 6월

나를 나아가게 하는 지혜와 영감의 책

『걷는 독서』

박노해 / 느린걸음

대한민국의 시인, 사진가, 노동·생태·평화운동가인 박노해 님을 이제야 알게 되다니 몹시 부끄럽다. 그의 프로필을 보고 나는 한없이 작아지는 기분이 들었다. 본명은 박기평, 낮에는 노동자로 밤에는 학교를 다니며 1984년에 첫 시집 『노동의 새벽』을 출간했다. 정부의 금서 조치에도 100만 부 이상 발간된 이 시집은 잊혀가는 천민 노동자의 목소리가 되었다고 한다. 감시를 피해 사용한 박노해라는 필명은 '박해받는 노동자의 해방'이라는 뜻으로, 이때부터 '얼굴 없는 시인'으로 알려졌다. 그 외에도 훌륭한 그의 행보는 절로 고개가 숙여졌다. 사실 저자의 인별에서 ‘박노해의 걷는 독서’ 페이스북 페이지를 본 적은 없다. 세상에 무관심했다는 생각이 자꾸 들어 속상했다. 그래도 이제라도 알았으니 다행이라고 해야 할까.

​박노해 님의 사진 에세이 『걷는 독서』를 택배로 받고 아담한 사이즈라 조금 놀랐다. 심연보다 깊은 바다색을 띠고 있는 패브릭 커버에 두께가 상당했는데, 사이즈와 중량은 소책자 같은 느낌이었다. 엽서보다는 약 2센티 정도 큰 외형이라도 880페이지를 담고 있다면 무거울 수 있는데 이렇게 가벼울 수 있다니 신기했다. 그렇다고 라인펜으로 그은 밑줄에 뒤에 비치지도 않았다. 완전... 파헤쳐 봐야 할 듯, 이건 미스터리다.

_____________________________

​마음아 천천히

천천히 걸어라.

내 영혼이 길을 잃지 않도록.

_____________________________

서문이 시작되기도 전에 마음에 똑똑 노크를 하는 그의 시가 눈에 띄었다. 세상에는 해야 할 일도, 하고 싶은 일도, 읽을 책도, 읽어야 할 책도 너무 많다. 저자의 말대로 '우리는 지금 너무 많이 읽고, 너무 많이 알고 너무 많이 경험하고 있다'. 그래서 책을 읽는 것조차 경쟁이 되고 과시와 장식의 독서가 되고 만다고 안타까움을 드러냈다.

좋은 책과의 만남의 끝은 재독을 약속하지만, 실재론 읽지 못한 쌓여진 책의 압박으로 재독하기가 어렵다. 시인은 마치 나에게 천천히 가라고 말하는 것만 같다. 마음의 쫓김에서 벗어나라고. 서둘러 갈 필요가 없다고.

_________________________________________________________

진정한 독서란 지식을 축적하는 '자기 강화'의 독서가 

아닌 진리의 불길에 나를 살라내는 '자기 소멸'의 독서다. 

_________________________________________________________

​『걷는 독서』는 박노해 시인이 30여 년 동안 매일 걷는 독서를 하며 수첩에 새겨온 '한 생각'을 직접 촬영한 사진과 함께 엮은 시집이다. 주옥같은 글귀는 사색으로 이어져 풍성해진 마음을 가질 수 있었다. 천천히 음미하고 어디로 흐를지 모를 생각을 물끄러미 바라보는 시간을 가졌다. 한 문장, 단어의 힘을 이 책에서 진하게 느꼈다.

감동과 공감은 많은 글(말)이 필요 없다.

​좋은 세상에 힘이 되고픈 마음과 행동이 일치했던 사람, 주어진 숙명에 겸허히 받아들였던 사람, 침묵을 지킬 줄 아는 사람, 그가 전한 삶의 깨달음은 누군가의 노트에 또다시 적힐 명언이 될 것이다. 오늘 나의 노트처럼.

*네이버 독서카페 리딩투데이 지원도서입니다.

분노의 전통은 이어진다『분노란 무엇인가』

분노란 무엇인가 - 고대 그리스부터 현대까지, 분노를 해석하는 12가지 담론, 2022 세종도서 교양부문
바버라 H. 로젠와인 지음, 석기용 옮김 / 타인의사유 / 2021년 8월

『분노란 무엇인가』 

바버라 H 로젠와인 / 타인의사유

언제부터 분노하는 사회였는지는 모르겠지만, 묻지마 살인, 분노 범죄가 익숙한지는 꽤 된 것 같다. 6년 전, 분식집 음식이 입맛에 맞지 않아 클레임을 걸었다고 손님을 칼로 33차례나 찔러 살해한 끔찍한 사건에 세상이 들썩거렸다. 분노 조절 장애에 따른 범죄가 매년 상승되고 있고, 묻지마 살인까지 도사리는 무서운 세상에 살고 있다. 정말 무서운 것은 이들은 긴장 해소와 만족감을 느끼기 때문에 대체로 자신의 폭력적인 행동에 후회나 죄책감이 없다는 것이다.

​분노조절 장애의 원인은 다양했다. 그중에 성격장애는 어릴 적 환경과 매우 밀접한 사유이다. 분노를 일으킨 원인이 다양하겠지만 어떻게 대처했는지, 그 방법으로 얼마나 지속했는지에 따라 그 사람의 성격으로 단련된 감정이 될 것이다. 나는 수많은 감정 중에 분노라는 부정적인 녀석을 정확히 이해하고 싶었다. 『분노란 무엇인가』에서 풀어낼 과거의 분노는 지금과 얼마나 다른지 궁금했다.

"우리는 모두 사고의 인도를 받는다."

위의 발췌 글은 철학자들이 제시한 사상만이 아니라 우리와 중요한 관계에 있는 다양한 유형의 사람들이 전하는 생각에 영향을 받는다는 뜻이다. 가까운 사람들의 생각은 나의 개념 저장고에 쌓여지고 비슷한 상황이 벌어질 경우 저장된 생각 중 신뢰가 쌓여진 감정이 표출이 된다는 것처럼 받아들였다. 즉, 정당한 분노일 경우 표현을 한다는 것이다. 그 정당한(또는, 수용할 수 있는) 분노라는 개념은 정서 공동체에서 취득하게 된다. 돌부리에 걸려 넘어진 아이가 울까 말까 눈치를 보는 것이 그 이유이지 않을까.

​이 책은 일상생활의 분노 및 분노 행동에 관한 사고와 이론 간의 상호작용을 전문적으로 접할 수 있었다. 부처, 아리스토텔레스, 세네카, 데카르트, 락탄티우스, 흄, 다윈 등 굉장한 과학자와 철학자들이 대거 출연한다. 그들의 논점은 일부분은 일치했고 또는 반대되는 의견도 있었지만, 공통적으로 주장한 것은 분노는 인간 본성의 근본 요소라는 것이다.

​이 책에서 다양한 종류의 분노와 분노를 대하는 태도를 확인했다. 다양한 감정들이 연결되어 분노로 봉착되기까지 타인(또는 집단)의 생각이 많이 개입된다는 것을 알 수 있었다. 과거에 분노를 보는 시각과 현재는 분명 다르기 하지만 악덕으로서의 분노와 미덕으로서의 분노라는 상반된 개념을 동시에 양성한 전통이 현재도 남아있다.

​『분노란 무엇인가』에서는 다양한 모습을 띠고 있는 분노의 도덕성에서 개인적인 분노와 정치적 분노를 중점으로 다루고 있었다. 여러 지성인의 이론들이 다소 어렵게 느껴질 수 있다. 저자는 분노에 대해 꼼꼼히 보고를 하고 싶었던 것 같다. 최근 책을 보며 신나게 밑줄 친 게 언제였던가. 순백의 책 커버로 시작했지만 속지는 화려한 형광펜과 인덱스로 이쁜 책이 완성되었다. 다음에 좀 더 깊이 읽어보고 싶다.

*네이버 독서카페 리딩투데이 지원도서입니다.

제인 오스틴 『오만과 편견』

오만과 편견 ㅣ 열린책들 세계문학 143
제인 오스틴 지음, 원유경 옮김 / 열린책들 / 2010년 10월

 《오만과 편견》 

제인 오스틴/ 열린책들

부끄럽게도 제인 오스틴의 작품을 제대로 읽은 게 마흔이 넘어서이다. 이전에는 소설은 관심분야가 아니었다. 온라인 독서 카페에 활동하면서 다양한 장르를 접할 기회가 많아지다 보니 자연스럽게 소설의 묘미를 알게 되었고, 그중에서도 현대 소설보다는 고전에 마음이 더 가게 되었다. 재작년 처음 만난 제인 오스틴의 <에마>는 716쪽에 달하는 상당한 벽돌(요즘은 1200쪽도 읽지만 당시에는)이라 부담을 안고 읽기 시작했었다. 하지만 입체적인 캐릭터와 제인 오스틴의 쫀득한 문체 덕분에 몰입이 되어 긴 시간이었는데도 한순간 같은 느낌이 들어 막상 헤어지려니 아쉬워 영화로 다시 만났던 기억이 난다. 기네스 펠트로우가 그렇게 이뻐 보일 수가 없었다.

​한 작가가 발표한 모든 작품이 문화적 가치와 대중적 인기라는 두 마리 토끼를 잡기가 어려운데 제인은 이걸 다 해냈다. 더구나 제인 오스틴 문학은 영상화된 경우가 많았고 모두 흥행을 했다는 기록이 있다. 이성과 감성, 오만과 편견, 에마 등 우리가 아는 그 작품들이 제인 오스틴이 시작했다는 것. 왠지 화려한 삶을 살았을 것 같은 그녀는 안타깝게도 사회 활동이 거의 없는 은둔형 작가였다고 한다. 가족들이 제인의 사생활을 보호하려는 경향이 있어 제인의 가십거리는 이 세상에 존재하지 않는다. 병세 악화(추정)로 42세에 생을 마감한 것도 참 안타깝다.

필독 고전 중에 하나라며 강력하게 추천이 잦았던 <오만과 편견>도 역시나 가독성이 상당했다. 열린책들의 표지에 남녀가 다시와 엘리자베스가 맞겠지? 오만 군과 편견 양의 러브스토리가 주내용인 이 소설은 다양한 여성들이 등장하는데 그녀들의 일생의 목표는 오직 한 가지, 결혼이다.

베넷 가는 상류층은 아니지만 딸 부자집이다. 베넷 부인은 딸들을 결혼시키려는데 열정을 쏟아낸다. 이 마을에서 가장 미인이면서 마음도 착한 첫째 제인, 지적이면서 똑 부러진 성격을 갖고 있는 예쁘장한 엘리자베스, 딸 중에 외모가 가장 부족하여 다른 재능으로 자신을 돋보이게 하려는 메리, 주관 없는 키티, 무절제하고 방종한 막내 리디아. 이들은 당시 어중간한 자신의 신분을 결혼이라는 수단으로 올라가려는 중간 계층의 여성 유형을 대표한다고 역자를 해설했다. 역자의 해설을 보니 작가의 의도된 캐릭터라는 것이 이해가 되었다. 한핏줄에서 성격이 이리 다양할 수는 없었을 테니 말이다.

​이 소설에서 결혼이라는 수단은 여성뿐 아니라 남성도 남용했다. 무엇보다 놀란건 한정상속이라는 당시에 적용된 조건부 유산 처리 방법이다. 아들이 없고 딸만 있는 집안은 유산을 마음대로 상속받을 수 없었던 시절이 있었다는 것이다. 그러니 여성들이 더 결혼에 맹목적으로 매달릴 수밖에 없었겠다는 생각이 든다.

​한정 상속이라는 제도로 베넷 가의 딸을 쉽게(선심 쓰듯) 아내로 맞이하려는 콜린스와 그에 딸을 팔아 제치듯 반색하는 베넷 부인은 이해하기가 힘들었다. 엘리자베스에게 거절당한 후 충격을 입은 콜린스는 베넷 가의 이웃이면서 절친인 여성과 결혼을 하게 된 점도 의아했다. 여성(노처녀)이라는 이유로 선택이 아닌 기회를 노려야만 하는 안타까운 시절이었다. 이에 체념하고, 스스로 행복하다고 최면을 거는 누구는 가여워 보이기까지 했다. 그런데 그녀가 이 소설에서 가장 눈치가 빠르고 지혜로웠다는 결말을 짓게 되었다. 오만 군이 편견 양의 마음을 얻기 위해 벌리는 소행들로 편견 양은 다정 양으로 개명을 하게 될까. 사랑스러운 남자, 오만 군의 변화를 소설에서 직접 음미해보시길.

*네이버 독서카페 리딩투데이 지원도서입니다.