새롭게 발견한 스카페타 시리즈의 매력

하트잭 2 - 법의관 ㅣ 케이 스카페타 시리즈 15
퍼트리샤 콘웰 지음, 유소영 옮김 / 노블하우스 / 2005년 2월

주인공인 스카페타의 매력과 더불어 하트잭을 읽으면서 발견한 이 시리즈의 매력은 뭘까?

읽는 내내 나는 이 시리즈가 참 묘하게 공포분위기를 조성한다는 느낌을 받았다. 물론 이 느낌은 주인공인 스카페타의 1인칭 시점에 독자가 감정이입을 하면서 그녀와 같은 느낌 공포 이런걸 느끼게 된다는 점이 주요 포인트였다고 생각했는데....

사실은 한가지가 더 있었다. 이 소설의 사건들이나 피해자들은 참으로 어이없게도 아주 우연한 계기에 표적이 되고 살해된다는 것. 뭐 나름대로의 개연성이 없는건 아니지만 우리 주변의 아주 평범해 보이는 사람들이 살인자의 가면을 쓰고 등장하고, 그들의 표적은 아주 무작위적으로 선택된다는 것이다. 기준은 오로지 살인범의 머리속에 있을뿐..... 우리가 그의 기준을 어찌 알겠는가?

다른 추리소설인 코핀댄서나 댄브라운의 소설 같은 경우 훨씬 더 피튀기고 잔인한 장면이나 손에 땀을 쥐게 하는 장면들이 많이 나오지만 그것들은 우리가 잘 빠진 헐리웃 액션영화를 보는 것처럼 그저 그야말로 픽션으로 받아들일 뿐이다. 재미있고 스릴있지만 그런 사건이 나에게 일어나리라 생각하기에는 그것들은 너무 엄청나고 비현실적이다.

그런데 지금까지 읽은 하트잭을 포함한 스카페타 시리즈의 사건들은 다르다. 당신이나 나 - 아무 생각없이 일상을 잘 살아가고 있는 아주 평범한 우리들이 우리도 모르게 어느 순간 살인범의 표적이 될 수도 있는 것이다. 그것이 내가 이 시리즈를 읽어가면서 느꼈던 뒷골이 서늘한 공포의 실체가 아니었을까?

어쨌든 갈수록 이 시리즈 흥미진진해진다. 스카페타의 감정의 흐름을 따라가는 것도 재밌고 그의 주변인물들과의 관계의 변화를 ?아가는것도 재밌다.

아빠의 육아일기 -두번째

해아야 미안해 (2004.09.20 15:41)
 
 
요즘 우리 해아는 따라쟁이다.
우리가 하는 행동은 물론이고, 특히 예린이의 행동은 모두가 따라하기의 대상이다. 우리가 무심코 하는 모든 행동, 심지어 예린이가 길가다 걸려 넘어져도 그걸 따라한다. 그 결과는 상처로....ㅜㅜ

어제 엄마와 해아가 잠든 사이, 예린이와 그동안 미뤄뒀던 사진 정리를 했다. 백일무렵부터 시작해서 끊임없이 이어지는 예린이의 변화, 참 신기한 것은 우리에게 예린이는 항상 그 모습이었는데, 이런 환골탈태라니........

그리고 정말로 해아한테 미안한 마음, 그 많은 사진들 중 해아 사진은 단 한장, 그것도 멀리서 잡은 우유먹는 모습....ㅠㅠ
작년에 해아 사진은 대부분 디지털로 찍어서이기도 하지만, 엄마 뱃속에서부터 시작된 예린이의 사진첩과는 비교가 안된다.
해아의 사진첩 정리를 시작해야겠다. 

해아가 태어날때는 이미 디카가 있어서이기도 한테 진짜 해아사진은 뽑아놓은게 없다. 지금도 집안 구석구석의 진열된 사진은 몽땅 예린이 것뿐.... 이런 다짐도 무색하게 여전히 게으른 엄마 아빠는 사진정리 안하고 있다.

요맘때 늘 콧물을 달고 다니던 해아. 그나마 좀 예쁘게 나온 사진


웃는 얼굴 못난 얼굴.... ^^

아빠의 육아일기 -첫번째

예린이가 생기고 나서 끝없이 육아일기를 한 번 쓰보는게 어떻겠냐는 서방의 말을 무시로 일관하자 어느날 서방이 싸이에 방을 만들고 육아일기를 시작했다. 이 싸이에서 한동안 나도 재미붙여 같이 놀았는데 아무래도 서방이름으로 들어가다보니 내가 아는 사람보다는 서방이 아는 사람들이 더 많이 들어오고 그러다보니 별 재미없어진 내가 발견한게 알라딘서재였다. 결국 인터넷블로그에 나를 끌어들인 원흉이 서방의 싸이였던 건 맞으니 알라딘에 내가 서재를 열게한 일등공신이랄까? ^^

한동안 열심히 쓰더니 작년 한해 너무 바빠서 온통 비워뒀었는데 요즘 다시 읽어보니 꽤 재밌네...  몇개 재밌는 것들을 선정해서 연재 시작....

우린 잘하고 있어!!  (2004.09.19 22:42 )
 
 
그동안 계속해서 육아일기를 쓰고 싶었지만, 이런 저런 이유로 쓰질 못했는데, 이제부터 정리를 좀 해둬야겠다.그 계기는 오늘....

우리 가족 너이서 이마트를 갔다. 각종 선물과, 생필품이 목적이었지. 어찌나 돈이 많이 들던지....쩝.

조카들 줄 선물을 고르느라 완구코너를 돌고 있을 때, 예린이가 관심을 보인 물건..... 풀장(겸 볼풀)이었다. 자동차처럼 생긴 볼풀에서 예린이는 눈을 떼지 못했다. 그리고는 이어지는 대화
예린 : 나 이거 조아(그러니 사줘!)
엄마 : 이런거 집에 있잖아(큰형 집에서 물려받은 풀장이 있다.)
예린 : 그거는 이렇게 안생겨짜나?(원형의 밋밋한 풀장이다.)  나는 이게 조아
엄마 : 아니야 같은건데(용도가) 두개나 필요없어

그러면서 엄마와 아빠는 다른데로 옮기려 함
예린 : 엄마 이리 와보세요. 내가 할 말이 있어요(예린이는 부탁을 할 때면 경어체를 많이 사용한다)
엄마 : 왜?
예린 : 이거는요 자동차구요, 나는 여기서 수영하고 싶어요  (모양을 하나 하나 가리키며) 이거는 이렇게 생겨짜나요?

그리고 비슷한 대화가 5분 더 지속.....

엄마는 나를 보며 사주자는 신호를 보냈고, 난 그렇게 따랐지^^;
난 별 생각없이 대화를 지켜봤는데(왜냐하면 일상적이라 생각했는데)
예린이 엄마는 집에 돌아와서 내게 '감동받아서 사줬다'고 했다.
보통의 아이들이라면(그맘때) 무조건 사달라고 우겼을텐데, 예린이는 어쨋든 통역이 필요하기는 하지만, 자기가 하고싶은 것을 최선을 다해서 설명하고, 엄마를 설득했다는 것.
그러면서 엄마 왈 "우리가 아이를 제대로 키우고 있다는 생각이 든다"
듣고보니 그랬다.
익숙하기에 신경쓰지 않았던 예린이의 모습은 분명 '감동적이다'

예린이의 부모들 홧팅!

예린이가 처음으로 부모들을 설득하던 감격의 순간!!! ^^ 예린이가 4살때군....요맘때의 아이들 사진

바로 그 문제의 자동차 볼풀. 요렇게 맨날 뛰어내려 놀다가 지금은 구멍이 너무 많이 나 수리 불가상태. 바람빠진 자동차가 되어버렸다죠. ^^

2006년 1월에 읽은 책들

1. 루츠 판 다이크의 <처음 읽는 아프리카의 역사>

아프리카의 역사와 오늘에 대해 정말로 초보자도 읽기 쉽도록 잘 만든 책. 내용이 쉽다고 그 내용이 간단한 건 아니다. 워낙에 아프리카의 역사 자체가 제국주의의 침탈 이후로는 비극의 역사이다 보니 읽으면서 뒤통수가 서늘한적이 그리고 가슴이 아려오는적이 한 두번이 아니다. 그러나 그럼에도 그 아프리카를 그저 눈물과 한숨의 땅으로만 생각할 게 아니라 그 아프리카에서도 여전히 희망은 현재진행형임을 알게 해준 책. 누구라도 한번쯤은 읽어줘야 하지 않을까 싶은 그런 책.

2. 모흐센 마흐말바프의 <칸다하르>

 돌바람님께 선물받은 책. 아마 돌바람님이 아니었다면 이 책 안읽고 그냥 지나쳤을 거다. 덕분에 좋은 책을 읽어 얼마나 고마운지....

우리가 알지 못하는사이 아프간에서 어떤 일이 일어나고 있는지 충격적으로 알려줬다. 이 책을 계기로 아프간에 대해 좀더 알아야 할 것 같아 몇권의 책을 쌓아두게 만들었다.

3. 로렌 슬레이터의 <스키너의 심리상자 열기>

  인간이란 얼마나 오묘한 존재인가? 아직도 인간에 대해 어떤 결론도 내릴 수없지만 그럼에도 그 인간을 과학의 대상으로 파악하고자 했던 그럼으로써 인간의 본질에 좀 더 다가가고자 했던 사람들과 실험들에 대한 책. 읽다보면 마주치고 싶지 않은 진실과도 만나야 하고 나의 이중성과도 부딪혀야 하지만 그럼에도 나라는 인간을 이해하기 위해 그리고 그 위험성을 벗어나기 위해 도움이 되었다. 흥미진진.... ^^

4. 수잔나 파르취의 <집들이 어떻게 하늘높이 올라갔나>

 제목에서는 주로 고딕건축의 건축양식들이 중심이 아닐까 생각했는데 -사실 내가 이 책을 산 이유이기도 하고 - 하지만 실제로는 최초의 인류의 집에서부터 현대 도시의 형성까지 건축사 일반을 훓고 있는 책이다. 그렇다고 건축사라고 하기도 애매한것이 각 양식이나 건축의 사회적 의미 이런거 하고는 무관하고, 다만 인간들이 지은 집의 변천사라고나 할까? 그래도 서양 건축의 어려운 건축용어들을 도판과 함께 쉽게 만날 수 있었던 면에서는 괜찮았다.

5. 이주헌의 <생각하는 그림들 정>

 아껴가며 조금씩 조금씩 옛날 이야기를 듣는 기분으로 읽은 책. 그냥 책꽂이에 꽂아두고 바쁜 와중에 잠시 마음의 휴식이 필요할 때 딱 좋은 책.

6. 도정일 최재천의 <인문학과 자연과학이 만나다. 대담>

 인문학과 자연과학이 어느 지점에서 만날 수 있을것인가? 두 학자가 만났다는 것만으로도 관심이 쏠쏠하던 책. 근데 워낙에 주제가 방대하고 두 석학들의 내공이 만만찮아 대담을 따라가는 것만으로도 헉헉대며 읽었다.

결국 결론은 인간은 어느 한쪽으로도 완벽하게 정의될 수 없는 오묘한 존재라는거? 이런 학문간의 벽 허물기가 서로의 학문의 발전에 동시에 세상이 좀더 살만한 세상이 되어지는데 플러스가 될 수 있으리라는 확신을 갖게 됐다.

7. 히가시노 게이고의 <호숫가 살인사건>

 역시 히가시노 게이고는 나랑 안 맞아....

난 추리소설도 이렇게 냉정한 것 보다는 좀 따뜻해보이는 책이 더 좋다.

8. 정희진의 <페미니즘의 도전>

 서연사랑님의 책 방출로 읽게 된 책. 내가 생각하던 페미니즘이 얼마나 얕은 거였나를 확실히 알게 해준 책. 소통의 정치로서 페미니즘을 말하는 작가의 주장은 공감 90%였다. 약간 의구심이 드는 부분이 없는건 아니지만 대립된다고 생각하는 다양한 계층과 분야의 사람들에게서 소통이란 얼마나 필요하고 절실한가? 그리고 그러한 소통의 철학으로서 페미니즘을 다시 생각하게 된 계기가 되었다. 또한 무엇보다 중요한건  내가 피해자라고 생각하는 순간에도 나역시 가해자일 수 있는 존재임을 자각하게 되었다는 것. 역시 세상을 제대로 산다는 건 만만한게 아니야....

9-10. 퍼트리샤 콘웰의 <소설가의 죽음>

 퍼트리샤 콘웰의 스카페타 시리즈는 1권에서는 그냥 뭐 그렇네 하고 넘어갔는데 요 2권부터는 읽는 재미가 쏠쏠하다.  앞으로 책 읽는 중간중간에 넣어서 올 상반기 중에 요 시리즈를 다 읽을 예정. 지금 시리즈 세번째인 <하트잭> 읽고 있는데 역시 흥미진진...

11. 고지훈, 고경일의 <현대사 인물들의 재구성>

 유쾌, 상쾌, 통쾌 이런 역사책을 기다려왔다. 시원한 배설 같은 책.

제대로 된 관점과 쓸데없이 이것 저것 변명하지 않는 솔직함, 담대함이 이 책의 강점. 읽는 내내 이런 강력한 한방을 기다려왔어라는 느낌을 멈출수 없었다.

12. 이주헌의 <생각하는 그림들 오늘>

 앞에 읽었던 <생각하는 그림들 정>만큼 쉽게 읽히지는 않았지만, 그런만큼 오늘 한국미술에 대해서 많이 생각해볼 수 있었던 책. 역시 이주헌씨의 친절한 설명과 훌륭한 도판 상태에 점수를 준다.

한국현대미술에 대해서도 좀 더 친근감을 느낄 수 있게 되었달까? 물론 그럼에도 이해하기 힘든 작품들도 없는 건 아니었지만....

1월에는 좀더 읽어줄 수 있지 않을까 싶었는데 역시 <대담>과 명절이 복병이었다. 진땀 흘리면서 대담의 논의를 쫓아가는건 오랫만에 느끼는 즐거움이었다. 

오늘을 살아가는 미술 - 좋은 안내자를 만나다.

오늘 - 생각하는 그림들
이주헌 지음 / 예담 / 2004년 12월

내가 그림에 관심을 갖게 된 계기가 몇가지 되는것 같긴 한데 그중에서도 이주헌씨의 <50일간의 유럽미술관 체험>이란 책도 한 몫을 했던 것 같다. 그 후로 이주헌씨의 책을 다 사모으는 걸 보면....

그동안 주로 서양미술사에서의 작품들을 중심으로 해설작업을 해왔던 이주헌씨가 -내가 알기로는 처음으로 -현재 한국미술의 흐름을 한권에 담았다. 주로 동서양의 미술사를 중심으로 책을 보아오던 나에게는 아주 낯선 이름들이다. 이 책속에 나온 화가들 중 내가 이름이라도 들어본 사람은 신학철, 강요배, 홍성담, 이중섭  달랑 4명이다.
이건 내가 현대미술 자체가 워낙에 어렵다는 고정관념을 갖고 있다보니 우리나라든 다른 나라든 현대미술 자체에 대해서 별로 관심이 없는데 1차적인 이유가 있을거고,또 우리나라 현대미술에 대해서 알기쉽게 쓴 책들을 내가 별로 찾지 못한데도 이유가 있을 것이다.

그런데 오늘 이주헌이라는 아주 친절한 안내자를 만나 한국현대미술에 대한 아무 생각없음을 약간은 벗었다고나 할까?

그림이나 작품들을 선택한 작가의 기준이 뭔지는 모르겠지만 그의 얘기들을 찬찬히 듣고 있다보면 풍경하나 장면하나하나가 마음에 와닿는다. 서양예술을 볼때와는 다르게 이땅에 오래도록 살아오면서 우리들이 갖게되는 공통의 감성, 생각들, 그리고 오늘 이 땅을 살아가는 사람들의 고민들 이런것들이 겉돌지 않고 마음에 와닿는다. 예술 역시 자신이 살아가는 현실을 벗어날 수 없다는게 맞나보다. 그리고 예술의 감상에 있어서도 마찬가지... 자신이 살아가는 땅을 기반으로 한 예술이 더 감성적으로 와 닿게 되는데는 다 이유가 있나보다. 그럼에도 그 벽이 뛰어넘어지지 않는건 아마도 이주헌씨와 같은 친절한 안내자가 그리 많지 않기 때문이겠지....

좋은 도판들과 마음에 와닿는 설명들. 좋은 그림책 한권을 봤다.