좋아 보여 - 즐겁게 일하면서 꿈을 이루는 법
계한희 지음 / 넥서스BOOKS / 2014년 6월
평점 :
품절



패션 디자이너 계한희의 이름을 알게 된 건 모 케이블 채널에서 방영했던 <팔로우 미>라는 프로그램을 통해서였다. 당시 세계적인 패션 스쿨 센트럴 세인트 마틴스 디자인 스쿨 대학원에 다니고 있던 계한희의 첫인상은 그야말로 강렬했다. 짙은 눈화장과 칠흑같은 긴 생머리, 독특한 의상 등등 겉으로 보이는 모든 것이 평범을 거부하고 있었달까. 하지만 프로그램을 한회 한회 보면서 비범한 겉모습은 그녀의 일부에 불과하며, 예상외로 소박한 일상과 털털한 말씨, 패션에 대한 진지한 자세와 성실함 등 척 봐서는 알 수 없는 요소들이 그녀의 더 큰 매력이라고 느꼈다. 그래서 프로그램이 종영된 후에도 문득 문득 그녀를 떠올리며 궁금해 하기도 했다. 대체 어떻게 지내고 있을까.

 

 

나처럼 그녀의 최근 소식을 궁금해 했던 독자들이 많았던 걸까? 계한희의 첫 책 <좋아 보여>가 얼마전 출간되었다. 읽어보니 그녀는 현재 '카이'라는 브랜드를 런칭해 세계 패션의 중심지 뉴욕 데뷔를 성공적으로 마쳤다고 한다. 올해만 해도 루이비통 주최 제1회 '세계 영 패션 디자이너 프라이즈' 준결승에 진출했고, 동아일보에서 '10년 뒤 한국을 빛낼 100인'의 한 명으로 선정되었다고.


 

패션 디자이너 겸 CEO로서 분초를 다투며 살고 있는 그녀가 바쁜 시간을 내 이 책을 쓴 건, 그녀처럼 외국 패션 스쿨에서 유학을 하고 패션 디자이너가 되고 싶어하는 이들에게 도움이 되고 싶어서였다. 우리나라에서 패션의 위상이 높아지면서 자연히 패션에 관심을 가지는 젊은이들이 늘었지만, 실질적인 조언을 줄 수 있는 롤모델은 예상 외로 많지 않다. 저자 역시 중학교 때부터 해외 유학을 준비해 세인트 마틴스에 합격하기까지 많은 고생을 했지만, 그 중 가장 힘들었던 건 구체적인 조언을 해 줄 이가 없다는 것이었다고 한다. 그런 그녀의 아쉬움이 반영되었는지 이 책에는 유학 준비부터 유학 생활, 유학 이후의 삶에 대한 이야기가 구체적이고 진솔하게 담겨 있어 패션계를 지망하는 이들에게 많은 도움이 될 것 같다.

  

 

패션 디자이너라고 해서 원단이나 재봉, 재단만 생각해서는 안 된다. 그건 기본이다. 다방면에 관심을 두고 끊임없이 '내게 필요한 새로운 무엇'을 배우려고 노력해야 한다. '예술'과는 관계없는 분야라도 상관없다. 무엇이 됐든 관심이 가는 것이라면 일단 뛰어들어 경험하고 배우면 시간이 흐른 후 반드시 돌아온다고 믿는다. (중략) 아직 패션 공부를 하는 학생이라면 아마추어 시절에 충분히 다양한 분야에 관심을 두고 배움에 투자하기를 권한다. 남들이 흔히 배우는 것보다 얼핏 관계가 없는 것 같은 분야를 찾아 경험하면서 새로운 눈을 키우는 것도 중요하다고 생각한다. 물론 드로잉 프로그램들이나 사진 등 패션에 도움이 될 직접적인 기술을 배우는 것도 도움이 된다. 나는 순수 미술을 했던 경험을 활용해 매 시즌 옷에 필요한 프린트를 직접 만들곤 한다. 직접 만드니 외부에 맡겨 할 때 생기는 소통의 오류나 충돌도 줄일 수 있고 의도한 부분도 정확히 전달할 수 있다. 또 모든 분야가 그렇겠지만 컴퓨터를 배우는 것도 참 중요하다. 포토샵, 일러스트레이터는 기본, 편집 디자인 기술까지 배워둔다면 외부 업체에 맡기지 않고도 로고, 초대장, 프린트 등 여러 가지 작업을 직접 할 수 있으며, 외부 업체에 맡길 때도 쉽다. (p.72)

 

-> 이건 패션뿐 아니라 어느 분야에나 적용할 수 있는 팁이 아닐까... 전공만 아는 바보는 점점 더 쓸모 없어지는 세상이다. 일을 하면 할수록 시간 있을 때 전공 말고 다른 걸 많이 배워둘 걸 하는 생각이 든다. 하다 못해 교양 수업이라도 많이 들어둘 걸... 

 

 

사실 패션계에는 정말 많은 직업이 있다. 어쩌면 패션 디자이너가 아닌 다른 패션 관련 직업에 훨씬 더 재능이 있고 적성에 맞을 수도 있으니 반드시 여러 분야에 가능성을 열어 두자. 패션 업계에 있는 주변 친구들을 보면, 대부분 패션을 사랑해서 패션 디자인과에 진학한다. 그러다가 옷을 만드는 것보다는 스타일링, 트렌드를 읽고 분석하는 것 등에 더 관심이 있다는 것을 깨닫고 소질을 발견하게 되어 다른 직업을 갖는 바람직한 사례가 많다. (중략) 이는 다른 분야도 마찬가지다. 요리하는 걸 좋아하는지, 완성된 요리를 예쁘게 스타일링하는 걸 좋아하는지, 맛있는 걸 먹고 평가하는 걸 좋아하는지를 구체적으로 알아야 한다. 같은 분야지만 관련 직종은 다양하기 때문이다. 중요한 건 막연하게 꿈을 좇는 게 아니라, 자신에게 주어진 기회 속에서 최대한 많이 경험하며 가장 좋아하는 일을 찾아가는 것이다. (p.44)

 

-> 백퍼센트 공감. '나는 무엇이다'라고 섣불리 단정하지 말고 두루뭉술하게 분야를 정한 다음 조금씩 다듬어가는 편이 좋다. 직업이든 공부든. 하다못해 책도 이것저것 닥치는대로 읽다보면 좋아하는 분야가 생기고 잘 읽히는 장르가 보인다. 일단은 절대적인 양을 늘리는 게 먼저다(삽질정신?).



이 책을 읽으면서 가장 인상적이었던 점은 그녀가 어릴 때부터 지금까지 한결같이 패션 하나만을 바라보고 살았다는 것이다. 어릴 때 우연히 패션에 대한 재능과 열정을 발견한 저자는 중, 고등학교 시절에는 학교 수업도 패션 디자이너가 되는 데 도움이 되는 과목 위주로 들었고, 방학 때면 외국 패션 스쿨에서 경험을 쌓았으며, 놀 때도 패션에 관심 있는 친구들과 어울려 놀았다고 한다. 사진을 찍어도, 컴퓨터를 해도, 심지어는 꿈을 꿀 때조차도 모든 것을 패션에 연결지어 생각할 정도였는데, 실제로 그 모든 것이 도움이 되었다고 한다. 



구슬이 서 말이라도 꿰어야 보배라는 말이 있듯이, 아무리 나이를 먹고 많은 경험을 해도 그것을 관통하는 주제나 목적이 없으면 소용이 없다. 그녀는 일찍부터 자신의 재능을 찾아 모든 경험과 배움을 패션에 집중했으니 남들보다 몇 발이나 앞서가는 것이 당연하다. 물론 본인의 재능과 의지도 중요하지만, 어릴 때부터 부모님이 관심을 가지고 아이의 재능을 발견해 전폭적으로 지원해준 것이 얼마나 부럽던지. 패션 지망생뿐 아니라 자녀를 창의적인 인재로 키우고 싶은 부모님들에게도 추천하고 싶다.




댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(3)
좋아요
공유하기 북마크하기찜하기 thankstoThanksTo
 
 
 



열정이라는 이름으로 직원들을 이용하거나 충성이라는 이름으로 직원들을 착취하면 안됩니다.

댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(0)
좋아요
공유하기 북마크하기찜하기
 
 
 



열정이라는 이름으로 직원들을 이용하거나 충성이라는 이름으로 직원들을 착취하면 안됩니다.

댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(0)
좋아요
공유하기 북마크하기찜하기
 
 
 
모두에게 주고 슈퍼팬에게 팔아라 - 열성팬을 만드는 프리 마케팅 전략
니콜라스 로벨 지음, 권오열 옮김 / 와이즈베리 / 2014년 6월
평점 :
절판


세상에 공짜 점심은 없다지만, 찾아보면 의외로 공짜인 것들이 많다. 음악만 해도, 유료 서비스에 가입해 음원을 사거나 음반을 구입해서 듣는 방법도 있지만, 라디오 음악 채널을 듣거나 텔레비전 음악 방송이나 뮤직 비디오를 찾아 보는 방법도 있다. 최근에는 유튜브에서 무료로 뮤직 비디오를 보는 이들이 많다. 나도 보통은 유료 서비스에 가입해 음원을 결제하는 식으로 음악을 듣지만, 새로운 노래를 찾고 싶거나 뮤직 비디오를 보고 싶을 때는 유튜브를 주로 이용한다. 물론 무료라고 해서 지불할 대가가 아주 없는 것은 아니다. 유튜브에서 뮤직 비디오를 보기 위해서는 몇 초짜리 광고를 봐야 한다. 하지만 그 덕분에 소비자는 공짜로 음악을 들어서 좋고, 제작자는 저렴한 비용으로 광고를 할 수 있고, 잘하면 '강남 스타일'로 싸이가 세계적인 스타가 된 것처럼 비용 대비 천문학적인 수익을 얻을 수도 있다. 최근들어 음악 관계자들이 음원 순위나 음반 판매량보다 유튜브 조회수를 더욱 신경쓰는 건 이런 까닭이리라.

 

 

영국의 디지털 비즈니스 컨설턴트 니콜라스 로벨이 쓴 <모두에게 주고 슈퍼팬에게 팔아라>는 디지털 기술을 활용한 프리 마케팅에 대해 설명한 책이다. 프리 마케팅으로 엄청난 성공을 거둔 예로는 싸이 이전에 레이디 가가가 있었다. 레이디 가가는 자신의 뮤직비디오를 유튜브에 무료로 업로드하고 트위터로 팬들과 소통하는 방식으로 폭발적인 인기를 얻었다. 그녀는 종래의 뮤지션들이 음반이나 음원 판매에 집중한 것과 달리 유튜브와 SNS를 활용해 전세계에서 다수의 팬을 확보하는 데 집중했다. 물론 공짜로 뮤직 비디오를 볼 팬을 찾는 게 진정한 목표는 아니었다. 그녀의 진짜 목표는 그녀의 음반과 음원, 관련 상품과 콘서트 티켓까지 기꺼이 구매할 '슈퍼팬'을 찾는 것. 슈퍼팬이란 다수의 팬이 치르는 비용의 10배, 100배, 1000배를 지불할 만큼 엄청난 애정을 가진 팬을 일컫는다. 아이돌 그룹이 가요 프로그램을 비롯해 버라이어티 쇼, 드라마, 시트콤, 영화 등으로 대중에게 얼굴을 알리고 그 비용은 소수의 팬으로 하여금 치르게 하는 것도 같은 원리다. 이들의 슈퍼팬은 이들의 음반과 음원은 물론, 그저 이들의 사진이 찍혀 있을 뿐인 관련 상품과 이들이 광고하는 제품, 콘서트 티켓 등을 모두 구매할 의사가 있기 때문이다(그래서 팬들은 스스로를 ATM이라고 자조하기도 한다). 

 

 

저자는 프리 마케팅이 출판 시장에도 지각 변동을 일으킬 것이라고 예고한다. 과거에는 작가들이 쓴 작품 중에 극히 일부만을 출판사의 편집자가 선별해 책으로 만들었지만, 전자책 출판이 가능해지고 블로그와 SNS 등을 이용해 작가 스스로 마케팅을 할 수 있게 된 지금은 출판사를 거치지 않는 1인 출판, 자가 출판을 하기가 훨씬 쉽다. 즉, 편집자의 게이트 키핑(gate keeping)을 거치지 않고도 책을 출간할 수 있게 된 것이다. 그러다면 앞으로 출판사와 편집자의 역할은 어떻게 달라질까? 아예 없어질 수도 있지만, 출판의 특정 부분만을 도와주는 컨설턴트 같은 역할을 하게 될 수도 있다. 프리 마케팅이 미래를 어떻게 바꿀지 너무나도 궁금하다. 


댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(1)
좋아요
공유하기 북마크하기찜하기 thankstoThanksTo
 
 
 
앱 제너레이션 - 스마트 세대와 창조 지능
하워드 가드너 & 케이티 데이비스 지음, 이수경 옮김 / 와이즈베리 / 2014년 7월
평점 :
품절



우리의 포커스 그룹 참가자들은 오늘날 앱 세대가 디지털 시대 이전 젊은이들보다 더 외부 지향적인 정체성을 갖고 있다고 생각했다. 경제적으로 안정된 가정의 젊은이들은 대개 대학 입학 사정관이나 미래 고용주의 마음에 들도록 자신을 포장하는 일에 집중한다. 그들은 자기 자신을 수량화할 수 있는 가치를 지닌 대상으로 여기는 듯하다. 다시 말해 대학 수학능력 시험 성적이나 학교 성적 평점, 바서티 레터, 트로피, 지역 사회 봉사 활동 증명서, 이런저런 수상 경력이 자기 자신을 말해 준다고 생각한다. 한 종교계 지도자는 많은 젊은이들이 "나는 누구인가?"라는 질문을 '내가 어떤 성과를 낼 수 있는가'와 같은 뜻으로 여긴다고 말했는데, 이는 포커스 그룹의 다른 참가자들이 느끼는 바와 크게 다르지 않았다. (p.99)

 

   

하버드 교육대학원 교수 하워드 가드너와 케이티 데이비스가 공저한 <앱 제너레이션>에는 스마트 기기의 출현과 함께 나타난 '앱 세대'를 소개한다. 앱 세대란 데스크톱 컴퓨터와 노트북, 휴대 전화, 인터넷, 스마트폰을 끼고 살며 페이스북이나 트위터 같은 소셜 네트워크 서비스를 자유자재로 활용하는 이들을 일컫는다. 기존의 '디지털 네이티브(digital native)'가 생애의 기억할 수 있는 시기부터 전자 기기를 활용한 것과 달리 앱 세대는 날 때부터 전자 기기를 애용해 이것이 없는 세상을 상상하지 못한다. 이메일 계정을 언제 처음 만들었고, 미니홈피와 블로그를 언제 시작했는지 똑똑히 기억하는 나는 엄밀히 말해 디지털 네이티브지 앱 세대는 아니다. 이런 내가 앱 세대와는 어떻게 다를까? 새로 출현한 세대를 이해하기 위해서라도 이 책을 꼭 읽어봐야 할 듯 싶었다. 

 

 

저자는 앱 세대의 특징을 정체성과 인간관계, 창의성과 상상력 차원에서 분석했다. 이들의 정체성은 한 마디로 말해 남들에게 호감을 주는 이미지로서 포장이 된 정체성이다. 멋진 외모, 세련된 옷, 남들이 부러워 할만한 직업과 여가 생활, 인간관계가 그들의 정체성을 규정한다. 그럴 수록 못난 외모, 낡은 옷, 감추고 싶은 단점이나 실패 경험은 이들의 내면을 파괴하게 되는데, 그 악영향이 어떤지는 쉽게 상상할 수도, 목격할 수도 있다. 저자는 '현실적인 자격증주의자'라고 말했지만 한국인에게는 스펙이라는 말로 더 익숙한, 스펙 쌓기 열풍이 대표적인 예다. 내가 대학에 입학한 2005년만 해도 학점 경쟁이나 토익 공부, 취업 준비 같은 건 빠르면 3학년, 보통은 4학년 때 천천히 시작하는 것이라고 배웠다. 하지만 지금 대학생들은 다르다. 입학할 때부터, 아니 입학 전부터 오로지 취업을 목표로 대학과 전공을 선택한다. 이는 장기화된 실업난으로 인해 구직 활동이 젊은이들에게 심각한 문제가 된 탓도 있지만, 학교나 전공, 학점, 자격증, 대외 활동 같은 것들이 자신의 가치를 드러내는, 일종의 과시 도구로 변질된 탓도 있다.

 


이밖에도 저자는 인간 관계와 창의성, 상상력 표현에 있어서 앱 세대가 이전 세대만 못한 모습을 보일 것이라며 부정적으로 평가한다. 지구촌의 수많은 사람들과 실시간으로 연결될 수 있고 엄청난 양의 정보를 삽시간에 얻을 수 있기 때문에 인간관계와 창의성, 상상력 모두 전보다 개선되거나 발전되었을 것이라고 생각하기 쉽지만 연구 결과는 달랐다. 인간관계는 피상적으로 변질되고 있으며, 창의성과 상상력은 획일화된 기준과 타인의 시선을 더욱 의식하게 되어 제한되고 있다. 스마트 기기로 대표되는 디지털 문명은 인류에게 많은 이점을 가져다주는 축복이지만, 그 실제를 들여다보면 불행, 아니 천벌이 아닐까 싶을 정도로 걱정스럽다. 그럼에도 불구하고 이미 기정 사실이 되어버린 스마트 시대. 스마트 기기에 밀리기 쉬운 인간만의 진짜 '스마트'를 어떻게 하면 지킬 수 있을지가 과제로 남는다.


댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(1)
좋아요
공유하기 북마크하기찜하기 thankstoThanksTo