자신만을 믿어라

오쇼 자서전 - 길은 내안에 있다
오쇼 라즈니쉬 지음, 김현국 옮김 / 태일출판사 / 2013년 7월

  오쇼 라즈니쉬, 나와 동시대를 겹치게 살았으면서도 오래 전에 사두었던 몇 권의 책이 그와 나의 인연의 전부였다. 그러나 이 분의 책을 좋아한 선배들이 있었고 그들과의 인연으로 이 책이 나에게로 왔다. 나는 오쇼 라즈니쉬를 몰랐다. 그런데 그의 인생 전기가 이토록 나에게 강렬한 인상을 남길 줄 그 누가 알았으랴! 아마 좀 더 이 존재에 대해 알았다면 더 많은 책들을 읽었을 것이고 그의 영향을 더 많이 받았으리라 생각한다. 모든 종교적 교리와 맹목적 믿음에 대해 비판하고 탈종교적 움직임의 진리추구에 그가 기여한 바가 크며 그래서 인간적이고 세속적인 면들과 영적이고 정신적인 면들을 모두 누리고 즐기고 살아간 존재, 그가 얘기한 조르바붓다와 같은 존재로서의 삶을 세상의 많은 젊은이들로 하여금 찾게 하였던 것이다.

  그는 정신적 성장을 위해 그 누구에게도 의지하지 말고 전적인 자신에 초점을 맞춘 삶을 살라고 한다. 스승을 모시고 배우는 것도 중요하지만 결국은 스스로의 체험에 이르기까지 자신의 책임으로 홀로 의지하지 않고 자신의 길에 우뚝 서 있으라고 한다. 그러나 이 세상에 스스로의 밝은 영혼의 길을 따라 바람부는 대지 위에 홀로 우뚝 서 있을 수 있는 사람이 과연 몇이나 되는가? 스승의 도움으로 스승같은 글의 도움으로 근근히 하루하루 벌어먹고 사는 존재인 우리들.....그러니 스스로 홀로 가는 이들은 그야말로 전생과 전전생 그 무수한 생을 통해 닦고 공부한 이들이 아닐까?

  그러나 공부의 길에 들어선 이라면 이러한 마음가짐은 필요하다고 생각한다. 사막 위에 홀로 우뚝 서서 길을 걷는 자세로 걸어야 한다. 스승에게 의지하되 홀로 걸음을 내디딜 수 있어야 한다. 스승이 비춘 길을 향해 스스로의 체험으로 스스로의 두 발로 고통을 겪어가며 직접 걸어가야 한다. 그리하여 비로소 홀로서 가는 길 위에서 정직하게 만나야 하는 체험들 속에서 더욱 성숙해져야 하리라. 그러기 위해서는 자신의 안으로 시선을 돌려야 한다. 스스로를 들여다보는 오랜 시간의 깊어짐을 겪은 후에야 비로소 그 길을 스스로 찾아갈 수 있다.

  눈이 밝아진 자는 스스로의 때를 알아 세상에 나서고 또 스스로의 때를 알아 공부한다. 밝지 못하면 때를 모르고 나서서 좌충우돌하고 때를 모르고 상을 쫒는다. 세상 모두가 자신의 마음이 빚어낸 어리석음으로 휩싸여 고통받고 놀림당한다. 스스로가 스스로를 속이고 스스로를 조롱한다. 그 상황에서 벗어나기 위해서는 바른 안목과 공부하는 자세가 필요하다. 눈이 밝은 자라야 비로소 사람을 만나도 온전하고 또 그 사람을 바른 공부의 길로 인도할 수 있다. 그러니 우리는 앞길을 못보는 장님이다. 바른 길을 가르쳐주는 이의 글을 길삼아 마음으로 난 길을 걸어야 한다. 오늘도 내 눈앞에는 그 길이 있다. 아니, 그 길을 만들어가야 한다. 한 걸음 한 걸음 내가 디딜 땅은 스스로가 만들어내어야 한다. 그럴 때에라야 비로소 나는 걸을 수 있고 제자리에서 벗어날 수 있다.

  온 세상의 음모와 권력이 그를 미워했을 때에도 그가 흔들리지 않을 수 있었던 힘은 어디에 있었을까? 그는 떳떳했고 부끄러워야 할 것은 세상이었다. 어떻게 하면 이렇듯 큰 사람이 될 수 있을까? 그의 인생 앞에서 나는, 작은 나는 좀 더 성장하기를 기원할 뿐이다.

부처님의 마음을 찾아

한국의 불상 - 개정신판
진홍섭 지음 / 일지사 / 2009년 12월

  한국의 불상은 중국에서 유래되었다. 그러면서도 한국적인 특징을 가진 고유한 모습으로 만들어졌다. 그러나 아직 불상에 대해서는 전문가들조차도 진위감정을 곤혹스러워한다. 신문기사에서 본 불상의 절도품이 다시 일본으로 반환해야 할 것인가의 문제 등 우리 나라의 불상은 다른 여느 문화재보다 더 희귀하다. 삼국시대 고려시대의 불상은 현존하는 그 수가 매우 적다. 그래서 어떤 시기적 특징을 가지고 어떤 필요에 의해 만들어진 것인지에 대한 궁금증이 일었고 내게 이 책은 그 매우 훌륭한 답이 되어주었다.

  사찰에 가거나 석불을 볼 때에도 불상의 구체적인 명칭이나 의미를 모르고 볼 때에는 전체적인 조형미만을 볼 수 밖에 없다. 그러나 연화대와 불상 그리고 후광이나 신광의 기본구조부터 나발과 육계 백호와 삼도 천의와 군의 통견과 우견편단 손의 형태 등에 따라 다양한 불상이 만들어졌을 것이고 불상은 보관 및 이동의 편의 때문에 많은 서민들의 삶 속에 그리고 개인들의 삶 속에 불교에 대한 믿음의 씨앗을 심었을 것이다. 집집마다 불상을 두고 앞에서 백팔참회를 한다든지 금강경독송을 하면서 부처님 향하는 마음공부를 하였을 것이고 집안의 평화나 가족의 건강과 여러가지 삶의 염원을 담아서 기도하였을 것이다.

  이 책을 읽으며 나도 불상 두 개를 갖게 되었다. 집에서 책상 위에 올려 두고 늘 보면서 만져도보고 또 마음을 바쳐가며 비워가며 그렇게 공부를 일상으로 가져다주기를 바랐던 것이다. 고구려의 불상 백제의 불상 신라의 불상이 다 특성과 형식상의 차이를 가지고 있었으며 통일신라시대로 가면서 아래로 쳐지는 U자 모양의 옷주름이 보편화되었다. 손의 모양은 지권인 선정인 시무외인 여원인 등의 다양한 형태가 취해졌으며 옷도 장식적인 느낌을 가미한 것들이 많이 만들어지게 되었다.

  우연히 갖게 된 불상이 삼국시대의 것과 비슷해서 살펴보았는데 좀 어색한 점들이 많아 근대에 만들어진 것으로 의심하게 되었다. 하지만 책상 위에 올려두고 마음 바치는 데에는 불편한 점이 없어서 그렇게 두고 쓰려고 마음먹게 되었다. 불상을 소장하는 본래의 마음 아닌가 하고 생각한다. 적어도 앞으로는 간단한 시대구분과 우리나라 것이라는 안목은 갖게 되었다. 이 책의 고마운 점이다.

내 안의 우니히피리와의 만남

우니히피리 - 호오포노포노로 만나는 ‘진정한 자신’
이하레아카라 휴 렌 외 지음, 임영란 옮김 / 지식의숲(넥서스) / 2011년 7월

  우니히피리는 내 안에 존재한 또 하나의 나입니다. 나의 온 영혼의 역사와 인류의 역사를 경험했고 또 기억하고 있는 나 속의 잠재의식이라고 할 수 있습니다. 우리는 표면의식에 나타난 감정에 휘둘려서 생활합니다. 그러나 내 속의 보다 깊은 곳의 나와 연결될 수만 있다면 우리는 진정한 미래를 열어갈 수 있습니다. 지금 이 순간부터.....그래서 우리는 우니히피리에 먼저 접근해야 합니다. 우리들의 의식을 정화시키는 것이 우선입니다. 우리가 인생에서 만나는 모든 경험은 그것이 내 기억의 재생입니다. 우리는 이제 그 기억으로부터 벗어나는 방법을 배워야만 합니다. 그래서 비로소 우리는 참다운 지금에 머물러 있을 수 있습니다.

  '고마워, 우니히피리'에서는 우리가 경험하는 모든 것을 기억하고 아픈 상처를 안고 있는 존재에게 말걸기 입니다. 늘 그 자리에 있어줘서 고마워. 내 모든 아픔과 상처를 안고 그 자리에 늘 존재해줘서 고마워 하고 말하기입니다. 내 속의 더 깊은 내가 있어 내 모든 인생의 경험들을 하나도 빠짐없이 기억하고 늘 나와 함께 했다는 것에 대한 고마움의 표현입니다. 난 그래서 내 삶의 어떤 경험도 내가 받아들일 수 있고 또 극복해나갈 수 있다는 믿음을 갇게 됩니다.

  '미안해, 우니히피리'에서는 내 안의 내 영혼의 깊은 상처와 고통을 들여다보는 것입니다. 내가 살면서 방치해왔던 나의 아픔이 내 속에서 곪아터지고 있는 것을 보는 것입니다. 그것이 어떤 기회를 만나 늘 되풀이되면서 나를 더욱 더 아픔으로 몰아넣고 있는 것을 바라보기입니다. 그러면 내 아픔을 내가 쳐다보는 것만으로도 그 상처가 가벼워집니다. 내 안의 아픈 상처가 누그러집니다. 그런 내가 나를 바라보고 있다는 사실은 나로 하여금 내 경험과 인생을 바라보는 내가 존재한다는 것을 알게 해 줍니다.

  '용서해줘, 우니히피리'에서는 내 상처를 정화하기 입니다. 그 아픔과 상처가 이젠 더 이상의 나의 아픔과 상처가 아니라 과거의 경험 속으로 돌려보내주는 것입니다. 내 마음에 낙인찍혔던 그 아픈 기억들을 내가 물흐르듯 보내주는 것입니다. 그래서 그 아픈 상처가 나의 일상에서 되풀이되지 않도록 하고 또 나의 기억에서 되풀이되지 않도록 하여 나를 둘러싼 인생에서 그 경험들이 되풀이되지 않도록 정화시키는 작업입니다. 모든 인생의 경험은 나의 기억에서 재생되는 것이라는 믿음 속에서 우린 진정으로 자신의 기억들을 정화시킬 수 있습니다. 모든 것이 나의 내면의 문제라는 것을 믿는 것에서부터 우리는 우리의 문제를 정화할 수 있게 됩니다.

  '사랑해, 우니히피리'에서는 이러한 정화 속에서 우리는 새로운 미래를 향한 첫 걸음을 걸을 수 있게 됩니다. 이제부터는 기억의 되풀이에 의해 재생되는 고통과 상처의 인생이 아니라 정화를 통해 아무아쿠아에 접속해서 누리는 집착없는 진정한 사랑을 경험하게 됩니다. 우리는 끊임없이 하루하루 순간순간 정화해나가야 하며 그 정화속에 우리들의 인생은 더욱 더 밝아질 것입니다. 그러면 자신의 내면 어느 구석구석까지 밝히는 정화작업을 하게 되며 자신의 삶을 더욱 밝은 빛의 사랑속으로 인도하게 됩니다. 우리는 비로소 사랑이 됩니다. 빛이 됩니다. 내 안의 어린이였던 우니히피리는 더 큰 사랑 속에 성장하게 됩니다. 풀려나게 됩니다. 해방되게 됩니다.

  마음 공부의 방법을 이 책을 통해 구체적으로 배우게 되었습니다. 금강경 독송을 하면서 우리가 가져야 하는 마음과 이 책에서 설명하는 마음이 어쩌면 다르지 않겠다는 생각이 듭니다. 우리는 하루 하루 자신의 마음을 정화시키며 밝혀야 하는 중생들입니다. 그러나 방향이 밝음을 향해있다면 지금 내 서있는 자리를 탓하지 않아도 됩니다. 앞만 보고 가면 됩니다. 밝음으로...

불상 속의 염원

한국 불교 조각의 흐름 - 개정판
강우방 지음 / 대원사 / 1995년 7월

   불교에 가까운 나는 불상에 대해 알고 싶어졌다. 박물관이나 미술관 아니면 사찰에 가면 볼 수 있는 불화나 불상에 대해 사실 아는 바가 없었기 때문이다. 반가사유상이 무엇을 의미하는지 왜 만들어졌는지 언제 어디서 만들어졌고 그것이 한국과 중국과 일본이 어떻게 다르고 고구려 백제 신라의 불상이 어떻게 다른지에 대해 아는 것이 없었기 때문이다. 그러면서도 나는 개인적으로 청동불상을 하나 집에 모시고 싶고 늘 바라보고 마음바치는 공부가 하고 싶기도 했다. 그래서 처음으로 접하게 된 것이 지인의 소개로 인한 것인데 책을 구할 수 없어 중고본으로 받은 책을 펼쳤다.

  한국 불교조각은 중국의 영향을 받았다고 할 수 있는데 고구려와 백제 그리고 신라의 불교적 특성이 조금은 차이가 남을 알 수 있었다. 아직은 불상을 보고서 제대로 구별할 수는 없지만 고구려는 활달하고 시원하며 선이 굵은 기상을 느낄 수 있다면 백제의 불상은 세련되고 정교하며 정제된 느낌을 받을 수 있다. 그리고 신라는 소박하고 단순하기도 한 가 하면 때로는 정교한 면을 보이기도 한다. 비록 신라는 불교의 수용이 1세기 이상 늦었지만 민중불교로서의 성격은 차이가 없었고 불교를 통해 삼국은 자신의 사상적 통일을 기반으로 한 국력 강화에 나섰다고 볼 수 있다.

  불상은 크게 세 부분으로 나뉜다. 연화대와 불상 그리고 광배이다. 연화대에서 불상이 생겨나 피어오르는 형상에 그 뒤에 부처님의 광명이 후광으로 드리워지는 형세다. 그러나 이 책으로는 제작방법이나 주물방법 등에 대해 자세히 알 수 없었다. 다만 각국의 불상을 면면히 들여다보면서 한국 불상의 삼국시대와 통일신라 시대의 양식을 눈에 넣어두는 것으로 만족했다. 적어도 한 중 일의 불상을 보면 한국적인 것을 구별해내는 데 의미가 있다고 생각하기 때문이다. 하지만 몇 세기 어느 국가의 불상인지에 대해 좀 더 구별해내기 위해서는 추가 학습이 필요하다고 생각한다.

  그래서 책 몇 권을 더 주문하여 읽고자 한다. 이 책은 내가 한국 불상에 대해 입문하게 해 준 책이다. 아직 불상에 대해서는 책이 부족하고 불상의 진위감정도 전문가들 사이에 분분함이 많다고 하니 일반인으로서 제대로 공부하기는 쉽지 않을 것이라 생각한다. 빨리 한국 불상이나 문화재에 대해 연구가 활발해져 우리가 우리의 것을 보는 미감과 연구가 이루어졌으면 하는 마음으로 책을 덮는다.

도자기 속의 사람을 세상을 보아야...

순백으로 빚어낸 조선의 마음, 백자 ㅣ 테마 한국문화사 1
방병선 지음 / 돌베개 / 2002년 3월

  조선의 백자에 대해서는 개괄적으로 잘 정리된 책이다.  이 책만 잘 읽어도 조선 도자기의 특징을 시대별로 대체적으로 개괄할 수 있다. 15,6세기의 순백자와 상감백자, 분청사기, 초기청화백자의 시대를 거쳐서 17세기의 철화백자와 18세기의 청화백자의 전성기와 19세기에는 철화, 진사, 청화백자의 총망라에 이르기까지의 과정을 이 책은 간결하고도 명확하게 보여준다. 조선의 백자 속에 담겨진 장인의 혼과 그것을 수요했던 사대부층의 멋스러움과 세상의 도자 흐름 속에서도 한국적인 것을 담으려했던 조선사회가 도자기 속에 담겨져 있다. 우리는 도자기를 천천히 바라보면서 그 속 숨겨진 이야기를 읽어야 한다. 그래야만 도자기의 아름다움과 사연이 우리들의 심금을 건드릴 수 있기 때문이다.

  시대별 개관과 더불어 각 시대별로 모양의 특성과 변화과정 그리고 도공들의 제작방식의 변화를 사회상과 더불어 상세하게 설명하고 있다. 아직 조선의 도자사가 세부적으로 정리되기에는 많은 시간이 필요하다고 생각한다. 또 많은 새로운 기물을 발견하고 수용하는 과정을 통해서 더욱 도자사의 정리가 새롭게 될 것이라 생각한다. 우리나라의 도자사는 유형화되어서 청자, 순백자, 분청사기, 철화백자, 진사백자, 청화백자 말고는 거의 없다. 그 속에서의 기형의 변화에 대해서는 좀 더 연구가 필요하다고 생각한다. 특히 19세기에 중국의 영향을 받아 기형의 많은 변화가 있은 뒤의 다양한 형태의 문방구류에 대한 경험을 하고 싶다.

  마지막 단원에 나와있는 문양의 시대적 변천사는 우리가 한국의 고자기를 대할 때 대략적 시대구분과 기물의 종류를 파악하는 데 많은 도움을 준다. 하지만 책을 통해 보는 것은 이론일 뿐....정말 필요한 것은 실제 경험을 쌓는 것이라고 생각한다. 박물관에 가거나 어쨌거나 실제 미술품에 대한 많은 경험을 바탕으로 눈을 키워갈 때 우리는 한국적 미에 대해 더 가까이 다가갈 수  있게 될 것이다.