감정 독재와 탈감정사회

감정을 주제로 한 책들이 붐을 타는 듯하다. 미리 준비하고 있던 것처럼 책들이 나오고 있는데, 이번주에 나온 책으론 강준만의 <감정 독재>(인물과사상사, 2013)와 크로티아계 미국 사회학자 스테판 메스트로비치의 <탈감정사회>(한울, 2014)가 눈에 띈다.

 

<감정 독재>는 강준만 교수가 공저를 포함해서 올해 펴낸 여덟 번째 책이다. 단독으로는 일곱 번째 책. 다작으로는 이제 독주 체제가 아닌가 싶은데, 매번 이슈를 포착하는 순발력 또한 놀랄 만하다('감정'도 '독재'도 요즘 실감나는 단어들 아닌가). 어떤 책인가.

강준만 교수가 세상을 바라보는 새로운 관점으로 ‘감정 독재’를 제시했다. 본디 인간은 감정의 지배를 받으며 살아가는 존재이지만, 속도가 생명인 인터넷과 SNS로 대변되는 커뮤니케이션 혁명의 결과로 과거보다 더욱 견고한 ‘감정 독재’ 체제하에서 살게 되었다는 것이다. 속도는 감정을 요구하고, 감정은 속도에 부응함으로써 이성의 설 자리가 더욱 축소되었기 때문이다. 강준만 교수는 감정 독재에 해당되는 50개 사례를 제시하는데, 이는 우리가 일상에서 친숙하게 접할 수 있는 유의미한 것들이다.

감정에 관한 50가지 이론을 소개하고 있는 '감정이론 사전'으로 읽어도 좋겠다.

 

<탈감정사회>의 저자 메스트로비치는 '이주의 발견'의 값할 만한 저자인데, "사회이론과 뒤르켐 연구자이자 전쟁범죄 연구 전문가로, 검증받은 저자로 알려질 정도로 그 분야의 많은 출중한 저작들을 출간했다. 그중 가장 알려진 저작의 하나가 이 책 <탈감정사회>(1997)이며, 이 책 이전에도 <에밀 뒤르켐과 사회학의 개혁>(1988), <세기말의 도래>(1991), <뒤르켐과 탈근대문화>(1992), <야만적 기질: 탈근대 비판이론을 향하여>(1993), <서구의 발칸화>(1994) 등을 출간했다"고 소개된다.

여하튼 흥미를 끄는 책이어서 잠시 반가웠지만 책값을 확인하고 곧 유감스러워졌다. 무려 36000원이다. 어지간하면 책은 관심도서는 구입하는 편이지만, 이건 좀 심하다 싶다. 원서도 그렇다. 소프트카바가 8만원대다. 보통 아주 적게 찍은 학술서일 경우에 그렇게 높은 가격이 매겨지는데, 아무래도 '대중성'은 없는 저자로 분류할 수밖에 없다. 어디서 공돈이 생긴다면 모를까 나중에 도서관에나 들어오면 빌려봐야겠다. 책값은 그렇다 치고, 무얼 말하는 책인가.

저자에 따르면 탈감정적 감정은 “죽은 또는 재생된, 또는 시뮬레이션된 감정”이다. 이 책은 감정 없는 사회에 대한 비판이 아니라 제조된 가짜 감정들로 충만하고 또 사람들이 그러한 감정을 소비하는 사회에 대한 비판이다. 이러한 사회는 대립 없는 사회를 만들며, ‘탈감정적 인간’이 감정을 점차 행위에서 분리시켜 엄청난 파괴적 결과를 낳는다.

"제조된 가짜 감정들로 충만하고 또 사람들이 그러한 감정을 소비하는 사회에 대한 비판"은 흥미를 끄는 주제이지만, 장바구니에만 넣어두고 주문은 미룬다...

13. 12. 20.

유년기와 사회

발달심리학자 에릭 에릭슨의 <유년기와 사회>(연암서가, 2013)가 출간됐기에 '이주의 고전'으로 꼽는다. 찾아보니 80년대에 <아동기와 사회>란 제목으로 출간된 바 있다. 번역본의 부제 자체가 '유년기의 사회적 의미를 다룬 발달심리학의 고전'이다. 예전에 세계사상전집에 <아이덴티티>가 포함돼 있곤 했는데, 지금 구할 수 있는 건 <청년 루터>(크리스챤다이제스트, 2000), 공저로 <노년기의 의미와 즐거움>(학지사, 2000) 등이다. 연구서로는 박아청의 <에릭슨의 인간이해>(교육과학사, 2010)가 있다. <유년기와 사회>는 어떤 책인가.

임상적 정신분석의 통찰과 문화인류학에 대한 새로운 접근방법을 결합시킨 <유년기와 사회>는 아동 양육과 문화적 기능의 상호관계를 다루면서, 인간 행동의 동기가 되는 유년기와 성인기의, 그리고 현대와 고대의 요소들을 분석한다. 마거릿 미드로부터 “인문학 분야에서 유럽과 미국의 사고가 결합된 생생하고 보기 드문 수작”이라는 찬사를 받은 이 책은 수많은 외국어로 번역 출간되었으며, 유년기의 사회적 의미를 연구하는 이들에게 고전이 되었다.

개인적으로는 마지막 장 제목이 '막심 고리키의 청소년기에 대한 신화'여서 더욱 관심을 갖게 된다('히틀러의 어린 시절에 대한 신화'도 다룬다). 이렇게 되면 관심도서가 아니라 필독서가 되기에.

현직 고교 교사로서 성장을 주제로 한 저작을 여러 권 번역한 송제훈 교사의 번역인데, 옮긴이 말에 이렇게 적었다.

‘인간 발달 8단계’나 ‘정체성의 위기’ 같은 개념들은 지금도 수많은 심리학 서적과 강의에서 인용되고 있다. 하지만 에릭슨의 발달 이론은 근본적으로 문화인류학과 역사학 그리고 개인의 총체적 삶에 대한 연구를 배경으로 하고 있다. 그의 이론은 대학의 심리학 수업에서 맥락 없이 제시되고 암기되기에는 너무나 깊은 통찰과 넓은 지평을 보여준다. 이 책은 그가 임상을 통해 만난 많은 사람들의 사례와 미국의 두 인디언 부족에 대한 현장연구, 그리고 히틀러와 고리키의 삶을 개인적, 사회적, 역사적 맥락에서 분석한 결과를 아우르고 있다. 우리가 피상적으로 알고 있는 에릭슨은 이러한 전체의 그림을 통해 완전하게 이해될 수 있을 것이다.

근년에 책이 많이 나온 비고츠키와 함께 에릭슨도 독서목록에 올려놓는다. 그러고 보니 아동정신분석과 동화에 관한 책들도 최근에 몇 권 구입했다. 유년기로 다시 돌아갈 일은 없건만, 책들이 눈에 띄는 건 왜일까...

13. 12. 19.

김우창 읽기

김우창 선생의 평론 선집이 나왔다. <체념의 조형>(나남, 2013). 오랜만에 출간되는 '나남문학선'의 51번째 책이다. <김우창 전집>(전5권, 민음사, 2006)과 상당 부분은 중복될 수밖에 없지만 선집에 새로 들어간 서문을 비롯해서 선집만이 갖는 매력을 부인할 수 없다. 이번에 검색해보니 절판된 책이 많은데, 선집이 나온 김에 현재 구할 수 있는 책들을 리스트로 묶어놓는다(문광훈 교수의 김우창론도 포함시켰다). 거의 대부분 구입한 책들이긴 하지만 빠진 것도 없지 않다. 채워넣어야겠다...

<체념의 조형>은 문학뿐 아니라 역사, 정치, 예술, 철학 등 인문학 전반을 아우르는 무변광대(無邊廣大)한 김우창의 사유(思惟) 50년의 궤적이다. 문학과 인간과 사회에 대한 깊이 있는 성찰을 행하는 이 책은 한국문학사에서 고전으로 길이 남을 것으로 평가된다. <체념의 조형>은 다시 출간하는 나남문학선의 첫 번째 책으로, 이는 문학에 쉬이 접근할 수 있는 수단으로 활용되어, 문학과 담을 쌓았던 현대인들에게 다시금 참된 문학을 일깨우는 장을 열 것이다.

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체념의 조형
김우창 지음 / 나남출판 / 2013년 12월
32,000원 → 28,800원(10%할인) / 마일리지 320원(1% 적립)

*지금 주문하면 "1월 6일 출고" 예상(출고후 1~2일 이내 수령)

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기이한 생각의 바다에서- 자기 형성과 그 진로, 인문과학의 과제
김우창 지음 / 돌베개 / 2012년 11월
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사무사 思無邪- 김우창의 <궁핍한 시대의 시인> 읽기와 쓰기
문광훈 지음 / 현암사 / 2012년 5월
13,000원 → 11,700원(10%할인) / 마일리지 650원(5% 적립)

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성찰- 시대의 흐름에 서서
김우창 지음 / 한길사 / 2011년 10월
25,000원 → 22,500원(10%할인) / 마일리지 1,250원(5% 적립)

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한국 작가가 읽은 세계문학

늦은 귀가길에 들고온 책 한 권은 이번에 나온 <한국 작가가 읽은 세계문학>(문학동네, 2013)이다. 문학동네 세계문학전집을 110권까지 끊어서 그에 버금가는 수의 시인, 작가, 비평가들이 각자의 '읽기'를 보탰다. 그래서 부제가 '나의 읽기, 당신의 읽기'다. 내가 쓴 건 <안나 카레니나>와 <코틀로반> 두 권에 대한 독후감이다. 공저에 몇번 참여해본 적이 있지만, 100여명의 저자와 함께할 줄은 몰랐다. 문학동네 세계문학전집에 한정된 독후감이긴 하나 유익한 가이드북으로 널리 활용될 수 있을 듯싶다. 기념삼아, 도정일 교수가 붙인 '들어가는 말'의 한 대목과 내가 쓴 독후감에서 한 문단씩을 옮겨놓는다.  

 

문학공동체의 사람들은 함께, 그러나 서로 다른 눈으로, 문학읽기에 참여한다는 것이 인생 경험을 심화하고 인간 이해와 공감의 가능성을 확장시킨다는 것을 잘 알고 있다. 삶을 기쁘고 즐거운 것이게 하는 비결의 하나는 바로 이런 종류의 심화와 확장의 경험이다. 읽는다는 것은 삶 그 자체이고 우리네 인생이며 이 지상에 살아 숨쉬는 동안 우리가 누릴 수 있는 짧은 영광의 순간이 아닌가. 이 책은 바로 그런 즐거움과 영광을 위해 이런저런 방식으로 이런저런 작품들을 읽어낸 이런저런 독자들의 작은, 그러나 값진 기여다.(도정일)

톨스토이에게 인생의 진리와 함께하지 않는 행복이란 가능하지 않으며, 설사 존재한다 하더라도 기만에 불과하다. 그리고 가정은 그런 진정한 행복의 공간이 아니었다. 그래서 톨스토이는 『참회록』에서 예술과 함께 가정을 삶의 진리를 은폐하는 기만으로 간주한다. 『안나 카레니나』를 떠나면서 톨스토이는 예술로부터, 그리고 가정으로부터 떠난다. ‘죽음’이라는 인생의 진리 앞에서 완벽한 예술도 행복한 가정도 모두가 기만에 불과하다. ‘위대함의 허무’를 보여준다는 점에서 『안나 카레니나』는 한번 더 위대한 소설이다.

 

보셰프는 이렇게 말한다. “슬픔이란 건 별게 아니오. 뭐가 슬픈 거냐 하면 온 세상을 지각하는 거는 우리 계급인데 행복은 여전히 부르주아의 몫이라는 거요. 행복은 수치심으로 이어질 뿐이오.” 곧 사회주의자를 위한 행복은 아직 발명되지 않았다. 그것은 미래의 몫이다. 고아 소녀 나스탸는 바로 그 미래 사회주의의 상징으로 등장한다. 하지만 『코틀로반』은 비극적이게도 나스탸의 죽음으로 끝난다. “그는 공산주의가 아이들의 느낌 속에, 또렷한 인상 속에 있지 않다면 이 세상 천지 어디에 있다는 것인지 도무지 알 수 없었다. 진리가 곧 기쁨이며 약동인 작고 순진한 아이가 없다면 삶의 의미와 전 세계의 기원에 관한 진리가 무엇 때문에 그에게 필요하단 말인가?”라고 플라토노프는 보셰프의 눈을 빌려 묻는다. 유감스럽게도 현실 사회주의는 이 질문에 답할 수 없었다.

13. 12. 17.

로버트 매캐먼과 스티븐 킹

“놀라운 이야기. 이 책과 함께한 밤을 잊을 수 없다.” 스티븐 킹이 이런 평을 했다면 일단은 솔깃하게 되는데, 로버트 매캐먼의 <밤의 새가 말하다>(검은숲, 2013)를 두고 한 말이다. 장르문학 작가들에 익숙하지 않아서 사실 매캐먼이란 이름도 처음 듣는데, 나름 스티븐 킹만큼 유명한 작가란다.

로버트 매캐먼은 미국 평단에서 스티븐 킹, 딘 R. 쿤츠 같은 모던호러의 거장들과 어깨를 나란히 하는 작가로, 지금까지 발표한 작품 중 절반 이상이 뉴욕타임스 베스트셀러에 올랐고 2012년에는 그간의 공로를 인정받아 브램 스토커 평생공로상을 수상했다. 미스터리, SF, 역사, 성장 소설 등 장르를 구분하지 않고 활동을 하며 탁월한 스토리텔러로 평단과 독자들의 찬사를 받고 있다.

어깨를 나란히 하는 작가에 대한 킹의 찬탄은 그 정도에서 멈추지 않는다. 10년간 절필했다가 내놓았다는 이 작품에 대해 대놓고 말한다. "로버트 매캐먼은 최고의 작가다. 나는 그가 돌아오기를 손꼽아 기다렸지만 한편으로는 소설 쓰기는 자전거 타는 법과는 달라 10년의 절필 기간 동안 쓰는 방법을 잊어버렸을지도 모른다고 걱정했다. 그러나 책을 펴고 20페이지를 읽는 순간, 그 생각은 까맣게 사라지고 나는 책 속으로 빠져들었다." 긴 겨울밤에 그렇게 빠져들 만한 소설을 손에 든다면 든든한 겨울 식량을 마련한 것처럼 부듯하리라.

그런 생각으로 마련한 건 아니지만 여하튼 지난주에 스티븐 킹의 작품집을 구입해놓기도 했다. <리타 헤이워드와 쇼생크 탈출>(황금가지, 2010)과 <스탠 바이 미>(황금가지, 2010), 두 권으로 '스티븐 킹의 사계' 시리즈다. 장르문학을 손에 들 기회가 별로 없지만, 미국문학의 고전작가들을 읽으면서 스티븐 킹도 좀 읽어보자는 생각이 들었고, 킹의 추천으로 로버트 매캐먼에게까지 촉수를 내밀게 됐다.

 

찾아보니 매캐먼에게 명성을 가져다준 대표작은 1987년에 발표한 <스완 송>(검은숲, 2011)이다. "'세기말 소설'의 최고작"이라는 평을 듣는 소설로 브램 스토커상 수상작이다. 번역본과 원서의 표지가 사뭇 대조적인데(원서는 장르소설 표지답다) 세기말 소설로 코맥 매카시의 <더 로드>, 스티븐 킹의 <스탠드>, 리처드 매드슨의 <나는 전설이다> 등과 어깨를 나란히 한다고. 

 

그리고 이어서 발표한 게 1991년작 <소년시대>(검은숲, 2011)다. "브램 스토커상과 월드 판타지상을 동시에 수상했고 세계 17개국 언어로 출간되었다"니 당시 장르문학을 '올킬'한 작품이라고 해도 좋겠다. 국내에도 <아무도 어른이 되지 않는다>(김영사, 1993)로 번역됐다가 절판되고(저자가 '로버트 맥커먼'으로 표기됐다) 재작년에 재번역됐다. 이런 정도의 작가나 작품이 재미없다면, 장르문학은 특별히 더 읽지 않아도 되지 않을까 싶다. 곧 스티븐 킹이거나 로버트 매캐먼이거나...

13. 12. 15.