086) '시간의 틈'

'시간의 틈'
가을과 겨울 사이, 마음이 격는 혼란스런 틈의 대명사다. 반기면서도 기피하며 미리 준비하지만 속수무책으로 당하고 만다. 매번 같은 경험을 반복한다는 속성을 지닌다. 그 증상은 마음앓이가 으뜸이다.

가을에서 겨울로 넘어가는 이 사이에 유독 심한 마음앓이를 하게되는 이유는 뭘까? 

몸과 마음이 이 틈을 감당하는 무게와 속도가 다르기 때문으로 보인다. 몸과 마음은 자기에 맞는 무게와 속도로 이 틈을 준비 하지만 매번 준비한 것보다 조금씩 범위를 넘어서는 차이로 내게 당도한다. 이 차이가 자신도 모르는 사이에 주춤거리게 만들며 속수무책으로 점령당하게 되는 이유가 된다.

담장의 틈을 넘어온 담쟁이덩굴은 자신에게 주어진 사명대로 붉게 물들어 곧 떨어질 내일을 맞이할 것이다. 순리대로 감당하면서 다가올 내일을 기다린다.

지난 시간 수고로움으로 정성껏 살아온 그대, 이미 점령당한 상태라면 벗어나려고 애쓰지 말자. 그냥 잠시 그 무게와 속도에 순응하자. 맑고 밝은 따스한 햇살 함께 누리는 날 곧 오리라는걸 우리는 안다.

[공연]가야금병창단 '현의노래' 정기공연 'With Arirang'

2015남도소리상설무대
제8회 가야금병창단 '현의노래' 정기공연

"With Arirang"

2015.12.2 pm 7:00
광주문화예술회관 소극장

*프로그램
-신민요 '눈사람', '범벅타령'
-민요 '상주모심기', '상주아리랑'
-팔도 아리랑
-적벽가 중 '삼고초려'
-창작곡 '꽃' , 작곡 김선
-25현가야금병창 협주곡 '그대가 내 님인가' 작사ᆞ곡 황호준
-25현가야금병창 협주곡 '아리랑 연가' : 작사 하선영, 작곡 황호준

*짱짱하고 여유롭다. 작은 무대의 큰 울림이다. 연주고 소리고 모두에 힘이 실렸다. 오랜만에 가슴 울리는 감동의 무대다.

오늘 무대의 중심은 '아리랑'이다. 상주아리랑을 시작으로 구아리랑, 본조아리랑, 정선아리링, 강원도아리랑, 해주아리랑, 밀양아리랑에 진도아리랑까지 팔도아리랑이 한자리에서 펼쳐진다. 아리랑을 한꺼번에 감상할 수 있는 귀한 무대다. 아리랑에 담은 우리 민족의 마음을 정성으로 연주하고 부른 무대가 감동이다.

또한, 적벽가 중 '삼고초려'를 부르는 소리는 묵직한 남성적 웅장함을 오롯이 담아 그 연주에 얹은 소리가 울림이 오랫동안 남아 있다.

가야금병창단 '현의노래'를 대표하는 창작곡의 무대 역시 대단하다. 김춘수의 시 꽃을 노래하는 Sunyoung Ha 대표의 힘있는 소리가 엮어가는 무대는 가야금병창단 '현의노래'의 현재와 미래를 역량과 가능성을 확인시켜주기에 충분했다고 본다.

초겨울 비오는 수요일에 펼쳐진 열정과 감동의 무대로 지역을 넘어 더 넓은 무대로 성장해나갈 가야금병창단 '현의노래'에 마음담아 뜨거운 박수를 보낸다.

그림과 인생이 다르지 않다

인생이 그림 같다 - 미술에 홀린, 손철주 미셀러니
손철주 지음 / 생각의나무 / 2005년 9월

그림과 인생이 다르지 않다

가끔 지난 시간 나의 책읽기 흐름을 생각해 본다. 지금 읽고 있는 책이 어디로부터 시작된 흐름으로 나에게 온 것일까 하는 의문과 함께 그간 읽었던 책의 공통성을 찾아가보는 것이다. 나의 책읽기는 몇 가지 흐름을 가지고 있다. 역사와 미술도 그중 한 분야이다. 이 두 가지 흐름을 관통하는 것은 역사와 사람이다. 사람들의 살아온 삶의 흔적이 역사이며 그 역사의 중심에 사람이 있다는 맥락이다. 하여, 사람의 흔적이 구체적으로 남아 있는 문화유적과 옛그림으로 모아졌다.

이런 관심사의 출발은 한사람으로부터 시작되었다. 그 한사람은 조선후기를 살았던 청장관 이덕무다. 규장각 검서관으로 활동했던 이덕무를 중심으로 소위 백탑파로 불리웠던 홍대용, 박지원, 박제가, 유득공, 이서구, 백동수 등으로 확대되었으며 이들의 사람 사귐과 그들이 남긴 글로 모아졌다. 다른 한 흐름으로 옛그림에 대한 관심은 오주석의 우리 옛그림 읽어주는 책을 통해서 조선 시대 활동했던 화가들의 그림으로 확산된 것이다.

‘인생이 그림 같다’의 자자 손철주도 우리 옛그림 읽어주는 책의 저자로 그의 책을 통해 알게 되었다. 손철주는 이미 ‘옛 그림 보면 옛 생각 난다’, ‘꽃피는 삶에 홀리다’, ‘그림 아는 만큼 보인다’, ‘그림 보는 만큼 보인다’, ‘다, 그림이다’등으로 많은 독자층을 확보하고 있다.

‘인생이 그림 같다’는 손철주의 글맛을 확실하게 느낄 수 있는 글들의 모음이다. 그림을 읽어가는 방법과 그것이 한 사람의 일상에 어떤 의미를 가지는지 등 구체적인 이야기를 접할 수 있다. 여기에는 한국화는 물론이고, 중국화, 일본의 우키요에, 서양화, 팝 아트, 체 게바라 사진, 괴짜 사진가 헬무트 뉴튼 등 특정한 그림을 촘촘하게 읽어준다. 뿐만 아니라 고려 다완이나 토우, 옹기 등 옛 사물에 담긴 추억을 이야기한다.

손철주는 그림을 감상하는데 어려움을 토로하는 사람들에게 어떻게 그림감상을 할 것인지에 대한 솔직하고 직접적인 방법을 제시한다. 많이 볼수록 그림읽기가 잘 되고, 자신만의 느낌과 감각으로 읽는 것이 중요하다고 것과 같은 의미다. 또한 예술 작품에 대한 미술평론가들의 천편일률적인 해설 방식에 의존하지 않고서도 자신만의 시각으로 흥미롭게 예술작품을 감상하고 그 느낌을 공유할 수 있는 길을 안내하기도 한다.

손철주의 글이 가지는 특별한 맛이 있다. 그의 글은 “억지스럽지 않고, 설교적이지 않고, 가볍지 않은 지성이 독자적인 감각을 얻은 문체”에 실려 쉬이 재미나게 읽힌다라는 평을 받고 있다. 더욱 한글의 독특한 말을 찾아내 적절하게 사용하고 있어 글 맛을 더해간다. 독특한 시선으로 그림을 바라보고 그 시선을 자신만의 언어로 쉽게 풀어가는 그의 이야기에 매료되어 우리 옛그림과 예술작품을 접하는 기회를 갖길 바란다.

[공연] '막새바람'

'참 다행이다'
나와 다른 사람들이 내 마음과 같지 않아서 참 다행이다
내 마음과 같아서 내가 가는 곳마다 사람들이 넘쳐난다면

나와 다른 사람들이 내 마음 알지 못해서 참 다행이다
내 마음을 알아서 내가 하는 생각을 사람들이 모두 안다면

난 아마 자유롭지 않을거야 어디를 가든 어떤 생각을 하든
내가 혼자 있는 시간은 존재할 수 없을 거야
음 우우 우우우우 내 마음과 같지 않아서 내 마음을 알지 못해서 참 다행이다

나와 다른 사람들이 내 마음과 같지 않아서 참 다행이다
내 마음과 같아서 내가 가는 곳마다 사람들이 넘쳐난다면

난 아마 자유롭지 않을거야 어디를 가든 어떤 생각을 하든
내가 혼자 있는 시간은 존재할 수 없을 거야
음 우우 우우우우 내 마음과 같지 않아서 내 마음을 알지 못해서 참 다행이다

*'참 다행이다'는 작사ᆞ작곡 수안, 편곡 곽우영, 수안 스님의 노래다.

"막새바람"
2015.11.29. pm 5
가을에 부는 신선한 바람, 통기타 선율에 얹은 수안 스님의 공연이다. 아직 남은 가을의 끝자락에서 감성소통홀 '천칭자리'에서 수안 스님 노래와 함께했다.

소박하고 자유로우며 따사롭다. 조그마한 공간에 기타에 얹은 목소리가 진잔하게 퍼져간다. 가슴으로 전해지는 울림이 요란하지 않게 스미는 시간이다. 틀에 얽메이지 않은 감성소통의 바로 그 자리다. 잔잔하고 따스한 울림이 오랫동안 머물러 있다. 
12월 25일 예정된 공연도 기대된다.

사라져가는 한국만의 멋을 찾아서

사라져가는 것들 잊혀져가는 것들 2 - 떠나가는 것은 그리움을 남기네 ㅣ 사라져가는 것들 잊혀져가는 것들 2
다할미디어 / 2009년 9월

사라져가는 한국만의 멋을 찾아서

일상을 살아가는 곳이 농촌지역이다. 면소재지, 우체국, 파출소, 보건소 등이 느린 걸음으로도 버겁지 않은 거리에 있는 곳이다. 그곳 한 구석에 오래된 정미소가 있다. 양철지붕이 녹슬고 구멍 나고 담벼락을 허물어져 속이 다 훤하게 보이는 곳이다. 여름한철이 지나는 동안 군데군데 새 옷을 입었다. 가을 추수기를 대비한 주인의 마음이 엿보이는 흔적이다. 아직은 수명을 유지하고 있는 듯 보여 안쓰럽기도 하지만 한편으로 다행이다 싶다.

비슷한 연배를 보이는 주변사람들은 그런 감정을 공유하며 건네는 눈빛만으로도 충분히 알고 있다는 듯 다정한 말을 건넨다. 이럴 수 있는 것은 비슷한 시대를 살아온 일상의 공유가 있어서 가능한 일이다. 하지만 사회가 변하고 가치기준이 달라지면서 제 사명을 다하고 사라져가는 것들이 부지기수다.

“원두막, 섶다리, 대장간, 죽방렴, 연탄, 손재봉틀, 술도가, 키질, 간이역, 똥개, 외나무다리, 줄배,흙집, 사립문, 너와-굴피집, 쟁기질, 바심, 삼농사, 모시길쌈, 소달구지, 피맛골, 활판인쇄, 닭서리,짚신, 지게, 마장터...”

이호준이 주목하는 것들이다. 현대문명 속에서 사라져가고 잊혀져가는 것들이다. 단순한 물건이 아니라 사람들의 삶이 구체적으로 베어있는 시간이고 장소이며 사람이다. 위에서 언급한 것들은 모두 “농어촌의 정겨운 풍경들과 생활상을 비롯해 물질문명에 밀려난 전통문화의 원형과 사유에 관한 것”들이다.

이호준의 글에선 무심한 사이에 하나 둘 사라져가는 것들에 대한 안타까움을 넘어선 무엇이 있다. 일상이 버거웠던 사람들의 삶이 녹아 있는 유무형의 전통문화가 그 중심에 있기에 발품 팔아 찾았던 그 모든 것 속에서 사람들의 마음을 읽어간다. “그래서 이들을 찾아가는 저자의 마음은 숙연하고 애틋할 수밖에 없으며, 그럴수록 이를 철저한 기록으로 남기고 전통문화의 흔적과 정신을 이어가는 작업에 더욱 의미를 두는 듯하다.”

‘사라져가는 것들 잊혀져가는 것들’를 통해 저자 이호준이 주목했던 일상의 이미지는 이 책들의 부제로 쓰인 “그때가 더 행복했네”와 “떠나가는 것은 그리움을 남기네”로 집약된다고 볼 수 있다. 그만큼 사라져가는 것들 속에 함유된 정서에 대한 애틋함에 머무는 것이 아니다. 이를 기반으로 “우리 전통문화의 아름다움, 한국적 멋을 발견하고 이를 소중히 기억하고 추억하는 것”으로 이어지고 있다. 저자가 이 책을 통해 궁극적으로 말하고자 하는 바가 여기에 있다고 보인다.

또한 이호준의 이러한 발품팔이는 ‘사라져가는 것들에 대한 기록’이라는 측면에서도 의미를 가진다. 사진과 글로 기록되어 잊혀져가는 것들에 대한 기록으로 남기고 전통문화의 흔적과 정신을 이어가는 작업이라는 의미가 한층 더한다. 이호준의 글맛에 깃든 진정성을 통해 한국만의 멋을 찾아가고자 한다.