알라디너들이 추천하는 최고의 연애소설

며칠 전, 나는 [젊은 문인 5人 추천] 내 생애 최고의 연애소설은?  이란 페이퍼를 올린 적이 있다. 물론 내가 쓴 것은 아니고 해라님의 페이퍼를 데리고 온 건데, 아무래도 발렌타인 데이를 앞두고 추천할만한 연애소설은 뭐가 있는지 알아보는 것도 좋은 것 같다. 그런데 생각지도 않게 이 글을 본 알라디너들이 연예소설을 댓글로 추천해 여기 정리해 본다. 

  hnine님-도스토옙스키의 <가난한 사람들> 

 가난한 두 남녀가 서로 편지를 주고 받는 서간체 형식으로, 탐구와 진정한 완성에 대한 갈망으로 점철된 그의 예술적 엄격함 을 잘 보여 주는 것으로 수차례에 걸친 개작과 수정, 보완 작업을 통해 완성되었다고 한다.  

cyrus님-제인 오스틴의 <오만과 편견>과 라우라 에스키벨의 <달콤쌉싸름한 초코릿>

 제인 오스틴의 여섯 편 완성작 중에서 가장 유명하고 또 가장 사랑 받는 작품이다. 사회적 계급과 신분을 중시하던 18세기를 배경으로 펼쳐지는 사랑과 오해에 관한 이야기를 담고 있다. 보통집안 출신인 엘리자베스와 귀족 청년 다시는 첫눈에 반하게 되지만 신분 차이에 따른 오만과 편견으로 갈등을 겪고, 이를 사랑으로 극복하게 된다는 것이 주된 내용이다.  

   

이 책이야 말로 정말 발렌타인 데이에 생각나는 책이 아닐까? 

나도 이 책 읽어봤지만 정말 재밌다. 완전 강추!

iamtext님- 이응준의 <약혼>과 존버거의 <결혼을 향하여>

 

표제작 '약혼'을 포함한 아홉 편의 사랑 이야기들에는 고독의 정조가 감돈다. 쓸쓸함과 외로움이 인화지로 찍어낸 듯 선명한 이미지들에 얹혀 전해진다. 1994년 단편 '그는 추억의 속도로 걸어갔다'를 시작으로, 그간 이응준의 소설들이 그려온 '고뇌에 찬 실존의 내면 풍경'을 다시금 확인할 수 있다.
  

 우연히 스쳐 지나간 남자 때문에 사랑하는 사람과 미래를 꿈꾸지 못하는 사랑의 아픔을 섬세하게 묘사. 결국 두 사람은 포강의 위험한 소용돌이를 함께 건너며 죽음을 뛰어넘는 사랑과 용기를 갖게 되는데….

세기말, 유럽의 어느 마을에서 열린 에이즈 환자의 결혼식에 얽힌 사연을 그리고 있다. 에이즈에 감염된 스물네 살의 신부, 니농. 죽음을 기다리고 있는 니농에게 목숨을 걸고 청혼하는 신랑, 지노. 오래 전 헤어졌다가 대륙의 양끝에서 딸의 결혼식을 위해 오고 있는 니농의 부모, 쟝과 제나. 아들과 결혼하려는 여자를 죽이려다 결국 허락하고 마는 지노의 아버지.

이들의 이야기를 앞 못 보는 한 장님 행상인이 풀어나간다. 한 인물에서 다른 인물로 시점이 바뀔 때 가교 역할을 하는 이 그리스인 장님은 영화를 찍는 카메라의 렌즈처럼 보이지 않는 눈으로 시간과 공간을 자유로이 이동하며 이야기를 진행시킨다.

오늘날의 수많은 전형적 도시인들에 비해, 버거의 인물들은 인간성과 행복의 가능성을 풍성히 가지고 있는 것 같다. 비록 그들은 육체적인 장애나 여러 외부 요인들에 의해 압박 받고 파괴되기도 하지만 그럼에도 불구하고 삶에 대한 긍정적 자세, 죽음까지도 극복해 내는 그들의 희망으로 인해 세기말, 마지막 남은 사랑이 이들에 의해 지켜질 것을 예감하게 된다. 저자는 이 소설의 한국어판 저작권 사용료 전액을 한국에이즈 퇴치연맹에 기부했다고 한다. 

하지만 안타깝게도 이 책은 알라딘에선 품절이 됐다. 

진주님- <폭풍의 언덕>,<제인에어>, <닥터지바고> 

 

 

 

진주님은 이 책들은 재독 삼독하며 여고시절을 보내셨다고 한다. 역시 연애소설도 고전이 우아하고 가슴 절절하시다는 말씀에 나도 동감이다. 

프레이야님-토마스 하디의 <테스>  

 중학교 2학년 때 읽으셨단다. 나돈데. 빨려 들어갈 듯 읽으셨다고! 

그럼 프레이야님은 언제부터 글을 잘 쓰셨나? 중학교 2학년 때부터?

이 밖에도 더 추천할 알라디너는 안 계신가? 현재 애인이 없으면 어떤가? 세상에 이런 연애소설이 있어 그래도 아직 살만하지 않은가? 위로해 본다. 

[젊은 문인 5人 추천] 내 생애 최고의 연애소설은?

[젊은 문인 5人 추천] 내 생애 최고의 연애소설은?

초콜릿으로 사랑을 고백하는 이 날에 어울리는 문학 작품에는 어떤 것이 있을까? 젊은 문인들에게 기억에 남는 연애소설을 추천받았다. 몇 달 전 발간된 장편<비타>부터 국내 단 300부만 한정 발간된 마르그리트 뒤라스의 단편 '죽음에 이르는 병'까지 이들이 꼽은 작품은 다양했다.

초콜릿 바구니 속에 달콤 쌉싸름한 책 한 권을 함께 넣어보면 어떨까?

이기호 '사랑은 어떻게 소멸되는가'

그가 추천한 연애소설은 박범신의 장편 <침묵의 집>. 이기호 소설가는 명지대 대학원 재학 당시 박범신 작가를 사사한 바 있다.

"제가 박범신 선생님 작품을 추천해도 될지 모르겠지만, 제가 읽은 최고의 연애소설이에요. 나이 많은 여자 시인과 나이 어린 유부남이 바이칼까지 가서 펼치는 사랑 이야기죠. 사랑에 대한 감정이 시간에 따라서 소멸되는 걸 뻔히 알면서 거기로 나가는 연인을 그린 작품입니다."

 
 

오현종 '사랑을 포착한 시적인 문장'

재기 넘치는 이 작가가 꼽은 연애소설은 마가렛 애트우드의 <눈먼 암살자>. 캐나다 최초의 페미니즘 작가로 평가받는 애트우드는 다양한 작품에서 환경과 인권, 예술, 여성의 삶을 비중 있게 다루며 매년 노벨문학상 후보로 거론된다.
"주인공의 이야기 안에 여동생이 쓴 소설 이야기가 또 나와요. 그 이야기가 눈먼 암살자예요. 노동운동가와 유부녀가 주위 시선을 피해 밀회를 나누는 이야기죠."

 

손홍규 '왜 사랑할 때 바보가 될까?'


그가 꼽은 연애소설은 어떤 작품일까? 슈테판 츠바이크의 <태초에 사랑이 있었다>라고 대답한다. 작가의 작품 색깔을 생각할 때 다소 의외의 추천이다.

젊은 시절 풍요로운 삶을 꿈꾸며 결혼한 여자는 남자에게 무릎을 꿇고 사랑과 돈을 요구한다. 남자는 자신이 아내에게 필요한 존재란 사실을 즐기며 그것을 사랑이라고 여긴다. 그러나 언제나 꼭 쓸 만큼만의 돈을 주던 남자는 아내의 엄마가 아픈 사실을 알고 미리 돈을 준비하지만, 정작 여자에게 인색하게 굴며 아내가 한 번 더 무릎 꿇고 애원하길 바란다.


 

백영옥 '이 가난한 연인의 선택'

"장편소설 <비타>인데, 스케일이 커요. 주노 디아스의 <오스카 와오의 짧고 놀라운 삶>의 이탈리아판이라고 생각하면 될 듯해요. 가브리엘 마르케스의 마술적 리얼리즘 성향도 있고요."

소설은 비타와 디아만테의 비극적 연애담이 중심을 이룬다. 둘은 아메리카 드림을 안고 이탈리아에서 미국으로 건너오지만, 이들 앞에 펼쳐진 현실은 팍팍하다. 디아만테는 비타와의 미래를 위해 신문 배달, 넝마주이, 장의사 보조역 등 온갖 잡일을 마다하지 않지만, 비타에게는 눈앞의 현실이 더 중요하다.

 
 

신형철 '이런 사랑도 사랑일까?'


 그가 추천한 연애소설은 마르그리트 뒤라스의 단편 '죽음에 이르는 병'. 1982년 발표한 소설은 2008년 한국문화예술위원회 인사미술공간에서 300부 한정 출간된 바 있다. 설치미술가 양혜규 씨가 뒤라스의 이 작품에서 영감을 받아 기획한 '셋을 위한 목소리'란 전시회를 열었고, 이 프로젝트의 일환으로 출간된 것. <모데라토 칸타빌레>등 뒤라스의 소설을 우리말로 옮긴 정희성 씨가 번역을 맡았다.

 신형철 '이런 사랑도 사랑일까?'

그가 추천한 연애소설은 마르그리트 뒤라스의 단편 '죽음에 이르는 병'. 1982년 발표한 소설은 2008년 한국문화예술위원회 인사미술공간에서 300부 한정 출간된 바 있다. 설치미술가 양혜규 씨가 뒤라스의 이 작품에서 영감을 받아 기획한 '셋을 위한 목소리'란 전시회를 열었고, 이 프로젝트의 일환으로 출간된 것. <모데라토 칸타빌레>등 뒤라스의 소설을 우리말로 옮긴 정희성 씨가 번역을 맡았다.

[출처] [젊은 문인 5人 추천] 내 생애 최고의 연애소설은? (::문학동네::) |작성자 해라

마음이 흔들린다.

뒤늦게 드라마 <시크릿 가든>에 꽂혀 거의 매일 한 편씩 보고 있다. 이건 순전히 알라딘 때문인데, 알라딘 이벤트 페이지에 가보면 '김주원의 서재'란 코너가 따로 있다. 도대체 <시크릿 가든>이 뭔데 이러나 싶어 결국 보기 시작했다. 하긴, 꼭 알라딘이 아니어도 여기 저기서 이 드라마 얘기니 안 봐 줄 수가 없다. 현빈이 싫진 않지만 난 지금까지 작가의 작품이 그다지 좋다는 느낌이 들지 않아 그렇지 않아도 드라마 잘 안 보는 성격에 그냥 패스하고 넘어가 주려고 했다. 

그런데 작가의 다른 작품과 달리, 보면 볼수록 빠져드는 뭔가가 있다. 특히 판타지를 적절히 배합해 영혼이 바뀐다는 설정. 이전에 그런 영화가 몇있었는데 영리하게도 드라마에 써 먹었다. 안개 영상도 끝내주고. 안개가 건강엔 좋은 것이 아니라는데. 멋 내는데는 이것만한 게 없는 것 같다. 아스라하잖아.  

간과할 수 없는 건,  작가가 정말 이태리 장인이 한땀 한땀 옷을 짜듯이 정성스레 쓴 대사와 심금을 웃겨 주는 배우들의 연기다. 특히 라임과 영혼이 바뀌어서 라임 흉내를 내는 현빈의 연기는 단연 압권이었고, 오스카의 고독과 코믹이 적절히 배합된 연기가 진짜 웃긴다.(그래도 역시 윤상현은 세월은 비껴갈수 없는 것 같다.)  

여전히 재밌긴 재밌지만, 그래도 역시 매일 한편씩 보는 건 9회쯤 넘어가니까 좀 질리는 것도 같다. 이래서 본방사수가 재일 좋은데 말했지만 난 작가를 그다지 좋아하지 않아 애초부터 본방사수는 과유불급이었다.   

어제 10회를 보니 라임이 주원의 서재에서 봤다던 책 몇 권을 자기 책꽂이에 끼워넣은다. 택배 상자에서 꺼내는데 알라딘 상자에서 꺼내는 것이 아니라 조금은 섭섭했다. 어디 상잘까? 

이걸 또 출판사와 서점이 간과할리 없지. 어제 서핑을 해 보니 '김주원과 라임의 도서 세트'가 패키지로 나왔다. 총 6권으로 되어있는데 다 민음사거다. 작가가 참 똑똑하다는 생각을 했고, 역시 요즘은 책 하나로 판로를 개척한다는 건 쉽지 않은 것 같다. 이렇게 드라마나 영화에서 띄워줘야 된다. 그러나 영화나 드라마에서 선택되는 책은 또 얼마나 한정적인가? 그런데 이렇게 뭉터기로 보여주니 작가가 고마울 밖에. 근데 왜 내가 고마워해야 하는 건데?   

이렇게 패키지로 묵인 걸 보면 상술이란 느낌이 들지만, 그래서 안 그래도 읽을 책 많은데 이걸 사는 건 있을 수 없는 일이야. 그러면서 주원이처럼, "배 수완무 거북이와 두루미..."하며 이미 본 걸 잊어보려고 노력해 보지만 확실히  라임의 책꽂이에 꽂힌 책을 보니 눈이 보배라고 마음이 몹시 흔들린다. 특히 김경욱의 <동화처럼>은 하얗고 도톰한게 딱 내 스타일이다. 

김도언의 <이토록 사소한 멜랑꼴리>은 그 제목에서 그렇고.  

그런데 앨리스 증후군이란 게 있다는 건 이 드라마를 보며 처음 알았다.  ‘이상한 앨리스 증후군’은 실제로 있다는 걸 처음 알았다.  

1955년 영국의 정신과 의사 토드(J. Todd)가 자신의 논문에서 소개한 증상으로, 매우 드물지만 실제로 일어날 가능성이 있는 기이한 증상들을 겪는것을 말한다.

그는 이 증상을 소설의 제목을 인용해 ‘이상한 나라의 앨리스 증후군(AIWS, Alice In Wonderland Syndrome)’이라 이름 붙였다. 정신의학계에서 정확한 원인은 아직 밝혀진 것이 없지만, 가장 설득력 있는 가설은 측두엽의 이상으로 인해 시각정보를 받아들이는 과정에서 이상이 나타난다는 것이다.

앨리스 증후군을 앓고 있는 사람들은 대개 시각적 환영(Optical Illusion)이 보인다. 또한 대체로 편두통의 병력이 있다. 물체가 작아 보이거나(micropsia) 커 보이거나(macropsia) 왜곡되어(metamorhopsia) 보이거나 마치 망원경을 거꾸로 해서 무엇인가를 보았을 때 멀어 보이는(teleopsia) 등의 증상을 호소하면 앨리스 증후군이라고 할 수 있다. 소설 ‘이상한 나라의 앨리스’의 저자인 루이스 캐럴 또한 편두통 환자였는데 그가 어렸을 때 직접 경험했던 것들을 바탕으로 소설이 만들어졌다는 설도 있다.

그러고 보면 주원은 병도 많다. 폐쇄공포증에, 불면증도 있던가? 게다가 앨리스 증후군까지.이것을 현빈 같은 멋진 배우가 앓고 있다니 용서가 되고 멋져보이기까지 하다. 쳇, 이래서 세상은 불공평하다.고 생각한다. 그런데 꼭 그렇지만도 않은 게, 현빈이 작품 선택 하나는 잘 하는 배우 같지만 이렇게 매 출현하는 드라마마다 왕자 이미지로만 나오면 나중에 나이 먹어서는 어떻게 나올지 쓸데없는 걱정이 든다. 그런 거 보면 세상은 공평한 것 같기도 하고.             

아무튼 작가는 저 6권을 다 읽었을까? 저 여섯 권의 책을 읽으면 저런 드라마 쓸 수 있는 건가? 나도 드라마나 써 볼까? 좀 웃기는 생각이 들었다. 가끔 드라마 작가들은 어떻게 작품을 쓸까? 그런 뜬금없는 생각을 할 때가 있다. 특히 이런 듣도 보도 못한 앨리스 증후군은 어찌 알고 작품에 써 먹을 생각을 했을까? 그 저의가 궁금해진다. <드라라를 쓰다>는 뭐 이런 책을 읽는다고 진짜 쓰는 건 아니겠지만 재밌게는 읽을 수 있는 책 같다. 

작가란 말이 나와서 말인데, 요즘은 신예 작가들이 너무 일찍 등단한다는 생각이 든다. 얼마 전에는 10대 초반의 아이가 등단하기도 했으니까. 그리고 모든 분야가 다 그렇지만 문학작품에서도 대박을 터뜨려야 한다는 묘한 강박관념 같은 게 있는 것 같다.  

얼마 전, 라디오를 들으니 로자문드 필처에 관한 얘기가 나온다. 사실 로자문드 필처는 워낙 등단도 늦었지만 처음부터 그리 주목 받았던 작가는 아니었다고 한다. 그녀가 <조개줍는 아이들>을 쓴 것은 60이 되어서야 쓴 것이고, 그것이 그녀에게 비로서 세계적 작가라는 영광을 줬다고 한다.  

어디 그뿐인가? 얼마 전 타계한 박완서 작가는 40에 등단했다. 그래서 우린 한 때나마 작가의 농익은 작품으로 위로를 받기도 하지 않았던가?  

<아주 특별한 책들의 이력서>만 봐도 우리가 알만한 명작들은 처음부터 명성을 얻었던 것은 아니다. 나름의 고난의 시간을 이긴 고난의 산물 이기도 하다. 너무 일찍 튈려고 하고, 천재라는 소리를 듣고 싶어하는 조급증은 작가의 세계에서도 예외는 아닌가 본데, 작가는 고독한 직업이다. 사람들 뒤에 숨어서 그와 함께 오랜 시간 동안 밥 먹고, 숨쉬고 동고동락해야 하는 직업. 유명한 작가가 아니라고, 알아줄만한 작품 하나 없다고 무시하지 말았으면 좋겠다. 작가의 생래적 특징이 그런 걸 어떡하랴? 그런 사람이 들 그늘에만 있으라는 법도 없고. 

아, 그나저나 저 주원과 라임의 도서 셋트 사? 말아? 값도 싸 더만. 드라마 보면서 좀 더 고민 좀 해봐야겠다.         

뜻밖의 선물

 

어느 님으로부터 생각하지 못한 선물을 받었다.  

책만도 고마운데 작가의 사인까지! 

부끄럽게도 나에게 김연수 작가는 마음에만 있고 전인미답의 작가다. 올해는 기필코 족적을 남기리라! 

그래도 꿈은 계속 꾸어야 한다.

 계란이 한 판이라구?   

사람들은 흔히 30이란 나이에 큰 의미를 두는 것 같다.  하긴, 나이를 앞에서 따지자면 여태까지 30이란 나이를 살아 본 적이 없으니 많다는 느낌도 들 것이다. 어느 날 뒤를 돌아보니 아무 것도 해 놓은 것이 없다.  결혼이라도 하면 그나마 좋을텐데, 남들 은 쉽게도 하는 결혼을 나는 아직 못했다. 그렇다고 살면서 혼줄 빠지는 진한 연애를 해 본 것도 아니다. 모아 논 돈이 많이 있는 것도 아니고,  피부조차도 예전 같지 않아 칙칙하고 푸석푸석 하다. 거기다 바야흐로 나잇살이 느껴지기까지 한다. 그래서 시쳇말로 꺾어진 60세라고 하지 않던가? 이래저래 젊은 날을 생각하면 정말 한물간 듯한 느낌을 갖지 않을 수가 없는 게 30이란 나이다. 오죽했으면 계란 한 판이라고 했을까?   

                                                
                                                     
30세, 그 나이도 젊더라!   

사실 나이가 들면 책 고르기가 점점 더 신중해진다.  어떤 책은 딱 그 나이가 느껴지는 책이 있다. 말하자면 저자의 나이가 느껴진다는 것이다. 물론 어떤 저자는 나이가 어림에도 사유의 깊이를 가늠할 수 없는 그런 책도 있을 수 있지만 지금은 워낙에 출판 환경이 좋아져일까? 대부분은 딱 그만큼의 사유와 언어구사만을 보여주는 저자들이 있다.  

<괜찮나요, 당신?>은 30대의 저자가 자신의 경험을 바탕으로, 어떻게 하면 꿈을 이루어 가는가를 이야기로 풀어간 처세에 관한 책이다.  이런 책은 그전에도 많이 나왔고, 현재 이책은 공전의 히트를 쳐서 일약 베스트셀러 반열에 올랐다.  실제로 읽어보면 나름 그렇구나 하며 공감이 가는 부분도 있고 없지 않다.  특히 이야기의 주인공이 나하고 너무나 흡사해  놀랍기도 하고 찔리는 느낌도 받았다.  주인공이 단 것을 좋아하고 카페를 운영한다는 것을 빼면,  처지가 나와 별반 다르지 않았다. 그래서 이 책의 주인공이 과연 어떤 식으로 꿈을 이루어가는가를 보고 싶었다.  이야기는 나름 예쁘게 포장되어서 누군가의 말처럼 영화 <브리짓 존스의 일기>가 생각나게 만들었다. 사실 나이가 들면 들수록 꿈과 점점 멀어지고 세월에 내 인생을 저당잡혀 사는 것은 아닐까? 그런 생각이 들곤 할 때가 있다. 아마 그래서도 나는 그 쓸쓸한 연말에 그 책을 붙들 생각을 했는지도 모른다. 지금이라도 늦지 않았어. 시작해 보는 거야.  그런 응원이 필요했을지도 몰랐다.      

그대, 아직도 신데렐라를 꿈꾸고 있는가?      

사실 책은 그저 그랬다. 30 이전이거나 딱 30의 기로에 선 독자가 읽었다면 나름 좋았을런지 모르겠지만, 역시나 30을 한참 전에 보내버린 내가 읽기엔 뭔가 모르게 뻔한 것이 보여 김이 빠졌다고나 할까? 특히 이 책은 주인공이 원하던 작가의 꿈도 이루고, 새로운 사람을 만나 사랑도 하게 된다는 동화적 도식을 담고 있어서 그다지 공감을 하지 못했다. 요즘의 동화는 어떤지 모르겠는데 나는 동화를 그다지 안 좋아한다. 특히 공주와 왕자가 만나서 사랑을 이루고 오래 오래 행복하게 잘 살았다든 백설공주식의 또는 신데렐라식의 이야기를 좋아하지 않는다. 무엇보다 사랑을 이루기만했지 그 이후 그 사랑을 지켜가기 위해 둘은 어떤 노력을 했는지,  과연 그렇게 결혼해서 정말로 행복하게 오래 오래 살았는지 확인할 길이 없다. 단지 이런 건 짐작해 볼 수 있다. 성공하면 결혼도 잘하는가 보다 하는.  과연 그럴까? 물론 성공하면 좋은 결혼에로의 보장은 있는 것 같다. 이 책도 은연중 그런 것들이 깔려 있다. 그러다 보니 과정은 생략한 채 무조건 성공하려는 사람도 적지 않아 보인다. 그런데 난 그것도 정말 사랑일까? 의심해 본다. 결국 사람과 사람의 결합이 아닌, 조건 대 조건의 결합은 다른 모양은 아니겠는가? 이를테면 사랑은 그 사람이 성공을 했건 하지 않았건 그것을 뛰어넘는 무엇이어야 하는 거 아니냐고.  말하자면 그대 아직도 신데렐라를 꿈꾸고 있냐고 딴지 걸어 보고 싶어진다는 것이다. 또한, 설혹 그렇게 신데렐라가 되면 그 다음은 어쩔건데?  물어보고 싶은 것이다.    

누구는 그런다. 꿈만 꾸면 뭐하냐고. 꿈만 꾸지 말고 뭔가를 이뤄야 하는 것 아니냐고? 그렇다면 그에게도 묻고 싶다. 당신의 꿈은 뭐냐고. 인간이 동물과 다른 것은 인간만이 꿈을 꿀 수 있다. 동물이 꿈을 꾸는 것을 보았는가?    

                                                  
                                                               
이야기에 딴지걸다  

작년 말, 나는 이지성 작가의 강연회를 다녀왔다. 그의 최근 책에 대한 이야기를 듣는 것도 흥미로웠지만 그의 인생스토리를 듣는 것도 여간 흥미로운 것이 아니었다. 무엇보다도 아버지의 빚보증 때문에 집안이 그야말로 풍비박산이나고,  자신은 성남의 화장실이 안채와 분리되어 있는 어느 한 평반짜리 방을 얻어 살게 되었을 때의 절망적인 상황을 얘기한 적이 있었다. 물론 처음엔 막막했다고 한다. 아버지 대신 갚아야할 빚을 어떻게 갚아야 할까? 너무 막연했다. 그때 그는 자기계발서를 붙들었고, 거기서 배우고 깨달은 것을 가지고 많은 사람들이 자기처럼 세상을 살게되길 원치 않아 책을 쓰기 시작했다고 한다. 그래서 그는 <꿈꾸는 다락방>을 비롯해 일련의 책들을 베스트셀러 대열에 올렸고, 그래서 받은 인세로 일시에 빚을 다 갚았다고 한다. 하지만 그때의 기분은 꼭 기쁘고 좋은 것만은 아니었다고 한다. 오히려 허탈함이 밀려오더라는 것이다. (마치 우울증에 빠진 사람이 그것에서 호전을 보일 때 더 많은 자살을 시도하는 것과 같은 거였으리라.) 그래서 그때 사람들이 왜 성공하고 자살을 하는지 깨달았다고 한다. 결국 사람이 꿈을 꾼다는 것이 얼마나 중요한지를 그는 거기서 깨달았다고 한다.  그리고 지금 그는 몇 가지의 꿈을 꾼다고 한다.   

이렇게 사람은 뭔가를 이루면 행복을 느끼는 것은 잠깐이다. 오히려 허탈해진다. 그리고  난 이런 이야기가 더 사실적으로 와 닿고 공감하게 만든다. 그리고 앞의 책이 딱 그만큼의 나이가 느껴진다고 하는 것이다.  그도그럴 것이 내가 알기론 이지성 작가는 30이 훨씬 넘은 걸로 알고 있다(차라리 40에 더 가깝다고 해야겠지). 확실히 인생의 내공이 달라서 30 넘어 할 수 있는 이야기가 또 있다.  이렇게 나는 딴지걸어보고 있는 중이다.    

물론 성공해서 사랑을 이룰수도 있고 이루지 못할 수도 있다. 이루지 못했다면 꿈꾸면 되는 것이다. 그러니 반드시 성공하면 사랑도 더불어 이룰 것이라는 도식적인 이야기는 그만 안녕해도 되지 않을까? 사랑은 꼭 30안에 이루어야 하는 건 아니다. 사랑은 30 이후에도 올 수 있고, 50,60에도 올 수 있다고 생각한다. 즉 나이와 상관없이 열어놓은 마음에 오는 것이겠지.  이렇게 스토리텔러는 새로운 이야기를 만들어 갈수있어야 하지 않을까?