강박인가?

입버릇처럼 문학을, 좀더 깊이 있는 독서를 해야한다는, 철학과 과학을 파고 들어야한다는 말을 한다.  그런데 현실은 판타지와 추리소설이나 에세이 또는 현대소설류를 더 많이 읽게 되는 것 같다. 워낙 늦게 문학에 눈을 떴기에 어릴 때 스펀지가 물을 흡수하는 것처럼 쉽게 읽지 못하여 더욱 더딘 읽이 때문에 고전문학을 섭렵하려는 시도는 느리게 조금씩 진행되고 있고, 철학이나 과학은 말만 그렇지 무엇을 어떻게 읽어야 하는지도 모르겠다.  자연과학은 현대 지성인의 필수교양분야라는 다치바나 다카시의 말에 공감하여 그리 생각하고 있고, 철학은 무엇인가 근원적인 것에 대한 궁금증 때문에 관심을 갖게 되었는데, 시작이나 과정이나 끝이나 별볼일이 없을 것 같다.

그래도 책을 읽지 않으면 불안하고, 계속 내 흥미를 끄는 책들은 계속 나오기 때문에 어떤 때에는 확실히 관성적으로 책을 읽는 나 자신을 본다.  이래도 되는건지 모르겠다.  이런 것도 일종의 강박관념이 아닌가 싶다.  기실 안 읽어도 잘 사는 사람은 많은데 말이다.  실제로 주변에서 나만큼은 커녕 내 반만큼도 읽지 않는 사람들이 더 많고, 대부분의 사람들은 연간 독서량이 채 열 권도 되지 못한다.  이렇게 보면 참 외로운 행위를 즐기는 셈이다.  한국에서는 자계서의 영향도 있고 인문학 열풍이 불어서인지 이런 저런 독서모임도 많고 강연도 많아서 나이에 맞는 그룹을 찾아 책읽기를 나눌 수 있는 것 같다.  그런데 여기는 일단 그런 모임도 적거니와 죄다 여자들뿐이다.  남자가 book club에 들어가는 것은 자신이 게이임을 인증하는 정도로 받아들여지는 것이 일반적이다보니 나 같은 straight는 더더욱 이런데 활동하기가 꺼려진다.  그래서인지 나의 독서와 책수집은 늘 혼자만의 것이다.

정확히는 이 책이 아닌 두 번째 편을 읽었다.  지난 번에 포스팅 할 때만해도 뜨지 않던 상품인데, 이 표지는 첫 권의 표지이다.  

확실히 키쿠치 히데유키의 작품의 최고봉은 Vampire Hunter D시리즈가 아닌가 싶다.  기존에 있던 뱀파이어 모티브를 빼면 거의 순수하게 창작된 세계관인데, Wicked City나 다른 작품에서 보는 포르노그라피적인 부분이 배제되어 훨씬 깔끔하게 내용을 전개시키는 걸 본다.  Wicked City는 그런 점에서는 낮은 점수를 줄 수 밖에 없는데, 물론 재미가 없어서는 아니다.  다만 두 번째 권을 읽으면서 벌써 진부함을 느끼는 것을 보면 완성도가 좀 떨어진다는 생각을 하게된다.

첫 권에서 맺어진 인간 Black Guard요원과 마계의 Black Guard요원 Makie 사이에서 태어날 아이를 둘러싼 전쟁이 주된 내용인데, 이들을 보호하기 위해 일본에 모인 세계 최고의 정예요원들이, 주인공보다 강함에도 불구하고 하나씩 죽어나가는 걸 보면 뭔가 설득력도 떨어지고, 큰 재미를 주지는 못했다.  다음 권이 지금까지 나온 마지막 편이다.  그걸로 끝.

작년 할인 때 구입한 60여권 중에서 이제 겨우 1/3을 넘겼다.  exclusively운동할 때만 읽는 책이 되어버려서 그런 진도가 나온 듯.  왠지 이 녀석을 다 읽고 마저 남은 전집까지 다 보아야만 다른 작가의 전집을 사들일 수 있을 것 같은 불길한 예감이 든다.

이번 작품에서도 절묘한 배치로 인해 범인이 누구인지는 전혀 종잡을 수 없었다.  어떻게 보면 독자에게 두뇌싸움을 거는 소설이 아니라서 그저 방관자의 입장으로 극화를 즐기는 것이 더 보통의 크리스티 작품인데, 여기에 더해서 독자에게도 clue를 완전히 숨겨버리기 때문에 그래도 추리를 해보게 된다.  독자가 모든 것을 알기 때문에 발생하는 서스펜스와는 또 다른 재미가 있다.

다만 트릭을 장치함에 있어서 너무 중구난방인 점이 있었고, 그것을 마지막에 거의 데우스 엑스 마키나 수준의 인물을 범인으로 만드는 것은 좀 심하지 않았나 싶다.

글을 쓰는데 도움이 될까 싶어 읽었다.  저자 '이승우'라는 소설가는 전혀 모르는 사람이고 그의 작품을 접한 바도 없지만, 나이로 보건데 어느 정도 원로의 위치에 있는 사람일 것으로 생각된다.

그의 말에 모두 동의하지는 않지만, 잘 쓰기 위해서는 잘 읽어야 한다는 말.  그러니까 책을 많이 읽은 사람만이 좋은 글을 쓸 수 있다는 말에는 전적으로 동의한다.  이런 점에서 요즘 유명한 몇 소설가들은 좀 반성해야 할 듯.  글을 업으로 삼는 사람이라면 가장 기본으로 여겨지는 고전문학 정도는 읽어주어야 하는 것이 아닌가?  그렇지 않다고 당당하게 말하는 작가들을 보면 비록 내가 좋아하는 작가들이지만 그 변명이 궁색하기 짝이 없다는 생각을 한다. 

그 외에도 약 열 단계로 글쓰기에 대한 이야기를 정리해 놓았는데, 철저한 밑그림 그리기가 중요하다는 이야기나 발상의 중요성, 구상과 구성의 중요성을 이야기하는 부분에도 동의할 수 있다.  그런 점에서 보면 무라카미 하루키 같은 작가의 작품은 다음 작품을 위한 밑그림 같은 것이었을게다.  그럼에도 불구하고 이들이 종종 베스트셀러가 되었고, 다시 다음 작품에서 심화되거나 expand되어 또다시 베스트셀러가 되었으니 그야말로 참 행복한 작가가 아닌가 싶다.  

전체적인 느낌은 상당히 보수적인 냄새가 나지만, 새겨들을 말이 많이 있고, 합리적이라 생각되는 조언이 풍부하여 짧지만 꽤나 알찬 구성이라고 생각한다.  내가 하는 일에도 어느 정도 적용할만한 충고는 고맙기 그지없다.

6월의 movie coupon입니다

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이제 본격적인 여름 성수기라서 볼만한 영화가 많이 나오네요.  즐감하세요.

요즘 유달리 나이가 든 것을 느낀다..

자랑할 만한 일은 아니지만 난 술이 센 편이다.  특별히 비위에 맞지 않거나 역해서 못 먹는 술이 아니라면 큰 부담이 없이 즐길 수 있다.  누구나 그런 시절이 있고, 특히 남자들은 술에 관련한 무용담이 한 두가지는 있게 마련이다.  대학교를 합격해 놓은 시점에서는 고등학교 반 년을 남겨두고 참 신나게도 놀러 다녔더랬다.  운전도 하고, 공부는 현상유지만 해도 학교가는데 지장이 없고, 게다가 학점은 많이 벌어놔서 2학기부터는 오전 수업만 들어도 졸업에는 문제가 없었던 터라, 그 전학기부터 근처의 칼리지에서 대학과목을 이수하면서 알게 된 한국형들이랑도 많이 어울려 다녔었다.  지금 생각하면 그들도 참 귀찮았을 것이다.  그때 알던 형의 자취방에서 밤을 새워 맥주를 마시고 집에 가서 씻고 미사를 드리러 갔던 기억이 나는데, 정말이지 마신 술이 다 어디로 갔는지 술기운도 못 느끼고 멀쩡했던게 생각이 난다.  

같은 해 여름에 한국에서 몇 달 지낼 때 우연하게도 국민학교 동창들과 연락이 닿아서 한창 새내기 짓을 하고 다녔다.  그때나 지금이나 먹자골목으로 유명한 인하대학교 후문.  내가 중학생때만 해도 후문에서 먹자골목으로 들어가는 좁은 통로의 양 옆에는 오락실이 꽉 차있었는데, 당시 유행한 영화제목을 따너 '브루클린으로 가는 마지막 비상구'라는, 지금 생각하면 촌스럽기 그지없는 이름으로 불렸던 그 길을 지나서 먹자골목으로 들어서면 또다른 세상이 펼쳐졌었다.  대학생이라는 새로운 '신분'에 부여된 해방감을 만끽한답시고 열심히 술만 마셨다.  연애나 했더라면 좋았을 것을...  그때 한 친구와 자주 만나서 마셨는데, 5시 정도에 호프집 영업을 시작할 때 개시를 하고, 배가 불러지면 노래방을 달리고, 다시 나와서 또 마시고, 이러다 보니 지금까지도 3차를 간 술집이 어디였는지는 기억이 나지 않는다.  성대법대를 다니던 그 친구는 사시 일차를 보고 떨어지면 곱게 군대를 갔다와서 은행취업을 준비할 것이라고 했는데, 취업 즈음에는 IMF여파가 남아있던 때였기에 어떻게 되었을지 알 수 없다.  이름도 생각이 나는데 연락처도 남아있지 않고 메일도 그리 활발하지 않던 시절이라서 소식이 닿지 않는다. 

97년인가, 내가 정말 좋아했던 형과 함께 한 술자리도 잊을 수 없다.  2005년 이후 누워만 있는 형의 의식이 돌아오면 다시 한번 그런 자리를 가질 수 있을까?  그때 정말 속상한 일이 있어 누군가와 함께 있고 싶을 때 마침 연락이 닿는 사람이 하나도 없었는데, 형은 오랫만에 만나는 여자친구를 제쳐놓고 달려와 주었다.  그때 저녁 7시 무렵에 시작된 술자리는 다음날 아침까지 이어졌고, 난 취하지 않았었다.  

그 뒤로도 이런 저런 유쾌한 술자리도 많았고, 술 때문에 괴로운 다음 날 "never again"을 외치기를 반복하고, 이런 저런 실수도 있었지만, 딱 저 세 번이 가장 기억에 남는다.  

요즘은 분위기 때문에 한 잔하는걸 좋아하는데, 점점 그걸 즐기는 것이 힘들어짐을 느낀다.  맛도 그렇지만, 다음 날이 너무 힘든 것이다.  와인 한 병 정도는 가볍게 마실 수 있는 양인데, 이제는 꼭 그렇지만도 않다.  

내가 즐기는 된장질이 두 개가 있는데, 하나는 이른 아침에 맑은 공기를 마시면서 카페나 서점에 들어가 커피를 마시면서 신문을 읽는 것이고 다른 하나는 가볍게 한 잔 하면서 책을 읽는 것이다.  그런데 후자를 즐기는 것은 점점 어려워지고 있다.  

격한 운동은 안 한지 오래라서 모르지만 그래도 꾸준히 주간 5일 이상은 하루에 1-2시간씩 운동을  즐길 수 있는 정도의 건강은 갖고 있고, 젊을 때보다 힘도 더 세졌지만, 술을 마실때면 유독 나이가 들어감을 느끼는 것이다.  

그렇게 속은 아이로 남아있으면서 겉은 갱년기를 향해 달려가는 것도 인생의 일부이긴 할 터.  그냥 좀더 재미있게 살고싶다.  예전에 하던 것들에서 조금씩 재미가 사라져가는 걸 보면 늙어가는 것이 확실하다만...어떻게 해야하나?

간만에 영화 삼매경, 그리고 잠깐 떠올린 음모론

지난 주간에는 간만에 영화를 몇 편 보았다.  내가 크게 관심이 없었던 녀석들은 빼고, 재미있게 보았거나 희안한 생각을 하게 만든 영화들만 몇 개 모아 남긴다.

일본의 전대괴수물로 유명한 '고지라'는 한국의 '용가리'나 괴수대백과를 통해 접했고, 이후 일본의 원판보다는 헐리우드의 자본으로 만들어진 영화를 본 기억이 난다.  거의 퇴물배우가 되어가던 매튜 브로데릭이 주연한 그닥 기억나지 않는 영화였는데, 이번에 본 '고지라'는 그에 비해 훨씬 높은 완성도를 보여주기는 한다.  여전히 오리무중의 모티브이고 사실 '퍼시픽 림'에서 이미 완성도가 높은 괴수물을 볼 수 있었기 때문에 기대는 없이 봤지만, 그런대로 재미있게 볼 수 있었다. 

그런데, 요즘의 세계정세와 묘하게 맞물리는 부분이 떠오르게 하는 영화라는 생각이 든다.  철지난 음모론으로 치부될 수도 있겠지만, 'Argo'나 'Wag the Dog'에서도 볼 수 있듯이 헐리우드, 아니 매스 미디어를 통한 정부의 프로파간다는 subtle하지만 치밀하게 진행되는 것은 기정사실이 아닐까 싶다. 

난데없이 1945-55년에 거쳐 조사되고 무려 '원폭'을 맞고 사라진 '일본'의 괴수 '고지라'가 21세기에 부활한 암컷과 수컷 괴수를 잡기 위해 다시 나타나서 '미군'을 도와 이들과 싸운다.  여기서 무엇인가 떠올릴 수 있다면 당신은 나름 상상력이 좋은 사람이다.  현실의 역사에서 '원폭'을 맞은 유일한 나라는 '일본'이다.  그런 일본이, 미국의 태평양전쟁 시절 주적이었던 국가가 냉전을 거치면서 동아시아에서는 미국이 거의 유일하게 인정해주는 '동맹국'으로 부상했고, 신자유주의 시대를 거쳐 신냉전이 가속화 되어가는 지금에는 미국의 군비부담을 덜어주고 대중국-러시아 정책의 든든한 파트너로 격상한 것이 작금의 현실이다.  영화속의 적대괴수가 암수 한쌍인 것이 우연일까?  덩치 큰 수컷=중국, 작은 암컷=러시아라고 대입하고 여기에 미군과 고지라를 합치면, 너무도 쉬운 현실에서의 대비가 이루어진다.  

나만 이런 생각을 한 것일까?  어쩌면 아주 subtle한 방법으로 우리의 무의식을 '일본 = 고지라로, 괴수군단 = 중국/러시아'로 몰고, 미국을 돕는 고지라 = 일본이라는 쪽으로 몰아가는 것이 아닐까?  영화를 본 후, 그리 어렵게 고민하지도 않고 그런 생각이 떠오른 내가 이상한 것일까? 

예전에 9-11이 터지고 아프간 파병이 제대로 결정되기도 전에, 그러니까 9-11에서 약 한 달 정도가 지난 시점에 갑자기 아프간 지역에서 작전중에 추락한 미공군기 조종사가 귀환하는 내용의 전쟁영화가 나온 적이 있다.  이 영화가 한 달만에 찍혀 나왔을리는 없다고 보는데, 그렇다면 어떻게 그리도 교묘하게 적절한 시기를 맞출 수 있었을까 궁금해했던 적이 있다.  그렇게 전부는 아니지만, 분명히 영화는 정부, 그러니까 특정정권이 아닌, 넓은 의미에서의 정부의 아젠다를 전파하는데 쓰이고 있다는 생각이 든다. 

처음에 나올 때만해도 X-Men이 영화화되었다는 점에 더 의의가 있다고 생각한 영화가 어느덧 7번째 installment를 맞이했다.  X-Men 1, 2, 3, X-Men Origins 1, 2 그리고 X-Men First Class를 모두 아루르고 리셋을 한 영화라고 평가되는데, 이로써 X-Men franchise는 다시 과거와 현재 모든 부분을 주제로 한 영화를 만들어낼 수 있게 되었다고 본다.  이는 Marvel의 one source multiuse의 성공을 보면, 어느 정도 예상할 수 있는 일인데, 당장 DC의 간판스타인 수퍼맨과 배트맨을 합치는 다음 번 Man of Steel예고 포스터를 보면 DC버전의 어벤져스인 Hall of Justice영화를 기대해봄직 하다. 

여기서도 적대적인 진영이 과거에서 힘을 모아 미래의 역사를 바꾼다는 셋팅인데, '고지라'만큼은 아니지만 묘하게 요즘의 상황에 대입이 되었었다.  다만 그 강도가 그리 높지 않기 때문에 굳이 더 이야기하지는 않기로 한다.  

영화는 전반적으로 긴장이 늦춰지지 않고, 적절한 액션과 드라마가 배합되었는데, 가장 맘에 들었던 장면은 1973년 당시 과거로 돌아가서 이루어지는 액션신에서의 배경음악이다.  1973년을 배경으로 하는 장면답게 음악은 현대의 rock이나 업비트의 기계음이 아닌 당시 유행한 스타일이 사용됐는데, 영화를 한층 더 시간에 맞춰 authentic하게 해주었다.  매우 세심한 배려와 터치가 아니었나 싶다.

이 녀석들 외에도 '헝거게임 1, 2'와 'Book Thief'를 보았는데, 헝거게임은 아무리 봐도 배틀로얄의 노작같았고 Book Thief에서는 무엇인가 잔잔한 감동을 받았는데, 특히 레몬빛 머리카락의 어린 소년의 모습 그대로 시간이 멈춘 주인공의 옆집아이 Rudy가 너무 착하게 생겨서 그 아이가 마지막으로 I Love You를 하려다가 죽는 부분이 너무 슬펐다.  이미 갖고 있는 헝거게임의 원작과 함께 원작을 구해서 읽어볼 생각이다. 

꾸준하게 이어지는 재미의 비결이 뭘까?

주간에 이틀에 걸쳐 Dresden Files 15를 읽으면서 Wicked City 첫 권을 다 읽었다.  그 덕분에 다치바나 다카시의 '천황과 도쿄대 1'은 약 200여 페이지를 두고 밀려 있고, 운동을 하면서 읽어나가는 크리스티 전집을 제외하면 다른 책은 거의 읽지 못했다. 

늘 서점에 꽂혀있는 것을 보다가 우연한 기회에 구해서 읽은 옴니버스 버전 side story격인 Side Jobs를 본 후 처음부터 한 권씩 구해서 읽어온 Dresden Files.  처음으로 접한 것은 첫 시즌으로 종영된 비운의 TV버전인데, 언제나처럼 원작소설이 훨씬 더 재미있다.  이제 15권째 이야기인데, 여전히 재미나 힘에서 빠짐이 없다. 

같은 시리즈 치고는 굉장히 오래 이어져가는 소설인데, 작가의 말에 의하면 그 비결은 언제가 결말이 있음을 인지하면서 나아가는 것이다.  즉 어떤 이야기를 하여도 언젠가 어떤 끝을 향해 이야기가 나아가고 있음을 알면 모든 것은 복선이 되고, 진부하지 않은 새로운 이야기를 할 수 있다는 것인데, 무슨 뜻인지는 그만이 알 일이다. 

Winter Knight가 된 Harry Dresden이 겨울 정령의 여왕의 빚을 갚기 위해 그의 숙적이자 타락천사의 화신인 니코데무스를 도와 하데스의 금고를 터는 일을 맞게 되는 것이 이번 스토리의 시작이다.  언제나처럼 odd는 stacked up against Harry인데, 어떻게 상대방의 뒷통수를 치고 빠져나오느냐는 늘상 전개되는 모티브이지만 늘상 새롭기만 하다.  단, 지난편과 마찬가지로 이번에도 그는 Winter Knight로써의 한계를 넘을 수 없고, 상대방은 타락천사와 공존하는 30인의 데나리안 (그렇다 유다의 은화 30전에서 온 그 데나리안이다)의 두목이며 Harry의 arch-enemy인 니코데무스이다.  게다가 금고의 주인은 그 누구도 아닌 하데스, 그러니까 명왕 하데스이다.  결말은 뻔하지만, 그 전개의 기술이 Jim Butcher의 훌륭함인데, 왜 이런 책이 한국에서는 번역되어 나오지 못했는지 여전히 의문이다.

아니메 '요수도시'의 원작소설 첫 번째를 읽었다.  작가는 다름아닌 히데유키 키쿠치.  한국에 번역되었던 작품으로는 '요마록' 과 '뱀파이어 헌터 D'일부 정도. 

뱀파이어 헌터 D의 기괴함은 없지만, '마계도시 신주쿠'나 '야샤키덴'에서 보여지는 익숙한 인간계와 마계의 공준 또는 갈등이야기를 매우 폭력적이고 야하게 그렸다.

단순한 재미를 위해 읽는 책은 쉽게 보는데, '로쟈의 러시아 문학강의'를 읽은 후 다시 처음부터 시작해보려는 러시아 문학은 왜 시작하지 못할까?  푸쉬킨으로 시작하기 위한, 그리고 '우리들의 마지막 영웅'을 거쳐 다시 톨스토이, 도스토옙스키, 고골, 체호프를 읽기 위한 시작은 왜 이리 어려울까?

그래도 두 권다 영어다...-_-::