미켈란젤로의 천지창조

아트 어드벤처 4 : 미켈란젤로의 천지창조 ㅣ 아트 어드벤처 서양 편 4
정나영 글, 김강호 그림 / 상상의집 / 2012년 5월

르네상스를 대표하는 3대화가중 한사람인 미켈란젤로

그는 화가이자 조각가이기도 하고 건축가로서도 이름을 날린 다방면에 천재적인 재능을 가진 사람이었지만 괴팍한 성격탓에 사람들과 친해지기 힘들었고 그 덕에 고독한 생활을 한 사람이었다고 한다.그의 대표작인 시스티나 천정화를 그리면서 오랜시간 불편한 자세로 그림을 그려야했기에 엄청난 육체적 고통을 겪어야했고 그의 건강을 악화시키는 계기가 됐지만 괴팍하고 고집불통인 그의 성격탓으로 같이 일할 사람을 구할수 없어 혼자서 그 고된작업을 했다는 것은 잘 몰랐던 사실이다.그렇게 4년간 힘든 고통을 이겨내고 그린 시스타나 성당의 천지창조를 노린 AAA 단으로부터 천지창조를 구해야 하는 AS요원들..

그가 작업하는 1512년 바티칸으로 향한다

천지창조나 최후의 심판으로 유명한 미켈린젤로는 사실 자신이 조각가임을 자랑스럽게 생각하고 늘 자신을 조각가로 칭했는데..그의 대표적인 조각작품인 다비드가 처음엔 피렌체 대성당의 기둥꼭대기에 올려질 목적으로 만들어졌지만 다비드의 누드가 너무 적나라하다는 논란이 일어서 결국 시뇨리아 광장에 세워지게 됐다는 것은 몰랐던 사실이라 너무 흥미롭다.다비드상을 만들때 대성당의 기둥꼭대기에 세워질것을 계산해서 머리를 보통의 크기보다 크게 만들었다는 점도 흥미롭다.

그에게 영광과 고통을 같이 가져다 준 벽화 천지창조...

4년간의 고된 작업은 그에게 척추가 휘고 한쪽눈을 실명하게 할 정도의 시련을 줬지만 그럼에도 `천지창조`를 완성하고 난 후 `최후의 심판`을 그리기 시작해서 7년후 완성하는 집념을 보여줬는데 그 그림을 완성할 당시 그의 나이는 66세였다고 하니..엄청난 예술혼을 보여주고 상당한 노익장을 발휘했다고 볼수있다.

`천지 창조`나 `최후의 심판`과 같은 엄청난 대작의 벽화를 그린 그가 조각가로서도 엄청난 역량을 발휘하건 알고 있었지만 건축가로서도 뛰어났다는건 잘 몰랐던 사실이다. 산 로렌초 성당의 부속건물인 `라우렌치아나 도서관`을 비롯해서 `산 피에트로 대성당`의 설계에도 참여했는데..그 당시 그의 나이는 이미 72세인데다 그가 맡았던 `산 피에트로 대성당`은 40년 넘게 진행되지 못했고 당대의 쟁쟁한 건축가들이 시도하다 그만 둔 상태였음에도 맡아서 18년 동안 이 작업에 매달렸다고 하니 그의 예술에 대한 강한 집념은 그저 경탄스러울 따름이다.그리고 미켈란 젤로와 교황 율리우스2세와의 관계도 흥미로웠다.율리우스2세는 미켈란젤로와의 관계가 돈독하고 그를 적극적으로 후원해서 그가 주문한 작품이 상당수에 달한다.그의 총애는 자신의 묘를 조각해 달라는 의뢰까지 할 정도였다.

단순히 화가로,조각가로서만 알고 있었던 그가 건축가로도 시인으로서도 뛰어난 역량을 보였다는 사실을 알고 있었던 사람은 많지않았을것이다.잘 몰랐던 미켈란젤로에 대해..그가 살았던 시대에 대해 좀 더 알수 있어서 너무 좋았다..이 책 `아트 어드벤처` ..너무너무 맘에 드는 시리즈인것 같다!!!

신윤복을 구하라!

아트 어드벤처 : 신윤복의 단오도 ㅣ 아트 어드벤처 한국의 예술가 2
모비 글, 이정태 그림 / 상상의집 / 2012년 3월

조선시대 풍속화가라고 하면 대표적인 인물이 단원 김홍도와 혜원 신윤복을 들 수 있는데..김홍도에 대한 것은 어느정도 기록에 있지만 신윤복에 대한 기록은 이상하리만치 없어서 신비의 화가로도 불린다.

그를 알리는 기록은 단 두줄뿐이라는데 것도 1928년 의 `근역서화장`이라는 삼국시대부터 근대에 이르는 한국서화가에 관한 기록을 총 정리한 사전에서의 기록뿐이라고 한다. 그곳에서 점찮치 못한 그림을 그려 도화서에서 쫒겨났다는 기록이 있다고 하니 그를 신비의 화가라 칭할만도 하다.그나마 다행인건 그의 그림이 여러점 남아 있어서 오늘날 그의 그림을 통해 그 시대상을 알수 있다는 점이다.

이 책의 좋은 점은 단순히 그림이나 그 그림을 그린 화가에 대한 이야기만 실어놓은게 아니라 그가 살았던 시대의 역사나 시대에 대한 설명도 같이 되어있어 자연스럽게 역사를 공부할수 있다는 점이다.

신윤복이 활약하던 17세기중반 18세기는 조선 영,정조 시대로 사회변화가 많이 일어나고 있었으니

일단 임진왜란과 병자호란을 겪으면서 경제가 무너져 내렸고 그 여파로 양반자격을 사고 팔수 있는`공명첩`이 성행해서 돈만 있으면 누구나 양반이 될수 있었고 그 여파로 양반층이 늘어났다고 한다.그리고 실학이 중요 정치이념으로 등장하고 그 덕분에 수공업과 상업이 발달했다.그림역시 중국의 산수를 따라 그리던 화풍에서 벗어나 자연을 직접 보고 그리는 `진경산수화`가 등장하고 풍속화도 유행했다고 한다.

풍속화가를 이야기할때 늘 단원과 혜원을 비교하는데...김홍도는 그 당시 유행하던 인물 위주의 그림을 그린 반면 신윤복은 수직과 수평의 직선적구도를 잘 나타내고 농담을 이용한 채색등 색채에 있어서 뛰어난 재능을 보였다고 한다.그리고 단원이 천재라 불리며 왕들의 총애를 받은 반면 혜원은 당시 그림과 달리 파격적인 그림을 많이 그려 제대로 된 대접을 못받은 불운한 천재였다는 점을 들수 있다.

원칙과 도덕을 중시하던 조선시대에 신윤복의 파격적인 그림은 많은 논란을 불러 일으켰고 결국 자신만의 그림을 그리기 위해 도화서를 떠났고 그 뒤의 기록은 남아있지 않다니..너무 아쉽다.

섬세하고 화려한 색채로 그 시대의 여인들의 모습과 방탕한 양반의 그림을 거침없이 그렸던 그의 그림이 조금 더 남았더라면 하는 아쉬움이 남는다.더불어 인간 신윤복에 대해서도 기록이 남았으면 좀 더 잘 이해할수 있을텐데...시대를 잘 못 태어나 불운한 삶을 살다간 신윤복이 너무 안타깝다고 느꼈다.

그럼에도 이렇게 멋진 작품을 남긴것을 보면 예술가의 삶에는 고통과 불운이 늘 따르는건 아닌지..

신윤복에 대해 좀 더 알게 되서 좋았다.

그날밤의 디너

디너 ㅣ 매드 픽션 클럽
헤르만 코흐 지음, 강명순 옮김 / 은행나무 / 2012년 5월

이책의 저자는 네덜란드의 국민작가로 칭송받는 `헤르만 코르`라는 작가인데..

일단 네덜란드의 책이 국내에 많이 소개 되지않았기 대문에 생소한 작가다.그럼에도 일단 책을 손에 쥐면 가독성하나는 보장하는것 같다.그날밤...형네부부와의 디너에서 무슨일이 있었는지 어떤 얘기가 오고 갔는지...그리고 책 전반을 관통하는 생명에 대한 존엄성과 이를 헤친 사람이 자식일때 어떻게 해야하는지에 관한 도덕적 딜레마에 대한 이야기이다.그래서 자식을 키우는 부모의 입장에서 나와 전혀 상관이 없다고 장담할수 없는 주제이기도 하다.

파울과 끌레르 부부는 파울의 형이자 차기 수상으로 유력한 정치인인 시르게 부부랑 유명레스토랑에서 저녁을 먹는다.이곳 레스토랑은 몇달전부터 예약을 해야만 들어올수 있는 유명한곳

맛있는 저녁을 기대해야하지만 파울은 편치가 않다.디너 1시간전에 본 동영상때문인데 동영상에는 노숙자로 보이는 사람을 구타하는 장면이 들어있었고 그 동영상의 주인은 사랑하는 아들 미헬..그리고 형의 아들 릭도 같이 가담한 사실이 들어나고 이제 서로 진지하게 그 문제를 얘기해야함에도 서로 다른 이야기로 변죽만 울리고 있다.게다가 평소 에고로 똘똘 뭉치고 지극히 자기중심적인 정치가 형이 의외의 발언을 하고 이에 나머지 세사람은 당황하게 된다.거기다 이 사건뿐만 아니라 다른 사건도 있었으니 그 사건에선 노숙자가 죽는 사고가 발생했고 그때 찍힌cctv가 전국적인 문제로 반향을 일으키는 가운데..부모들이 각자 결단을 내린다...

집에서든 학교에서든 착하고 선한 내 아들이 다른사람을 때리고 구타하는 장면을 본다면 그 충격은 어느정도일까? 감히 상상도 되지않는다. 일단 내 아이가 그럴리가 없다는 의심도 들것이고 그 피해자측에 무슨 문제가 있어서 착한 내아이가 그럴수밖에 없었을거라는 합리화를 시도할려고 할것이다.여기에 나오는 부모도 그 부분에선 특별하지않다.우리아이들이 그럴리가 없다는 의심에서 그 피해자가 노숙자라는 걸 빌미로 아이의 폭력과 살인을 정당화하고 결국엔 그런 사람때문에 앞길이 창창한 내 아이의 장래를 망칠수 없다는걸로 결론을 내리고 이에 반하는 사람에겐 폭력까지도 불사하는...아이가 그런일을 한것이 우연이라는 것에서 시작해서 그런 문제가 어디서 시작됐는지 그리고 왜 그런 행동을 하게 되는지 근본적인 문제로 거슬러 올라가고 있다.그리고 문제를 대하는 부모의 태도 역시 평범해 보이는 겉모습과 달리 굉장히  자기 중심적인 사고를 보여주는 모습에서 부모는 자식의 표본이라는 말이 떠오른다. 하지만 나역시 자식을 키우는 입장이라 이와 같은 상황에 처한다면 떳떳하게 죄값을 치루고 나오라고 말할수 있는지..이들 부부와 다른 선택을 할수 있는지..솔직히 의문이 든다.비록 이일의 나중에 더 큰 잘못으로 이어질것을 안다고 해도..결국은 나 역시 나약하고 이기적인 사람의 범주에서 벗어나지못함을 깨닫게 한다.요즘 같이 하루가 달리 변하고 자식들 세대와의 갭이 커지는 이때 한번쯤 스스로를 생각하게 하고 많은 생각을 하게 한 책이었다.

52개의 별

52개의 별
김광호 지음 / 책밭(늘품플러스) / 2012년 5월

과거 안기부라 불리던 시절부터 요즘의 국정원까지 어딘지 비밀스럽고 어둠의 냄새가 나는 조직..그래서 더욱 호기심도 생기고 관심도 가는 반면 과거 부정적인 일에 연루되어서 언론에 자주 오르내린적이 있어 긍정적인 느낌의 단체는 아니다.솔직히 정확히 그곳에서 무슨일을 하는지도 잘 모른다고 해야겠지만 국가 안보와 관련된 비밀스러운 일을 하는곳이란 정도가 내가 아는 전부다.그리고 요즘 청년구직자들이 들어가고 싶어하는 공무원이란 점! 그렇다.국정원도 결국 공무원이란 점을 간과하고 있었다.정권에 따라 흔들리는...

대학을 나와 국가공무원이 자기 적성에 딱 맞는다는걸 간파하고 국정원에 들어간 주인공

승진에의 욕구가 없었기에 국정원내에서도 한직에 배정받은게 싫지많은 않았다.그런 그에게  남북고위급회담에 참석하라는 명령이 떨어지고 이번에 베이징에서 열리는 남북 고위급회담에 참가하게 되면서 평탄하던 그의 인생이 꼬이기 시작한다.당시 남북한을 둘러싼 국제 정세가 긴박하게 흐르고 있었는데..특히 미국쪽에서 이번 회담을 탐탁치않게 생각했던것..거기다 미국의 부시는 북한을 대놓고 악의 축이라 칭하고 대화가 아닌 무력을 밀어부칠려고 하고 있고 남한의 대통령은 이에 반하는 움직임을 보여 조금식 한미간 양측사이에 사이가 벌어지고 있던차 이번회담에 참석했던 북한측 농림부 장관이 망명을 타진해왔던것..북한과의 대화가 순조롭게 풀리던차에 느닷없는 복병을 만난셈인데..북한의 장관은 주인공에게 도움을 청해왔고 정부에서는 시기적으로 좋지않다는 이율들어 망명을 거절하라고 지시한다.망설이던 차에 느닷없는 살인사건이 벌어지고 이제 주인공과 북한장관은 운명을 같이하게 되는데...

우리가 잘 몰랐던 남북 회담당시의 긴박한 상황을 마치 한편의 드라마같이 풀어놓아서 흥미를 느끼게하지만 그 전까지의 과정이 너무 늘어져서 아쉬웠던 책이다.국정원에 대해서 생각보다 흥미로운 곳이라는 호기심이 생기게했다.그리고 남북회담이 성사되서 두나라의 장관등 고위급들이 협상을 하는 가운데 밑에선 국정원들의 끊임없는 물밑작업을 하고 아마 중국 공안도 그렇겠지만 북한에서도 이와 버금가는 작업들이 있었으리라..그리고 여기에 자신들 나라의 국익을 위해서 다른나라들간의 전쟁도 불사하는 미국의 무서운 음모..결국 국가권력앞에서 개인은 한없이 약하고 보잘것 없는 존재인것 같다.

주인공이 천천히 그들이 짜놓은 음모속으로 들어가는 과정은 흥미로웠지만 바람앞의 등불같은 그를 보며 우리나라의 현실을 보는것 같아 좀 답답하기도 하다.결국 우리는 아직도 우리들만의 생각으로 결정을 하는게 어려운 걸까? 조금더 간결한 필체와 스토리였으면 더 흥미로웠을것 같다...그리고 주인공이 좀 더 매력적인 캐릭터였음...좋았을것을..

빛과 명암의 화가 렘브란트

아트 어드벤처 3 : 렘브란트의 야간 순찰 ㅣ 아트 어드벤처 서양 편 3
글아재 글, 김강호 그림 / 상상의집 / 2011년 12월

이번엔 AS요원들이 빛의 화가인 렘브란트의 그림 `야간순찰`을 지켜야한다..

17세기 네덜란드 화가인 렘브란트는 젊어서부터 뛰어난 그림실력으로 사람들에게 인정을 받는 화가였지만 조금은 특이한 성격의 소유자였던것 같다.그림을 그리는데 필요한 것을 아낌없이 사들이는 수집벽으로 인해 재정적 고통을 많이 받았던 렘브란트..그렇지만 힘든 생활을 하는 와중에도 그림에 도움이 된다고 생각하는걸 사들이는데 주저함이 없었으니..그림에 대한 열정만큼은 그 누구보다 더 대단한것 같다.그리고 그렇게 모았던 각종 수집품은 그의 그림 곳곳에 등장한다.`눈이 멀게 된 삼손`에서나 `사스키아와 함게 있는 자화상`등 그림곳곳에 소품으로 등장하고 있다.그런걸 보면 그의 수집벽 역시 그림에 대한 그의 열정인것 같다

렘브란트가 살았던 17세기는 네덜란드의 황금기였고 전세계 상인들이 무역을 위해 암스테르담으로 흘러들어왔던 시기이기도 하다.다양한 인종과 문화가 뒤섞였던 암스테르담에서 렘브란트는 많은 영감을 얻기도 했다. 그 당시에 그가 그린 상인들 그림중 `두 명의 무어인`이란 작품 역시 북아메리카의 무어족을 그린것이라고 하는데..평생 네덜란드를 벗어나 보지못했던 렘브란트가 암스테르담에서 만난 사람들이다. 

렘브란트는 특히 자화상을 많이 그렸는데..자화상을 다양한 방법으로 그린걸로도 유명하다.기존의 사람들은 자화상을 단순히 유화로 그렸는데 반해 렘브란트는 종이에 펜으로,또 그가 잘 이용한 `에칭`을 이용해서그리기도 했다. 이렇게 많고 다양한 자화상을 그린 이유는 표정을 연습하고 다양한 역활을 실험해보기 위해서라는데..후에 고흐 역시 렘브란트의 영향을 받아 자화상을 많이 그렸다고 한다.

네덜란드에는 당시에 독특한 양식이 있었는데 `단체 초상화`라고 한다.이 부분이 독립된 장르로 자리잡은것은 1500년대였고 초창기의 그림은 똑같은 포즈로 서 있는 단조로운 그림이었다가 프란스 할스라는 화가를 필두로 달라지기 시작해서 인물을 생생하고 자연스럽게 표현하게 된다.렘브란트에게 부와 명성을 가져다준 그림이 단체 초상화인 `니콜라스 툴프 박사의 해부학 강의`라는 그림이었는데  극명한 명암의 대비를 사용했다고 한다.이처럼 그에게 부와 명예를 안겨준 그림이 단체 초상화였다면..그에게 몰락의 길을 걷게 한 그림 역시 단체 초상화인 `야간 순찰`이었다고 하니 아이러니한 일이라고 할수 있다.이 그림의 원래 이름은 `바닝 코크 대장의 민병대`이고 그림 역시 낮이 배경이었는데..보존을 위해 몇번의 유약을 덧칠하는 바람에 어둡게 되서 야간순찰이라는 제목이 붙게 됐다고 한다.

이 그림을 그릴 당시 그의 영원한 뮤즈인 사스키아가 죽고 그림을 주문한 사람들을 그림속에서 공평하게 다루지않는 바람에 불만이 생겨 제대로 된 그림값을 받기도 힘들었으며 이걸 원인으로 화가로서의 명성을 잃게 만든 계기가 되었다고 한다.이때부터 렘브란트의 불행은 시작되어 말년에 홀로 죽었다고 하니 참으로 안타까운 일인것 같다.오늘날 그의 최고의 작품으로 손꼽는 `야간 순찰`이 그를 불행으로 빠뜨린 그림이었다니..아이러니한것 같다.렘브란트의 영광과 오욕을 같이한 작품인 `야간순찰`을 다시보게 한 계기가 되고 그의 작품에 대해 좀더 잘 이해하게되었다...너무나 멋진책^^