화녀 - 불은 모든 것을 태워버리지, 사랑도 미움도.

  영제 - Woman of Fire 火女, 1971

  감독 - 김기영

  출연 - 윤여정, 남궁원, 전계현, 최무룡

  ‘명자’는 자신을 강간하려는 남자를 돌로 내려쳐 다치게 하고 친구인 ‘경희’와 도망치듯 서울로 올라온다. 거기서 그녀는 양계장을 하는 ‘정숙’의 눈에 띈다. 정숙은 월급을 주는 대신 좋은 집에 시집보내주는 조건으로 명자를 고용하다. 명자는 그 말을 굳게 믿으며 양계장 일과 가정부 일을 해낸다. 정숙의 남편인 ‘동식’은 작곡가로 일하며, 가수 지망생들과 집에서 일하고 있었다. 정숙이 두 아이를 데리고 친정으로 간 날, 술에 취한 동식은 명자를 강간한다. 이후 명자는 임신을 하고, 동식은 아내에게 모든 사실을 고백한다. 정숙은 남편을 탓하면서 명자의 아이를 낙태시킨다. 강간과 임신과 낙태, 그리고 자신이 꿈꾸던 좋은 집에 시집가는 게 무산되었다는 사실에 명자는 이성을 잃는데…….

  영화를 보면서 기본 설정이나 흐름, 그리고 몇몇 장면이 낯이 익었다. 아, 그렇다. ‘하녀 The Housemaid, 下女, 1960’를 만든 감독이었다. 그러니까 음, 자기 복제라고 해야 할까? 아니면 음악을 하는 남편과 그 아내 그리고 하녀의 삼각관계를 60년대와 70년대의 각 특징에 맞춰 리메이크했다고 해야 할까?

  두 작품을 비교해보면, 아내의 변화가 제일 크다. ‘하녀’에서는 경제권 없이 그냥 남편에게 순종하며 다소곳한 이미지였는데, ‘화녀’에서는 가정의 경제권을 쥐고 남편에게 화도 내고 할 말 하는 캐릭터로 등장한다. 10년이라는 시간 속에, 강산만 변한 게 아니라 그 시대의 여성상도 많이 바뀐 모양이다. 이 영화에서 아내인 정숙은 남편을 사랑하면서도 그의 바람기를 의심하고, 남편의 배신에 의연한 태도를 보인다.

  남편은, 전작보다 더 쓰레기로 나온다. 아니, 이 영화에 등장하는 남자 중에 쓰레기가 아닌 사람은 없어 보인다. 아니, 아니, 그들을 쓰레기라고 부르는 건 쓰레기한테 미안한 일이다. 그들을 뭐라고 불러야 할까? 몇 가지 적어봤는데, 적절한 말이 떠오르지 않아서 포기. 어휘력이 부족하다…….

  하여간 영화 얘기로 돌아와서, 이 작품은 강도살인 사건의 용의자인 한 남자와, 살해당한 피해자의 부인이 경찰서에서 조사받는 것으로 시작한다. 그리고 또 다른 피해자인 하녀의 친구 경희가 역시 참고인 조사를 위해 경찰서로 찾아온다. 그런데! 여기서 형사가 말인지 똥인지 모를, 개쓰레기 같은(쓰레기야 미안해), 직업 차별적이면서 혐오로 가득 찬 대사를 내뱉는다. 처음부터 영화를 꺼버리고 싶은 충동이 드는 작품은 오랜만이었다. 그리고 술집에서 일하는 경희를 어떻게 해보려는 남자 손님이나 바텐더의 대사도 그렇고, 명자와 경희가 방문했던 직업 소개소장의 짓거리도 그렇고, 어떻게 등장한 남자들의 행동이나 대사가 다 그 모양인지 모르겠다. 뭐, 그 당시에는 저런 대사가 용인되었던 시절이니까 그러려니 할 수밖에 없을 것이다. 마음에 들지 않지만, 그런 시대였으니까……. 아, 그래도 싫다.

  ‘하녀’에서는 하녀와 아내의 대립이 별로 드러나지 않고 하녀의 독주였다면, ‘화녀’는 달랐다. 명자와 정숙, 두 사람의 대립은 첨예했고 눈에서 불꽃이 튈 정도였다. 사실 처음에 두 사람의 화목한 모습에 동식 따위 갖다 버리고 둘이 알콩달콩 살아도 좋겠다는 생각이 들었다. 세상 물정 모르는 순진한 시골 처녀와 그런 그녀를 도닥이며 도시의 삶을 알려주는 마나님의 관계도 괜찮을 거 같아서였다.

  그런데 시골 아가씨의 순진함은 감당하기 어려운 시련과 합쳐지면서 똘끼를 넘어선 광기로 변했다. 전작에서는 주인집 아들을 계단에서 밀어 죽였는데, 여기서는 아기를……. ‘내 아기는 죽였으면서!’라는 절규가 참 안타까우면서 오싹했다. 그리고 그런 일을 겪으면서 세상 물정을 알려주던 마나님의 차분함과 친절함은 독을 품은 기만과 냉철함을 넘어선 냉혈한으로 바뀌었다. 그래서 만약 정숙이 동식을 죽인다고 해도 하나도 놀랍지 않고, 도리어 자연스러운 흐름이라 생각할 거 같았다. 아, 진짜 그랬으면 더 좋았을 텐데. 아까도 말했지만, 동식은 죽여버리고 명자와 정숙 둘이 행복하게 아이들 키우면서 사는 결말도 괜찮지 않았을까……. 흐음, 나 GL 좋아했나?

  이 작품 ‘화녀’는 80년대에도 또 만들어졌다고 한다. 그 영화는 80년대의 특성을 어떻게 보여주고 있을지 궁금하다.

허드 앤 씬 - 집과 그 사람, 누가 먼저 시작했을까?

  원제 - Things Heard & Seen, 2021

  감독 - 샤리 스프링어 버먼, 로버트 펄치니

  출연 - 아만다 사이프리드, 제임스 노튼, 나탈리아 다이어, 레아 시혼

  원작 - Elizabeth Brundage의 소설 ‘All Things Cease to Appear, 2016’

  캐서린과 조지는 어린 딸을 하나 두고 있는 젊은 부부이다. 작은 사립대에서 교수직을 맡게 된 조지를 따라, 가족은 대학 근처의 오래된 저택으로 이사한다. 짐 정리를 끝내고 설레는 마음으로 잠을 자려는 순간, 딸 방에서 기이한 일이 벌어진다. 그 날 이후, 캐서린은 집에서 이상한 경험을 하게 되는데…….

  영화 초반은, 오래된 저택에서 벌어지는 기이한 일들을 보여주는 호러 장르 같았다. 그런데 중반으로 넘어가면서는 재능은 부족하지만 사악하고 야심많은 한 청년의 성공과 좌절을 그리는 스릴러로 바뀌었다. 하지만 후반으로 접어들면서는 원한 품은 여인의 복수극이 되었다. 이런 변신은 꽤 흥미 있다. 작품을 보면서 이럴 거라고 상상하고 예측하는 것이 다 빗나가는 재미를 느낄 수 있으니까 말이다.

  물론 여기에는 전제 조건이 있다. ‘잘 만들어야 한다.’

  초반과 중반 그리고 후반으로 넘어가면서 바뀌는 장르적 특성을 잘 살리면서 동시에 그 변화가 자연스러워야 하고 앞뒤 내용이 잘 맞아떨어져야 한다. 결말 부분에서 ‘이게 뭐야?’라는 말이 튀어나오면 안 된다. 이 영화, 초중반까지는 약간은 느린 호흡으로 천천히 나름 잘 흘러갔다. 아쉽게도 그 느린 호흡 때문에 긴장감이 별로 들지 않았지만 말이다. 중간에 집중하지 않으면 알아차릴 수 없는 어떤 존재의 모습이 스쳐 지나가긴 하는데, 그런 거로 놀랄 사람이 과연 있을 리가……. 그러다가 후반, 그것도 결정적인 결말 부분에 가서, 보는 이의 입에서 절대 나와서는 안 되는 말이 나오게 했다.

  ‘이게 뭐야? 그래서?’

  어쩌면 소설에서는 그렇게 되기까지 서사가 차근차근 잘 쌓아갔을 수도 있다. 그걸 영화로 만들면서 중간에 몇 단계를 건너뛰는 바람에 ‘갑자기 왜 저런?’이라는 생각이 들었을지도 모르겠다. 하여간 원작을 보지 않았기에, 이 영화로만 생각하면 결말 부분은 이건 뭔가 싶은 생각이 든다. 나쁜 결말은 아니라고 보지만 뭐랄까, 너무 급작스럽다고 해야 할까? 이 소설의 설정 찔끔, 저 영화의 장면 약간, 요 영화의 인물 살짝, 이런 식이 나쁘다는 건 아니다. 요즘 안 그런 작품을 찾는 게 어려울 정도니까. 다만 그렇게 할 때 잘 섞이게 만들어야 하는데, 결말 부분에서 그게 제대로 되지 않은 느낌이라서 문제였다.

  어떻게 보면 지금까지 나왔던 비슷한 설정의 작품들을 다른 시각에서 보여준 영화였는데, 그게 제대로 와 닿지 않았다. 자주 접하지 않았기에 낯설어서라고 생각하고 넘기기엔, 호흡도 느리고 막판에 너무 아쉬움을 준 작품이었다.

FBI - 못하는 게 없는 FBI

  원제 – FBI, 2018

  제작 - 닐스 아르덴 오플레브, 크레이그 터크

  출연 - 미시 페레그림, 지에코 자키, 제레미 시스토, 에보니 노엘

  ‘매기 벨’과 ‘오마르 아돔’을 중심으로, FBI 뉴욕 지부의 활약상을 그린 드라마다.

  총 22편이나 되어서, 전반적인 줄거리를 뭐라고 적기가 어렵다. 그래서 포털에 나온 소개 글에 주인공 이름을 덧붙여봤다. 특이한 건, 다음에서는 이 드라마의 1시즌이 13부작이라고 적혀있는데, 네이버는 22부작이라 되어 있다. 내가 이 드라마를 본 웨이브에서는 22부작이었다. 왜 이런 차이가 나오는지 모르겠다. 뭐, 두 포털 담당자가 알아서 해결해주겠지.

  FBI라고 하면, 떠오르는 이미지가 있다. ‘멀더’와 ‘스컬리’처럼 UFO와 외계인을 쫓으면서 초자연적 기이한 사건을 다루는 스타일 하나, 그리고 대여섯 명이 한 조를 이루어 전용 비행기를 타고 전국을 누비면서 프로파일을 해주는 BAU팀 같은 타입 하나.

  이 드라마는, 그 두 가지와는 다른 모습을 갖고 있다. 주로 사건을 해결하는 건, 매기와 오마르지만 그 뒤에서 첨단 기기를 이용해 현장이나 인물의 배경 조사를 하고, 상관이나 타 기관 그리고 언론과 교섭하는 많은 팀원이 있었다. 이를 바탕으로, 폭탄 테러, 살인, 현금 약탈, 납치, 증인 보호 프로그램, 무기 밀매, 요원 암살 등등 다양한 종류의 범죄에 적극적으로 대응하는 편이었다. 음, ‘이러면 뉴욕 경찰은 왜 있는 걸까?’는 의문이 들 정도였다. 아, 뒷정리나 귀찮은 일을 맡기려는 걸까? 그 정도로 다양한 사건에 개입하고, 해결한다.

  뭐, 이 드라마 주인공이 FBI니까 그들이 모든 사건을 해결해야겠지. 경찰이 주인공이면, FBI와 관할권을 두고 싸우면서 그들보다 빨리 사건을 해결하는 거고 말이다. 아! 특이하게 주인공 중의 한 명이 백인이 아니다. 이름을 보면 알겠지만, 미국을 비롯한 전 세계적으로 사건·사고를 많이 일으키는 그 민족계이다.

  처음 한두 에피소드를 봤을 때, 엄청난 테러 사건이 너무 쉽게 해결되는 게 아닌가 하는 생각이 들었다. 다른 드라마처럼, 두세 편으로 이어서 만들어도 되지 않았을까? 아니면 초반에 강한 인상을 주기 위해서 그렇게 밀어붙인 걸까?

  어떤 에피소드는 눈을 뗄 수 없을 정도로 몰입감이 있었고, 또 어떤 에피소드는 반대로 지루하기 짝이 없기도 했다. 이유는 모르겠지만 말이다.

  스핀 오프 시리즈까지 나왔다는데, 어쩐지 그쪽이 궁금하다.

여성향 게임의 파멸 플래그밖에 없는 악역 영애로 환생해버렸다

  원제 - 乙女ゲームの破滅フラグしかない悪役令嬢に転生してしまった… My Next Life as a Villainess: All Routes Lead to Doom!, 2020

  감독 – 이노우에 케이스케

  원작 – 야마구치 사토루의 동명의 소설 ‘여성향 게임의 파멸 플래그밖에 없는 악역 영애로 환생해버렸다… 乙女ゲームの破滅フラグしかない 悪役令嬢に転生してしまった…’, 2014

  여덟 살인 공작 가의 외동딸 ‘카타리나’는 어느 날, 이마를 돌에 부딪히면서 전생의 기억을 떠올린다. 그리고 지금 자신이 있는 세상이 전생에 플레이했던 게임 ‘FORTUNE LOVER’이라는 사실과 자신은 주인공의 사랑을 방해하는 악역이었다는 걸 깨닫는다. 그리고 주인공인 ‘마리아’가 누구와 맺어지든, 자신은 사형을 당하거나 추방당하는 결말뿐이라는 사실에 절망한다. 카타리나는 어떻게든 살아남겠다는 일념으로, 등장인물들과의 관계 개선을 도모하는데…….

  일본의 라노벨을 원작으로 한 애니메이션이다. 제목만 딱 봐도, 별다른 배경 설명을 보지 않아도 작품이 어떤 성향인지 또 어떻게 흘러갈 것인지 힌트를 주고 있다. 불의의 사고를 당한 주인공이, 자신이 살아생전 좋아하던 게임 내지는 소설 속에 환생(빙의)하는 설정은, 요즘은 무척이나 흔해졌다. 특히 로맨스 판타지, 줄여서 로판이라 불리는 장르에서는 저런 설정을 쓰는 작품이 많다. 거기다 이 애니메이션처럼 악당으로 태어나 죽을 운명인 걸 알고 그걸 바꾸기 위해 노력하는 설정도 꽤 많다.

  그렇다. 이 작품은, 이제 겨우 여덟 살밖에 되지 않은 꼬꼬마가 어떻게든 살아남고자 고군분투하는 내용이다. 생존 본능에 너무 충실한 나머지, 이 꼬꼬마는 자신에게 마구 날아오는 연애 플래그를 눈치채지 못한다. 얼마나 마성의 꼬꼬마냐면, 원작 게임의 주인공인 마리아를 비롯해 네 명의 남자 주인공 ‘디올드’, ‘키스’, ‘앨런’ 그리고 ‘니콜’은 물론이고, 조연인 인물들 ‘메리’와 ‘소피아’까지 홀려버린다. 물론 카타리나는 그들 모두를 친한 친구이자 공략 대상이며 살아남으려면 잘 보여야 하는 사람들로 여기지만, 그들은 모두가 다 하나도 빠짐없이 그녀를 좋아하여 독점하고 싶어 한다. 이성이건 동성이건, 약혼자건 약혼자의 동생이건 입양된 동생이건 말이다.

  그렇다고 해서 이 작품, 집착 감금 피폐물은 아니다. 몇몇 조연들의 개인사는 피폐도가 좀 높은데, 주인공이 얽히면 밝고 맑고 명랑한 개그물이 되어버린다. 친구가 되고 싶다는 카타리나의 말에 무장해제되는 인물들을 보면, 좀 어이가 없어질 때도 있다. 하지만 그들의 나이는 16살……. 질풍노도의 시기로 부모보다는 친구가 더 소중하고 좋을 때다. 기숙사제 학원물의 요소도 있으니, 친구가 더 중요하게 부각된다. 아마 그래서 더 잘 넘어가는 모양이다. 무엇보다 카타리나는 21세기의 인물이 환생한 것이라, 신분제 사회에서 보기 드문 사고방식을 갖고 있으니 말이다. 미신이나 관습, 그리고 지위 같은 것에 그리 얽매이는 것 같지 않다. 아, 어쩌면 살아남을 길을 찾는 것에 집중하느라 그런 것에 신경 쓸 여력이 없었던 걸까?

  무슨 사고가 터질까 긴장할 필요 없이, 웃으면서 마음 편히 볼 수 있는 작품이었다. 특히 카타리나의 머릿속에서 벌어지는 대책 회의장면은 무척이나 귀여웠다.

  극 중에서 카타리나는 과자나 케이크 종류를 너무 좋아한다. 케이크나 쿠키를 먹는 장면이 거의 매회 한두 번은 나왔던 거 같다. 그나저나 도대체 난 무슨 생각으로 그녀가 당뇨에 걸리지 않을까 걱정했던 걸까…….

노바디 - 아들보다 팔찌가 중요하단 말이냐!

이 글에는 스포일러가 포함되어 있습니다.

  원제 - Nobody, 2020

  감독 - 일리야 나이슐러

  출연 - 밥 오덴커크, 알렉세이 세레브리아코프, 코니 닐슨, 크리스토퍼 로이드

  ‘허치’는 아침에 일어나 출근하고, 쓰레기통을 비우며, 부인과는 좋지도 나쁘지도 않은 거리를 유지하고, 사춘기 아들과 데면데면하며, 어린 딸의 애교에 좋아라하는, 평범한 중년의 일상을 보내고 있다. 그러던 어느 날, 그의 집에 2인조 강도가 들어온다. 처음에는 제압하려 했지만, 강도에 잡힌 아들의 안전을 위해 허치는 지갑과 돈을 주며 그들을 돌려보낸다. 이 일로 주위의 비웃음과 아들의 무시를 받지만, 그는 참아낸다. 하지만 딸이 아끼는 고양이 팔찌가 사라졌다는 말에 허치는 강도를 찾아 나선다. 그리고 집에 돌아오던 중, 버스에서 여성 승객을 희롱하던 무리를 처참하게 박살 낸다. 공교롭게도, 그에게 당한 일당 중의 한 명이 러시아 마피아의 가족이었고, 조직은 허치에게 복수를 다짐하는데…….

  미리 얘기하지만, 이 영화, 스토리는 상당히 허술하고 구멍투성이다. 그런데 액션 장면은 그 허술함과 구멍을 메울 정도로 좋았다. 이야기를 보지 않고, 영상만 본다면 꽤 속 시원할 작품이다.

  ‘ㅋㅋㅋㅋ’만 나오는 설정이라 얘기를 안 하고 넘어가려고 했는데, 이건 말하고 싶다. 전직을 숨기고 조용히 살아가다가 개념과 양심 그리고 싸가지를 블랙홀로 보내버린 양아치들과 얽히는 바람에 사건·사고에 휘말리는 설정의 영화가 있다. 제일 먼저 떠오르는 작품은 바로 ‘존 윅 John Wick, 2014 ’이다. 그래도 그 영화는 죽은 아내가 남기고 간 유산이자 가족 같은 강아지를 죽이는 놈들에게 인생은 실전이라는 체험 학습을 시킨다는, 자연스럽고 나름대로 이해가 가는 흐름이었다.

  하지만 이 작품은……. 고양이 팔찌……. 죽은 딸이 남긴 것도 아닌, 살아있는 딸이 예뻐서 좋아했던 고양이 팔찌를 훔쳐갔다고 그가 분노한다. 아들이 처맞는 장면은 넘어갔으면서, 솔직히 그들이 훔쳐갔는지 딸이 어디서 잃어버렸는지 아니면 청소하다 어디로 쓸려 들어갔는지 모르는 고양이 팔찌 때문에 행동에 나선다. 게다가 기껏 찾은 2인조 강도단에게 어린 아기가 있다는 사실을 알고는, 꼴랑 한 대 때려주고는 그냥 돌아선다. 사실 강도들은 고양이 팔찌가 뭔지도 몰랐다.

  그리고 정작 중요한 사건은 돌아오는 버스 안에서 벌어진다. 어떤 그룹은 버스 안에서 항상 같은 자리에 앉아 있는 그녀를 노래하는데, 이 영화에서는 버스 안에서 일 대 다수의 격투가 벌어진다. 그리고 이에 복수하려는 조직이 허치를 찾아내고 공격하면서 사건은 꼬리에 꼬리를 물고 이어진다. 결국, 고양이 팔찌는 영화의 메인 사건과 전혀 상관이 없었다. 그냥 그가 밤에 외출할 계기였을 뿐. 설마 존 윅이 강아지였으니까, 이에 대응하기 위해 고양이를 내세운 걸까?

  하여간 스토리에 집중하면, 이 영화는 재미있게 볼 수 없다. 걸리는 게 한둘이 아니니까 말이다. 그런 건 오늘 했던 모든 말 저 하늘 위로 보냈던 모 가수의 노래처럼, 나는요 (다 쳐부수는) 오빠가 좋은 걸이라고 응원하면서 이기는 편 우리 편이라 응원하면서 보면 무척이나 신나게 즐길 수 있다.

  영화 ‘폭력의 역사 A History of Violence, 2005’가 한없이 진지하고 암울했다면, 이 작품은 가볍고 경쾌한 분위기로 흘러간다. 결말도 상큼하고 액션 장면도 화려하고 살벌한 것이 흥미진진했다.