스크래치북 나이트뷰

스크래치북 나이트뷰 클래식 컬렉션 ㅣ 스크래치북 나이트뷰
Lago Design Inc. 지음 / 라고디자인 / 2015년 10월

이번주는 스크래치북에 도전을 해보았습니다. 결론부터 말씀드리면 무척이나 아름다운 야경은 결코 쉽게 만날 수 있는 것이 아니다라는 것입니다. 책표지의 야경은 영국 런던의 런던브리지와 그 주변 배경입니다. 그곳에서 두 눈으로 본 모습도 좋지만 이렇게 스크래치북으로 만나는 야경도 너무나 좋습니다. 요령이나 노력이 일정부분 뒷바침되지 않으면 힘들게 고생만 할 수도 있다는게 함정일듯 싶습니다.

이 책에는 유럽 네 개 도시 런던, 함브루크, 부다페스트, 피렌체의 야경을 담고 있습니다. 그리고 두 장의 자유로운 영혼을 담을 수 있는 공간(무지보드)도 제공하고 있습니다.

어느 도시를 먼저만나도 황홀한 야경을 만날 수 있습니다. 조금의 노력과 시간을 투자하면 말입니다.

이 책이 책인지 그림인지 헷갈립니다. 무엇이 되어도 좋을 것 같기도 합니다. 생각해보면 어렸을 때 스케치북 위에 다양한 색으로 밑색을 그려넣고 그 위에 검은 색으로 덫칠한 후 샤프나 날카로운 펜으로 스크래칭을 했던 기억이 있던 것 같습니다. 방법은 다르지 않지만 밑그림과 밑색이 미리 준비되어 있으니 스크래칭만하면 유럽 네 개 도시의 멋지고 낭만적인 야경을 만날 수 있습니다.

스크래치 펜은 기본적으로 제공하고 있습니다. 그리고 별도의 펜을 이용해도 좋고 없으면 샤프와 같은 제질의 펜으로 스크래칭을 해도 좋을 것 같습니다.

직접 스크래칭을 통해 런던의 야경을 만나봅니다. 처음은 어디서부터 시작을 해야할지 막막했습니다. 무턱대고 선 하나를 그어봤습니다. 앗! 잘못하다가는 황홀하고 낭만 가득한 야경대신 이것도 저것도 아닌 것이 나올 것 같았습니다. 일단 런던브리지 좌측 타워부터 시작을 해보았습니다. 좌우로 조금씩 늘려가 봅니다.

중심이 자리하고나니 어디로 가도 좋을 것 같습니다. 좌측 상하로 스크래칭을 해봅니다. 어디를 먼저해도 내가 먼저 만나고 싶은 야경을 볼 수 있습니다.

꽤 오랜시간이 흐르고나니 런던브리지를 바라보는 야경이 완성되었습니다. 어딘가 부족해 보이기도 하지만 아름답습니다. 같은 책이지만 서로 다른 그림이 되는 <스크래치북 나이트뷰>의 장점이 묻어나는 장면이 아닌가 싶습니다.

두 장의 무지보드에 서울의 아름다운 야경을 담을 수 있으면 얼마나 좋을까 생각해봅니다. 그러나 그림에는 소질이 없는 나는 그냥 단순한 그름을 몇 개 그려보는 것으로 아쉬움을 달래봅니다. 이제 틈틈이 유럽 세 개 도시 야경을 만나보아야겠습니다.

처음 만나는 페이퍼 커팅 아트

처음 만나는 페이퍼 커팅 아트
아사히로 가요 지음, 조민정 옮김 / 니들북 / 2016년 2월

<처음 만나는 페이퍼 커팅 아트> 제목 그대로 처음 만났습니다. 어렸을 떄 '커팅 아트' 까지는 아니여도 가위로 오리거나 칼로 도려내 나만의 작품을 만들어 보기도 했습니다. 이제 조금은 더 전문적(?)인 취미를 가질 수 있을 것 같습니다. 동물과 식물, 동화 속 주인공, 기념일 행사를 위한 다양한 완성 작품이 준비되어 있습니다. 완성된 다양한 도안이 준비되어 있는지 천천히 살펴봅니다.   

도안은 별 하나부터 별 다섯까지 난이도가 있습니다. 작품에 따라 중요 point도 알려주고 있습니다. 손재주가 없거나 커팅 아트가 처음이라면 별이 작은 것부터하면 안전(?)할 것 같습니다. 아래는 별 셋 '귀걸이 거치대' 입니다. 딱 보아도 손이 많이 가기는 합니다.

4장에서는 페이퍼 커팅의 기본을 배워봅니다. 무엇보다 중요한 도구는 '디자인 커터'라고 생각을 합니다. 디자인 커터 대용품으로 문구용 커터를 사용할 수도 있습니다. 그런데 문구용 커터를 사용해보니 디자인 커터를 꼭 권해드리고 싶습니다. 종이 종류와 도안 옮기는 방법에 대해서도 배워봅니다.

'처음에 알아두면 유용한 디자인 커터 사용법'은 초등학교 때 배웠을지도 모릅니다. 디자인 커터 쥐는 법부터 오리는 순서나 오리는 요령에 대해 알려줍니다. 도안을 준비해서 직접 다루기 전에 연습할 수 있는 방법에 따라 연습하면 좋을 것 같습니다. 도안과 도화지 고정하기, 곡선과 끝부분 오리기 등등...

1~3장까지 완성된 도안에서 색을 어떻게 입혔는지 궁금했는데 4장에서 알려줍니다. 전통색지를 사용해서 도안 뒷면에 붙이는 방법^^ 난이도가 높은 도안을 어떻게하면 깔끔하게 만드는지 꼼꼼히 들려줍니다.  

난이도 별 셋 카네이션 입니다. 가족이 도안을 복사하여 테이프로 붙이지 않았습니다. 커팅하는데는 문제가 없습니다. 앞에서는 말씀드렸지만 디자인 커터가 있어야 할 것 같습니다. 문구용 커터의 한계를 느낀다고 합니다.

분홍색지에 복사하여 커팅을 했더니 좀 더 이뻐보입니다.

커팅된 카네이션을 활용해 카드로 만들어 보았다고 합니다. 디자인 커터가 없어 너무 힘들어 오늘 함께 가까운 문구점을 찾아갔으나 없었습니다. 더 멋지고 이쁜 도안을 활용하여 만들고 싶은게 많기에 꼭 디자인 커터를 구입해야 할 것 같습니다. 인터넷서점을 살펴보니 커터와 고무 매트를 포함한 제품도 있던데^^  

'달밤의 토끼'와 모빌을 만들어 보고 싶습니다. 아니 모빌에 '달밤의 토끼'를 같이 걸어도 너무 멋질 것 같습니다. 이번에 가족과 함께 페이퍼 커팅 아트를 하면서 느낀 점이 있습니다. 아니 새로운 무언가를 할떄면 늘 그런 것을 느낍니다. 먹는 것이든 만드는 것이든 그것이 간단하거나 복잡해도 재료와 같은 준비물이 먼저 가추어져 있어야 편하게 혹은 조금은 쉽게 할 수 있다는 것을...

아이가 있으면 더 좋고, 아이가 없어도 즐거운 취미로 자리할 수 있을 것 같습니다.

15분 마법의 글쓰기

15분 마법의 글쓰기 - 카이스트 학생들과 함께 한 나를 찾아가는 글쓰기
홍부용 지음 / 당근 / 2016년 2월

<15분 마법의 글쓰기>를 통해 대책없는 나의 글쓰기를 처음부터 바로 잡고 싶었습니다. 블로그를 시작하고, 책과 제품들에 대한 글을 쓰고 있습니다. 글을 쓰기는 하는데 좀처럼 늘지 않습니다. 초심을 잃지 않은 마음이 가득하기 떄문이라고 위안을 삼기도 합니다. 그럼에도 조금 더 잘쓰고 싶고, 구체적인 글을 쓰고 싶을 떄가 많습니다.

15분 글쓰기? 말 그대로 15분 동안 글을 쓰면 된다고 합니다. 짧으면 짧은대로 길면 긴대로 쓰면 된다고 합니다. 내용이 무엇이 되었던 쓰는 것이 중요하다고 말씀하고 있습니다. 글쓰기라서 쓰는 것으로 끝나는 것이라 생각했습니다. 아닙니다. 쓴 글을 소리내어 읽고 그 핵심이 무엇인지 아는 것이 중요하다고 합니다. 그런데 왜 15분인지에 대해서는 본문과 뒤표지에서 간력히 알려주고 있습니다.

<15분 마법의 글쓰기>에는 2015년 3월부터 12월까지 약 10개월간 저자와 함께해온 세 명의 카이스트 학생의 글쓰기가 담겨 있습니다. 1부는 글쓰기를 위한 준비 시간입니다. 시각, 청각 등의 감각 훈련과 비우기 훈련을 마치면 2부에서는 본격적인 글쓰기를 시작합니다. 2부에서는 14번의 시간으로 나눠 다양한 주제로 글쓰기를 합니다. 글쓰기는 무엇보다 '나를 아는 시간'이 먼저라는 것을 들려줍니다, 습관으로 자리 잡는다면 생각보다 어렵지 않다고 합니다. 일상에서 글쓰기가 자리할 수 있도록 15분 글쓰기를 시작하면 좋을 것 같습니다. 3부는 '퇴고와 인터뷰' 시간으로 2부의 글쓰기를 좀 더 발전된 글쓰기로 나아가는 방법을 보여주고 있습니다. 또한 3명의 학생들과의 인터뷰는 글쓰기에 대한 생각과 글쓰기를하며 변화된 생각들을 들려줍니다. 끝으로 14교시에서 10개월간의 여정을 담은 행복에 관한 자기이야기로 마무리하고 있습니다.     

<15분 마법의 글쓰기>를 만나면서 우선은 무조건 글쓰기를 할 수 있는 습관을 만드는게 중요하다는 생각을 합니다. 생각만이 아니라 무조건 써야 할 것 같습니다. 시작은 아무것도 아닐지 몰라도 서서히 글쓰기가 분명 나아질 것이라는 것을 본 시간이였습니다.

뱀파이어 시스터 5 : 운명의 상대

뱀파이어 시스터 5 - 운명의 상대 ㅣ 벽장 속의 도서관 10
시에나 머서 지음, 심은경 옮김 / 가람어린이 / 2016년 2월

<뱀파이어 시스터> 시리즈는 지금까지 만난 뱀파이어 이야기와는 사뭇 다른 이야기를 다루고 있습니다. 뱀파이어에 대한 깊이있는 이해나 설정은 어린이들의 눈높이에 맞춰져 있기 때문일 것입니다. 그럼에도 인간과 뱀파이어가 공존하는 세상을 이해하고, 새로운 상상력의 접근을 열어주는 부분이 좋습니다. 새롭거나 새롭지 않은 이야기를 엮는 것도 좋은 것 같습니다.

<뱀파이어 시스터> 시리즈 다섯 번째 이야기를 만났습니다. 이번 이야기는 '운명의 상대' 입니다. 인간과 뱀파이어 쌍둥이 자매 올리비아와 아이비의 탄생의 비밀 이후에 둘은 그 어떤 고난도 함께합니다. 올리비아를 위해서라면 무엇이든 해줄 수 있는 뱀파이어 자매 아이비. 올리비아의 앞에 꿈에 그리던 완벽한 남자가 나타납니다. 그 남자가 어둠의 상징만 아니라면 아이비는 올리비아를 위해 무엇이든 해줄 수 있을 것 같습니다. 그런데 어둠의 상징인지 아닌지는 이제부터 알아봐야 할 것 같습니다.

모든 소녀들이 동경하는 스타와의 운명적인 만남, 숙적 혹은 라이벌과의 설정 이야기도 여전합니다. 누구나 지내온 학창시절 혹은 10대나 20대가 생각이 나기도 합니다. 다만 그 안에 뱀파이어가 함께 공존한다는 것이 조금 차이가 납니다. 뱀파이어에 대한 상상력을 남다르게 해석한 어린이를 위한 소설. 뱀파이어와 인간 자매 아이비와 올리비아의 이야기는 앞으로도 이어질 것 같습니다.

카피책

카피책 - 당신이 쓰는 모든 글이 카피다 ㅣ 카피책 시리즈
정철 지음, 손영삼 이미지 / 허밍버드 / 2016년 1월

내가 쓴 모든 글이 카피? 와우! 책 표지의 문구가 나를 사로잡습니다. 누군가를 설득하기 위한 말과 글 모두가 카피가 될 수 있다는 소개글에 한마디로 낚였습니다. 결론부터 말씀드리면 제대로 낚였습니다. 기분 나쁜 낚임이 아니라 즐거운 낚임이였다고 할 수 있을 것 같습니다.

<카피책>은 30년 경력의 카피라이터인 저자가 카피에 대한 노하우와 그에 담긴 이야기를 들려주고 있습니다. 카피라이터 30년의 노하우를 한 권의 책으로 모두 담기가 가능할까?라는 생각도 들긴했지만 알차게 제대로 담았다는 생각이 듭니다. 중간중간 부득이하게 정치색이나 깨알 자랑이 적었다면 더 좋았을 것 같습니다.

<카피책>은 두 개의 파트로 구성되어 있습니다. 연필로 쓰고, 머리를 쓰라고 합니다. 일단 써야 할 것 같습니다. 글자로 쓰기 어렵다면 그림으로 그려도 좋을 것 같습니다. 그것도 아니면 '카피작법 제1조 1항'처럼 글자로 그림을 그리며 시작하면 될 것 같습니다. 이후에는 다양한 방법으로 말과 글을 카피로 담는 방법을 보여주고 있습니다. 더하고 빼고 곱하고 나누는 방법, 단순명료한 방법, 도둑질을 권장하는 등...

누군가는 쉽게 쓰고, 누군가는 쉽게 설명하고, 또 누군가는 쓰거나 설명하지 않지만 보여주거나 보여지는 것만으로도 설득이 가능하다는 것을 보았습니다. 방식은 다르지만 누군가를 설득하기 위한 말과 글 혹은 그림이나 이미지를 담고 싶습니다. 전문적인 카피라이터는 아니지만 언제 어디서든 활용할 수 있는 방법들을 습득하고 싶어집니다. 카피도 반복적인 학습으로 일정부분 실력이 좋아질 것 같습니다. 짧은 시간은 어려울지 몰라도 연필로 쓰고, 머리로 쓰다보면 어느순간 내 것이 될 것 같습니다.

조금 속이 보일지 몰라도 저자가 들려주는 방법 중에서 '도둑질'하는 방법을 제대로만 쓸 수 있다면 첫 발은 내딛을 수 있을 것 같습니다. 꼭 카피가 아니더라도 언제어디서든 쓸 수 있고, 활용할 수 있는 생각을 담을 수 있는 방법들로 가득하기에 좋은 시간이였습니다. 일상에서 언제든 꺼내 쓸 수 있는 카피 하나 만들어보고 싶습니다. 어쩌면 이미 만들었지만 기억 속 저편 어딘가에서 꺼내지 못하고 있는지도 모릅니다.

카피를 써야한다면... <카피책>을 우선 열어보아도 좋을 것 같습니다.