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언니의 폐경 - 2005 제5회 황순원 문학상 수상작품집
김훈 외 지음 / 랜덤하우스코리아 / 2005년 9월

이상하게도 무슨 문학상 수상 작품집들은 하나같이 수상작을 제외하고는 별 다른 재미가 없었던 것 같다. 그래서 한동안은 매우 열심히 사서 보다가 어느 순간부터인가 그냥 수상작가의 작품집을 사게 되었었다. 이 책은 뭔가를 읽기는 읽어야겠고 마땅한것은 없길래 그냥 아무생각 없이 구입한 것이었다. 문학상을 받은 작품들이니 영 아닌건 아니겠지, 거기다가 김훈, 성석제, 윤대녕, 은희경, 박민규, 구효서, 임철우 정도의 라인업이라면 적어도 읽다가 도중하차 하지는 않겠다는 생각이 들었다.

결과적으로 이 책은 단편집 중에서는 보기 드물게 완성도가 뛰어나고 재밌었다. 우선 문학상 수상 작품집이니 작품으로서 검증을 받은 셈이고 또 신인들이 아닌 기성작가이기에 또 한번의 검증을 받은거나 진배없다. 거기다 한 작가의 단편 작품이 아닌 여러 작가의 작품들이 모여있기 때문에 분위기가 하나로 흐르지 않는다.

우선 황순원 문학상 본선 수상작인 김훈의 언니의 폐경은 솔직히 말해서 작품성 보다는 남자가 여자의 심리를 이토록이나 세밀하게 그려냈다는 것에 높은 점수를 주고 싶다. 아마 작가는 꽤 여러 여자들을 붙들고 이것저것 물어보며 괴롭혔거나 아니면 끝내주게 자료 수집을 열심히 했을 것이다. 남편이 죽고 폐경기에 들어선 언니를 바라보는 여동생의 시선으로 쓴 작품인데 심리 묘사가 무척 치밀한게 인상적이었다.

구효서의 소금가마니는 어머니에 관한 내용이다. 어머니에 관한 소설은 대부분 그 분들의 크나큰 희생이랄지 아니면 여자는 약해도 어머니는 강하다식이 대부분인데 이 작품은 그런 부분도 있지만 전체적으로 보면 그것만 말하는 것은 아니다. 어머니의 과거를 추적하는 식인데 그 과거는 어머니의 로맨스이다. 미화시키지도 그렇다고 적의를 드러내지도 않은 담담한 시선으로 그려냈는데 작품이 짧은게 좀 아쉬웠다.

김연수의 다시 한 달을 가서 설산을 넘으면은 소재 면에서는 굉장히 신선했는데 어쩐지 읽는 내내 영화 남극일기를 떠올리게 했다. 물론 소재가 겹쳐서이기도 하지만 도무지 하고 싶은 말이 무엇인지 알 수 없었기 때문이었다. 개인적으로 빨리 읽어치우고 다음으로 넘어가고 싶었던 작품이다.

박민규의 그렇습니까? 기린입니다는 이미 그의 작품집에서 읽은것이라 건너 뛰었고, 박성원의 안타라망은 영화 미져리를 떠올리게 하는 재미는 있었지만 그다지 대단한 작품은 아닌것 같다. 성석제의 잃어버린 시간은 여기 실린 작품중에 제일 무거운 소재였고. 윤대녕의 탱자는 가볍지 않은 재미를 선사했다. 은희경의 유리 가가린의 푸른 별은 그저 그런 평이한 단편이었고 임철우의 나비길도 마찬가지였다. 제일 마지막에 실린 하성란의 웨하스로 만든 집은 단순한 이야기 구조를 너무 질질 늘여서 맥이 빠졌다.

요즘 책들은 내 기준에서 볼때는 좀 비싼 가격들을 달고 나온다. 페이지 수는 엄청 작은데 양장본 내지는 하드커버라는 이름으로 보통 8천원은 쉽게 넘어선다. 이 책을 받고나서 가장 먼저 한 생각은 두께에 비해 값이 무척 싸다는 것이었다. 그리고 읽고 나니 또 내용에 비해 참 싼 가격이구나 하는 생각이 다시한번 들었다. 책의 가격은 사실 정해진게 없다. 페이지 수에 따르는 것도 아니고 책을 유명 작가가 썼다고 더 비싼것도 아니다. 오로지 출판사의 결정에 따르는데 내가 보기에는 요즘 책의 가격은 양심없는 경우가 너무 많은것 같다. 책의 가치를 돈으로 환산하는 것은 참으로 어리석은 일이긴 하지만. 독자의 입장에서는 한달에 책을 달랑 한권만 읽지 않는 한. 돈은 무시하지 못할 문제이다. 간만에 이 책을 보면서 나는 좀 싸다싶은 가격이 아닌가 생각을 했고. 그런 점에서 이 책은 무척 권할만하다. 물론 싸서가 아니라 내용이 충실하고 재미도 있다는 것이다.

메종 11월호 선물

인테리어 잡지 메종에서 창간 11주년 기념으로 주는 11월호 선물.

나비장으로 유명한 아시안 데코에서 만든 쿠션 커버이다.

색은 여러가지가 있는데 대부분의 서점에는 빨간색이 깔려있다.

쿠션 커버 사이즈가 다소 큰 관계로 나는 따로 솜을 사야했다.

그나저나 다른 색의 쿠션을 구할 수 있을 줄 알고 솜을 3개나 낑낑거리며 사 왔는데 전부 빨간색 뿐이다.

알라딘에도 하나 주문을 했는데 빨간색이 오면 어쩌지?

이따가 나가는 길에 교보를 한번 들러봐야겠다. 설마 그 큰 서점에 빨간색 뿐인건 아니겠지, 아니여야 한다.

살짜쿵 오리엔탈한 느낌이 나는 저 쿠션은 내 소파와 꽤나 언발란스하지만 그래도 어쩌겠는가.

집구석을 다 바꾸지 않는 한. 저 쿠션이 어울릴날은 영원히 오지 않을 것이고,

요즘의 나는 오리엔탈 이미지가 점점 좋아지는 것을 말이다. 쩝.

Movie : 새드무비

새드무비 : 새드무비가 아니라 새드뮤비겠지.

 새드무비를 얼마나 기다렸는지에 대해서는 말하지 않겠다. 그래서 이 영화를 기다리다 못해, 이것과 거의 엇비슷해 보이는 ‘내 생에 가장 아름다운 일주일’을 봤고, 그 영화가 예상외로 괜찮아서 새드무비에 대한 기대치가 더더욱 높아져서는 그야말로 개봉 일주일 전부터 안달복달을 했다는 얘기는 정말이지 하고 싶지도 않다.

2003년. 우리는 영국에서 매우 신선한 로맨틱 코메디 영화 한편을 받아보게 되었다. 러브 액츄얼리는 극장가에서는 여름다음으로 성수기인 크리스마스 시즌을 거의 석권하다 시피 했었다. 뚜렷한 스타 배우가 나오는 것도 아닌, 그렇다고 관객들에게 익숙한것도 아닌 옴니버스식의 이 영화가 성공하자 충무로는 ‘저거도 하는데 우리라고 몬하겠나?’ 라는 캐치프레이즈 아래 비스무리한 각종 영화들을 기획하기 시작했다. 그 중 몇편의 영화가 엎어졌고, 그 과정에서 몇 명의 감독과 시나리오 작가들과 제작자들이 머리를 쥐어 뜯었는지에 대해서는 아는바 없지만 아무튼 그때의 기획으로 인해 그로부터 2년뒤인 2005년 가을. 우리는 한국판 러브 액츄얼리를 표방한 ‘내 생에 가장 아름다운 일주일’ 과 본 영화 ‘새드무비’를 만나게 되었다.

내 생에가 조금 더 일찍 관객들을 만났고, 그 영화는 다소 복잡한 에피소드들의 연결에도 불구하고 전혀 난잡하거나 혼란스럽지 않게 스토리를 잘 풀고 나가서 관객과 평단으로부터 높은 점수를 받았다. 사정이 이렇고 나니 이후 개봉할 새드무비에 대한 기대는 더더욱 높아만 갔다. 거기다 어찌나 마케팅을 잘도 했는지 이 영화는 사전 조사에서 올 하반기 가장 기대되는 영화 1순위로 등극됨은 물론. 개봉 첫날에는 무척 높은 예매율까지 보였더랬다.

하지만 막상 뚜껑을 열어 본 결과 이 영화는 내 생에의 발뒷꿈치도 되지 않았다. 비슷한 영화로 고무되어 비슷한 기획을 하고 또 비슷비슷하게 배우들을 잔뜩 쓴다고 해서 꼭 비슷한 영화가 나오지는 않음을 새드무비는 극명하게 보여준 것이다.

사실 이 영화에 출연하는 모든 배우들은 다 싸이더스 HQ 소속사 배우들이다. 그리고 이 영화는 싸이더스 HQ의 정훈탁 대표와 그 계열사인 I필름이 만든 영화이다. 거대 소속사들이 이미 드라마에 스타급 배우를 캐스팅에 응하는 조건으로 안나가는 소속사 배우를 끼워판다는 정도의 횡포야 이미 횡포 축에도 들어가지 않지만, 이 영화처럼 자사 배우들을 잔뜩 출연시켜서 말아먹는 것은 어떻게 해석을 해야 할까? 그저 영화계에도 가요계의 SM 이수만 대표같은 거대 공룡 한명이 탄생했다 정도로 보아야 하는 것일까?

싸이더스는 이미 스타 전지현을 데리고 ‘내 여자 친구를 소개합니다’ 라는 정말 입도 다시 떼기 싫은 영화를 만든적이 있었다. 그 영화를 국내뿐 아니라 해외 동시 개봉을 한다고 했을때, 비록 영화계 종사자는 아니지만 심히 쪽팔리고 안타까운 마음을 금할 수가 없었다. 아무리 해외 영화제에가서 상을 타고 인정을 받으면 뭣하겠는가? 저 영화 한편으로 한국 영화계 수준은 형편없이 떨어질텐데라는 생각을 했던 것도 사실이다.

새드무비에 출연한 배우들은 사실 연기력 면에서 그렇게까지 엉망인 배우들은 아니다. 물론 검증되지 않은 연기력을 오로지 외모로 들이미려는 배우가 영 없는 것은 아니지만 말이다. 그러나 이 영화는 결론적으로 너무 택도아닌 시나리오와 연출력 덕분에 완전히 죽을 쒔다. 에피소드 여러 가지가 모여서 한 영화가 되는 것은 그리 간단한 일이 아니다. 이건 우리가 어릴때 받던 과자상자가 아니다. 잘 나가는 과자 보다는 못나가는 과자들을 잔뜩 넣은, 그렇지만 오로지 그 사이즈와 내용물의 양만으로도 용서가 되던 것과는 차원이 다르다. 여러 배우가 나오고, 그들의 연기력이 그다지 나쁘지 않았다는 것만으로 그럭저럭 괜찮은 영화였다는 평을 내릴 얼빠진 관객들은 없기 때문이다.

한마디로 이 영화는 정말로 노력을 안해도 너무 안한다. 오죽하면 내가 저 위에다가 뮤비(뮤직 비디오)라고 썼겠는가. 정말이지 새드무비에 나오는 각종 에피소드들은 딱 뮤직비디오 수준이다. 도무지 왜 그런지에 대한 관객의 이해는 안중에도 없고, 그러니까 그런줄 아시라는 내용들만 잔뜩 등장한다. 에피소드들에서 정말 중요한 부분들에 대해서는 대충 넘어간다. 그렇다고 해서 비주얼이 괜찮냐면 또 그것도 아니다. 여기서 나는 촬영감독과 조명 감독이 뭘 한지를 모르겠다. 씬마다 다른 배우들의 피부 및 얼굴 생김은 그들이 피곤한 촬영 스케줄에 시달려 영화 한편을 찍는동안 상태가 좋아졌다 나빠졌다로는 설명이 되질 않는다. 어떤때는 조명을 끝내주게 때려서 마치 밀랍인형 같던 그들이 또 어떤 장면에서는 나라면 저 클로즈업씬을 빼 달라고 시위라도 벌였겠다 싶을만큼 엉망인 모습을 번갈아 보여준다.

말만 새드무비였지 새드무비에는 슬픔도 영화도 존재하지 않는다. 뮤직비디오식의 가벼우면서도 억지스러운 사랑과 눈물과 이별이 존재한다. 그나마 신민아와 이기우의 에피소드에서는 믿을수 없을만큼 소품이 큰 활약상을 펼쳐서 겨우겨우 본전을 뽑고 있을 뿐이다. 도대체 염정아와 임수정과 신민아와 정우성과 이기우와 차태현을 데리고 뭘 한지를 모르겠다. (여기서 빠진 여배우 한명은 제발 연기를 관뒀으면 하는 소망이 있다. 그녀는 심지어 뮤직비디오 에서도 연기를 너무너무 못한다.) 정말이지 이런 식이라면 싸이더스 HQ라는 거대 공룡은 단지 괴물일 뿐이다. 그것도 한국 영화의 질을 심각하게 위협하는 괴물 말이다.

에피소드와 에피소드 사이에는 억지스런 연결 내지는, 괜히 전 에피소드 인물이 현재 에피소드의 배우들 뒤에 떡하니 서 있다. 거기다 에피소드들 자체 역시 어떤 무게감도 힘도 가지고 있지 않다. 배우들이 모두들 눈물을 흘리는 포스터와 티저 예고편은 꽤나 감동적이지만 막상 뚜껑을 열어본 이 영화에 눈물을 흘리는 사람들은 아무도 없었다. 자기네 배우들과 자기네 영화사를 가지고 자기네 영화를 만든다고 해서 이렇게까지 제멋대로여도 된다고 대체 누가 정훈탁 대표에게 가르친 것일까? (스스로 터득했다면 더 무서운 일이다.) 이럴꺼면 자기네들끼리 홈비디오로 만들어서 돌려보고 말 것이지 관객들에게 거의 사기에 가까운 마케팅의 힘으로 시간과 돈을 빼앗는 것은 도저히 용서받지 못할 일이다.

앞으로 싸이더스 HQ가 얼마나 더 이런짓을 할른지는 모르겠지만 부탁이니 지금이라도 정신차리고 여친소 내지는 새드무비에 이은 또 하나의 거대 졸작을 만들지 않기만을 바랄 뿐이다. 그나마 여친소는 전지현이라 용서를 했지만(전지현이 너무너무 이뻐서라기 보다는 그녀에게 연기 자체를 기대하지 않았다.) 이 영화는 그런 용서조차도 불가능하니까 말이다.

마지막으로 이 영화의 해드카피를 빌려 한마디 하자면 나는 이 영화가 만들어진게 슬프다.

Movie : 내 생애 가장 아름다운 일주일

 꼭 드라마가 아니라 하더라도 세상을 살다가 보면 여러가지 우연한 기회로, 우리는 갖은 사람들과 연결된다. 알고보니 딸이었더라 혹은 내가 니 아비다 정도의 거짓말같은 우연까지는 아니라 하더라도 말이다.

내 생애 가장 아름다운 일주일에 나오는 거의 모든 주인공들은 서로 알게 모르게 연결되어 있다. 한번 스치고 지나가기도 하고 또 관계를 맺게 되기도 한다. 그리고 그 속에는 사랑도 있고 세상살이의 힘듦이나 삶의 고단함도 있다.  

이 영화는 처음부터 러브 액츄얼리를 표방했다. 하지만 주로 사랑에 국한되어 있던 러브 액츄얼리와는 달리 내 생애 가장 아름다운 일주일에는 사랑 뿐 아니라 세상을 살아가는 다양한 얘기들이 들어있다. 빨간색의 크리스마스 리본 테두리의 러브 액츄얼리와 포스터마저도 비슷한 느낌이지만 이 영화는 스승보다 나은 제자가 있음을 다시한번 확인시켜 준다.

영화의 가장 큰 축은 저 포스터에 나오는 여덟명의 사람들이다. 하지만 짠돌이 극장사장 노주현과 그 극장 한켠에서 테이크아웃 커피점을 운영하는 오미희의 이야기나 엄정화의 남편 천호진과 그의 아들의 이야기 등은 결코 주연을 받쳐주기 위한 조연급 스토리가 아니다.

먼저 엄정화와 황정민의 이야기. 엄정화는 잘 나가는 정신과 의사이다. 남편 천호진과는 이혼을 했고 아들이 하나 있지만 남편이 키우고 있는 중이다. TV토론 프로그램에 나갔다가 우연히 무식한 형사 황정민과 엮이게 된다.

수녀인 윤진서는 가수인 정경호를 남몰래 짝사랑한다. 그러다 둘은 같은 병원 같은 병실에 입원하게 되고 그때부터 윤진서의 기발한 애정공세는 시작된다.

아내에게는 회사를 다닌다고 거짓말을 하고 지하철에서 싸구려 물건을 파는 임창정. 그리고 그냥 먹고 싶어서 김밥을 만다고 거짓말을 하고서는 길에서 김밥을 파는 서영희는 가난한 부부이다. 임창정은 매일 채권추심사 직원으로부터 독촉전화를 받으며 하루하루를 괴롭게 보낸다.

김수로는 과거 잘 나가던 농구선수였다. 그 시절 만났던 여자의 아이가 어느날 병자가 되어서 나타난다. 그리고 자신을 아빠라고 부른다. 마침 아이는 한 TV프로그램에서 후원을 받기로 했다. 그러나 문제는 김수로가 다시 농구코트에 서서 골을 10개를 넣어야 한다.

이 사람들은 모두 서로 연결이 되어있다. 엄정화의 아이는 김수로의 딸과 친구이고, 임창정에게 채권추심을 하는 직원은 김수로이다. 마치 촘촘한 그물로 연결된것 처럼, 그렇지만 그들은 전혀 눈치채지 못하는 것 처럼 이들은 서로의 인생에 끼어들게 된다. 언뜻 보면 얽히고 섥혀서 무척 복잡해 보이지만 영화는 시종일관 무게중심을 잃지 않는다. 그 무게 중심이란 어느 한 배우에게 집중되어 있는 것이 아니라 골고루 나뉘어져 있다. 이 영화는 어떤 스토리 하나만 중요하고 나머지는 그 스토리를 위해 존재하는 보조자 역활을 하는 것이 아니라 모두 똑같은 무게와 똑같은 힘을 가지고 스크린 속에서 빛난다. 배우들은 모두 각자의 역활에 딱 맞는 정도의 연기를 선보인다. 다만 황정민이 너무나 발군의 연기력을 보여서 조금 튈 뿐이다. (황정민의 연기는 정말 끝내준다. 그가 연기한 무식한 형사역은 마치 황정민을 위해 만들어진 배역같다.)

언젠가 아는 영화사 사장님이 내게 이런 소망을 피력하신적이 있었다. 일단 관객이 많이 들게 한 다음 그 관객들을 웃기고 종국에는 울려서 내보내고 싶다는. 나는 그게 정말 말도 안되는 바램이라고 생각했다. 그 중 하나도 제대로 하기 힘든 판국에 웃기다가 울려서 보내겠다고? 그것도 많은 관객들을? 나는 속으로 그랬다. 아서라 말아라. 하지만 이 영화를 보고 나서 나는 그 영화사 사장님이 꾼 꿈이 실제로 이루어질수도 있겠다는 생각이 든다. 영화는 너무 무겁지도 그렇다고 해서 가벼운 코믹터치도 아니다. 충분하게 웃기고 충분하게 감동을 주는걸 한 영화에서 가능하다고 감히 생각지도 못했는데, 이 영화는 그걸 능청스럽게 해내고 있다.

다만 이 영화에도 약간의 문제점은 발견된다. 감동을 주려는 부분에 있어서는 너무 뻔한 공식을 따라간다는 것, 그리고 제목을 의식해서인지 억지로 요일을 가져다 붙여서 일주일간의 스토리를 만들려고 한다는 점 (사실 이 영화에서 일주일은 아무런 의미도 없다. 굳이 이 얘기들이 일주일안에 일어났다고 상기시키지 아도 영화는 충분히 재미있다.) 그러나 이만큼의 성도를 보이는 영화에 그 정도의 문제점은 문제점이라고 하기도 좀 미안하다.

새드무비를 기다리다가 지겨워서 소 뒷걸음질 치다가 잡은 식으로 본 영화치고는 월척을 건진 셈이다. 내가 올해 본 한국 영화중에서는 제일 괜찮았다고 감히 말 할 정도로 말이다.

록시땅 임모르텔 에센셜 토너

왼쪽에 보이는 것은 록시땅에서 나온 스킨이다.

임모르텔이란건 지중해 연안에서 나는 꽃 이름인데 꺾고난 후에도 한참동안 시들

지 않는다고 한다. 이 꽃 추출물로 만든 스킨이 록시땅 이모르텔 에센셜 토너이다.

우선 이 스킨은 향이 무척 독특하고 좋다.

여자 화장품에서 흔히 느껴지는 인공적인 향이 아니라 은은하게 풍긴다.

용량은 200ml인데 병이 저렇게 생겨서인지 양이 무척 많게 느껴진다.

바르고 나면 이내 촉촉하게 피부에 스며들고 손으로 조금 두들기면 피부가 쫀득하다는 느낌이 든다. 보통

스킨을 2번 정도 바르는데 저 제품을 쓰면서 부터는 한번정도 발라도 충분하게 촉촉하다.

스킨이 나오는 구멍도 크지않고 딱 적당하다. (랑콤이나 디올 제품은 구멍이 너무 커서 확 쏟아져 나온다. 아

마 그렇게 해서 과도하게 쓴 다음 빨리 사게 하려는것 같다.)

한가지 단점이 있다면 뚜껑을 닫기가 어렵다는 것이다. 보통 저렇게 빙글빙글 돌려서 여는 뚜껑은 안쪽에

고무나 플라스틱 처리가 되어 있어서 매끄럽게 닫기는 반면. 함석처럼 만들어진 저 뚜껑에는 그런게 전혀

없다. 그래서 닫을때의 느낌도 스무스하지 않고 돌리는데 조금 힘을 들여야 꼭 닫을수가 있다.

그 점만 제외하고는 나무랄곳 없는 스킨이다. 사실 스킨은 가장 묽은 기초케어이기 때문에 좋아봐야 거기서

거기고 나빠봐야 거기서 거기라고 생각하겠지만 그렇지 않다. 피부에 1차적으로 수분을 주고 세안 후 흥분

된 피부를 빠르게 진정시키는것이 바로 스킨이기 때문이다. 스킨의 가장 큰 역활은 역시 보습에 있는데 이때

스킨이 너무 묽으면 바르나 마나이고 스킨이 너무 뻑뻑하면 수분이라기 보다는 유분부터 공급이 되어 다소

번들거리는 느낌을 주게 된다. 여름철에는 파우더가 들어간 스킨들도 있지만 보습에는 그다지 좋지 않으므

한여름 이외에는 아무리 지성피부라 하더라도 별로 권하고싶지 않다.

지성과 건성 모두 만족시킬 수 있는 타입의 스킨이며 알콜 프리라 민감성 피부도 문제없을 듯 싶다.

아무튼 내가 써 본 스킨중에서 단연 최고이다.

화장품에 대한 호기심이 많아서 이것저것 써 보는 편인데 이 스킨과 H20+에서 나오는 페이스 오아시스는

내가 꾸준하게 재구매를 하는 제품 중 하나이다.