<육식의 종말> 육식에 대한 불편한 진실에서 벗어나자

육식의 종말
제레미 리프킨 지음, 신현승 옮김 / 시공사 / 2002년 1월

 <소유의 종말>의 '제레미 리프킨'이 전하는 인간의 식생활 중의 문제점으로 거론되는 육식에 관한 이야기들을 심도있게 분석한 책이 <육식의 종말>이다.

지금까지 육식에 대해서 갖고 있었던 나의 불편한 진실들이 이 책 속에서 더욱 강한 불편한 진실로 떠오른다.

완벽한 한 끼의 식사를 위해서 세계를 돌아다니면서 요리를 만들 던 '앤소니 보뎅'이 그의 저서인 <쿡스 투어/ 앤서니 보뎅, 컬처 그라퍼, 2010>에서 들려주었던 각종 요리를 위한 동물들의 사육과정과 도축과정을 묘사한 글을 읽으면서 인간의 잔인함에 치를 떨기도 했고, <워낭소리>에서 늙은 소의 이야기를 보면서 슬프기도 했고, 드라마 <식객>에서 좋은 소고기를 얻기 위해서 도축장으로 끌려가는 소의 모습에 눈물이 나기도했는데, 이 책은 그 이상으로 가슴을 아프게 하는 이야기들이 많이 담겨져 있다.

이 책이 씌여진 것이 2002년인데, 이때의 통계에 의하면 지구상에 존재하는 소의 수는 12억 8천마리, 소 사육면적은 전세계 토지의 24%에 해당한다고 한다.

그것보다 더 중요한 것은 이들이 먹어 치우는 곳식은 수억명이 먹을 수 있는 양이 된다고 한다.

이 수치만으로도 많은 것을 생각하게 한다. 흔히 서구인들이 먹는 햄버거때문에 지구가 사막화되어간다고 하는데, 그것을 뒷받침하는 자료이기도 한 것이다.

지구 한 편에서는 이렇게 사육된 소로 요리된 음식을 먹고, 비만을 비롯한 각종 질병에  걸려 있고, 지구 한 편에서는 소를 사육하는데 들어가는 곡식(사료 작물)과 물때문에 굶주리고 물부족에 고통을 받고 있는 것이다.

소를 사육한다는 것은 열대우림 파괴의 주요한 원인이 되기도 하고, 그 사육을 위한 목장지대는 점점 사막화가 되어가고 있고, 축산폐기물은 지하수를 오염시키고, 소들이 내뿜는 메탄가스는 지구의 온난화의 주범이 되는 것이다.

제레미 리프킨은 <육식의 종말>을 통해서 인간과 소의 관계부터 설명한다. 라스코동굴 벽화에 나타난 소의 그림에서 치코 멘데스 암살에 이르는 이야기가 전개된다.

고대 역사에서부터 시작하여 서구문명에서 소가 차지하는 역사적 역할부터 짚고 넘어간다.

소가 길들여지게 된 것은 메소포타미아에서 시작되었고, 소는 신화에서도 찾아 볼 수 있는 동물인 것이다.

인도에는 대략 2억 마리의 소들이 거리와 마을을 자유롭게 돌아 다니는데, 그것은 소를 숭배하기 때문이고, 특히 힌두교도들은 소에서 나온 것은 무엇이든 신성하다고 믿고 있는 것이다. 암소의 몸 속에 3억 3000 만의 신들이 살고 있다고 믿기 때문이다.

그러나 스페인에서는 황소가 남성적 이미지를 갖기에 소는 남성을 상징하는 것이고, 이곳에서는 투우 경기가 있는 것이다.

같은 소를 대하는 태도가 각 지역에 따라 이렇게도 다른 것이다.

지금 아메리카 대륙에서 문제가 되는 소의 사육은 유럽에서 콜롬버스가 신대륙으로 소를 들여간 것이 처음이고, 이후에 영국인들에 의해서 아메리카로 소 사육은 이동하게 되는 것이다.

미국에서 소사육이 어떻게 시작되어 어떻게 이동하였는가, 그리고 미국에서 산업화가 이루어 지면서 정육 표장업체들이 미국의 상업의 형성에 어떻게 주도적인 역할을 하게 되었는가를 잘 설명해 준다.

그런데, 여기에서 미국의 소 사육과 도축 과정에 대한 상세한 설명이 있는데, 차마 그 페이지들을 제대로 읽을 수 없을 정도로 인간은 잔인하고 악랄한 것이다.

송아지 출산에서 시작하여 소들이 거세당하고, 비육장 시설에서 사육되고, 성장촉진을 위하 호르몬과 사료 첨가제같은 약제을 먹게 되고, 사료에는 제초제가 포함되고....

파리를 쫓기 위해서 살충제가 뿌려지고...

도축장에 가는 과정, 도축과정, 이 모든 것들은 인간의 이기심이 얼마나 무서운가를 느끼게 해준다.

가축에 대한 한의 배려도 없는 인간들의 모습.

    (사진 출처 ; <지식의 미술관/ 이주헌> 푸줏간- 스니더르스 작품.1630년)

  (사진 출처 ; <지식의 미술관/ 이주헌> 식육판매대 - 아르천, 1551년작)

이런 이야기들을 읽으면서 우린 맛있는 것만을 탐하지 말아야 겠다는 생각을 하게 된다.

그리고, 소사육으로 인한 폐해가 얼마나 많은가를 새삼 되짚어 보게 된다.

육식으로 인해서 살찐 부자들의 다이어트와 소사육으로 인하여 모자라는 식량으로 굶주린 빈자들,

가진 자와 못 가진 자, 먹는 자와 굶주린 자.

단백질 사다리의 최상단과 최하단에 위치하여 갈수록 양극화가 되어가는 인류의 모순.

여기에 소 떼때문에 위협받는 지구의 환경. (지구 온난화, 생태계 파괴, 환경오염)

모두 그냥 지나칠 수 없는 심각한 상황들인 것이다.

이 책의 6부에서는 육식을 즐기는 사람들의 의식구조를 살펴본다.

인류의 육식 문화를 이끌어 온 역사적, 사회적, 경제적 요인과 그 과정을 살펴보는 것이다.

이 책의 첫 페이지를 여는 순간부터 마지막 페이지를 닫는 순간까지 너무도 많은 불편한 진실들이 나를 힘겹게 한다.

이런 사실들을 알고 있으면서도,  깨달았으면서도 우린 계속 육식을 즐기게 될 것이다.

이 모든 진실들을 마음의 작은 한 부분에 담아 놓고, 그대로 육식을 하게 될 것이다.

그래서 <육식의 종말>은 나에게 불편한 진실로 남아있게 되는 것이다.

<가고 싶은 유럽의 현대미술관> 현대미술을 알고 싶다면

가고 싶은 유럽의 현대미술관 - 테이트 모던에서 빌바오 구겐하임까지 독특한 현대미술로 안내할 유럽 미술관 16곳을 찾아서
이은화 지음 / 아트북스 / 2011년 11월

모처럼의 해외여행길에 꼭 들리게 되는 곳이 박물관과 미술관이 아닌가 한다.

그곳을 언제 또 오게 될 지 모른다는 생각과 이왕 왔으니까 유명한 박물관과 미술관 몇 곳은 들렸다 가겠다는 생각이 많이 좌우하는 것이다.

그래서 예술에 문외한이라고 해도, 학창시절에 교과서에 나왔던 그 작품을 접하고 싶은 마음이 드는 것이다. 그리고 막상 작품앞에서는 작품 감상이 아닌 인증샷 찍기에 급급하다가 그곳을 떠나오게 되는 것이다.

물론, 여러 차례에 걸쳐서, 충분한 시간을 가지고 해외여행길에 오른다면 모를까, 그렇지 않은 패키지 여행객이나 배낭여행객에게는 그것만으로도 기쁨으로 다가올 수 있는 것이다.

이 책의 저자는 런던에서 현대 미술학 석, 박사 학위를 받은 현대 미술 전문가이자 평론가, 독립 큐레이터, 칼럼니스트 등 다양한 활동을 하고 있다.

그녀는 이 책을 통해서 우리들이 여행 중에 꼭 들리게 되는 미술관이 아닌, 유럽에서 새롭게 자리를 잡아 가는 현대미술관 16곳을 소개해 준다.

물론,  시중에는 여행관련 서적이나 예술 관련 서적 중에서 유럽의 미술관에 대한 내용을 많이 담고 있다. 전문가에 의해서 씌여진 책들도 있지만, 여행작가나 일반인들에 의해서 이 책, 저 책에 실린 정보들과 함께 자신이 여행 중에 가 본 미술관의 이야기가 많이 출간 되어 있다.

<가고 싶은 유럽의 현대미술관>은 그런 부류의 책과는 차별화를 나타내는 것이다.

저자 자신이 현대미술학을 전공했고, 1990년 대 초에 배낭여행을 시작으로 미술관을 다녔고, 그동안 공부를 위하여 런던, 파리, 독일 등에 거주하기도 했고, 2009년에 이르기까지 오랜 시간동안 유럽 미술관과 만나고 그 곳에서 경험했던 것들이 많기때문이다.

16곳의 미술관은 영국, 프랑스, 독일, 네덜란드, 스페인의 현대 미술관들인 것이다.

그런데, 프랑스의 경우에는 우리들과 친숙한 느낌이 드는 루브르, 오르세 미술관, 퐁피두 센터, 팔레 드 도쿄 등을 다룬다.

이 책을 읽기 전에 우리는 왜 고전 미술관들이 현대미술관에 그 자리를 내주기 시작했는지, 현대 미술이 고전 미술과 만났을 때 관객들에게 어떤 색다른 경험을 주게 되는 지를 생각해 보아야 할 것이다.

그리고, 어떤 미술관을 가게 되더라도, 그 미술관이 탄생하기 까지의 배경, 미술관 건축에 대한 이야기, 컬렉션의 특징, 미술관의 다양한 프로그램 등을 알고 간다면 좀더 특별한 미술관 기행이 될 수 있을 것이다.

 

흔히 현대미술은 난해해서 이해할 수도 없고, 미술로서의 의미가 있을까 하는 생각을 하게 되는데, 이 책 속에 나온 미술관 속의 작품들은 그런 작품들이 상당히 많이 있는 것이다.

처음 소개되는 런던의 사치 갤러리는 YBA 작가들의 산실인데, 많은 작품들이 엽기적이고, 혐오스럽고, 센세이션을 일으킨 도발적인 작품들인 것이다.

논란의 중심에 있었던 작가와 작품들.

과연 어떻게 이해해야 할 것인가?

기괴한 작품으로 일약 최고의 작품 가격의 작가가 된 데이미언 허스트의 다이아몬드 해골 작품인 '신의 사랑을 위하여'.

이 작품은 내가 올해 초에 사진전에서 이 작품을 패러디한 작품을 보고 인터넷 검색을 하여 알고 있던 작품인데, 실제 사람의 해골에 백금으로 주물을 뜬 뒤에 8601개의 다이아몬드를 박았다. 제작비만 우리돈 1000억원이 넘는다고 하니...

 

그 보다 더 혐오스러운 작품은 마크 퀸의 자신의 피로 만든 두상인 '셀프'이다. 정기적인 채혈로 4500 g의 피를 가지고 만들었기에 전시하기 위해서도 특수한 장치가 필요했다고 하는 작품이다.

이외에도 많은 작품들이 변태적이고, 외설적이고, 폭력적이기에 불쾌하기까지한데, 이것이 현대미술의 한 단면이기도 한 것이다.

많은 예술 분야의 책에서 거론되는 작품 중에 마르셀 뒤샹의 '샘'이다. 1917년에 이 작품은 변기상에서 파는 변기에 자신의 싸인만을 해서 출품을 한 작품이라고 하니....

엉뚱하다고 해야할까, 새로운 발상이라고 해야 할까.

 

더 기가 막힌 작품은 만초시가 1961년에 90개의 작은 통조림 캔에 자신의 배설물을 담아 밀봉하여 전시한 작품이다. 여기에는 에피소드까지 있어서 전시품을 잘못 다루어 훼손될 우려가 있었는데, 그것에 대한 법적권고가 미술관측에 내려졌다고 한다.

프랑스의 '루브르'는 너무도 유명한 미술관이지만, 그 규모가 커서 제대로 관람하기가 쉽지 않다. 그래서 미술관 지도를 가지고 자신이 보고 싶은 작품만을 골라 보아야 할 정도이다.

세잔은 "루브르는 우리 모두가 필요로 하는 것, 가장 사랑스러운 것, 그리고 이해될 수 있는 것들만 가지고 있다." 고 했으니, 그 규모나 소장품의 성격을 알 것같다.

유럽에는 오르세 미술관처럼 기차역이 변신한 미술관도 있지만, 방직공장이나 화력발전소가 미술관이 되기도 하였다. 건축에 있어서 이전의 모습을 어느 정도 살리고 새로운 미술관으로의 변신.

미술관을 관람하는 모습도 각양각색이지만,

" 자신들이 선택한 그림앞에 철퍼덕 앉아 스케치하거나 동료들과 토론을 하거나 그저 묵묵히 쳐다보며 오래도록 감상하는 사람들, 그 모습이 바로 '미술관 학교'오르세에서 가장 아름다운 풍경이다. " (p196)

미술관 중에서 경관이 아름다운 숲 속에 자리잡은 독일의 홈브로이히 박물관 섬은 특별한 경험을 안겨 줄 수 있는 곳이다.

자연과 건축, 미술과 사람이 공존하는 곳, 예술과 자연이 완벽한 조화를 이루는 유럽의 숨겨진 보물섬같은 모습니다.

 

베를린의 유대인 박물관은 은빛 찬란한 건물인데, 입구가 없다고 한다. 옆의 베를린 박물관을 통해서만 갈 수 있는 것이다.

" 전쟁의 상흔을 고스란히 안고 있는 옛 베를린 박물관안에 새 박물관의 입구를 만든 건 과거의 역사에 대한 인식없이 결코 21세기의 미래로 향할 수 없다는 독일인의 의지와 건축가의 철학전 메시지를 담은 것이었다. " (p335)

스페인의 빌바오, 철의 도시였던 곳이다. 산업쓰레기로 덮혀 있던 이곳에 빌바오 구겐하임 미술관이 들어 서면서 도시의 모습은 변하게 된다.

예술의 도시로 탈바꿈을 하게 된 것이다. 하루 아침에 은빛 티타늄을 자태를 뽐내는 것이 마치 잿더미를 뒤집어 쓴 신데렐라가 공주가 된 것과 같다.

빌바오 구겐하임 미술관은 건축물 만으로도 시선을 집중시킨다. 어떤 방향에서 보느냐에 따라서 그 모습은  다르게 나타나는 것이다.

미술관 입구부터 어느 곳에서 오느냐에 따라 루이즈 부르주아의 대형거미를 만날 수도 있고, 다양한 풀과 꽃으로 장식한 제프쿤스의 초대형 강아지와 만날 수도 있는 것이다.

이렇게 <가고 싶은 유럽의 현대미술관>은 이제는 고전미술관 보다 더 사람들에게 인기를 끌기 시작하는 미술관에 대해서 많은 이야기를 들려준다.

미술관의 생기게 된 이유, 시기, 미술관의 건축물과 설치작품, 미술관을 중심으로 활동하는 작가들의 이야기와 작품 설명, 켈렉션의 특징 등 다양한 볼거리와 읽을 거리를 제공해 준다.

이 책의 내용을 읽으니, 괴기스럽고 혐오스러운 작품들이 만들어지게 된 배경도 알 수 있고, 현대 미술을 대표하는 작가들의 동향도 알 수 있는 것이다.

특히, 현대미술은 아트 마케팅이 한 몫을 한다는 것을 새삼 깨닫게 된다. 자신의 작품을 어떻게 설명하느냐, 그것을 미술관 측에서는 어떻게 이용하느냐 하는 것은 이즈음에는 작품의 수준보다 더 중요할 수 있는 것이다.

자신의 지저분한 침대를 작품으로 제시한 트레이시 에먼의 '나의 침대', 깜찍한 것인지, 에로틱한 것인지 모를 폴 메카시의 '사과머리' 등을 진정한 현대미술이라고 생각하기엔 아직 예술을 잘 모르겠지만, 예술 작품이란 남들이 뭐라고 떠든는 것에 구애받지 않고 자신이 느낀 만큼만 느낄 수 있으면 되지 않을까 하는 생각을 해본다.

 

 

우린 예술가도 아니고, 예술을 전공하는 사람들도 아니기에, 예술 작품을 접하는 관객의 입장에서 각자의 방식에 맞는, 각자의 수준에 맞는 감상이 중요하다고 생각된다.

이 책을 읽지 않았다면 몰랐을 많은 현대미술의 작가와 작품들에 대한 이야기는 앞으로 다른 작품을 접할 때에 많은 도움이 되리라 믿는다.

아주 좋은 책, 많은 것을 알게 해 준 책. 현대미술에 대한 새로운 생각을 가지게 해 준 책.

이것이 내가 이 책을 읽은 짧은 소감이다.

<서른이후, 문득 인생이 무겁게 느껴질때>느리고 홑지고 작고 여린 삶

서른 이후, 문득 인생이 무겁게 느껴질때 - 서른에서 마흔, 절반 이상이 미래가 불안하다
박홍규 지음 / 경향미디어 / 2011년 12월

<서른 이후, 문득 인생이 무겁게 느껴질 때>는 '요즘도 이렇게 사는 사람이 있구나 !'  하는 생각을 하게 하는 책이다.

두메 산골의 촌노도 아니고, 하루가 다르게 발전하는 세상에서 대학교수가 이런 삶을 산다는 것은 쉽지 않은 일인 것이다.

이 책의 저자인 '박홍규'는 노동법을 전공한 법학자로서 대학에서 학생들을 가르치는 교수이다.

그러나, 법학뿐만 아니라, 인문과 예술 등 다양한 분야의 저서와 번역서를 낼 만큼 폭넓은 분야에 식견을 가지고 있다.

일본의 오사카 시립대학, 미국의 하버드대학교, 영국의 노팅엄대학교, 독일의 프랑크프르트대학교에서 법학을 공부했고, 일본의 몇 몇 대학에서 강의도 했었던 것이다.

이런 저자의 경력을 줄줄이 나열하는 것은 그만큼 세계 속에서 생활을 하였음에도 불구하고, 그는 휴대폰도 없고, 컴퓨터는 하루에 한 번 정도 이메일 확인이 고작이고, 코스닥이 무엇인지, 왜 뉴스시간에 일기예보처럼 해야만 하는지, 재테크는 어떻게 하는지, 부동산 투자는 ? ....

전혀 일반인들이 관심을 가지는 것들에 무관심을 넘어서 필요성 조차도 느끼지 않는 삶을 살고 있다.

대학까지 출퇴근길에는 자전거를 이용하니, 자동차의 필요성도, 운전면허를 따야할 필요성도 그에게는 없다.

논과 밭이 있는 곳에 자리한 집과 텃밭이 그의 생활의 기쁨을 주는 공간인 것이다.

텃밭에서 손수 재배한 야채들로 식사를 해결하고, 점심도 도시락을 들고 출근을 한다.

옛날과 달라서 아무도 그와 함께 점심 도시락을 나누어 먹는 사람은 없다. 그런 그만의 생활 속에서 그가 느끼는 많은 이야기들을 여섯 가지 키워드로 나누어서 책 속에 담았다.

인생, 속도, 음식, 여행, 공부, 사랑.  

  

  

  

 

이 책을 읽는 많은 독자들은 편안하고 즐거움을 가져다 주는 것에 익숙해져 있기에 저자의 이야기에 공감을 하지 않는 부분들이 상당수 있을 것이다.

나 역시, 그의 Slow life가 모두 공감이 가지는 않는다. 세상이 달라졌으면 그에 맞춰 사람도 달라져야 하는 것이 아닐까 하는 생각을 한다.

배울 수 있는 것은 배우고, 즐길 수 있는 것은 즐길 수 있는 것이 인생의 즐거움일 수도 있기에....

그러나, 저자는 일반인에게서 느끼는 즐거움이 아닌 자신만의 즐거움을 '느리고 홑지고 작고 여린 삶에서" (책 속의 글 중에서)느끼는 것이다.

그런 의미에서 볼 때에 저자는 소신껏 살고 있는 사람이라는 생각이 든다.

" 6 S 의 Slow, Silent, Simple, Small, Soft, Spontaneous에 각각 대응하는 느린 삶(속도), 조용한 삶(환경), 홑진 삶(구조), 작은 삶(규모), 여린(무른)삶(성질), 그리고 자발적인 삶(원리)은 서로 다르지만 이를 모두 묶어 표상하는 경우 Slow 라고 하겠다. " (p10)

이 책 속의 글들은 신문 등에 썼던 글들을 토대로 하기는 했지만 새롭게 다시 쓴 글들이라고 한다. 그런데 책 속의 내용이 자신의 일상적인 이야기들과 함께 사회적으로 한 번쯤은 생각해 보아야 할 무게있는 내용들이 다수 담겨져 있는 것이다.

얼핏 얼핏 글 속에서 정치, 4대강 개발, 유기농 식품, 구제역, 대기오염 등의 환경문제, 지구 온난화, 출세지향주의 등의 생각이 드러나는 것이다.

특히, 저자가 사는 곳에서 이루어진 2010년의 구제역 살처분에 대한 수백 만 마리의 가축에 관한 이야기는 많은 생각들을 하게 만든다.

그이전에 그가 직접 키우던 닭들을 AI로 인하여 포대기로 싸서 묻고는 잠을 못 이루었다는 경험은 정말 마음이 싸늘해지는 이야기이다.

그는 식물을 유기농으로 키우고자 해도 이미 농촌은 사방이 농약 천지라고 말한다. 과연 이대로 방치해도 좋은 것인지....

진정한 먹거리란  " 슬로푸드는 느린 삶 속의 것이 아니면 의미가 없다. 패스트 라이프 속에서 슬로 푸드를 먹는 것은 무의미하다. " (p118)

넷맹, 컴맹, 부맹, 주맹, 카맹, 경맹.....

세상의 발달한 기기들과는 거의 관련이 없이 사는 그에게 유일한 취미는 그림그리기와 여행.

그는 여행은 삶의 필수적인 요소라고 생각하여 방학을 이용하여 1년에 2번은 해외로 긴 여행을, 그리고 중간 중간 국내 여행을 즐긴다.

그에게는 여행없는 삶은 상상할 수 없는 것이다.

"가난하게 살자는 부처와 간디에게 배우고자 인도를 찾는 나를 그들은 물론 멸시했지만 이번엔 나 자신도 자신을 이해하지 못했다. 라디크로 가는 고행같은 여정은 히말라야를 오염시키는 것에 기여했을뿐이기 때문이다.

다시는 인도에 오지 마라는 것이, 다시는 인도를 오염시키지 말라는 것이 부처와 간디에게 마지막으로 배운 교훈이었다. 인도에서 얻은 지독한 기침은 아직도 없어지지 않고 있다. " (p175)

      

 

교수로서 그가 말하는 공부란  토막지식의 암기가 아닌 자기 자신의 바람직한 삶과 사회와 시대를 즐겁게 탐구할 수 있는 공부를 이야기한다.

그가 말하는  Slow life는 단순히 느린 삶을 의미하는 것은 아니다. 타율적이지 않은 자율적으로 행하는 느린 삶, 그것이 가치있는 삶인 것이다.

책장을 넘길 때마다 이해할 수 없을 정도로 단순하고, 느린 그의 삶을 따라 가면서 많은 생각을 가지게 된다.

법정 스님이 말했던 무소유를 실천하는 사람이 아닐까 하는 생각도 들었고, 그만의 철학과 소신이 있기에 할 수 있는 생활이라는 생각도 해 보았다.

물론, 모든 사람들에게 그의 삶을 본받으라고 할 수는 없을 것이다. 그러나, 그의 Slow life 중에서 우리가 본받아야 할 점은 분명히 있다는 것이다.

그것이 이 책을 읽는 독자들이 받아들일 수 있고, 실천할 수 있는 것이라면 그의 삶 중의 아주 작은 일부분이라도 함께 할 수 있으면 좋지 않을까.....

스스로 '바보 천치'라고 하는 그의 삶을 통해, 그의 생각을 통해 한층 성숙해지는 우리들이 되었으면 한다.

<강아지 상담실> 반려견과 가족이 행복해지는 방법

강아지 상담실 - 반려견과 가족이 행복해지는 88가지 방법
단 유미코 지음, 최종호 옮김, 노야 마사히코 감수 / 진선북스(진선출판사) / 2011년 12월

TV 프로그램 <동물농장>을 보면 애완견의 나쁜 버릇은 주인에게서 비롯된다는 것을 느끼곤 한다.

주인과 반려견사이의 소통이 제대로 되지 않은 결과인 것이다.

우리집에도 몰티즈이지만 순수 혈통은 아닌 강아지가 한 마리있다.

그 강아지는 사연도 많아서 이 집, 저 집을 돌아다니다가 우리집에 정착하게 되었다. 까만 코와 까만 눈이 귀여운 강아지로 가족이상의 대우를 받고 살아 가지만, 처음부터 말 잘듣는 강아지는 아니었다.

장난도 심하고, 말썽도 많이 부리던 강아지였는데, 어느새 있는듯 없는듯 조용하고 귀여운 강아지로 10년 가까운 나이가 되었다.

그동안 중성화 수술, 탈장수술, 슬개골 탈구 수술 등을 해야 하기도 했기에 강아지를 키운다는 것은 가족이라는 생각을 가지지 않으면 안되고, 무지개 다리를 건널 때까지 보살펴 주겠다는 결심이 없으면 키우지 말라는 말을 하고 싶다.

한때의 생각으로 키우다가 비싼 병원비와 귀찮은 시중에 슬며시 버리는 사람들에 의해서 유기견이 생기게 되는 것이다.

말은 못 하지만, 강아지들도 그들의 눈과 코, 귀, 꼬리, 몸으로 자신의 생각을 전달하는 것이다.

<강아지 상담실>은 애완견을 키우는 사람들이라면 한 번쯤은 궁금했던 것들, 꼭 알아 두어야 할 것들에 대해서 자세하게 설명해 주고 있다.

개에게 일어나는 문제점들을 우리는 개가 말썽을 부린다고 생각하는데, 그것은 애완견과 인간이 살면서 느끼는 '혼란과 부적응'때문에 일어나는 것이다.

그렇게 말썽부리던 강아지가 수의사나 강아지 훈련사의 몇 가지 행동 교정에 의해서 새롭게 변하는 모습을 <동물농장>을 통해서 많이 보았을 것이다.

때론 강아지는 주인보다 자신이 위에 있다고 생각하기도 하는 것이다. 주인과 개 사이의 상하관계 확립이 문제점을 해결하는 척도가 되는 것이다.

    

 이 책에는 그동안 저자가 취재와 설문조사로 얻은 88가지의 질문에 대한 답을 말해 주는 것이다.

그림과 함께 보여주기에 이해도 빠르고 비교적 구체적인 사례들을 중심으로 내용을 풀어 나간다.

 

강아지와 친해지기 위해서는 '개의 언어'를 이해해야 하는 것이다.

 

 

강아지들은 견종에 따라서 성격도 다르고, 특히 잘 걸리는 질병도 있는 것이다.

집에서 가족처럼 함께 하던 강아지가 점점 늙어간다는 것은 슬픈 일이다.

노령견이 되어 가면서 백내장에 걸리기도 하고, 노화에 따른 치매가 오기도 한다.

가끔 산책길에서 백내장에 걸린 강아지를 보게 되면 나이가 많이 들었구나 하는 생각을 하게 되는데, 세월이 가져다 주는 질병인 것이다.

이 책에서는 노령견이나 병든 강아지들에게 안락사를 시키는 문제에 대해서도 이야기한다.

몇 가지 조건을 제시하고 그것이 다 충족되었을 때만 가능하다는 말을 한다.

그러나, 가장 중요한 것은 강아지이기때문에 안락사를 선택한다는 관점을 바뀌어야 할 것이다.

치료가 불가능하더라도 끝까지 보살펴 줄 수 있는마음이 필요할 것이다.

치매에 걸려서 시중을 들기 힘드니까, 백내장으로 앞을 못 보니까 귀찮아서...

이런 것들은 이유가 될 수 없을 것이다.

요즘에는 강아지 장례도 치를 수 있는 법이 만들어져서 예전처럼 불법은 아닌 것이다.

친지의 애완견이 16 년을 살다가 죽어서 화장을 하는 것을 함께 지켜 본 적이 있는데, 마지막 가는 모습까지 지켜 줄 수  있는 마음이 필요할 것같다.

강아지는 죽으면 폐기물에 해당하여 쓰레기 봉투에 담아 버리던가, 아니면 동물병원에서 의료 폐기물로 처리해야 한다고 하니, 한 가족으로 살았던 애완견에 대한 마지막 마무리를 잘 생각해야 할 것이다.

애완견과 오래도록 함께 한 사람들은 강아지가 세상을 떠난 후에 상실감이 크다고 하니, 거기에 대한 대처도 이 책에서는 자세하게 알려준다.

간혹 인터넷에 어떤 동물 병원에서 어떤 일로 자신의 애완견이 죽었다는 글을 본 적이 있는데, 이 책에서도 신뢰할 수 있는 동물병원과 수의사를 선택하는 것의 중요성을 말해준다.

지금까지 나의 경우에는 참 좋으신 수의사를 만났던 것이다.

정말로 동물을 사랑하시는 분들을 만난 것이다. 돈을 벌기 위해서 과다한 치료를 요구하지도 않고, 자신의 강아지처럼 돌보아 주신 분들이다.

수의사의 얼굴에서, 말에서, 행동에서 그런 느낌을 받을 수 있었던 것이다.

이 책은 애완견을 키우는 사람들이라면 한 번은 읽어 보면 좋은 내용들이 많이 담겨져 있다.

물론, 몇 해 정도 강아지와 함께 했던 애견인이라면 알고 있는 내용들도 많이 있기는 하지만, 한 권의 책으로 정리하여 본다는 것이 자신의 애완견을 다시 한 번 생각해 보게 되는 계기가 될 것이다.

<해당 서평은 출판사에서 제공받은 도서를 읽고 작성되었습니다.>

<곤충만세> 곤충의 생태를 동시로 표현한 그림책

곤충만세 ㅣ 그림이 있는 동시
이상교 지음, 이혜리 그림 / 미세기 / 2011년 7월

곤충은 어떤 어린이들에게는 친숙하게 느껴지기도 하지만, 어떤 어린이들에게는 혐오스러운 벌레로 느껴지기도 한다.

특히 여자 어린이들의 경우에는 훨~~ 훨~~ 날라 다니는 나비는 아름답지만 바퀴벌레나 집게벌레 등은 소스라치게 놀랄 정도로 싫기도 한 것이다.

이런 곤충들을 친숙하게 느끼고, 그들의 생태까지를 공부할 수 있다면 자연 속에서 곤충들을 만나더라도 피하거나 싫어하지는 않게 될 것이다.

<곤충만세>는 곤충들의 특징과 생태 등을 동시로 나타낸 그림책이다.

흔히 동시라고 하면 아름다운 자연이나 사물 등을 간결하고 정서적으로 표현한다는 생각을 가진 사람들에게 곤충에 관한 동시는 좀 색다름을 가져다 줄 수도 있는 것이다.

동시를 쓴 이혜리는 동화작가로, 그동안 동시집, 동화집, 그림책을 편찬했었는데, 이 책을 통해서 곤충들에 특색과 생태를 잘 표현하여 동시로 지어서 어린이들의 정서에 많은 도움을 주고 있다.

특히 이 책의 그림은 시원스러울 정도로 커다랐게 곤충들을 그림으로써 작은 곤충들을 접할 때에 어린이들이 자세하게 관찰할 수 없었던 곤충의 모습을 생생하게 볼 수 있도록 그렸으며, 혐오스러운 바퀴벌레 조차도 또렷하게 그 모습을 들여다 볼 수 있도록 그림으로 잘 표현한 것이다.

개미~~ 개미의 특징은 무엇일까?

서로 돕는 협동정신을 이야기할 때에 개미가 많이 등장하지만, 그것은 <개미와 베짱이>등의 동화를 통해서 이미 어린이들은 잘 알고 있다.

그렇다면 개미에 대한 동시에서는 어떤 특징을 부각시켜을까?

바로 개미 허리를 재미있게 표현한 것이다. 부러질듯, 가는 개미허리를....

" 뚝 ! / 조심해. 개미! // 우스운 일 있어도 /허리잡고 /데굴데굴 구르며 /까르르 깔깔/ 웃어대지 마라. // 그렇잖아도 가느다란 허리/ 뚝,/ 끊어질라 ! //" (개미의 동시)

그렇다면 사마귀는?

" 연둣빛 작은 낫 / 두 개 /어여쁜 낫 /두 개 // 소매 끝에 감춰 / 거머쥐고 있다가 / 먹잇감이 나타나면 / 재빠르게 휘두른다. // 어여쁜 풀꽃 대궁을 / 베고 싶은 / 사마귀 여왕님의 / 낫 두 개// " (사마귀 동시)

벌이 해바라기 꽃에서 꿀을 빨아 먹는 모습은 입맞춤으로 표현을 한 것이다.

" 붕, 부우웅- / 부 웅, 붕 붕 - / 가까이 오면 / 침 한 방 콱 놓을테다/ 붕, 부우웅- // 내게는 그러면서. // 꽃에게는 다가가 / 붕 부우웅 - / 부웅 부웅 -/ 달콤한 소리로 / 어르고 달래며 입맞춤한다. / 쭉 ! // (벌의 동시)

벌은 어린이들에게는 무서운 존재이기도 한다. 벌에 물리면 아프다는 것을 알기에 벌에게 물리지 않기 위해서 피하는데, 어린이의 눈에 비친 벌은 해바라기에게는 관대한 것이다. 벌이 꿀을 빨아 먹는 동작을 입맞춤하는 것으로 본 것이다.

이렇게 <곤충 만세>는 곤충의 실제 모습도 자세하게 볼 수 있고, 곤충의 생태도 알 수 있도록 재미있는 그림과 함께 동시로 꾸며져 있는 것이다.

 

 

 

특히, 곤충에 관한 동시들을 읽다보면 유난히도 의성어와 의태어가 많이 나오게 된다.

뚝, 까르르 깔깔, 붕 부우웅, 부웅 부웅 .......

어린이들에게 의성어와 의태어는 사물의 모습과 소리를 잘 나타낼 수 있도록 하는 역할을 하기도 하고, 앞으로 언어를 배우는데 있어서 다양한 언어 구사 능력을 가져다 주기도 하는 것이다.

똑같은 벌의 소리를 '붕 부우웅'으로 표현하기도 하지만, '부우 부웅' , '부웅 붕붕' 등 다양하게 표현할 수 있다는 것을 아이들은 은연중에 느끼게 되는 것이다.

이 책 속에 실린 곤충에 관련된 동시들에는 이렇게 유난히도 의성어, 의태어가 많이 나오는데 이것이 어린이들의 정서와 언어 훈련에 큰 도움을 줄 수 있는 것이다.

이 책은 엄마와 어린이가 함께 보고 읽으면서 곤충에 대한 서로의 생각을 나누어 본다면 더 좋을 것이다.