<마술 라디오> 정혜윤이 들려주는 14편의 이야기

[마술라디오] 를 읽고 리뷰 작성 후 본 페이퍼에 먼 댓글(트랙백)을 보내주세요.

마술 라디오 - 오래 걸을 때 나누고 싶은 이야기
정혜윤 지음 / 한겨레출판 / 2014년 5월

그동안 정혜윤 PD의 책에 매료되었던 것은 책 속에서 또 다른 책 이야기를 접할 수 있기 때문이었다. 어떤 상황과 어떤 인물의 이야기를 접하게 되면 바로 그녀가 읽었던 책 이야기가 떠오르고, 그 책의 문장들이 술술 실타래에서 풀려나올 수 있을 정도의 독서가이기에 그렇게 다져진 필력이 마음에 공감을 주곤 했다.  

정혜윤이 쓴 다수의 책들을 읽으면서 그녀의 독서 이야기, 여행 이야기, 인터뷰 이야기를 접할 수 있었다. 그런데, 이번에 읽게 된 <마술 라디오>는 이전에 읽었던 작가의 책들에 비해서는 집중이 잘 되지 않았다.   

우선 그렇게 느끼게 된 이유 중의 하나는 가까운 친구들에게 이야기하듯 씌여진 '~ 했어'라는 구어체 문장인데, 때에  따라서는 친근감있게 다가오기도 하겠지만, 이런 문장에 익숙하지 않아서인지 책을 읽는내내 부자연스럽게 느껴진다. 아마도 작가는 이 책에 나오는 이야기들이 라디오 PD로서 방송을 제작하기 위해서 취재하는 과정에 만났던 사람들의 이야기, 방송 이야기 등의 취재파일 속에 담아 두었던 이야기를 끄집어 내서 들려주는 작업이라는 생각에서 한 시도였겠지만 독자 입장에서는 너무 가볍고 부자연스럽지 않은가 하는 생각을 가지게 해 준다.  

그리고 또 하나 특이한 점은 프로롤그가 책의 9쪽에서  56쪽에 이를 정도로 상당한 분량을 차지한다. 작가 역시 이런 점이 편집자에게 지적 사항이 될 지도 모른다는 생각을 했는지, 그에 대한 해명을, " 실험 정신이죠, 일종의 형식파괴예요." 라는 말로 대신하지만 아직까지 우리에겐 익숙하지 않은 시도이다.

CBS 라디오 PD인 정혜윤은 그동안 시사적인 국내외 다큐멘터리 다수 제작을 했다. 그녀에게 '라디오 PD'란 이란 질문을 한다면, '듣고 묻는 자'라고 답한다.

" 라디오 피디의 최고 권력 행사는, 바로 물어 볼 수 있고 들을 수 있음이야. 그렇게 묻고 들으면서 끝없이 살 방법을 찾아 헤매는 사람, 수많은 삶의 형태를 전하는 사람, 이게 라디오 피디라고 나는 생각해." ( p. 48)

우리에게 라디오란 흘러간 아련한 추억이 아닐까 하는 생각이 든다. 나에게 라디오란 몇 십 년 동안 내 스스로 한 번도 들어 보지 않은 고물과 같은 존재이다. 어떤 장소에 갔을 때에 우연히 가끔 들었던 기억이 날 정도로 우리들에게서 멀어진 매체이다.

그러나 사람들의 가슴 속에는 빛바랜 라디오가 한 대 씩은 들어 있기 마련이다. 다시 말하면 우리들의 이야기가 들어 있다는 의미이다.

그러니 라디오 PD인 정혜윤의 가슴 속에는 그 누구 보다도 더 크고 귀중한 라디오 한 대가 들어 있다고 볼 수 있을 것이다. 자신이 그동안 방송을 위해서 취재를 했던 그 이야기가 담겨 있는 라디오가 그녀의 가슴 속에 들어 있는 것이다.

그 이야기는 누군가의 삶의 이야기이기도 하고, 누군가에게는 잊을 수 없는 이야기이기도 하고, 때론 가끔씩 생각나는 이야기이기도 하고, 일생에 있어서 가장 자랑스러운 이야기 이기도 하고, 가장 후회스러운 이야기이기도 하고, 앞으로의 꿈과 소망을 담은 이야기일 수도 있다.

그 이야기들을 작가는 그 이야기의 주인공의 목소리로 들려주지만 그 이야기 속에는 작가 자신의 목소리가 담겨 있다.

모두 14 편의 이야기인데, 그 이야기를 짙은 노란색 종이에서부터 시작하여 차츰 옅어지다가 나중에는 흰색 종이 위에 풀어 놓는다.

책 속의 이야기 중에 가장 마음에 남는 이야기는 두 번째 이야기인 '빠삐용의 아버지'이다. 제주에서 만난 낚시꾼 아버지는 3 명의 아들을 두고 있다. 그 중의 둘째 아들은 자폐아로 틈만 나면 큰 도로로 걸어나가서 없어지곤 한다. 빠삐용처럼 집에서 탈출을 한다. 그 아들을 수없이 찾아 나서야 했던 아버지, 그런데 첫째 아들도 둘째 보다는 정도는 약하지만 자폐아이다.

그 아버지는 이렇게 말한다. " 저는 요, 내 아이들도 축복받은 생명이라고 생각하게 됐어요. " (p. 89)

그 아버지를 통해서 '그냥 받아들인다' 는 의미를 되짚어 보게 헤 준다.

" 우리는 일상이 자신이 상상하고 기대했던 것과는 달라서 괴로워하지. 일상의 소소함이 더 큰 무엇인가로 이끌어주지 않아서 괴로워하지. 행복이란 상상 속에 있는 것도 아니고 저 높은 곳에 있는 내가 모르는 남들의 시선 속에 있는 것도 아니며 지상, 식탁, 책상, 잠자리, 산책길, 자전거, 책 속에 있겠지. " (p.88)

그리고 열세 번째 이야기인 '제일 부러운 사람'에서는 딱딱한 현실에서 피어나는 표고버섯과 같다고 해서 '표고버섯 아저씨'라 불리는 사람의 이야기인데, 표고버섯, 팽이버섯, 새송이 버섯, 느타리 버섯, 양송이 버섯, 광이 버섯 등이 자라는 환경, 배양 방법 등이 다르듯이 우리의 삶도 마찬가지가 아닐까....

" (...) 인생은 딱 이거야. 어떻게 살아왔냐야. 행복, 최후의 순간에 말하는 거야. 인생은 다 살고 끝에 가서 말하는 거야. " (p. 268)

이렇게 14편의 이야기는 라디오에서 흘러 나오는 이야기처럼 각가지 사연을 담고 있다. 이 이야기들이 고전문학과 음악 등의 이야기와함께 라디오 속에서 흘러나오는 듯하다.

청취자들이 같은 라디오 방송을 들더라도 그 이야기를 어떤 관점에서 받아들이느냐에 따라서 다른 반응을 가져 올 수 있듯이, 이 책 속의 이야기들도 독자들에게 여러 형태로 다가갈 수 있을 것이다.

*알라딘 공식 신간평가단의 투표를 통해 선정된 우수 도서를 출판사로부터 제공 받아 읽고 쓴 리뷰입니다

 

 

<축제 여행자> 축제를 찾아 떠난 여행

축제 여행자
한지혜 지음 / 민음인 / 2014년 6월

축제를 주제로 떠나는 여행, 그 어떤 여행보다 시끌벅적하고 신명나는 여행이 될 것이다. 뿐만아니라 여행에 대한 일가견이 있어야만 선택할 수 있는 여행이기도 하다.

<축제 여행자>의 저자인 한지혜의 여행이 바로 이런 여행이다. 그녀는 어릴 적부터 아버지를 따라서 세상구경에 나섰기에 세계 각지에서 열리는 축제를 찾아 떠나는 여행이 그리 낯설지는 않다.

그녀에게 여행이란, " 여행이란 기쁨, 슬픔, 당혹, 아픔 그리고 인생철학(?)을 누군가와 경계심없이 나누는 여정이다. " (p. 17) 이기 때문이다.

 또한, 그녀의 삶은 축제의 한 마당의 중심에 있다고 할 수 있다. 창작 뮤지컬 배우로 여러 작품에 출연을 했고, 지금은 뉴욕에서 배우로 활동 중이다. 그러니 그녀의 삶은 한 편 한 편의 축제와 마찬가지가 아닐까...

" 나는 인생의 즐거움의 대부분을 여행에서 맛봤다. 뮤지컬 배우로서 무대에서는 시간을 제외한 모든 시간을 낯선 길 위에서 보냈으니 족히 1년의 반을 나그네로 살아온 셈이다. 길을 떠나면 호흡이 편안해지고 내가 보였다. 나는 어디에서 무엇을 하든 아주 천천히, 계획 없이 움직이며 지구의 구석구석을 훑었다. 남보다 느려도, 나보다 남들이 앞서 나가도 나는 발걸음을 재촉하지 않고 오히려 느긋하게 어슬렁거렸다. 급할 게 뭐 있느가. " (p.p. 16~17)

이미 우리들에게 세계적인 축제는 잘 알려져 있다. 브라질의 리오 카니발, 스페인의 파 토마티나, 일본의 삿포로 눈축제, 미국의 뉴욕 타임스퀘어의 새해맞이 카운드 다운....

미국의 핼러윈 축제는 조기 영어교육의 열풍으로 우리나라 어린이들에게 까지 깊숙이 자리잡은 축제이다. 뉴욕의 타임스퀘어 새해맞이 카운트 다운 축제는 가수 싸이가 무대에 서고 예능 프로그램인 무한도전 팀이 함께 했기에 또한 잘 알려진 축제이다.

측제를 찾아 떠나는 여행은 용기와 도전, 모험이 필요한 여행이기도 하다. 축제의 주인공이 되어서 함께 즐겨야 하기 때문이다.

토마토로 범벅이 되어야 하는 스페인의 라 코마티나는 그녀가 축제에 매력을 느끼기 시작한 계기가 되었고, 그래서 이제는 그녀에게 축제를 찾아 다닌다.

세계 각 지역에서 열리는 축제들은 축제마다 특색이 있고, 축제가 열리게 된 유래가 있다. 영국의 글래스턴베리 페스티벌은 전설의 기타리스트 '지미 헨드릭스'를 추모하기 위해서 40년 째 이어진다. 물론 이 보다 더 오랜 역사를 가진 축제들도 상당수가 있다. 글래스턴 베리 페스티벌은 4일 동안 공연이 펼쳐지는데, 밴드공연, 수백 개의 연극, 퍼포먼스, 서커스 공연 등이 있는데, 이런 축제의 티켓을 사기는 그야말로 하늘의 별따기와 같다.

그래서 이 책에는 8가지의 메인 축제가 소개되는데, 그에 대한 축제정보, 공식 웹사이트, 일정, 티켓 판매와 등록, 그곳을 찾아가는 길 까지 자세하게 싣어 놓았다.

대부분의 독자들이 축제를 찾아가는 여행을 하기는 쉽지 않겠지만 여행계획을 세울 때에 이를 참조하여 계획을 짜도 좋을 것이다.

200년 역사를 자랑하는 옥토버페스트는 독일 뮌헨에서 9월의 셋째 주 부터 16일간 열리니 그 기간에 이곳을 찾는다면 맥주의 향연에 빠져 볼 수 있다.

인간의 꿈을 이뤄주는 가장 낭만적인 수단인 열기구, 오색찬란한 열기구들이 둥둥 하늘로 떠오르는 풍경은 황홀함을 느끼게 해준다. 이런 진풍경을 보고 싶다면, 미국 뉴멕시코 열기구 축제를 찾아 가 보라.

달콤한 첫 사랑의 향수를 느끼고 싶다면 이탈리아의 유로 초콜릿 페스티벌을....

여행을 즐기는 여행자라고 해도 그리 쉽게 접할 수 없는 축제.

" 여행 안내서에 나오는 명소들을 하나씩 볼펜으로 표시하며 찾아다닌 뒤, 마치 그 나라의 모든 것을 느끼고 경험한 것처럼 착각하는 숙제 같은 여행은 싫다. 그보다는 소소한 것에서 잔잔한 감동을 받고 잠시나마 그곳 사람들의 삶에 속하며, 그들과 함께 호흡하는 그런 여행을 원한다." (p. 17)

이 책은 모험과 도전과 낭만을 찾아 축제여행을 떠났던 특별한 경험을 담은 여행 에세이이다. 여행을 갈 기회가 있다면 그 지역의 축제에도 관심을 가지고 축제에 참가해 보는 것도 색다른 경험이 될 것이다.

<사랑은 그렇게 끝나지 않는다> 사랑하는 사람을 잃은 아픔

[사랑은 그렇게 끝나지 않는다] 를 읽고 리뷰 작성 후 본 페이퍼에 먼 댓글(트랙백)을 보내주세요.

사랑은 그렇게 끝나지 않는다
줄리언 반스.팻 캐바나 지음, 최세희 옮김 / 다산책방 / 2014년 5월

많은 독자들에게 사랑을 받는 책인 <예감은 틀리지 않는다>를 읽어야지 하는 생각을 가지고 있던 차에 그의 또다른 에세이인 <사랑은 그렇게 끝나지 않는다>를 먼저 읽게 되었다.

저자에 대해서 전혀 모르는 상태에서 이 책이 저자가 자신의 아내와 사별한 후의 상실과 고통에 대한 5년간의 이야기를 담고 있다는 것만을 알고 읽기 시작했다.

그런데 우리는 문학장르 중의 에세이를  좀 가볍게 생각하는 경향이 있다. 특히 국내 에세이의 경우에는 신변잡기와 같은 시시콜콜한 이야기를 쓰는 경우들이 많기에 에세이를 읽을 때는 편안한 마음으로 술술 읽어 내려가게 된다. <사랑은 그렇게 끝나지 않는다>를 몇 장 읽다보니 이 책의 앞 부분에 해당하는 내용들이 과연 어떤 의미를 가지고 있는 것인가 의아한 마음이 든다.

다행스럽게도 이 책의 역자인 '최세희'는 '옮긴이의 말'을 통해서 이 책의 내용에 대해서 자세하게 설명을 해 준다.

책의 내용은 3가지의 이야기의 묶음이다.

첫 번째 이야기인 '비상의 죄'는 하늘을, 두 번째 이야기인 '평지에서'는 '땅'을, 세 번째 이야기인 '깊이의 상실'은 '지하'를 의미하며 이 세 주제는 하늘, 땅, 지하의 수직적인 층위를 이루는 구성으로 되어 있다.

'비상의 죄'에서는 '기구(열기구)와 상승의 역사적 미담, ' 평지에서'는 기구와 상승의 로맨스를 다룬다. 물론 첫 번째 이야기와 두 번째 이야기에 나오는 인물들은 실존 인물로 열기구를 즐기거나 열기구를 통해서 자신이 원하는 것을 관찰하고 실현시키려는 사람들이다.

열기구란 마술의 힘을 빌리지 않고 신의 공간으로 갈 수 있는 도구로 열기구를 타고 올라가는 과정에서 자신의 이해를 넘어서는 평화를 발견할 수 있다. 그래서인지 기구와 관련된 인물들의 이야기는 그 자체만으로 흥미롭게 다가온다.

'비상의 죄'에서는 19세기 홀로 열기구를 타고 최초로 영국 해협을 건넌 '프레드 버나비', 연인과 함께 열기구를 탔던 여배우 '사라 베르나르', 친구들과 함께 부푼 꿈을 품고 열기구를 탔던 '투르나숑'의 이야기 등이 소개된다.

사진작가인 '나다르'는 열기구를 타고 최초의 항공사진을 촬영하였는데, 파리의 하수도, 카타콤 등에서 사진을 찍기도 했다. 그는 자신의 사진을 보는 사람들을 통해서 '사람들은 자신의 진정한 이미지를 보게 되면 필연적으로 실망할 수 밖에 없다'는 결론을 내리기도 한다.

그외의 인물로는 '르동'은 기구 배행을 주제로 가장 강렬한 이미지를 선 보인 화가이다.

이렇게 첫 번째 주제인 '비상의 죄'에서는 기구의 개척자, 초창기 사진가, 배우, 화가 등의 이야기를 통해서 '비상의 이미지는 예술의 메타포이다.  첫 번째 주제에서 말하고자 하는 것은  '기구와 상승의 역사적 미담'이다.  

'평지에서'는 실존 인물인 '버나비'와 '베르나르'를 허구적으로 합일시킨 로맨스이다. 19세기 말,  최초로 영국해협을 열기구로 거넜던 '프레디 버나비'는 여배우인 '사라 베르나르'는 사랑했지만 그들의 사랑은 비극으로 끝난다. 이들의 비극적인 사랑을 통해서 이 세상의 모든 사랑 이야기는 잠재적으로는 비탄의 이야기이며 결국에는 결별, 죽음으로 끝난다고 한다. 그런데도 우리는 끊임없이 사랑을 갈망한다.

첫 번째 이야기와 두 번째 이야기를 읽으면서 저자가 무엇을 이야기하고 싶어하는지를 그리 명확하게 알기는 어렵다. 내가 처음에 이 책을 읽으려고 했을 때에 가졌던 그런 생각과는 좀 동떨어진 이야기로 부터 시작되니 혼돈스럽다는 생각까지 들게 된다.

그런데 세 번째 이야기인 '깊이의 상실'에 가서 저자는 비로소 자신의 이야기를 털어 놓는다. 아내와의 사별 후에 겪은 고통이 얼마나 컸는지를 가늠하게 해주는 것은 반스가 자신의 아내를 잃은 후 5년 만에 이 글을 쓴다는 점이다. 세 번째 이야기는 이 책의 절반 이상을 차지하는 분량의 내용이다.

'줄리언 반스'는 영국의 대표 작기인데, 그의 아내인 '팻 캐바나'는 작가는 아지자만  문인 발굴과 후원 등을 하는 문학 에이전트이기에 남편과 아내는 문학적 동지이기도 하다.

그들은 1979년에 결혼을 했는데 2008년 '팻 캐바나'가 뇌종양 판정을 받은 지  37일 만에 세상을 떠나게 된다.  병에 걸린 아내 앞에서 무능력하기만 했던 '줄리언 반스'는 사랑하는 사람을 떠나 보내야만 했던 그 아픔과 고통 그리고 상실감을 이 책 속에 고스란히 담아 놓고 있다.

자신을 위로하는 사람에 대한 분노, 주변의 시선에 대해 그가 느꼈던 생각들, 떠난 사람을 그리워하는 자신의 심경, 사별 후에 겪었던 그 모든 것을 자세하게 풀어 놓는다.

'줄리언 반스'는 아내와의 사별 후에 5년간은 침묵했다. 다만 <예감은 틀리지 않는다>와 <그림자를 통해>라는 책을 썼는데, 그것은 작가로서의 본분이었을 뿐이다. 그렇게 참았던 아내 잃은 아픔을 5년만에 글로 쓰게 되었으니 그의 슬픔이 얼마나 컸었을까 짐작할 수 있게 된다.

" 전에는 함께였던 적이 없는 두 사람을 하나가 되게 해 보라. 어떤 때는 최초로 수소 기구와 열기구를 견인줄로 함께 묶었던 것과 비슷한 결과가 될 수도 있다. 추락한 다음 불에 타는 것과, 불에 탄 다음 추락하는 것, 당신은 둘 중 어느 쪽이 낫겠는가? 그러나 어떤 때는 일이 잘 돌아가서 새로운 뭔가가 이루어지고, 그렇게 세상은 변한다. 그러다가 어느 시점에, 머지않아 이런저런 이유로 그들 중 하나가 사라져 버린다. 그리고 그렇게 사라진 빈자리는 애초에 그 자리에 있었던 것의 총합보다 크다. 이는 수학적으로는 가능하지 않은 일인지도 모른다. 그러나 감정적으로는 가능하다. " (p. 109)

앞에서도 썼듯이 모든 사랑의 이야기는 잠재적으로 비탄의 이야기이다. 아무리 금슬 좋은 부부라도 결국에는 죽음으로 막을 내릴 수 밖에 없으니...

아내를 먼저 보낸 그는 사별의 고통은 죽음과 마찬가지로 진부하며 유일무이하다 말한다. 어떤 죽음에서는 무심함에 대한 분노를 느끼게 되기도 한다. 그냥 흘러 가다가 어느 한 순간 그냥 끝나버리는 인생의 무심함에 대한 분노처럼.

세 번째 이야기인 '깊이의 상실'은 추락과 사별의 비가이다.

이 책을 읽으면서 가슴에 다가오는 문장들이 꽤 많이 있다. 그중에 한 문장을 적는 것으로 이 글을 끝낸다.

" 나는 단순하게, 그리고 철저하게 그녀의 죽음을 애도했다. 그랬던 건 내게 행운이자 악운이었다. 일찍이 내 머릿속에 떠오른 말들이 있었다. '내가 무엇을 하건, 무엇을 하지 않건, 모든 면에서 아내가 그립다. ' 이 말은 내가 어디에 있고, 내가 누구인가를 확인하기 위해 나 스스로에게 반복했던 말 중 하나였다. 차를 몰아 집으로 가면서 나는 '지금 난 그녀와 함께 돌아가는 것도 아니고 그녀에게 돌아가고 있는 것도 아니야!'라고 소리 내어 말하는 것으로 혼자만의 귀가에 대비했다. 뭔가 잘못되거나, 고장 나거나 제자리에 두지 않아 찾지 못했을 때, '상실의 규모로 보면 아무것도 아니야'라는 말로 나는 나 자신을 안심시켰다. " (p.p. 134~135)

'비상의 죄', ' 평지에서', '깊이의 상실'의 3 이야기는 서로 공통점을 가지고 있다. 첫 번째 이야기에서 '나다르'는 자신의 이상을 열기구와 사진 그리고 사랑을 통해서 이루고자 하지만 아내의 죽음으로 더 이상 날아 오를 수 없다. 두 번째 이야기에서도 '프레드 버나비'는 '베르나르'와 비극적인 사랑으로 끝맺음을 한다. 저자가 가장 하고 싶었던 이야기인 세 번째 이야기인 자신의 이야기는 아내와의 사별로 인하여 헤어나올 수 없는 감정의 깊이로 떨어지게 된다. 전설 속의 오르페우스가 아내를 구하기 위해서 지하세계로 들어가지만 실패한 것처럼 '반스' 자신도 상실의 지하세계를 경험하게 되는 것이다.

이렇게 세 개의 이야기는 '하늘과 땅과 지하를 떠도는 늙은 오르페우스의 엘레지' (역자의 옮긴이의 말의 제목)가 된다.

솔직히 이 책을 처음 펼치고 읽을 때에는 이야기의 연결고리를 찾지 못해서 혼란스러웠지만 첫 번째 이야기를 읽고 역자의 '옮긴이의 말'을 먼저 읽으면서 책 내용을 숙지할 수 있게 되었다. 이 책은 사랑하는 아내를 먼저 떠나 보내고 아내에 대한 생각을 쓴 회고록이자 자신의 내면의 이야기를 담아낸 에세이이지만 쉽게 이해하기 보다는 차근차근 읽으면서 저자가 말하고자 하는 핵심을 찾아내는 독서를 하여야 할 책이다.

* 알라딘 공식 신간평가단의 투표를 통해 선정된 우수 도서를 출판사로부터 제공 받아 읽고 쓴 리뷰입니다. 

 

[이벤트]7월 이달의 어린이 책 이벤트 댓글 추첨 적립금 5천원!

우리나라 얼마나 알고 있니? 우리나라를 말할 수 있는 통계자료들, 그러나 그 수치는 우리나라 인구에 대비한 것이기에 어린이들이 이해하기에는 좀 어렵다는 생각이 듭니다. 그러나 우리나라를 100명의 마을이라고 생각하고 적용시킨다면 훨씬 이해하기가 쉽지요.

우리나라 인구 약 5천만 명 중에 몇 명이라고 하는 것 보다는 100명 중의 몇 명이라고 표현하면 어린이들도 큰 숫자에 대한 부담감에서 벗어날 수 있지요.

이렇게 100명의 우리 마을 사람들에 대한 숫자를 접해 보세요. 인구문제, 주택문제, 환경오염. 에너지 문제 등을 쉽게 알아 볼 수 있답니다.

<세계가 만일 100명의 마을이라면>이란 책이 벌써 출간되었기에 세계의 문제를 이제는 우리나라의 문제로 접혀서 생각해 볼 수 있기도 하고, 어린이들에게는 세계 보다는 우리나라라는 개념이 더 이해가 빠르게 다가오겠지요.

알라딘과의 인연

     당신은 알라딘과 함께한 1,675일의 기간동안
   435권 151,440 페이지의 책들을 만났습니다.

    * 1,675 일이면 약 5년입니다. 오늘 현재 마이리뷰 1,556편, 마이페이퍼 109편을 올렸습니다.

       당신이 만난 책들을  모두 쌓는다면     아파트 3.79층 만큼의 높이입니다.                                                          

    * 5년 동안 내가  읽은 책들의 분야는 ?       

    1. 한국소설    2. 명사에세이  3. 유럽여행    4. 영미소설