[오래된 디자인] 디자이너가 박물관에 갔다! 이 책으로 삶의 디자인을 읽다

오래된 디자인 - 디자이너, 삶의 디자인을 읽다
박현택 지음 / 컬처그라퍼 / 2013년 11월

 어느 순간 박물관에 매력을 느끼지 못했다. 인간의 삶이 이어져오는 것이 아니라, 어느 순간 단절되어버리고, 우리 삶에서 격리된 물건들만 전시되어 있다는 느낌 때문이었다. 삶의 숨결을 느낄 수 없고 그대로 사라져버려도 이상할 것도 없는, 이미 우리 삶에서 떠난 물건들이라는 생각에 별 감흥을 느끼지 못하는 내 마음까지 더해져 여행지에서 박물관은 더욱 외면하기 십상이었다.

 하지만 이 책 <오래된 디자인>의 소개에 박물관에 간 디자이너의 디자인 인문학 산책이라는 글을 보고 궁금증이 일어났다. 특히 '호랑이 요강과 마르셀 뒤샹의 샘'이라는 글을 보고 이 책이 궁금해서 꼭 읽어보리라 생각했다.

요강은 결코 예술가에 의해 만들어진 작품이 아니다. 당연히 예술이고 싶어 하지도 않았지만 그렇다고 예술을 극구 부정한 것도 아니다. 더욱이 그들은 자신의 존재감을 드러내지도 않는다. 말하자면 생활의 한 도구가 경지에 이른 것뿐이다. 그러한 단계를 우리는 예술이라고 부른다. 예술에 대한 다양한 개념 정의에도 불구하고 절대로 잊지 말아야 할 사실이 있다. 삶을 위한 예술은 있어도 예술을 위한 삶은 없다는 것이다. 달콤함을 정제한 것이 설탕이며, 감칠맛을 극대화한 것이 인공감미료다. 정제된 된 미로서의 예술이나 극대화된 맛으로서의 조미료 따위보다 건강하고 온전한 삶을 위한 투박한 재료, 소박한 정신이 필요한 시절이다. 화려하든 소박하든 간에 그 대상이 나의 삶을 체감할 수 있게 해줄 때라야 더 친근해지는 것이다. 그래서 뒤샹의 ‘변기로 만든 샘’보다는 아무개의 ‘요강으로 만든 호랑이 새끼’에 더 정이 간다.--- p.61 「호랑이 요강과 마르셀 뒤샹의 샘」

 이 책의 맨 처음에는 도올 김용옥의 내가 생각하는 아름다움이라는 글이 있다. 이 책의 저자는 도올 김용옥과 사제관계다. 아름다움의 근원을 동양의 정서와 사상을 배경으로 하여 해설한 철학적인 에세이라는 설명처럼, 책을 본격적으로 읽기 전 미추의 근본에 대해 생각해보는 시간을 갖는 것도 새로운 느낌이었다.

 이 책은 총 3장으로 나뉜다.

오래된 것에서 찾은 위대한 디자인, 오래가는 디자인, 남아 있는 것과 사라진 것. 

 먼저 1장의 이야기에서는 책상, 요강, 보자기, 추사의 글씨 등을 소재로 박물관 또는 옛물건에 차단되어버린 나의 시선을 끌어당기는 역할을 한다. 일종의 워밍업. 오래된 물건과 디자인에 관해서 일상 속에서 그다지 멀리 있지만은 않다는 생각을 하게 만든다. 모양만 바뀌고 있지 우리 생활 속에서 여전히 사용되는 것들에 대한 것이기 때문이다. 옛 선비들의 책상은 지금 내가 쓰는 책상과 모양만 다를 뿐이고, 요강은 우리가 매일 사용하는 화장실이 있고, 보자기 대신 가방을 사용하고 있으니, 완전히 차단된 것은 아니고 재탄생 되어 꾸준히 우리 일상 속에 있는 것들이다. 추사의 글씨는 요즘 서예에 관심이 많이 생긴터라 유심히 보게 되었고, 전체적으로 나의 시선을 끄는 책이었다.

 '계영배' 이야기도 흥미로웠다. 저자는 계영배란 단어가 대중들에게 알려지기 시작한 것은 최인호의 장편소설 <상도>가 유명세를 타면서부터였다고 말한다. 나또한 <상도>의 유명세에 계영배에 대해 알게 되었다. '가득함을 경계하는 잔'이라는 뜻의 계영배는 '과음을 경계하는 잔'이라는 뜻의 절주배로도 불리고 있듯이, 과하면 부족함만 못하다는 것을 술을 따르는 모습을 통해 보여주는 것이다. (123쪽) 국립중앙박물관과 도자기 회사의 명칭으로 된 공동브랜드 계영배에 얽힌 일화까지, 흥미롭게 읽었다.

 우리가 늘 접하고, 경험하고 있는 것임에도 정작 무엇이라 설명하려들면, 갑자기 막막해지는 경우가 있다. 디자인 역시 그렇다. 디자인은 일상에서 아주 흔히 접하고 사용하는 용어이지만, 정작 디자인을 명쾌하게 설명하려면 결코 간단치가 않다. (306쪽)

저자의 이 말이 이해간다. 디자인과 관련 없다고 생각하는 일반인으로서 이 책을 읽기로 했을 때, '오래된 디자인' 이라는 제목을 보며 나와는 더욱더 거리가 멀 것이라고 생각했건만, 책을 읽다보니 나와 그리 먼 것도 아니라는 생각을 할 수 있었다. 우리의 가까이에 있음에도 멀게만 느껴지는 디자인에 대해 생각해보는 시간이 되었다. 이 책으로 삶의 디자인을 읽어보는 시간을 갖는다.

[노자 3 - 학문이 끝나는 곳에 도가 있다] 기대 이상의 책, 노자 도덕경을 재미있게 읽다

노자 3 : 학문이 끝나는 곳에 도가 있다 ㅣ 노자, 도덕경 시리즈 3
차경남 지음 / 글라이더 / 2013년 10월

 노자 1,2권에 이어 3권, 학문이 끝나는 곳에 도가 있다를 읽어보았다. 노자 3권에서는 도덕경 51장부터 81장까지를 풀어 설명해주고 있다.

 프롤로그를 읽으면 하나씩 화두 삼아 생각하는 시간이 된다. 3권의 프롤로그에서는 학문과 도에 대해 생각해보았다.

노자는 이렇게 말했다.

학문은 하루하루 더해가는 것이고 도는 하루하루 덜어내는 것이다. (5쪽)

저자는 노자가 말하는 도(진리)를 제대로 이해하기 위해서는 학을 넘어서야 하는데, 우리 주위에서 여전히 노자를 학문적으로 접근하는 사람들이 많다고 이야기한다. 정말 어려운 부분이다. 나또한 노자를 학문적으로 접근하고 있기에 알듯 말듯하다가 오리무중이다.

 노자 3권, 노자 도덕경의 막바지에 다다르면서 나의 마음은 다시 엄숙해진다. 처음에는 알듯도 했는데, 다시 안개 속을 헤매는 듯한 느낌이 드는 것이 도덕경이다. 머리로 공부하는 것이 아니고 가슴으로 공부해야한다는데, 여전히 나는 머리로 이해하려고 하고 있다. 이것은 물론 도덕경을 제대로 공부하는 것이 아닐테다. 책 한 번 읽는다고 깨우쳐질 부분은 아닐 것이다. 하지만 노자 도덕경을 한 번이라도 읽어서 인생을 살아가는 데에 어느 정도의 지표를 마련하게 되었다는 점이 이 책을 읽은 보람이고 즐거움이다. 고전을 읽는다는 것은 무언가 비장한 각오 끝에 겨우 해내지만 중도포기도 많이 해보았다. 그 어려움을 함께 나눠준 책이었고, 쉬운 접근으로 부담없이 볼 수 있도록 도와준 책이다.

 노자 3권 역시 흥미로운 마음으로 술술 읽어나가는 재미가 있었다. 노자의 도덕경을 보고자 마음 먹었음에도 지금껏 용기를 내지 못했는데, 이번 기회에 세 권에 걸쳐 노자의 도덕경과 그와 관련된 이야기를 포괄적으로 들어보는 시간을 가졌다. 언어에 얽매이지 말아야 한다지만, 여전히 언어에 얽매이고, 도는 하루하루 덜어내는 것이라지만 여전히 무언가 더해가며 하루하루 보내고 있지만.

노자에 대한 선입견을 깨고 한 걸음 발을 디딘 계기가 된 책이다. 생각보다 재미있었고, 기대 이상이었다. 세 권에 걸쳐 노자의 도덕경을 살피고 보니, 오랜 여행을 마친 듯 나른해지는 느낌이다.

[바르셀로나 미식가의 집 까사구르메] 사람들의 이야기가 음식을 소재로 어우러지는 맛있는 책

바르셀로나 미식가의 집, 까사구르메 - 셰프 김문정의 맛있는 인생 레시피
김문정 지음, 강중빈.김나정 그림 / 페이퍼스토리 / 2013년 9월

 저자의 책은 <스페인은 맛있다>를 통해 먼저 접해보았다. '밤에 읽었더니 음식들이 많이 나와서 힘들더라.'는 친구의 조언을 곱게 따르고 낮에만 읽었는데도 내 뱃속에서는 꼬르륵~꼬르륵 요동을 치고, 내 입가엔 침이 고였다. 해 먹을 음식의 레시피와 사진, 맛집 추천, 음식에 관한 이야기 등 스페인을 더 흥미롭게 볼 수 있었고, 저자의 스페인에 대한 열정을 느낄 수 있었던 책이었다. 맛있는 스페인 요리에 대한 기대감을 한껏 키운 책이었다. 음식에 대한 상상만으로도 배고픈 느낌이 가득하고 침이 고였던 시간, 그 책을 읽을 때의 나의 모습이었다.

 나는 사실 미식가가 아니다. 웬만해서는 맛없다고 느끼지 않으니, 별로 재미없다. 맛집에 가도 특별히 맛있다고 느껴지지는 않으니 별로 보람이 없다. 하지만 음식에 얽힌 사람들의 이야기를 보는 것이 음식보다 더 맛있다고 생각한다. 맛집에 직접 가서 맛있다는 음식을 먹는 것보다, 그냥 책이나 텔레비전을 통해 보면서 맛있게 먹는 사람들의 모습을 보고 그 맛을 상상하는 시간이 더 즐겁다. 때로는 상상 속의 음식이 실제 맛보았을 때보다 더 맛있게 느껴지기도 한다. 맛있는 음식을 직접 먹어야 성에 차는 사람은 아니지만, 요리에 대한 책이나, 음식과 사람에 대한 책을 주기적으로 보고 있다. 간접 경험일수도 있고, 다른 방식으로 맛있는 음식을 섭취하는 방법이기도 하다.

 저자의 지난 책 <스페인은 맛있다>에 대한 기억이 좋기 때문에 이 책 <바르셀로나 미식가의 집 까사구르메>도 읽게 되었다. 이 책을 통해 사람 사는 이야기를 듣고 싶었다. 요리와 여행이 맛깔스럽게 어우러질 것 같은 좋은 예감이 드는 책이었다.

어디에 있든

누굴 만나든

무엇을 먹든

당신의 인생이 맛있길 바라며

 까사구르메는 투숙 손님들에게 스페인 식 아침 식사를 제공하고, 예약제로 스페인 식 코스 요리를 저녁 식사로 준비한다. (18쪽) 이 책에는 사람의 이야기와 음식, 요리 레시피가 담겨있어 볼거리를 탄탄하게 채워준다. 물론 나는 요리를 별로 즐기지 않기 때문에 레시피를 보며 그 음식들을 직접 만들어볼 노력은 하지 않을 것이지만, 재료와 과정을 보며 음식을 상상해보는 시간은 흥미로웠다. 가장 먼저 나온 이야기 '어느 노신사의 점심식사'를 보며, 그 노신사가 저자 어머니의 첫사랑일지 아닐지 궁금한 마음에 책을 읽는 속도가 빨라졌다.

 이 책은 사람들의 이야기가 음식을 소재로 어우러지는 맛있는 책이다. 노신사의 이야기도, 까사구르메의 첫 손님 이야기도, 미역국 이야기도, 흥미롭게 빠져들며 읽어나갔다. 사진과 그림이 함께 해서 감각을 더욱 살려주는 느낌이다. 게다가 아직 스페인 여행을 해보지 않았기에, 이 책을 보며 스페인 여행을 꿈꾸는 시간이 되기도 했다.

[노자 2 - 문 밖에 나가지 않고도 천하를 안다] 기대 이상의 책, 노자 도덕경을 재미있게 읽다

노자 2 : 문 밖에 나가지 않고도 천하를 안다 ㅣ 노자, 도덕경 시리즈 2
차경남 지음 / 글라이더 / 2013년 10월

 노자 1권에 이어 2권, 문 밖에 나가지 않고도 천하를 안다를 읽어보았다. 노자 2권에서는 도덕경 21장부터 50장까지를 풀어 설명해주고 있다.

 2권의 프롤로그를 보며 노자가 우리에게 전하려 했던 것이 '무위無爲'라는 것을 다시 한 번 짚고 넘어간다. 저자는 <도덕경> 5천자를 용광로에 넣고 끓이면 결국 저 '무위'라는 두 글자가 남게 될 것이라고 이야기한다. 무위란 행위자 없는 행위, 무아無我이며, 에고 없음이며, 존재의 텅 빔이다. 우주 천지 만물은 이 자체로 완전한데 우리는 인위적으로 무언가를 하려고 하고 보태려고 한다. 그래서 진리로부터 멀어지고 있으니, 노자는 '문 밖에 나가지 않고도 천하를 안다'고 이야기한다. 도는 밖에 있는 것이 아니라 안에 있는 것임을.

 2권에서는 '도덕경'이라는 책의 제목을 다시 살펴보는 것으로 시작한다. 도덕이란 우리가 흔히 알고 있는 인간사회의 윤리규범이 아니다. 천지자연의 도를 인식하고 그것을 체득하기 위한 경전이라는 뜻(14쪽)이다. 그 의미부터 다시 짚어보고 이 책을 계속 읽어 나간다. '도덕'이라는 단어를 떠올렸을 때, 노자의 '도덕경'이라는 제목과 접목해서 뜻이 떠오게 되는 부분이다.

 노자 2권 역시 술술 읽히는 재미가 있었다. 노자에 대한 선입견에 읽기 조차 두려워하고 있었지만, 5천자로 구성되고 마음만 먹으면 큰 시간이 걸리지 않는 것이 도덕경이다. 하지만 한 번 읽어내어 온 이치를 깨달을 수는 없는 책이기도 하다. 혼란스럽기도 하지만, 생각에 잠기는 시간이 알아가는 즐거움이 되는 시간이다.

 노자 2권을 읽는 시간 역시 전체적인 것을 포괄적으로 아우르게 되며, 노자의 도덕경을 흥미롭게 바라보는 시간이 되었다. 고전의 힘은 현재를 살아가는 우리에게도 생각할 거리를 던져주고, 지금의 우리에게도 적용되며 깨달음을 주는 것이다. 노자를 읽는 시간이 두근거리는 설렘을 준다.

[어머니의 이슬털이] 파스텔톤의 그림으로 어머니의 사랑이 오롯이 느껴지는 책

어머니의 이슬털이 ㅣ 이순원 그림책 시리즈 1
이순원 글, 송은실 그림 / 북극곰 / 2013년 11월

 이 책은 우리 시대 최고의 작가 이순원 그림책 시리즈 제 1권이다. 초등학생들을 위한 한국 그림책, 교과서에 수록된 감동의 산문을 파스텔톤의 따뜻하고 독특한 그림으로 만나보는 시간을 가져본다. <어머니의 이슬털이>는 이순원 작가가 2003년 10월부터 한국일보에 <길 위의 이야기>라는 제목으로 연재했던 짧은 글 중에 한 편이다. <어머니는 왜 숲 속의 이슬을 털었을까?>라는 제목으로 교과서에 실렸고, 지금도 많은 사랑을 받고 있다.

 글과 그림이 어우러져 감동을 최대한으로 끌어내는 느낌, 이 그림책이 나에게 주는 느낌은 그런 느낌이었다. 글도 그림도 잔잔하게 마음에 와닿는 묘미가 있었다. 이 책은 아이들이 곁에 두고 여러 번 읽으면 그 느낌이 또 새로울 것이다. 어른들에게도 감동은 마찬가지라 생각된다. 이 책의 짧은 이야기를 슬슬 읽어나가다가 마지막에 뭉클한 감동을 느끼게 되고, 다시 앞으로 돌아와서 또 한 번 읽어보게 된다. 찬찬히 그림을 살펴보며 마음에 담아보는 시간을 갖는다.

 이야기의 주인공은 학교에 가기 싫어하는 까까머리 학생이다. 처음에는 학교로 가는 길 중간에 산에 올라가 아무 산소 가에나 가방을 놓고 앉아 도시락도 까먹고 시간을 보냈는데, 점점 대담해져서 아예 집에서부터 갖은 핑계를 대며 학교에 가지 않았다.

어느 날 어머니가 왜 학교에 안가느냐고 물었더니 공부도 재미없고, 학교 가는 것도 재미가 없다고 말했다.  어머니는 신작로까지 데려다 준다며 교복으로 갈아입으라고 했다.

 그렇게 학교로 향해가는 길에 어머니는 산길의 이슬을 털어내는 모습을 상세하게 글과 그림으로 표현해냈다. 어머니의 사랑이 오롯이 느껴지는 이야기였다. 그 장면 하나 하나가 생생하게 그림으로 재탄생된 따뜻한 그림책이다.

 어머니의 사랑으로 성장해나가고 어른이 되어서도 그 따뜻함이 성장의 밑바탕이 된 것이다. 파스텔톤 그림으로 어머니의 사랑이 오롯이 느껴지고 마음이 뭉클해지는 책이다.