풍~덩 빠져들게 되는 이야기 [유쾌한 먹탱이의 문자로 보는 세상]

유쾌한 먹탱이의 문자로 보는 세상 - 유쾌한 유식, 해학의 즐거움
권상호 지음 / 푸른영토 / 2013년 6월

 요즘 새로운 취미가 생겼다. 바로 서예다. 먹을 갈고 있으면 먹향기가 방안 가득 퍼져나간다. 잘쓰든 못쓰든 상관없다. '잘'이라는 기준에 맞출 필요는 없다. 그 시간을 즐기는 내 마음이 중요한 것이니까. 화선지에 머금은 먹물은 그림을 그리는 듯, 글씨를 쓰고 있는 시간이 꽉찬 듯하다. 아무 것도 없는 빈 종이 속에 새로운 세상을 창조하는 느낌이다.

 이 책을 읽은 이유는 저자가 라이브 서예를 창시하신 분이라고 해서 궁금한 생각이 들었기 때문이다. 저자의 소개를 보면 스티브 잡스와 피카소도 심취했던 캘리그래피. 그 속에 숨은 에너지를 찾아 라이브 서예를 창시하고 국내외에서 300여 회 공연을 펼친, 먹탱이란 별명을 지닌 붓쟁이다. 라고 매력적으로 소개되어 있다. 궁금했다. 어떤 이야기가 담겨있을지 이 책을 읽어보기로 했다.

 내가 서예를 즐기는 이유 중의 하나는 '박제된 서예'가 아닌 '라이브 서예'에 있다. 왕희지의 <난정서>나, 안진경의 <쟁좌위첩>과 같이 현장성과 생동감이 넘치는 글씨가 명필로 남아 있다. 쓰는 과정을 직접 보여줌으로써 쓰는 사람은 더 큰 집중과 신명을 얻고, 관중은 붓놀림에 대한 감흥과 내용에서 오는 문기文氣를 맛보게 된다. 그런 의미에서 라이브 서예는 붓 연주라 할 수 있다.

- 47쪽 

 나도 서예를 그렇게 즐기고 싶은 생각이 들었다. '박제가 된 서예'가 아닌 '라이브 서예' 라는 문장을 되뇌어본다. 인쇄한 듯 섬세하게 그대로 써나가는 것에 매력을 느끼지 못하고 있었는데, 이 책을 보니 시원한 느낌마저 들었다. 맞아, 바로 그거야. 그렇게 공감할 수 있는 이야기였다. 서예를 배로 즐기는 선행 조건은 독서라는 저자의 이야기에 공감하게 되고, 내가 읽는 책 중 마음에 깊이 새겨두고 싶은 문장이 있을 때에는 붓글씨로 남겨보고 싶다는 생각도 든다.

 이 책의 글 속에는 글의 맛이 있다. 맛있고, 멋있다. 쏙쏙 들어오는 풍미가 있다. 흥이 있고 유쾌하다. 그 점이 마음에 들었다. 특히 서예에 관한 이야기는 내 눈길을 사로잡는 매력적인 부분이었다. 서예에 관한 이야기가 너무 빨리 끝나 좀더 많이 있었으면 좋겠다는 생각이 들었다.

8월에 읽은 책 베스트 5

8월에 읽은 책 중 저에게 의미를 던져 준 책 5권을 소개합니다.

제 멋대로 기준이지만, 읽기 잘했다는 생각이 드는 책,  제 생각을 바꾸고, 저에게 변화를 일깨워준 책을 위주로 하였습니다.

5위 몰입해서 재미있게 읽은 책 [파리에선 그대가 꽃이다]

 오랜만에 파리를 떠올리며 책을 읽어나가다보니, 마지막 장을 넘길 때에는 아쉬움이 가득해진다. 더위에 늘어지고, 마음 속의 열정이 사그라드는 기분을 느낄 때에 이 책을 읽어서인지, 나의 기분은 급상승하는 느낌이다. 갑자기 파리에 가고 싶어진다. 다른 나라에 대한 책을 읽을 때에 이런 느낌이 드는 것은 좋은 징조다. 그 책이 그만큼 내 마음을 흔들어놓는다는 뜻이기 때문이다. 파리라는 장소에 대한 로망도 있지만, 파리에서의 작가의 일상 속으로 함께 들어가 나 스스로 주인공이 되는 듯한 자신감을 얻게 되는 책이다.

4위 짧지만 강렬한 소설 [살인자의 기억법]

아멜리 노통브의 소설 <살인자의 건강법>이라는 제목이 나에게 너무 강렬했던 것일까? 이 책의 제목만 보고 읽지 않을 뻔했던 시간을 생각해보면 아찔하다. 모처럼 소설 읽는 맛을 느낀 시간이 되었는데, 그 시간을 놓칠 뻔했다. 짧지만 강렬한 소설이었다. 아닌 척 하며 진행되지만 끝 느낌은 강렬했다.

3위 아버지, 마음이 아려옵니다 [소금]

한동안 마음 속에 소금 한 덩이가 천천히 맛을 내며, 소설 속 주인공의 마음이 느껴질 것이다. 한 꺼번에 다 녹지 않고 서서히, 살아가면서 문득, 그 맛이 느껴질 것이다. 때로는 단 맛으로, 때로는 짠 맛으로, 때로는 쓴 맛으로 내 마음을 물들일 것이다. 마음을 강하게 물들이는 강렬함, 이 소설을 읽기 잘 했다는 생각이 든다.

2위 알폰스 무하를 알아가는 시간 [성공한 예술가의 초상, 알폰스 무하]

 고흐와 앤디워홀 사이의 간극에 있는 아르누보의 거장, 알폰스 무하를 이 책을 통해 알아가는 시간이 되었다.

 이 책에서 내 눈길을 사로잡은 것은 화려한 색상의 질좋은 사진이었다. 아르누보 작품의 특성을 잘 드러내며 독자의 눈길을 끄기에 부족함이 없었다. 아르누보 작품에는 식물의 덩굴손, 줄기, 꽃과 잎이 흔히 나타난다. 비밀스럽고, 우울하고, 신비하고 귀족적인 분위기를 지닌 특성 덕분에 아르누보가 가장 애호하던 색이 보라색이었다고 한다. 몽환적인 분위기, 완전 내 맘에 쏙 든다. 100년도 더 지난 그 시기에 유행하던 양식인데, 지금을 살아가는 나에게도 어색함 없이 신비롭게 다가온다.

 알폰스 무하의 작품전에 가봐야겠다는 생각이 들었다. 작품전에 다녀와서 이 책을 다시 읽으면 또 새롭게 다가올 것이다. 작품을 보면 작가를 알고 싶고, 작가를 알게 되면 흘려넘겼던 작품이 더 생생하게 다가오기 때문이다. 확실히 알폰스 무하는 우리가 몰라봤던 예술가이고, 알게 되면 작품을 더 깊이 볼 수 있을 것이다.

1위 천천히, 그리고 또다시 읽고 싶은 책 [오직 독서뿐]

 옛문장을 곱씹어보면 지금의 나에게 독서의 방향을 점검해준다. 그 점이 이 책을 읽으면서 내가 얻은 소중한 가르침이다. 천천히, 그리고 또다시 읽고 싶은 책이었다.

사진 찍기에 자신감을 주는 책 [멋진 사진 레시피 69]

멋진 사진 레시피 69 - DSLR 카메라 궁금하면 펼쳐봐!
문철진 지음 / 미디어샘 / 2011년 9월

 이왕 찍는 사진, 잘 찍고 싶다. 하지만 하드디스크에 저장해놓은 사진을 마음먹고 찾아보면, 그다지 내 마음을 흔들어놓는 명작이 없다. 그래도 여행을 하거나 돌아다니다가 멋진 장면을 보면 사진으로 먼저 담아놓고 본다. 때로는 사진이 희미해진 기억을 생생하게 되살려주는 역할을 하기 때문이다. 지금까지의 여행의 기억 중 기억에 남는 사진에 의해 그 여행이 더욱 멋진 여행으로 남는 것도 사실이다. 그래서 사진을 잘 찍고 싶다. 잘 찍어서 바라볼 때마다 기분 좋은 시간이 되고 싶다. 그런 마음으로 이 책 <멋진 사진 레시피 69>를 읽어보게 되었다.

 이 책의 머리말에 보면 이런 말이 나온다.

"어떻게 하면 사진을 잘 찍을 수 있나요?" 사진 블로그를 운영하면서 가장 많이 받은 질문입니다. 제 대답은 늘 한결같습니다. "마음에 드는 사진을 그대로 따라해보세요." (머리말 中)

어떻게 하면 글을 잘 쓸 수 있냐는 질문에 일단 많이 쓰라고 한다. 하지만 무작정 많이 쓰는 것만이 능사는 아니다. 약간의 노하우가 필요하다. 마찬가지로 사진도 그러하다. 무작정 많이 찍어봐야 삭제할 사진만 많아지고, 컴퓨터 용량만 금세 꽉 차게될 뿐이다. 다른 사람들이 잘 찍어놓은 사진을 지속적으로 보고, 그 중 마음에 드는 사진을 따라하는 것이야말로 사진을 잘 배우는 지름길일 것이다.

 사진을 찍을 때 멋진 장면이어서 당연히 사진으로도 잘 나올 것이라 생각되지만, 막상 컴퓨터에 화면으로 띄워놓고 보면 실망하게 되는 경우가 많았다. 기초적인 것도 잘 모르고, 어떻게 해야할지도 모르고, 무작정 오토 모드로만 사진을 찍어오던 나에게 이 책은 행동으로 옮기고 싶은 마음을 키워준다. 카메라를 들고 나가서 사진을 찍고 싶게 만든다. 쉬워보이는 이 설명을 보며 나도 할 수 있을 것 같은 자신감이 생긴다. 그 점이 이 책의 매력이었다. 자신감을 가지고 나도 할 수 있다는 생각으로 실천해보고 싶은 것!

 이 책에는 멋진 여행사진 레시피, 멋진 풍경사진 레시피, 멋진 감성사진 레시피, 멋진 소품 사진 레시피, 멋진 음식사진 레시피, 멋진 아기사진 레시피, 특별한 사진 레시피가 담겨있다. 따라해보고 싶은 것이 많이 있다. 하나씩 천천히 따라해보다보면 사진을 찍는 실력이 절로 늘어 있을 것이라 생각된다. 재미있는 것은 이 책에서는 어떤 자세로 어느 위치에서 언제 사진을 찍으면 좋을지 세세하게 알려주고 있다는 점이었다. 궁금한 사항에 대한 대답이나 포인트는 기본, 정말 많은 것을 알려주고 싶다는 생각이 든다. 이렇게 까지 자세히 알려줘도 되는건가 하는 생각마저 들었다. 날씨 좋은 때에 카메라를 들고 나가 풍경사진, 감성사진부터 연습해봐야겠다. 적당한 두께의 책, 사진 찍기에 자신감을 주는 책을 읽었다는 생각이 든다.

행복은 무엇일까? [꾸뻬 씨의 행복 여행]

꾸뻬 씨의 행복 여행
프랑수아 를로르 지음, 오유란 옮김, 베아트리체 리 그림 / 오래된미래 / 2004년 7월

 <꾸뻬 씨의 행복 여행>을 진작에 읽어보겠다고 생각했는데, 이제야 읽게 되었다. 어쩌다보니 <꾸뻬 씨의 시간 여행>을 먼저 읽어보게 되었고, 기대가 너무 컸기에 기대에 미치지 못하는 아쉬움이 있었다. 책 속으로 쉽게 빠져들지 못하고 겉도는 느낌으로 안타까운 마음만 컸다.

 그래도 꾸뻬 씨의 돌풍에 함께 하고 싶은 생각도 들고, 다른 책도 읽어보고 싶다는 생각이 들었다. 그래서 이번에는 <꾸뻬 씨의 행복 여행>을 읽게 되었다. <꾸뻬 씨의 시간 여행>보다는 얇게 되어 있어서 읽어보기에도 무리가 없고, 꾸뻬 씨의 이야기에 동조하며 다음 장면이 궁금해지는 재미가 있었다.

꾸뻬 씨는 정신과 의사이다. 자기 스스로에게 만족하지 못하는 정신과 의사 꾸뻬 씨는 불행하지도 않으면서 불행한 사람들을 상담하느라 녹초가 되어버린다. 너무 지쳐버린 꾸뻬 씨는 자신을 가장 뛰어난 정신과 의사로 만들어 줄 특별한 여행을 계획한다. 여러 나라를 여행하며 세상 모든 곳에서 무엇이 사람들을 행복하게 하고 무엇이 불행하게 하는가를 발견하고자 했다. 이 책에는 꾸뻬 씨의 여행 이야기와 행복에 대한 메모가 담겨있다.

 꾸뻬 씨는 병원을 벗어나 여행을 다니면서 행복에 대해 생각하고 배워나가는 시간을 갖게 된다. 그 배움을 메모 형태로 작은 수첩에 적어놓는다. 여행을 하며 죽을 고비를 넘기기도 했고, 우연히 노승을 만나기도 했다. 예상치 못한 그런 경험은 꾸뻬에게 많은 생각을 하게 해준다.

 여행을 하며 꾸뻬 씨가 23 가지 배움에 관해 메모한 것보다 내 마음을 흔들어놓는 한 마디가 있었다. 나또한 잊고 있었던 현재의 상황이라 생각된다.

사실 이 모든 사람들이 이미 충분히 행복해 있었다. 우리가 이야기를 시작하기 훨씬 전부터. (208p)

 이 책에 실려있는 그림도 눈길을 끌었다. 마음에 드는 그림이다.

 이 책은 적당한 두께에 마음에 드는 그림, 행복을 찾아 여행을 떠나는 꾸뻬 씨에 대한 공감하는 마음이 어우러져 호감도가 상승한다. <꾸뻬 씨의 시간 여행>보다 이 책 <꾸뻬 씨의 행복 여행>을 먼저 읽었으면 좋았을 것이라는 생각이 든다. 그 점이 약간 아쉽다. <꾸뻬 씨의 시간 여행>을 비롯하여 꾸뻬 씨의 다른 여행에 관한 책들도 관심있게 읽어보고 싶어진다. 

 이 책이 법정 스님의 <내가 사랑한 책들>에서 소개한 50권의 책 중 한 권이었다는 사실을 나중에 알게 되었다. 이 책을 읽어보겠다고 결심했던 것은 내 생각보다 더 오래 전이었다는 것을 알 수 있는 대목이었다. 이제야 그 생각을 실천하게 된 것이다. 그것에 대해서도 나름 뿌듯함이 있는 독서의 시간이었다.

알폰스 무하를 알아가는 시간 [성공한 예술가의 초상, 알폰스 무하]

성공한 예술가의 초상, 알폰스 무하 ㅣ 위대한 예술가 2
김은해 지음 / 컬처그라퍼 / 2012년 11월

 새로운 세계에 관심이 생겼다. 예술에는 전혀 관심없이 살아가다가 요즘들어 예술에 조금씩 눈을 뜨고 있다. 그러다보니 아주 유명한 예술가를 제외하고는 이제야 조금씩 알아가고 있는 셈이다. '알폰스 무하'도 마찬가지였다. 고흐와 앤디워홀 사이의 간극에 있는 아르누보의 거장, 알폰스 무하를 이 책을 통해 알아가는 시간이 되었다. 예술의 전당에서 [알폰스 무하: 아르누보와 유토피아 展]을 올 9월까지 한다기에 더욱 궁금해지는 작가와 작품세계였다.

 이 책을 통해 알폰스 무하에 대해서 알아가는 시간을 가졌다. 프롤로그를 보면 '우리가 몰라봤던 예술가'라는 제목으로 저자가 글을 시작한다. '나만 잘 몰랐던 것이 아니었군.', 생각하게 된다. 지금까지 잘 몰랐으면 어떠랴. 지금 이렇게 알게 되었고 관심이 생겼는데. 이 책을 통해 아르누보의 거장 알폰스 무하에 대해 새롭게 인식하는 계기가 되었다.

 이 책에는 알폰스 무하에 대한 이야기가 시간의 흐름을 따라 구성되어 있다. 알폰스 무하는 1860년 7월 24일 체코 남모라비아에 있는 이반치쩨에서 태어났고, 1939년 봄에 게슈타포에게 체포되어 며칠 동안 심문을 받은 후 석방되었는데, 이 여파로 7월 14일에 79세를 일기로 세상을 떠났다. 풍요로운 삶을 살다 간 '알폰스 무하'라는 예술가. 예술적으로 자유로우면서도 경제적으로 풍요로운 삶을 보여준다는 것은 지금 시대에도 쉽지 않은데, 그 시대에 그렇게 살다 가다니! 멋진 삶이라는 생각이 든다. 대중과 소통하고, 예술적으로도 완성도를 위해 노력을 거듭했기에 가능했던 것일테다.   

 이 책에서 내 눈길을 사로잡은 것은 화려한 색상의 질좋은 사진이었다. 아르누보 작품의 특성을 잘 드러내며 독자의 눈길을 끄기에 부족함이 없었다. 아르누보 작품에는 식물의 덩굴손, 줄기, 꽃과 잎이 흔히 나타난다. 비밀스럽고, 우울하고, 신비하고 귀족적인 분위기를 지닌 특성 덕분에 아르누보가 가장 애호하던 색이 보라색이었다고 한다. 몽환적인 분위기, 완전 내 맘에 쏙 든다. 100년도 더 지난 그 시기에 유행하던 양식인데, 지금을 살아가는 나에게도 어색함 없이 신비롭게 다가온다.

 알폰스 무하의 작품전에 가봐야겠다는 생각이 들었다. 작품전에 다녀와서 이 책을 다시 읽으면 또 새롭게 다가올 것이다. 작품을 보면 작가를 알고 싶고, 작가를 알게 되면 흘려넘겼던 작품이 더 생생하게 다가오기 때문이다. 확실히 알폰스 무하는 우리가 몰라봤던 예술가이고, 알게 되면 작품을 더 깊이 볼 수 있을 것이다.