오아시스 모먼트

오아시스 모먼트 - 마음이 무너지기 전에 나를 안아주는 자기돌봄의 시간
한유리 지음 / 너를위한 / 2025년 5월

출판사로부터 도서를 제공받아 솔직하게 작성하였습니다

오아시스 모먼트라는 말이 마음에 와닿았다. 책은 지금의 나에게 필요하다는 생각이 들 때 읽어보아야겠다는 동기부여가 된다. 바쁘게 살아가며 내면을 챙기지 못한 채 하루를 흘려보낼 때, 이 책은 잠시 멈춰도 괜찮다는 다정한 메시지를 건넨다. 나를 둘러싼 수많은 기준과 속도에서 잠시 이탈할 수 있는 작은 쉼표 같은 책이다.

저자 한유리는 해야 한다는 자동 반응 속에서 지쳐가는 사람들에게 조용히 묻는다. "그 삶은 정말 당신의 것인가요?" 성공의 외피를 두르고 사는 것 같았지만, 실은 무언가를 끊임없이 증명하느라 나 자신을 돌보지 못했던 저자의 고백은 깊이 공감하게 된다.

누구에게도 뒤처지지 않으려 애썼지만, 오히려 그 속에서 점점 자신을 잃어가던 순간들. 우리는 종종 그 무게를 정상이라 착각하고 살아간다.

책 속에는 반복적으로 나오는 문장이 있다. "당신은 지금, 누구의 삶을 살고 있나요?" 이 질문은 책 전반을 흐르는 핵심 주제이자, 삶의 방향을 다시 나에게 되돌리기 위한 출발점이다.

성공해야 한다, 멈추면 안 된다는 명제 아래 살아가며 외면했던 진짜 감정을 이 책은 조심스레 꺼내 보여준다. 그리고 그렇게 살아가는 삶이 반드시 나의 삶일 필요는 없다고 말한다.

이 책은 단지 감정을 위로하거나 공감하는 데 머무르지 않고, 스스로 회복할 수 있는 실질적인 길을 제시한다. 각 장에는 내면을 탐색할 수 있는 실습이 담겨 있다. "내가 가장 고요함을 느꼈던 시간은 언제였는가", "나를 편안하게 만드는 공간은 어디인가" 같은 질문들은 나의 무의식을 천천히 끌어올린다. 마음 한구석에서만 울리던 감정들이 명확한 언어가 되면서, 비로소 나는 내가 필요로 하는 감정의 온도를 알아차릴 수 있게 된다.

저자는 심리학과 명상을 배경으로 하되, 이론에 기대지 않는다. 특히 오아시스라는 표현은 실제 사막 속 생존의 은유처럼 사용되는데, 이는 단지 쉼의 개념이 아니라, 본래의 나를 되찾는 회복의 지점이다. 외부의 소음이 끊이지 않는 시대에, 나만의 리듬으로 살아갈 수 있는 방법을 이 책은 제시한다.

책의 말미에 이르면 '실습 14: 나만의 안식처 찾아보기'가 등장한다. 이는 오아시스 모먼트를 삶 속에 구체적으로 녹여내기 위한 안내서이자, 실천으로 나아가는 지점이다.

고요하고 깊은 장소에서 나를 돌아보는 시간, 일상의 공간에서 감정의 쉼터를 발견하는 경험은 글쓰기 과제를 넘어 마음의 기술이 된다. 그 모든 실습은 외부의 기준이 아니라, 내면의 감각에 근거해 적혀 있다는 점에서 특별하다.

책을 덮고 난 후에도, 문장들이 쉽게 잊히지 않는다. 무엇이 되어야만 나의 존재가 증명된다는 생각을 내려놓는 연습은 생각보다 오래 걸리지만, 이 책은 그 시작을 함께해준다.

무작정 버티는 삶이 아니라, 나를 돌보는 삶으로의 전환. 『오아시스 모먼트』는 그것이 가능하다고 믿게 만든다. 진짜 자유는 외부로부터의 해방이 아니라, 스스로에게 내리는 허락이라는 사실을 이 책은 말해준다.

지금 한 템포 느려진 하루를 살아가고 싶은 사람에게 이 책은 따뜻한 지도 한 장이 되어줄 것이다. 방향을 잃은 날에도 다시 돌아갈 수 있는 심리적 안식처를 갖는 일, 그것이야말로 이 책이 말하는 회복의 본질이다.

[100자평] 베키의 살 빠지는 전자레인지 레시피

베키의 살 빠지는 전자레인지 레시피
베키(김현경) 지음 / 싸이프레스 / 2025년 5월

전자레인지로 쉽고 빠르게 요리하며 맛까지 있는 레시피 조합이라니! ​​‘그래 이거야.‘라는 생각이 절로 든다.

다이어트 건강식 레시피 베키의 살 빠지는 전자레인지 레시피

베키의 살 빠지는 전자레인지 레시피
베키(김현경) 지음 / 싸이프레스 / 2025년 5월

출판사로부터 도서를 제공받아 솔직하게 작성하였습니다 

전자레인지로 쉽고 빠르게 요리하며 맛까지 있는 레시피 조합이라니!

'그래 이거야.'라는 생각으로 이 책을 펼쳐들었다.

사실 요즘 매번 식사를 챙기는 일이 버거운 날들이 이어지고 있다.

건강을 챙기고 싶어도 요리에 들이는 시간과 정성에 자꾸 망설이게 된다.

그렇다고 아무거나 먹자니 영 마음에 걸리고, 그런 고민이 반복될 때 마침 손에 들어온 책이 《베키의 살 빠지는 전자레인지 레시피》다.

전자레인지 하나면 충분하다는 메시지는 믿기지 않을 만큼 간편해 보였고, 맛까지 챙긴 레시피라는 말에 흥미가 생겼다.

처음엔 '전자레인지로 얼마나 제대로 된 식사를 만들 수 있을까?'라는 반신반의가 컸다. 그런데 페이지를 넘길수록 생각이 달라졌다.

이 책의 가장 큰 강점은 시간 절약이다. 하루 종일 정신없는 일정을 보내고 요리를 위해 다시 불을 켜야 한다는 생각만으로 피로가 겹칠 때가 있다.

하지만 이 책은 대부분의 레시피를 전자레인지로 3분 안에 완성할 수 있도록 구성했다. 그래서 오히려 꾸준하게 식사를 챙기게 된다.

또 하나 주목할 점은 구성의 다양성이다. 한두 가지 메뉴만 소개하는 게 아니라, 밥, 국수, 김밥, 랩, 토스트, 샐러드처럼 종류가 다양하다.

재료도 특별한 것이 아니라, 쉽게 들여놓을 수 있는 재료들이다. '양양양카레밥'은 양배추, 양송이버섯, 양파, 닭가슴살을 넣고 만든 메뉴인데, 이 조합은 이 책에서만 본 조리법이었다.

전자레인지에 돌리는 시간과 물의 비율까지 정확하게 안내돼 있어 누구나 쉽게 만들 수 있다.

레시피마다 영양 정보도 함께 실려 있어 균형 잡힌 식사를 계획할 때도 도움이 된다.

특히 책 안에서 강조하는 것은 지금 당장 할 수 있어야 한다는 점이다. 요리에 서툰 사람도, 매번 새로운 요리에 도전할 여력이 없는 사람도 부담 없이 따라할 수 있다.

사진마다 곁들여진 실제 결과물이 신뢰감을 더해준다. 보기만 해도 맛이 느껴지는 구성이라, 페이지를 넘기는 것만으로도 포만감이 생긴다.

무엇보다 인상 깊었던 건, 이 책이 식사를 하루의 루틴으로 만들어준다는 점이다.

억지로 끼니를 해결하는 게 아니라, 하루에 한 번이라도 나를 돌보는 시간을 갖는다는 느낌이 든다.

바쁠수록 건강한 식사를 미루게 되는데, 이 책은 오히려 바쁜 사람들을 위해 만들어졌다는 걸 알 수 있다.

짧은 시간 안에, 특별한 조리기구 없이, 적은 재료로 만들 수 있다는 이 책의 방향은 그래서 더 설득력이 있다.

책에 수록된 100가지 레시피는 실제로 활용도가 높다. 냉장고를 열었을 때 뭘 만들어야 할지 막막할 때, 이 책을 펼치면 새로운 조합을 쉽게 찾을 수 있다.

특히 불닭마요크래미랩이나 꼬막비빔밥처럼 양념 맛이 살아 있는 메뉴도 많아, 평소 간이 약한 음식에 만족하지 못했던 사람도 충분히 즐길 수 있다.

매운맛, 시원한 맛, 고소한 맛까지 고르게 갖춰져 있어 입맛 따라 메뉴를 선택할 수 있는 폭도 넓다.

식사를 잘 챙기고 싶은데 요리가 부담스럽다면, 이 책은 좋은 해결책이 되어줄 것이다.

대단한 요리 기술이 없어도 괜찮다. 누군가를 위한 요리가 아니라, 오로지 나를 위한 식사. 그 한 끼를 제대로 챙기게 도와주는 책이다.

매번 시간이 없다는 핑계로 인스턴트를 찾았다면, 이제는 바쁜 일상 속에서도 전자레인지 하나로 충분히 풍성한 식사를 누릴 수 있다는 걸 이 책이 증명해준다.

계엄

계엄
요모타 이누히코 지음, 한정림 옮김 / 정은문고 / 2024년 10월

출판사로부터 도서를 제공받아 솔직하게 작성하였습니다 

이 책이 궁금했던 건 일본인 작가가 1979년 한국의 군사정권 하에서 계엄령을 목격하고, 그것을 소설로 그려냈다는 설정 때문이었다.

하지만 그만큼 망설임도 컸다. 우리가 기억하고 있는 그 시대를, 외부인의 시선으로 바라보는 일이 어쩐지 조심스러웠기 때문이다.

그런데 책장을 넘기며 이내 깨닫게 된다. 이 소설은 누군가의 외부적인 시선이 아니라, 철저히 안에서 겪어낸 이야기에 가깝다는 것을 말이다.

작가는 서울의 어느 대학교에서 1년간 일본어를 가르쳤고, 매일 학생들과 얼굴을 맞대며 대화를 나눴다. 그런 그가 포착한 시대의 온도는 놀라울 만큼 정확하고 생생하다.

『계엄』은 격동의 1979년을 배경으로 한다. 일본 유학생 세노는 한국에서 어학 강사로 지내며 대학생들과 교류하고, 극단의 연습생으로 연극 무대도 함께한다.

그는 연기 연습 중 만난 학생들과 우정을 쌓고, 연극 무대에서 청춘을 소비하며, 일상을 공유한다. 그러다 어느 날, TV 뉴스 자막으로 마주한 계엄령 선포.

사회는 순식간에 얼어붙고, 친구들은 하나둘씩 연행되거나 사라진다. 불안과 감시, 의심과 침묵이 일상에 들이닥친다. 계엄은 단지 정치적 명령이 아니라, 사람들 사이의 공기를 무겁게 누르는 또 하나의 이름이 된다.

작가는 군부 통치 시절의 서울을 단지 배경으로만 두지 않는다. 학생운동, 연극 무대, 대학가의 분위기, 심지어 서울의 거리 풍경까지도 구체적으로 묘사되며, 이야기는 거의 다큐멘터리처럼 전개된다.

특히 세노가 학생들과 함께 공연을 준비하는 장면이나, 명동에서 누군가를 뒤쫓는 추격 장면은 극적인 리듬감마저 있다. 정치의 격랑 속에 놓인 개인들의 서사, 그것도 타지인의 시선으로 본 한국의 민낯은 우리가 잊고 있던 시대의 기억을 되살려준다.

흥미로운 점은 이 소설이 외국인의 관찰기에 그치지 않는다는 데 있다. 세노는 점차 외부인의 위치에서 내부인으로 이동한다. 학생들의 고민에 귀 기울이고, 용산에서 함께 술을 마시고, 연극 대사를 함께 외우며 웃고 싸우는 과정에서 그는 분명 한국의 현실 속으로 깊이 들어간다.

3학년이 되면 일본어로 대화할 수 있을 정도로 성장한 학생들과 이야기하는 걸 좋아하게 됐다는 작가의 말처럼, 이 작품은 언어를 넘어선 공감의 기록이기도 하다. 작가는 그 시대 한국 청춘의 얼굴에 녹아 있던 불안과 저항, 그리고 잠재된 희망을 예리하게 그려낸다.

11장의 제목인 계엄령 발동은 이 작품 전체의 전환점이라 할 수 있다. 평범했던 일상이 조용히 무너지는 순간, 이 소설은 급격히 달아오른다.

뉴스 자막 속 단 한 줄의 문장이 한 도시를, 한 세대를 멈춰 세운다. 계엄령이 선포되었다는 말은 총성이 아니라 침묵으로 사람을 묶는다.

그 이후로 세노가 마주한 세계는 완전히 달라진다. 경찰의 심야 연행, 친구의 실종, 수업 도중 들이닥친 검문, 그리고 어디서든 감시당하고 있다는 압박감. 소설 속의 서울은 갑자기 온통 그늘진 무대로 바뀐다.

『계엄』은 한 시대를 기억하는 방법에 대해 묻는 작품이다. 그것이 반드시 한국인이어야 하는 것은 아니다. 오히려 일본인이라는 외부자의 위치에서 서사를 풀어간다는 점이 더 신선하다.

그의 시선은 냉정하지만 차갑지 않고, 객관적이지만 무관심하지 않다. 시대의 온도에 온몸으로 맞서는 사람들의 얼굴을 그는 마주 보며 기록한다.

그런 점에서 이 소설은 정치 소설이라기보다는 감각의 소설에 가깝다. 시대가 사람을 어떻게 바꾸는지를 섬세하게 따라가며, 그 안에서 개인이 어떤 선택을 할 수 있는지를 묻는다.

책 뒤표지에 적힌 문장 "여러분, 한국에 가본 적이 있나요?"라는 질문은 단순한 궁금증을 넘어서 이 소설의 정수를 꿰뚫는다. 가 본 사람만이 이해할 수 있는 공기, 그 시간 속에 있었던 사람만이 들을 수 있는 침묵의 무게. 『계엄』은 그 시간을 견뎌낸 누군가의 기록이고, 또 누군가에게는 아직 꺼내지 못한 기억의 열쇠가 된다.

무엇보다 좋았던 건, 작가가 이 소설을 통해 한 시대의 비극을 연민 없이 그려냈다는 점이다. 감상에 젖지도 않고, 가해자를 명확히 지목하지도 않는다. 그저 사실을 그리고, 목격한 장면을 담담히 보여줄 뿐이다. 그 속에서 독자 스스로가 질문하게 만든다.

『계엄』은 과거의 사건을 재현하는 소설이 아니다. 그것은 우리가 기억해야 할 방식에 대한 질문이다. 외국인의 눈으로 본 1979년의 서울은 놀랍도록 낯익고, 동시에 낯설다. 이 소설은 누군가의 고통을 빌려 쓰지 않고, 자신의 자리에서 끝까지 바라보며 기록한다. 그 진심이 지금 우리의 시간에도 유효하게 남는다.

나는 자유

나는 자유
리처드 바크 지음, 공보경 옮김 / 문학수첩 / 2025년 5월

출판사로부터 도서를 제공받아 솔직하게 작성하였습니다 

『갈매기의 꿈』 작가 리처드 바크의 신작 에세이라니, 두근거리는 마음으로 첫 장을 펼쳤다.

책 표지에 실린 푸른 하늘과 하늘을 가르는 경비행기의 실루엣은 이미 이 책이 흔한 여행기가 아님을 예고하고 있었다.

이 책 『나는 자유』는 세계적인 소설가 리처드 바크와 작은 수상비행기 퍼프의 여행 이야기를 담고 있다.

바다와 하늘을 잇는 5,000킬로미터 비행일지를 담은 책이어서 더욱 주목하며 읽어보게 되었다.

리처드 바크는 70대의 나이에 스스로 조립한 퍼프라는 경비행기를 타고 플로리다에서 워싱턴주까지 횡단 비행에 나선다.

퍼프는 작가가 직접 이름 지은 수상 경비행기인데, 일종의 동료이며 또 다른 자아다.

날씨, 기류, 엔진의 상태에 따라 달라지는 공중의 감각을 기록해 나가는 그의 문장은 하늘과 마음이 연결되어 있는 듯한 착각을 불러일으킨다.

이 책은 자유에 대한 찬가이면서 동시에 불안과의 공존을 묵묵히 허락하는 고백이기도 하다.

비행이라는 테마는 리처드 바크의 삶 전체를 관통해온 상징이다.

그는 『갈매기의 꿈』에서도 비행을 통해 이상과 영혼의 자유를 노래했고, 이번 책에서는 실제 하늘을 가로지르며 스스로를 돌아본다.

그는 퍼프와 함께 고도를 조절하고 착륙지를 바꾸며, 매 순간 결정이라는 실천을 반복한다.

그 반복 속에서 그는 깨닫는다.

자유란 무엇이든 할 수 있다는 무한한 가능성이 아니라, 무엇을 하겠다고 선택하고 감수하는 책임감이라는 것을.

이 책은 잔잔하면서도 깊은 유머가 있다.

뜻밖의 고장에 무심한 듯 대처하며 퍼프와 대화를 나누는 장면은 일상을 향한 작가의 관찰력과 삶의 태도를 보여준다.

그가 비행기를 통해 보는 세상은 위에서 내려다보는 경치가 아니라, 자신과의 관계를 성찰하는 경로에 가깝다.

특히 이 책의 독특한 지점은 기술적인 설명조차도 감성적으로 녹여낸다는 데 있다.

단순한 사양 나열이 아니라, 비행기의 성능조차 함께 날기 위한 신뢰로 연결되는 맥락 속에서 서술된다.

그리고 이러한 과정은 고스란히, 우리가 인생에서 어떤 도구를 선택하고 무엇을 믿으며 앞으로 나아가는가에 대한 은유가 된다.

또한 실제 사진이 함께 곁들여져 있어 그 순간의 긴장감이 더 생생하게 전해졌다.

책장을 넘기며 마주한 번개의 섬광과 컴퓨터 화면에 표시된 폭풍의 좌표는 이 비행이 단순한 항로의 이동이 아니라, 언제든 방향을 바꾸어야 하는 삶의 항해임을 상기시키는 장면이었다.

자유는 멀리 있지 않다.

날지 않기로 한 순간에도, 우리는 여전히 자유의 일부를 살고 있는 것이다.

비행 중의 마음가짐은 우리 몸의 내부 온도까지 바꿀 정도로 강력한 힘을 지니고 있다. 아마 모든 비행이 그럴 것이다. 비행기를 무서워하는 사람과 비행하다 보면 나와 그 사람의 마음이 충돌하는 게 느껴진다. 나는 '하늘의 자유를 사랑해 보는게 어때요?'라고 묻는데 상대는 '언제 착륙해서 비행기에서 내릴 수 있나요?"라고 묻는 식이다. 물론 대개 끼리끼리 놀기 때문에 자주 있는 일은 아니다. (263쪽)

하늘을 나는 동안 사람마다 전혀 다른 질문을 품고 있다는 비유는 매우 인상적이다. 누군가는 자유를 느끼고자 하늘을 올려다보지만, 또 누군가는 불안에서 벗어나기 위해 착륙만을 기다린다.

같은 비행기 안에서도 서로 다른 심장이 뛰고 있는 것이다.

그가 말하는 비행 중의 마음가짐은 결국 삶을 대하는 태도와도 같다.

현실에서 어떤 일을 마주했을 때, 그 경험을 두려움으로 응시하는 사람과 가능성으로 마주하는 사람은 같은 길 위에 있어도 전혀 다른 여정을 살고 있다.

비행이라는 외적 풍경을 빌려, 내면의 자유에 대한 감각을 더 깊이 묻는 질문으로 다가와서 많은 생각을 하게 되었다.

오늘 이런 깨달음을 얻었다.

인생에서 모험을 원한다면 모험을

가능하게 할 사람은 바로 나뿐이라는 것.

(책 뒤표지 중에서)

이 책은 자유를 체험하게 하는 책이었다.

리처드 바크는 삶을 통째로 하늘에 실어 나르며 말한다.

두려워도 괜찮다고, 완벽하지 않아도 된다고, 중요한 건 방향을 아는 것이라고.

이 책은 그렇게, 아직 날 수 있다고 말해주는 책이었다.