아무도 몰랐던 곰 이야기

아무도 몰랐던 곰 이야기 - 늠름하고 멋진 자신을 찾아가는 성장 동화
볼프 예를브루흐 그림, 오렌 라비 글, 한윤진.우현옥 옮김 / 아이위즈 / 2017년 5월

삶은 이야기라고 하지요.

그림책은 아이들을 위한 책이지만 때로는 어른들에게도 필요해요.

솔직하게 그림으로 보여주는 이야기.

복잡하고 어렵게 느껴지는 삶이 그림책 속에서는 단순하지만 명확하게 보일 때가 있어요.

바로 <아무도 몰랐던 곰 이야기>처럼.

자, 그럼 이야기를 들려줄게요. 시작 부분을 그대로 옮겨 적어봤어요. 어떤 이야기든지 시작이 매우 중요하니까요.

옛날 옛적,

멋진 숲

커다란 나무에

솔잎처럼 생긴 작은 벌레가 있었어.

벌레는 온 몸이 가려워 나무만 보면

언제나 벅벅 긁어댔어.

등을 긁을 때마다 키가 쑥쑥 자랐고,

벌렁벌렁 코도 커졌지.

북슬북슬 털이 자랐고,

털 속에서 팔과 다리도 자랐어.

그러던 어느 날이었어.

벌레는 주위를 둘러보며 고개를 갸웃거렸어.

아주 중요한 걸 잃어버린 것 같았거든.

"내가 누구지?"

'넌 곰이잖아!'

멋진 숲의 목소리가 들리는 것 같았지.

"곰이라고?"

그러고 보니 숲 한가운데 커다란 곰이 우뚝 서 있었어.

"곰이라, 괜찮은데!"

곰은 얼굴 가득 미소를 지었어.

돌아가려다 말고 곰은 주머니에 손을 넣었어.

주머니 속에서 종이가 바스락거렸거든.

곰은 종이를 펼친 다음 소리 내어 읽었지.

'네가 나야?'

곰은 머리를 긁적이며 글을 계속 읽었어.

'정말 네가 '나'인지

알아보는 건 어때?

내가 도와줄게.'

종이에는 세 가지 힌트가 쓰여 있었어.

1. 난 매우 상냥한 곰이야.

2. 난 정말 행복한 곰이란다.

3. 그리고 몹시 사랑스러운 곰이지.

"와우, 멋진 걸! 내가 정말 '나'였으면 좋겠어."

곰은 '나'를 만나기 위해 길을 나섰어.

어떤가요?  정말 놀랍지 않나요?  저는 첫 부분을 읽자마자 대단한 이야기라는 걸 알아챘거든요.

<아무도 몰랐던 곰 이야기>는 굉장히 철학적인 주제를 다루고 있어요.

"나는 누구인가?"

우리의 삶은 결국, 진짜 '나'를 알아가는 과정이라고 볼 수 있어요.

작은 벌레가 점점 자라나 커다란 곰이 되었을 때, 곰은 자신의 정체성에 대해 스스로 묻고, 답을 찾기 위해 길을 나섰어요.

울창한 숲 속에서 곰은 무엇을 보았을까요, 어떤 일이 벌어졌을까요.

'와우, 멋진 걸!'하고  감탄하게 될 이야기라는 것만 말해줄래요. 일단 비밀이에요.

이 책을 펼치기 전까지는 아무도 몰랐던 곰 이야기니까요. 무엇보다도 곰에게는 아주 소중한 경험이라서 책을 통해 함께 했으면 좋겠어요.

책 표지에 곰이 보이시나요?

그림을 그린 사람은 볼프 에를브루흐.

아이들이 엄청 좋아하는 그림책 <누가 내 머리에 똥 쌌어?>를 그렸던 작가라네요.

어쩐지 곰의 모습이 친근하고 멋져보이더라니...  예전에 만났던 두더지 생각이 나네요.

이 그림책을 읽고 나면 알게 되겠지만, 늠름하고 멋진 곰을 만나게 되었을 때 이렇게 말하게 될 거예요.

"아! 네가 나구나!"

이토록 예쁜 그림책 속에 심오한 철학이 담겨 있다는 게 너무나 놀라워요.

세상에서 매우 상냥하고, 정말 행복하고, 몹시 사랑스러운 곰 이야기를 쓴 작가는 오렌 라비라고 해요.

다음에도 멋진 이야기를 들려줄 거라 기대하며 오렌 라비의 이름을 기억하고 싶네요.

명상 인문학

명상 인문학 - 새벽에 홀로 깨어 나를 만나는
김승호 지음 / 다산초당(다산북스) / 2017년 4월

근래 치과에서 신경치료를 받으면서 엄청난 통증을 경험했습니다.

마치 전기충격처럼 온몸이 들썩일 정도의 통증이라 진땀이 났습니다.

그 순간 느낀 공포감이란...

겨우 몇 분의 통증이었지만 찰나의 충격이었습니다.

오로지 통증만을 느끼는 '나'라는 존재를 의식하면서, '사는 게 뭘까?'라는 생각을 했습니다.

어찌보면 뜬금없는 사고의 전개일 수 있습니다.

뭐라고 설명하기는 어렵지만 일상을 깨는 충격요법이었습니다.

<명상 인문학>은 명상을 주역으로 통해 설명하는 책입니다.

이 책의 저자는 주역학자로서 60년 가까이 명상을 해왔다고 합니다.

우리가 흔히 '명상'하면 떠올리는 이미지는 눈을 감고 가부좌를 튼 모습입니다.

그러나 이 책에서 말하는 '명상'은 단순하지 않습니다. 명상을 제대로 이해하려면 이 책을 매우 천천히, 하루에 한 꼭지씩 읽어나갈 필요가 있습니다.

겨우 한 번 읽은 소감을 말하자면 명상이 무엇인지 어렴풋이 알게 된 정도.

"명상은 맑은 거울(깨달음을 얻은 영혼)로 세상을 보는 것" (6p)

하지만 구체적으로 깨달음은 무엇인지, 영혼은 무엇인지를 설명하려면 말문이 막힙니다. 책에 나온 설명을 머리로는 얼추 이해하겠는데, 실제로 명상을 할 수 있느냐고 묻는다면 자신이 없기 때문입니다. 예전에 단전호흡을 잠깐 배운 적이 있는데, 과정 중에 잠드는 경우가 많았고, 한 번도 명상을 제대로 해본 적이 없습니다.

이 책을 한 번 읽고 난 지금도 마찬가지입니다.

명상의 적은 조급증이라는데, 바로 지금의 제 상태가 그렇기 때문입니다.

언제부터 조급증이 생긴 건지는 모르겠지만 마음이 늘 요동치는 느낌이 듭니다. 그래서 늘 명상이 필요하다고 생각했던 것 같습니다.

이 책의 저자는 "명상은 고도의 중용"이라고 말합니다. 중요한 건 명상을 어떻게 하느냐인데, 이 부분은 자신에게 맞는 명상법을 본인 스스로 찾아내야 한다고 합니다.

어렵습니다. 다른 책에서 설명하듯 명상법을 알려주지 않습니다.

명상 자체가 내려놓는 것이라는...

급한 마음을 버려야 평정의 상태가 될 수 있다고.

명상은 한 번에, 단숨에 이룰 수는 없다는 것, 그러니까 조금씩 번잡한 마음을 제거해야 한다는 것.

실제로 명상에 성공하지 못했으니, 명상에 대하여 설명한다는 게 미흡할 수밖에 없습니다.

중요한 건 이 책을 통해 인생의 숙제 하나를 받았다는 사실입니다. 자신만의 명상법을 찾아라!

'나'로 살고 싶다면 명상을 하라!

한 줄 내공

한 줄 내공 - 이 한 문장으로 나는 흔들리지 않는 법을 배웠다
사이토 다카시 지음, 이지수 옮김 / 다산북스 / 2017년 4월

이 책의 저자 사이코 다카시는 일본 메이지 대학 문학부 교수입니다.

그는 <독서는 절대 나를 배신하지 않는다>를 통해서 자신이 어려웠던 시기에 독서가 어떻게 힘이 되었는지를 이야기했습니다.

그리고 <한 줄 내공>을 통해서 자신에게 힘을 준 바로 책 속 문장들을 알려줍니다.

그는 인생의 큰 벽을 마주할 때, 자신이 좌절하지 않고 목표를 향해 한 걸음씩 전지할 수 있었던 건 책을 필사하고 암송하면서 영혼을 뒤흔드는 문장들을 가슴 속에 깊이 새기고, 자신만의 내공을 쌓았기 때문이라고 말합니다.

"인간은 설령 절망의 밑바닥에 떨어져도

반드시 기어올라갈 수 있는 존재다.

누구나 그런 힘을 지니고 있다.

단단한 정신이 있는 한  분명 희망을 발견할 수 있다." (14p)

이 말은 사이코 다카시 교수에게 힘이 된 다짐의 문장이라고 합니다.

<한 줄 내공>에는 서른일곱 개의 문장이 있습니다. 그 중에서 제 가슴에 와닿은 두 문장을 소개하고 싶습니다.

남아프리카공화국의 전 대통령 넬슨 만델라가 27년간 옥살이를 하면서도 버텨낼 수 있었던 원동력은 바로 윌리엄 어니스트 헨리의 시, 「인빅터스」였습니다.

만델라는 감옥에서 '나는 내 운명의 지배자 내 영혼의 선장'이라는 구절을 수없이 암송하며 인내의 시간을 보냈다고 합니다.

'인빅터스'란 라틴어로 '정복되지 않는'이라는 뜻입니다. 윌리엄 어니스트 헨리는 영국의 시인으로 12세 무렵 결핵에 걸린 후 뼈까지 전이되어 25세의 나이로 다리를 절단했습니다. 「인빅터스」는 그가 26세에 침상에 누워 쓴 시입니다.

나를 뒤덮는 칠흑 같은 밤

쇠창살에 숨겨진 찰나의 어둠

어떤 신에게라도 감사한다

굴복하지 않는 영혼을 주심에

무참한 상황에 놓여 있더라도

나는 움츠러들지도 소리 지르지도 않았다

운명에 박살 나 머리가 피투성이 되어도

결코 머리를 숙이지 않으리

격렬한 분노와 눈물의 저편에는

무서운 죽음만이 다가온다

그러나 오랜 세월 위협받아도

나는 무엇 하나 두려워하지 않는다

지나가야 할 문이 얼마나 좁은지

얼마나 가혹한 벌이 기다릴지는 문제되지 않는다

나는 내 운명의 지배자

내 영혼의 선장

 - 윌리엄 어니스트 헨리, 「인빅터스」 

그다음은 일본 최고의 여류시인 이바라기 노리코의 시, 「기대지 않는다」입니다. 이 시를 읽으면서 무엇에도 기대지 않고 자신이 옳다고 생각하는 길을 묵묵히 걸어가는 사람, 그런 사람이고 싶다고 생각했습니다. 시처럼 시인은 마지막 순간까지 누구에게도, 무엇에도 기대지 않고 미리 준비한 고별사를 남기고 떠났다고 합니다. 죽음 앞에서도 미련없이 당당할 수 있다니 놀랍습니다. 새삼 그녀의 시가 더욱 절절하게 와닿습니다.

너무 힘들어서 도망가고 싶을 때, 남 탓으로 돌리며 주저앉고 싶을 때, 그럴 때 약해진 마음을 다잡아 줄 한 문장입니다. 더 이상 기대지 말라고, 결국 내 삶은 내가 책임져야 한다고. 나를 일으켜주는 건 나의 두 다리...

이제는 더 이상

어떤 권위에도 기대고 싶지 않다

오래 살면서

진정으로 배운 것은 이 정도

나의 눈과 귀

나의 두 다리만으로 서 있다고 해서

무슨 불편함이 있겠는가

기댄다면

그것은

오직 의자 등받이뿐

 - 이바라기 노리코, 「기대지 않는다」중에서

수잔 이펙트

수잔 이펙트
페터 회 지음, 김진아 옮김 / 현대문학 / 2017년 4월

세상에는 특별한 재능을 가진 사람들이 있습니다.

어쩌면 초능력?

<수잔 이펙트>는 한 마디로 놀라운 이야기입니다. 초능력보다 더 놀라운 비밀이 숨겨져 있다는 것.

우선 주인공 수잔은 사람들이 진실을 털어놓게 만드는 능력이 있습니다. 그녀와 대화를 하다보면 대부분의 사람들은 자기도 모르는 사이에 비밀을 말할 정도로 솔직해집니다. 마치 수잔에게 자신의 내면을 모두 드러내고 싶어지는 욕구라고 할 만큼. 이른바 수잔 이펙트라고 합니다.

이 능력이 통하지 않는 사람은 남편 라반과 그녀의 아이들- 티트와 하랄, 쌍둥이 남매 정도.

남편 라반 스벤센의 능력은 매우 예술적입니다. 작곡가이자 피아니스트답게 사람들의 긴장이나 불안감을 완화시켜서, 처음 만난 사람조차 라반 앞에서는 무장해제됩니다. 어떤 경우는 라반이 지휘하는 대로 모두가 합창할 때도 있습니다. 음악이 인간에게 미치는 긍정적인 영향들이 라반을 통해서 극대화되는 것 같습니다.

초능력자 수잔과 라반, 쌍둥이 아이들이 함께 있을 때는 의외로 그들의 능력이 한 그릇에 담긴 것 마냥 차단되는 경향이 있습니다. 아무래도 일상에서는 자신의 능력을 조절해야 하기 때문에 네 식구가 의도적으로 뭉쳐 있기도 합니다.

그런데 이들에게 문제가 생겼습니다.

수잔은 어린 애인에게 살인 미수로 고발당했고, 라반은 인도 번왕국 군주의 딸과 도주하는 바람에 마피아에게 쫓기는 신세, 아들 하랄은 골동품 밀수 혐의로 네팔 국경 근처에 구류 중, 딸 티트는 콜카타 칼리 사원의 승려와 도주 중.  참고로 쌍둥이 남매의 나이는 열일곱 살.

이미 수잔과 라반의 결혼 생활은 끝난 상태였고 쌍둥이들 역시 태어난 순간부터 멀어지기 시작해서 독립한 상태니까 각자 해결할 문제일 수도.

하지만 그건 수잔이 몰랐을 때 얘기인 것이, 아무리 자식이 제멋대로 산다해도 위험에 처한 걸 보고 가만히 있을 엄마는 없으니까.

스벤센 가족의 위기 상황을 담보로 수잔에게 한 가지 제안이 들어옵니다.

"의회 미래위원회의 마지막 보고서 두 건과 위원회 명단"을 찾으라는 것.

결국 네 식구는 의도치 않게 임무 수행을 위해, 아니 위기 탈출을 위해서 함께 모이게 됩니다.

누가 왜 수잔에게 이런 임무를 맡겼을까요?

가장 근본적인 질문이지만 그 답은 마지막에 가서야 확인할 수 있습니다.

수잔이 임무를 수행하는 과정에서 만났던 인물들이 차례로 살해되고, 심지어 가족들까지 신변에 위협을 당하게 됩니다.

도대체 미래위원회의 실체는 무엇이고, 그 뒤에 숨겨진 진실은 무엇일까요?

수잔은 그 어두운 진실을 밝혀내기 위한 트리거(Triggers)이자, 마지막 양심이 아닌가 싶습니다.

윤리적 잣대를 들이대면 심각한 문제를 가진 수잔이지만, 그녀 스스로 자신이 가진 능력을 남용한 부분에 대해 고뇌하고 있습니다.

우리 사회가 제대로 굴러가려면 양심이 살아 있어야 합니다.

어쩌면 저자는 <수잔 이펙트>를 통해서 경고하는 건지도 모릅니다.

우리가 바라는 미래 사회를 위해서, 지금 바뀌어야 한다고... 그러니까 우리에게 필요한 건 초능력이 아니라 지극히 보편적인 양심이라고.

365일 아티스트처럼

365일 아티스트처럼 - 나쁜 질문 발칙한 상상력
애덤 J. 커츠 지음, 정지현 옮김 / 토네이도 / 2017년 4월

창의적인 아이디어는 어디에서 올까요?

<365일 아티스트처럼>은 우리에게 다양한 질문을 던집니다.

그러니까 이 책은 그냥 읽는 책이 아니라, 스스로 아티스트가 되어 자신만의 답을 채워나가는 노트인 셈입니다.

책의 저자는 미국에서 가장 주목받고 있는 그래픽 디자이너 애덤 J. 커츠라고 합니다.

애덤 J. 커츠의 상상노트는 블랑쉬 데이비즈 지워츠를 추억하며 시작합니다.

그는 다음의 4 가지를 가르쳐준 사람입니다.

1. 질문하는 것을 두려워하지 않는 용기

2. 효과적으로 기분을 전환하는 방법

3. 삶이 선사하는 놀라움에 감사하는 법

4. 모든 것을 기록하는 습관

어떤가요?  당신의 삶에는 4 가지가 필요한가요?

아무런 준비없이 이 책을 펼친 사람들에게는 이 부분이 가장 중요한 것 같습니다.

스스로 준비가 되어야 다음으로 넘어갈 수 있으니까요. 자, 이제부터 연필 하나 들고 시작해볼까요.

이 책은 일방적인 충고나 조언을 하지 않습니다. 대신 이 책은 무엇이든 될 수 있습니다.

당신의 일기, 기념품, 달력, 친구, 그밖에 원하는 모든 것.

어쨌거나 이건 종이일 뿐입니다.

여기에 적혀 있다고 해서 그대로 따라할 필요는 없습니다. 선택은 자유 !

상상력은 온전히 자기 안에서 끄집어내는 것이니까요.

다만 이 책은 누구나 할 수 있는 생각들을 다른 방식으로 바라보게 도와줍니다.

먼저 아티스트에 대한 고정관념 깨뜨리기.

누구나 원하면 아티스트가 될 수 있다는 것.

"난 뭐든지 할 수 있다."

위 문장이 진심으로 느껴지나요?

아니라면, 될 때까지 진심으로 다가올 때까지 반복해서 써보는 겁니다.

그냥 쓰는 것만으로 효과가 있는지 궁금하다면 직접 해보는 수밖에는 다른 방법이 없습니다.

잠시 의심을 거두고 오로지 질문에만 집중해보세요.

때로는 엉뚱한 질문에 웃음이 날 수도 있지만 느껴지는 대로 적다보면 답이 보입니다.

'나'를 다시 돌아보게 되는 답.

지금까지 당신의 생각은 얼마나 자유로웠나요?

어쩌면 이 책은 갇혀있던 생각들을 자유롭게 풀어주는 과정인지도 모르겠습니다.

가벼운 마음으로 시작했는데 점점 진지해지는 건 왜일까요.

자신이 가진 생각과 감정에 대해서 솔직해질수록 적고 싶은 것들이 많아집니다.

하나씩 채워가다보니 나에게 이 책은 일기가 된 것 같네요.

내 안에 잠들어 있던 아티스트를 깨우는 책.