인생 굿즈의 탄생

인생 굿즈의 탄생 - 내가 만든 캐릭터 굿즈로 판매까지 합니다
최길수 지음 / 21세기북스 / 2021년 11월

나만의 캐릭터 굿즈를 만들 수 있다고요?

그림 그리기를 좋아한다고 해도 개인적인 취미일 뿐이지, 내가 만든 캐릭터 굿즈를 제작하여 판매까지 한다는 건 생각을 못했어요.

불가능한 일이라서가 아니라 가능한 방법을 몰랐기 때문이에요.

<인생 굿즈의 탄생>은 캐릭터 창작부터 제작과 판매까지 알려주는 책이에요. 세상에 단 하나뿐인 나만의 캐릭터 만들기에 처음 도전하는 사람들을 위한 가이드북이라고 할 수 있어요. 우선 나만의 캐릭터를 만들기 위한 첫걸음은 '나를 아는 것'이라는 설명이 굉장히 멋졌어요. 나는 누구인지, 무엇을 좋아하는지를 알아가는 과정 속에서 나만의 캐릭터를 찾을 수 있다는 것이 흥미롭고 재미있는 작업인 것 같아요. 마인드맵을 활용해 캐릭터를 찾는 방법을 보면 다양한 예시를 통해 재미있는 아이디어가 시각적 형태와 그림으로 도출되는 과정을 배울 수 있어요. 캐릭터 표현의 핵심은 단순화와 상징화인데, 대상의 특징만 남기고 나머지는 단순화와 생략을 통해 개성을 드러내야 사람들과 소통하며 공감을 얻을 수 있다고 하네요. 

좋아하는 소재를 찾아 나만의 캐릭터를 만들었다면 타깃 선정을 해야 해요. 타깃은 캐릭터 굿즈를 만들었을 때 소비하는 대상이기 때문에 사전에 타깃과 트렌드를 조사하고 충분히 검토한 후 진행해야 리스크를 줄일 수 있어요. 새로운 캐릭터를 완성했다면 디자인 저작권을 보호받아야 하므로 저작권 등록하는 방법을 알아야 해요. 캐릭터의 앞모습. 옆모습, 뒷모습을 차례로 그려야 하고 통일감 있게 얼굴 크기, 어깨 크기, 다리 등을 앞모습을 기준으로 표현해 JPG 로 최종파일을 만들면 돼요. 또한 캐릭터의 스토리와 내용도 등록해야 나중에 저작권 침해가 발생해도 별다른 입증 없이 쉽게 저작자로 인정받을 수 있어요.

디지털 드로잉을 위해서는 타블렛, 포토샵과 일러스트레이터 디지털 프로그램이 필요해요. 초보자들은 전문가용 액정타블렛보다 펜타블렛을 권장해요. 장비만 있다고 그림이 쉽게 그려지는 게 아니라서 나만의 캐릭터를 만들기 전에 다양한 선을 연습해 좋아하는 선을 찾아 손에 익히는 것이 중요해요. 

굿즈를 제작할 때는 유의할 점이 있어요. 초반에는 소량으로 제작하여 선물용이나 소장용으로 만들어야 부담이 없어요. 굿즈를 인쇄할 때 마지막에 하는 작업이 후가공인데, 어떤 후가공을 할 것인지는 제작 첫 단계부터 정해둬야 차질 없이 진행할 수 있어요. 나를 홍보하는 명함 만들기나 예쁜 그림엽서나 카드 만들기 등 간단한 굿즈 제작부터 도전해보면 좋을 것 같아요. 

퓰리처 글쓰기 수업

퓰리처 글쓰기 수업 - 논픽션 스토리텔링의 모든 것
잭 하트 지음, 정세라 옮김 / 현대지성 / 2021년 11월

근래 뉴스 기사를 보면 황당해서 헛웃음이 날 때가 있어요.

과연 이 기사가 전문 언론인, 현직 기자가 쓴 글이 맞나 싶어서요. 글을 잘 쓰지는 못해도 글의 수준을 파악할 능력까지 없는 건 아니라서 많이 아쉬웠던 것 같아요.

마침 제가 좋아하는 장강명 작가님이 "이 책을 현직 기자들이 꼭 읽어줬으면 좋겠다"라며 강력 추천하셔서 읽게 되었어요. 

<퓰리처 글쓰기 수업>은 논픽션 스토리텔링의 모든 것을 담은 책이에요. 

저자 잭 하트는 퓰리처상 심사위원이자 170년의 전통을 자랑하는 잡지 『오레고니언』에서 25년간 편집장을 맡았고, 글쓰기 코치로 일해온, 명실공히 내러티브 논픽션 분야의 최고 권위자라고 해요. 이 책은 초판 이후 10년 동안 내러티브 논픽션의 변화들을 아우르고자 새 예문이 많이 추가되었고, 실용성을 중시하는 원칙을 유지했다고 하네요. 특히 편집자의 관점이 포함되어 있다는 점이 일반 글쓰기책과는 차별화된다고 볼 수 있어요. 저자는 어떤 글이든지 편집자의 손을 거친 뒤에 스토리텔링 완성도가 높아지는 경우를 숱하게 봐 왔으며 글쓰기 코치이자 편집자로서 자신의 경험을 이 책에 고스란히 녹여냈다고 이야기하네요. 

이야기가 갖춰야 할 이론적 원칙과 그것을 실전에 적용하는 방법을 스토리, 구조, 시점, 목소리와 스타일, 캐릭터, 장면, 액션, 대화, 주제, 취재로 나뉘어 적절한 예문을 통해 자세히 설명해주고 있어요. 퓰리처상을 수상한 논픽션 작가인 리처드 로즈는 "독자에게 다가가는 가장 중요한 힘은 틀을 짜는 능력에서 나온다."라고 말했어요. 틀을 짜는 능력이란 이야기의 구조를 시작적으로 그려보는 과정이며, 글의 설계도라고 볼 수 있어요. 설계도가 좋으면 글을 편하게 쓸 수 있고, 다듬기에 치중하느라 헛된 시간을 보낼 염려도 없어요. 서론-본론-결론 구성을 갖추면 뉴스 보도, 논문, 글쓰기 지침서 정도는 충분히 쓸 수 있지만 스토리의 기초가 되는 틀은 다르다고 해요. 논픽션에서 내러티브 포물선은 실제 일어난 사건을 시간 순으로 그리고 있어요. 픽션도 동일한 원칙을 따르지만 허구의 현실을 그려낸다는 점이 다른 거예요. 논픽션이든 픽션이든 이야기를 일어난 순서대로 전달해야 한다는 법칙은 없기 때문에 스토리의 성격에 따라 다양한 방식으로 전개할 수 있어요. 훌륭한 논픽션 기사의 핵심은 스토리 구조는 부족할 수 있지만 극적인 실화가 가진 힘으로 독자를 붙잡아둔다는 점이에요. 그래서 처음 내러티브를 잡을 때 냉철하게 소재를 바라보며 어떤 종류의 내러티브를 쓸 것인지, 어떤 도구가 필요한지를 선택하는 것이 중요해요. 무엇보다도 글을 쓸 때 윤리적 책임에 대한 부분은 논픽션 작가가 갖춰야 할 기본인 것 같아요. 저자는 "스토리텔링은 리얼리티와 도덕성을 최선을 다해 지킬 때 가장 강력한 힘을 발휘한다."라고 강조했어요. 논픽션 내러티브는 우리가 세상을 이해하는 근본적이고 중심적인 역할을 해왔어요. 논픽션 작가들이 "윤리적으로 취재를 하고 글을 써야 하는 가장 큰 이유는 진실의 힘에 있다." (449p) 라는 마지막 문장이 감동적으로 와닿네요. 

용서는 바라지 않습니다

용서는 바라지 않습니다
아시자와 요 지음, 김은모 옮김 / 검은숲 / 2021년 11월

<용서는 바라지 않습니다>는 아시자와 요의 미스터리 소설집이에요.

세상에서 무엇이 가장 무섭냐고 묻는다면 일단 귀신은 아니라고 답하겠어요.

이 책에는 모두 다섯 편의 단편이 실려 있어요. 

<용서는 바라지 않습니다>와 <고마워, 할머니>는 전혀 다른 이야기지만 공통점이 있어요.

사람을 죽였다... 왜 그랬을까,라는 범행 동기가 밝혀지는 순간 소름이 돋는다는 거예요. 인간의 마음은 본인이 스스로 드러내지 않는 이상 타인은 정확히 알 수 없어요. 대부분 말과 행동을 통해 짐작할 뿐이죠. 서로 친밀하다고 여기는 사이일지라도 그들이 나누는 대화가 모두 진심은 아닐 거예요. 일부러 숨기거나 속이려는 의도가 없어도 상대에게 진심을 표현하고 전달하기는 매우 어려워요. 똑같은 대답을 해도 듣는 이에 따라 다르게 해석될 수 있으니까요. 대부분 자기가 듣고 싶은 말만 듣고, 보고 싶은 것만 보려는 성향이 있어서 진실을 눈앞에 두고도 모를 수 있어요. 안타깝고 불행한 일이에요. 

일본 문화의 특징 중 하나가 이지메, 우리말로는 집단 따돌림, 왕따라고 하는데 여기에 '무라하치부'라는 용어가 등장해서 놀랐어요. 집단 따돌림 현상이 꽤 오래 전부터 이어져 내려온 전통이었구나 싶어서 무섭더라고요. 무라하치부는 마을 구성원 전체가 마을의 법도를 어긴 사람과 교제를 끊는 제재 행위를 가리키는데, 일종의 마을 왕따를 당하는 것으로 장례와 화재에 대응하는 것만 제외한대요. 아무래도 시체를 방치하면 위생적인 문제가 발생할 것이고, 불을 끄지 않으면 번질 우려가 있기 때문에 그 두 가지만 예외로 인정한 것으로 보여요. 근데 '무라주부'는 무라하치부보다 더 끔찍한 왕따를 당하는 거예요. 주검까지도 파내 버려서 마을에서 쫓아내는 거예요. 너무나 악의적인, 악행이에요.

죄의 무게를 잴 수 있다면 무엇이 더 악질인 걸까요.

<목격자는 없었다>는 평범한 직장인의 양심을 그린 이야기예요. 마치 당신이라면 어떤 선택을 했겠냐고 묻는 것 같아요. 쉽게 답하기 어렵네요.

<언니처럼>은 불행한 사건의 또다른 피해자 이야기예요. 범죄자의 가족을 향한 차가운 시선들, 정작 그들은 네 피해망상일뿐이라고 말하네요. 정말 그런 걸까요.

<그림 속의 남자>는 지옥 같은 예술의 세계를 보여주고 있어요. 도대체 예술은 뭘까요. 돈으로 그 가치가 매겨지는 작품들을 보면 왠지 뒷맛이 씁쓸해요.

이사자와 요의 작품은 매우 현실적인 공포를 담고 있어서 더 섬뜩하게 느껴지네요. 인간 내면의 가장 깊고 어두운 그곳을 들춰냈네요.

   [출판사로부터 도서를 제공받아 작성한 리뷰입니다.]

[100자평] 용서는 바라지 않습니다

용서는 바라지 않습니다
아시자와 요 지음, 김은모 옮김 / 검은숲 / 2021년 11월

은밀하고도 오싹한 심리 공포 소설집이네요~

마이 선샤인 어웨이

마이 선샤인 어웨이
M. O. 월시 지음, 송섬별 옮김 / 작가정신 / 2021년 11월

엎질러진 물은 주워담을 수 없다고들 말하죠.

우리 삶에는 돌이킬 수 없는 순간들이 있어요. 만약 다시 그때로 돌아간다면... 사실 무의미한 가정이라는 걸 알고 있어요.

하지만 그렇게라도 해야 마음의 짐을 덜어낼 수 있다면 그게 무엇이든 매달릴 수밖에 없을 거예요. 오로지 자신의 비겁함을 지우기 위한 안간힘.

때로는 덮어두어야 할 진실도 있다는 걸, 너무 늦지 않게 깨닫기를 바랄 뿐이죠.

<마이 선샤인 어웨이>는 M.O. 월시의 소설이에요.

주인공 소년은 1989년 여름, 그 사건 때문에 모든 것이 바뀌었다고 고백하고 있어요. 짝사랑했던 소녀 린디 심프슨이 성폭행을 당했고, 동네 남자들은 소년을 포함하여 용의자가 되었어요. 어른이 된 소년은 그 사건이 일어났던 그때의 기억을 끄집어냈어요. 왜냐하면 소년은 자신의 사랑과 기억의 의미를 제대로 몰랐기 때문이에요. 만약 알았다면 린디가 강간당했다는 사실을 학교 아이들에게 떠벌리는 짓은 하지 않았겠죠. 너무 경솔했고 어리석었어요. 열다섯 살 소녀 린디가 어떤 고통을 당했고, 이후에도 얼마나 커다란 상처를 입었는지 소년은 몰랐어요. 무지함이 빚어낸 실수였다고 해서 용서받을 수 있는 건 아니에요.

이제 소년은 한 여자의 남편이자 딸을 둔 아빠가 되었어요. 소년에게 그 여름의 사건은 비극의 신호탄이었는지도 모르겠네요. 부모님의 이혼과 누나의 죽음, 그 이면에 숨겨진 비밀들까지 소년에게도 감당하기 힘든 시기였어요. 미숙했던 소년의 사랑이 너무나 안타까우면서도 이해하기는 힘들었는데 그 이유를 알 것 같아요. 우리는 누구나 미숙한 시절을 지나왔고, 실수를 저지르면서 성장했어요. 더 완벽하길 바라지만 삶은 늘 바라는 대로 흘러가지 않으니...어른이 된 소년은 오래 전 해나 누나가 남긴 일기장을 통해 어렴풋이 느끼고 있어요. 햇빛 한 줄기 같은 감정.

지미 데이비스의 <You Are My Sunshine>를 들었어요. "너는 내 햇살 내 하나뿐인 햇살~ 날이 흐려도 네가 있어 행복해~ 넌 모르겠지 내가 널 얼마나 사랑하는지 ♪ 부디 내 햇살을 앗아 가지 말아줘~" 노래 가사가 깊숙하게 와닿았어요.

"... 내가 너를 사랑한다 말할 때,

그게 어떤 의미인지 네가 이해하길 바라." (423p)