생물학적으로 어쩔 수가 없다

생물학적으로 어쩔 수가 없다
이시카와 마사토 지음, 이정현 옮김 / 시그마북스 / 2022년 1월

"어쩔 수 없어요." 라는 말은 한 번도 쉽게 꺼낸 적이 없는 것 같아요.

살다보면 정말 노력으로도 어쩔 수 없는 일이 생기지만 그걸 입밖으로 내뱉는 건 뭔가 금기를 깨뜨리는 느낌이랄까.

항상 열심히 노력하라고만 했지, 포기해도 괜찮다는 건 배운 적이 없어서, 뭔가를 포기해야 할 때는 늘 자괴감에 빠졌던 것 같아요. 

'왜 나는 이것밖에 안 되나...'

진화심리학자인 저자는 우리의 현실에는 생물학적으로 어쩔 수 없는 일이 너무 많은데, 그걸 인정하지 않는 사람들이 너무 이상하다는 거예요.

"생물학적으로 어쩔 수 없어." "인간도 동물이니까......" (8p)

인간은 유전자의 명령을 따르기 때문에 개인차가 생길 수밖에 없고, 노력으로 극복할 수 없는 일이 있다는 것을 인정하고 아는 것이 중요해요.

그래야 한정된 양의 노력을 정말 필요한 곳에 쏟을 수 있으니까요. 

이 책에는 생물학적으로 어쩔 수 없는 일의 대표적인 예 51가지가 나와 있어요. 여기에 소개된 '어쩔 수 없는 일'이 자신에게 해당된다면 과감하게 포기하고, 반대로 거뜬히 해낼 수 있는 일이라면 자신의 무기로 활용하면 되는 거예요. 

▶ 17 후회하는 건 어쩔 수 없다!

... 후회는 과거의 선택을 신경 쓰는 심리다. '상황이 나빠진 것은 내가 잘못된 선택을 했기 때문이야'라며 반성하는 것이다.

그렇게 하면 다음에 비슷한 상황에 처하게 되었을 때 더 나은 선택을 할 수 있으므로 '후회하는 경향'이 유전자에 새겨진 것이다.

... 인간의 후회는 동물보다 복잡하다. 동물보다 과거의 경험을 훨씬 많이 기억할 수 있기 때문이다.

우리의 조상들은 수렵 채집 활동에서 실수했던 부분을 후회했기에 성공률을 높일 수 있었다.* 

이렇게 경험에서 규칙성을 습득함으로써 과학 기술이 발전하게 되었다. 

... 유전자의 입장에서 후회란 하기 마련이지만, 사회적인 관점에서 후회란 해봤자 소용없는 일이다. 그러니 더 이상 후회하는 마음을 신경 쓰지 말고 그것이 자연스럽게 지나가도록 내버려두는 수밖에 없다. '그래도 후회하는 마음을 그냥 두고 볼 수 없다'는 사람이 있다면, 그 또한 어쩔 수 없는 일이다.

☞ 포기하자. 미래의 성공률을 높이기 위한 것이니까.   (106-109p)

반복적으로 '포기하자'라는 문구가 나와서 몹시 거슬릴 수도 있어요. 생물학적 요인을 근거로 어쩔 수 없다는 명분을 주고 있으니 자포자기를 위한 책인가 싶을 수도 있어요.

하지만 그건 오해예요. 쉽게 포기하기 위한 핑계거리가 되지 않도록 특별한 코너 <생물학적으로 어쩔 수 없는 게 아니다!>가 있거든요. 진화심리학에서 인류가 다른 종과 달리 진화할 수 있었던 요인들이 있는데, 그건 바로 상상력과 협력성, 친화력 등 뜨거운 심장과 차가운 머리로 이루어진 마음이 있다는 거예요. 무엇보다도 인간은 더 나은 존재가 되고 싶은 욕구와 의지가 있어요. 치열한 경쟁에 내몰리는 건 싫지만 아예 도전조차 못하는 건 더더욱 싫은 법이죠. 어쩔 수 없으니 이제 그만 포기하라는 조언을 계속 듣다보면 슬그머니 오기가 생길 거예요. 이건 마치 로고테라피에서 활용되는 '역설의도'라는 기법을 적용한 것 같아요. 긍정적으로 포기하는 태도가 도리어 강력한 동기 유발이 되는 거죠. 중요한 건 잘 할 수 있는 것만 잘해내면 된다는 거예요. 모든 걸 잘 하지 않아도 우리는 충분히 행복할 수 있어요.  

<생물학적으로 어쩔 수가 없다>라는 책을 읽고나니, 신학자 라인홀트 니버(Karl Paul Reinhold Niebuhr)가 쓴 기도문이 떠오르네요. 

원래 제목이 없었다가 나중에 평온을 비는 기도(Serenity Prayer)라는 제목이 붙여졌다는데, 다들 어디선가 들어본 적이 있을 거예요. 부디 지혜를 허락하소서.

God, give us grace to accept with serenity the things that cannot be changed, 

courage to change the things that should be changed,

and the wisdom to distinguish the one from the other.

(주여, 우리에게 우리가 바꿀 수 없는 것을 평온하게 받아들이는 은혜와 

바꿔야 할 것을 바꿀 수 있는 용기,

그리고 이 둘을 분별하는 지혜를 허락하소서.)   

빅터 프랭클

빅터 프랭클 - 어느 책에도 쓴 적 없는 삶에 대한 마지막 대답
빅터 프랭클 지음, 박상미 옮김 / 특별한서재 / 2021년 12월

<빅터 프랭클>이라는 책을 보자마자 읽고 싶었어요. 

이름만으로도 영향력을 지닌다는 건 참으로 놀라운 일이에요.

이미 전 세계인들은 그가 누구인지, 어떻게 살아왔으며 무슨 일을 했는지를 알고 있어요. 

그럼에도 이 책을 읽어야 하는 이유는 빅터 프랭클이 아흔 번째 생일을 기념해 자신의 전 생애를 회고하며 정리한 자서전이기 때문이에요.

어느 책에서도 쓴 적 없는 자신의 내밀한 이야기를 들려주고 있어요. 프랭클은 책을 완성하고 2년 후에 세상을 떠났지만 여전히 책을 통해 우리 안에 살아 있어요.

책 표지 안에 빅터 프랭클이 그린 자신의 캐리커처가 있어요.

와우, 서명마저도 유쾌한 것이 플라잉 낚시줄처럼 역동적이네요.

만화가로서의 재능을 가졌다는 건 이번에 처음 알았어요. 고등학교 시절에 정신분석 영향을 많이 받아서 의사가 되겠다는 장래희망을 가졌는데, 잠깐이나마 피부과나 산부인과 전문의를 고민했을 때 친구의 조언이 인생에 결정적인 영향을 줬다고 해요.

"키르케고르의 명언을 모르나 보군. 너에게 해주고 싶은 말이 있어.

'모든 인간은 자기 자신에게 실망하고 싶어 하지 않는다.'

괜히 엉뚱한 전공을 기웃거리지 마. 너는 정신의학에 깊은 관심과 재능이 있는 걸 이미 알고 있어.

자신의 재능에 솔직하게 순응해."   (52p)

아우슈비츠에서 여러 번 죽을 고비를 넘기면서도 끝내 살아남을 수 있었던 건 틸리와 원고 덕분이었어요. 사랑하는 아내 틸리를 살아서 다시 만나야 하니까, 무엇보다도 잃어버린 원고를 다시 쓰고야 말겠다는 의지가 비극적인 상황에서도 삶을 포기하지 않는 힘이 된 거예요. 더욱 놀라운 건 강제수용소를 정신적으로 성숙할 수 있었던 결정적인 시험대로서 받아들였다는 점이에요. 지독한 배고픔과 혹독한 추위 속에서도 친구가 준 몽당연필과 아주 작은 종이 두 장에 분실한 원고의 표제어를 중심으로 기록했고, 그 내용이 훗날 '강제수용소의 심리학'으로 완성될 수 있었어요. 책 속에 1945년 수용소에서 메모한 종이 사진이 실려 있어요. 사연을 모르고 봤다면 그저 끄적거린 낙서일 뿐이지만 빅터 프랭클에게는 '삶의 의미'를 준 기적의 종이였다니 소름이 돋았어요.

로고테라피는 삶의 의미를 발견하는 것이 피할 수 없는 운명, 그 고통을 인간의 업적으로 승화시켜 극복하는 방법이라고 알려주고 있어요.

고통 속에서도 삶의 의미를 찾고 자신을 실현할 수 있는 최후의 기회는 존재해요. 그러나 치료자가 환자에게 조언할 때는 매우 신중해야 해요. 이루 말할 수 없는 고통 속에 있는 사람에게 자아실현을 하는 영웅이 되라고 타인이 강요할 수는 없어요. 오직 자신이 자신에게만 요구할 수 있다는 것이 핵심이에요. 자신이 그 상황에 처해 있지 않으면서 쉽게 말해서는 안 되고, 다른 사람의 행동을 쉽게 판단해서도 안 된다는 거죠. 

빅터 프랭클은 책 제목을『그리고 바보는 진실을 얘기한다』라고 지은 이유는, 심리치료 속의 심리주의와 싸우면서 '아픈 것은 결코 비정상적인 것이 아니다'(84p)라는 걸 강조하고 싶었다고 이야기해요. 사람들이 '비정상이다, 미쳤다, 바보다'라고 규정하는 그들의 말을 잘 들어보면 진실인 경우가 많았는데, 이것을 로고 이론 Logotheorie 라고 부른대요. 로고테라피는 모든 것을 병리학적인 것으로 환원시키는 것과 맞서서 환자의 편에 설 것을 선포하고 있어요. 바로 이 점이 우리가 본인뿐 아니라 타인의 정신적 고통에 대해 가져야 할 태도라고 생각해요. 

프랭클은 80세까지 암벽 등반을 즐겼고, 80세가 넘어서 경비행기 자격증을 땄으며, 93세에 생을 떠나기 전까지 매 순간 최선을 다해 삶의 의미를 발견하며 살았어요. 가파른 암벽을 오르는 일과 높은 하늘을 나는 일... 이보다 더 짜릿한 희열을 느낄 수 있는 뭔가가 있다면 주저하지 말고 도전하라고 말해주는 것 같아요.

'왜 살아야 하는지 아는 사람은 그 어떤 상황도 견딜 수 있다'는 니체의 말은 로고테라피의 핵심을 담고 있어요. 삶의 의미를 찾는 건 생존의 문제예요. 우리는 간절한 마음으로 '내 안에 숨겨진 순수한 동기'를 찾아야 해요. 그래야 내 삶에 대한 근본적인 태도를 바꿀 수 있어요. 모든 사람의 인생에는 의미가 있어요. 

... 그러므로 로고테라피 치료자(상담자)는 답을 주는 사람이 아니라, 스스로 답을 찾을 수 있도록 안내하는 사람이어야 해요.

    - 이시형 · 박상미 , 『내 삶의 의미는 무엇인가』  (92p)

2022 기분파 맞춤형화장품조제관리사

2022 기분파 맞춤형화장품조제관리사 - 최근 식약처 출제기준 및 개정법령 반영 {핵심이론+과목별 출제예상문제+모의고사5회+최근기출유형반영} ㅣ 2022 기분파 시리즈
권지우.㈜에듀웨이 R&D 연구소 지음 / 에듀웨이(주) / 2022년 2월

<2022 기분파 맞춤형화장품조제관리사>는 화장품 분야 최초로 신설된 국가자격증인 맞춤형화장품조제관리사 취득을 위한 수험교재예요.

최근 식약처 출제기준과 개정법령을 반영한 이론 요약과 기출문제로 구성된 문제집이라서 이 한 권으로 필기 시험 준비를 할 수 있어요. 이 자격증은 연령이나 학력 제한이 없고 누구나 응시할 수 있으며 유망한 화장품 분야의 자격증이라는 점에서 취업이나 창업을 원하는 사람들에게는 필요한 자격증이에요.  

위드 코로나 시대에 급부상한 K-뷰티 브랜드에 대한 관심과 기대감이 커진 만큼 맞춤형화장품조제관리사라는 자격증도 인기를 끄는 것 같아요.

시험과목은 총 네 과목으로 화장품 관련 법령 및 제도 등에 관한 사항, 화장품의 제조 및 품질관리와 원료의 사용기준 등에 관한 사항, 화장품의 유통 및 안전관리 등에 관한 사항, 맞춤형화장품의 특성·내용 및 관리 등에 관한 사항이며 교재는 과목별로 이론 정리가 잘 되어 있어서 혼자 공부하는 데에 큰 무리가 없는 것 같아요. 또한 교재만 보는 게 아니라 식약처 동영상 강의도 QR코드로 볼 수 있어서 내용 이해에 도움이 되네요. 특히 화장품 관련 법규 내용은 어려운 부분인데 깔끔하게 이론 요약과 정리가 되어 있어서 학습하기가 수월한 것 같아요. 이론과 해설 부분도 출제빈도가 높은 내용은 별표로 표시되어 있어서 학습 내용을 효율적으로 할 수 있어요.

각 과목마다 출제예상문제를 풀면서 학습한 내용을 확인할 수 있어요. 난이도가 높은 문제도 힌트가 나와 있어서 푸는 데에 도움이 되네요. 전체 과목을 다 학습하고 난 다음에는 실전모의고사 5회차를 풀면서 시험 대비 마무리를 할 수 있어요.

부록에는 화장품에 사용할 수 없는 원료, 자외선 차단효과 측정방법 및 기준, 인체 세포·조직 배양액 안전기준, 유통화장품 안전관리 시험방법, 미생물 한도 시험법 가이드라인까지 나와 있어서 화장품 조제를 위한 필수 지식들을 익힐 수 있어요. 에듀웨이에서 출간되는 2022 기분파 시리즈 수험교재는 기출문제를 제대로 분석하고 파악할 수 있도록 구성되었다는 점에서 확실히 합격을 위한 교재인 것 같아요. 

끝낼 수 없는 대화

끝낼 수 없는 대화 - 오늘에 건네는 예술의 말들
장동훈 지음 / 파람북 / 2021년 12월

예술은 무엇이며, 종교는 무엇일까요.

한마디로 정의하기 어려워요. 남들이 아무리 설명해준들 내 안에서 납득되지 않으면 계속 겉돌기만 할 뿐이에요.

그래서 부족하나마 스스로 느끼고 깨닫는 과정이 중요한 것 같아요.  

<끝낼 수 없는 대화>는 예술 작품을 통해 종교와 시대, 이념과 현실을 이야기하는 책이에요.

저자는 이 글들을 "한 작품에 대한 어떤 명쾌한 '해설'이라기보다는 전혀 다른 시기와 공간, 서로 다른 맥락의 이야기들이 뒤섞인 생각의 편력에 가깝다" (16p)라고 소개하고 있어요. 제목처럼 그림으로 나누는 '대화'라고 여기면 될 것 같아요. 한때 예술의 길을 꿈꿨으나 가톨릭 사제가 된 저자는 인천교구 사회사목국, 한국천주교주교회의 정의평화위원회 등에서 일하며 노동자, 빈민 등 사회적 약자들을 벗으로 만나왔고, 대중적 글쓰기를 통해 사람들과 나누고자 노력해왔다고 하네요.

원래 여기 실린 글들 대부분은 왜관 베네딕도 수도회의 잡지 『분도』에 연재했던 것들을 다시 다듬고 보탠 것이라고 하네요. 편집자의 기획은 명화 속 교회사 명장면을 해설하는 것이었으나 저자가 세속화를 고집한 것은 예술에 대한 시선 때문이었대요.

"작품은 무릇 아무도 기획하지 않은 빛을 스스로 뿜어내는 법이다.

작품의 불멸성은 이런 의미에서 바로 저 비참한 첫 인간과 구원자나 다름없는 제자들 사이, 

생략되어 움푹 들어간 어둠 어딘가에 숨겨진 무엇이라 할 수 있다.

물론 그것은 좀처럼 모습을 스스로 드러내지 않는다.

마중물을 한 바가지 붓고서야 저 깊은 땅속 물들이 왈칵 딸려 올라오는 것처럼,

작품을 마주하는 사람의 내력과 만날 때만이 가능한 일이다."   (15p)

이 책을 읽으면서 저자의 이야기가 값진 마중물이 된 것 같아요.

오노레 도미에(Honore Daumier)의 <돈키호테와 산초 판사>(1868) [뮌헨 노이에 피나코텍]에 대해 저자는 "시대의 변화를 읽지 못하는 당대 귀족들의 무지를 꼬집는 풍자일 수 있겠지만, 오히려 혁명의 끝없는 배신에도 다시 일어나 앞으로 나아가던 동시대 '무모한' 민중들과 도미에 자신에게 바치는 오마주 같다."라고 표현했어요. 뭔가 간결하고 강렬한 색감이 주는 애잔하고도 깊은 여운이 있어요. 하얀 말이 앙상하게 보이지만 결코 약해보이지 않는 건 작가의 굳은 의지를 담아낸 게 아닐까 싶어요. 

아마 똑같은 작품도 누가 보느냐에 따라 전혀 다른 해석이 나오겠지만 작가가 살았던 시대 상황을 알고 나면 본래 창작 의도와 근접할 수 있어요. 책에 실린 작품들은 현실과 맞닿은 이야기들을 지니고 있어요.

책 표지 그림은 귀스타브 카유보트(Gustave Caillebotte)의 <대패질하는 사람들> (1875), [파리 오르세 미술관 소장]라고 해요. 귀스타브 카유보트는 프랑스의 인상주의 화가들을 후원하는 미술품 수집가이자 인상주의 화가였는데, 미술품 수집가라는 위치가 그를 화가로서 인정받지 못하게 만든 장애물이었다고 하네요. 이 그림은 도시 노동자를 대상으로 한 카유보트의 첫 작품으로 살롱에 선보였지만 심사위원으로부터 조잡한 사실주의라는 악평을 받았고, 다시 인상주의자 그룹전에 출품했을 때는 "저속하고 천박한 주제를 다루었다"는 조롱을 받았다고 해요. 그림은 아름다워야만 한다는 고정관념이 작품의 가치를 덮어버린 거예요. 묵묵히 일하는 세 남자의 모습은 순수한 노동의 의미를 보여주고 있어요. 무엇을 예술로서 규정할 것인지, 예술을 대하는 태도에서 시대정신을 읽을 수 있어요.

마지막으로 저자는 묻고 있어요. 인간은 무엇인가... 우리가 답해야 할 때인 것 같아요.

표석을 따라 서울을 거닐다

표석을 따라 서울을 거닐다 - 광복 이후 근대적 도시에서 현대적 대도시로 급변하는 서울의 풍경 ㅣ 표석 시리즈 3
전국역사지도사모임 지음 / 유씨북스 / 2021년 10월

<표석을 따라 서울을 거닐다>는 '표석 시리즈' 네 번째 책이에요.

전국역사지도사모임은 서울의 풍경을 시대별로 나누어 표석을 따라 역사 이야기를 들려주고 있어요.

서울이라는 명칭의 유래는 학계에서 삼국시대 신라 때로 보고 있으며, 도읍의 명칭으로서 수도(京)를 가리키는 말이 되어 오늘날의 서울이라는 말로 변했다고 해요. 

이 책은 조선의 개화기에는 한성이었고, 일제강점기에는 경성으로 불렸으며, 해방 이후 대한민국의 수도가 된 서울의 풍경을 그려내고 있어요.

한성, 경성 그리고 서울까지 지도 위에 표시된 것을 보니 서울이라는 도시의 성장을 한눈에 확인하는 느낌이었어요.

근대적 도시화의 시작은 종로 길에서부터 명동 길, 용산 길, 영등포 길, 마포 길, 동대문 길을 따라가고, 현대적 대도시의 모습은 은평 길, 구로 길, 강남 길, 잠실 길을 통해 보여주고 있어요. 서울의 중심지 종로와 명동을 많이 왕래하면서도 표석을 눈여겨본 적은 거의 없었는데, 표석 시리즈 덕분에 달라졌어요. 평범했던 길과 거리가 이제는 역사를 품은 특별한 장소로 변모했어요. 

광화문 교보문고 입구에는 벤치 위에 한 남자가 앉아 있는데, 이 남자가 바로 염상섭이에요. 누구나 앉아 휴식을 취할 수 있는 벤치 형태의 브론즈 좌상은 '횡보 염상섭의 상'이며 처음에는 1996년 종묘광장에 만들어졌다가 삼청공원으로 옮겨졌고, 2014년에 지금의 자리에 놓였다고 해요. 그가 왜 여기에 있을까요.

그는 서울 종로구 적선동에서 태어났으며 항상 술에 취해 갈지자로 걸어 다닌다고 해서 횡보라는 호가 붙었대요. 1921년 우리나라 최초의 자연주의 소설 <표본실의 청개구리>로 데뷔하여 1931년 장편소설 <삼대>를 발표하는 등 인간의 삶을 세밀하게 묘사한 사실주의 문학의 대가로서 한국 소설 발전에 이바지한 인물이에요. 순 서울 토박이었던 염상섭에게 종로는 활동 무대였고 자신의 작품 속에도 생생한 공간으로 그려냈으니 그가 이곳에 있어야 할 이유는 충분하고도 남네요.

벤치에서 일어나 교보빌딩 주차장 쪽으로 몸을 돌리면 '박인환 선생 집 터'라고 적힌 표석이 있어요. 모더니즘 시인 박인환이 1948년부터 1956년까지 거주하며 창작 활동을 했던 장소라고 해요. 1945년 말에 박인환이 종로에 세운 책방 '마리서사'의 위치가 탑골공원 인근 송해길의 종로3가 시작점인 대한보청기 옆 2층 건물로 최근 밝혀졌어요. 그 서점에서 아내를 만났고, 강원도 인제 출신인 박인환의 집터는 처가에서 마련해준 신혼집이었다네요.

마리서사 터에서 탑골공원 쪽으로 종로 길을 따라 걷다보면 길 건너 YBM 영어학원이 보이는데, 그곳이 바로 시인 김수영이 태어난 곳이에요. 마리서사는 김수영에게도 특별한 공간으로, 연극에서 문학으로 전환할 힘을 얻게 된 곳이라고 해요. 김수영의 글 <박인환>에서 인환에 대한 부정적 평가는 당대 시인들에 대한 일침이었다고 해요. 

<마리서사>에서 "우리 문단에도 해방 이후에 짧은 시간이기는 했지만 가장 자유로웠던, 좌·우의 구별 없던 몽마르트 같은 분위기가 있었다는 것을 자랑삼아 이야기해보고 싶었다."라고 밝혔다. (39-40p)

서울 도심과 부도심 지역으로 나눠, 각 지도마다 표석들이 나와 있어서 색다른 역사 탐방 코스를 안내하고 있어요.

우리가 역사를 공부하면서 그 현장을 가보고, 박물관 혹은 기념관에서 역사적 자료를 찾아 보는 이유는 살아 숨쉬는 역사를 느끼기 위해서예요. 표석 시리즈를 읽으면서 놀라웠던 점은 표석을 통해 잊고 있던 역사를 재조명하는 계기가 되었다는 점이에요. 올림픽을 치르면서 서울의 시그니처로 부상한 잠실 길은 화려한 개발 이면에 감춰진 그늘을 함께 기억해야 할 것 같아요. 잠실 개발이 진행될 당시 문화재에 대한 사회적 인식이 부족하여 수많은 문화재들이 사라졌다고 해요. 석촌동 고분군이 백제의 중요한 왕릉급 무덤임을 확신했던 이형구 박사가 정부와 서울시, 문화재관리국(지금의 문화재청) 등에 건의서를 내고 설득하고자 노력했으나 공사는 강행됐어요. 뒤늦게 보존한 석촌동 고분군이 작게나마 주택가에 자리하고 있지만, 만약 그때 이형구 박사의 건의대로 백제유적보존지구로 설정되었다면 놀라운 문화 유적지가 탄생했을 텐데, 참으로 통탄스럽네요. 

현대 도시로서의 서울도 좋지만 역사와 문화를 간직한 서울을 기억하는 일이 왜 중요한지, 이 책을 통해 배웠네요.