이상한 나라의 앨리스 (코너스톤 착한 고전 시리즈-11)

이상한 나라의 앨리스 (오리지널 초판본 표지 디자인) ㅣ 코너스톤 착한 고전 시리즈 11
루이스 캐럴 지음, 존 테니얼 그림, 공민희 옮김, 양윤정 해설 / 코너스톤 / 2025년 4월

토끼 굴 속으로 들어간 앨리스, 동화 속 이야기라고 여겼던 '이상한 나라'가 우리 현실 속에 자리하고 있었다니!

루이스 캐럴의 《이상한 나라의 앨리스 》, 다시 읽는 명작이네요. 코너스톤 착한 고전 시리즈 열한 번째 책인데 오리지널 초판본 표지 디자인이라서 더욱 고풍스럽게 느껴지네요. 이미 아는 내용이라고 생각했는데 다시 읽으니 모든 것이 새롭게 보이네요. 조끼 주머니에서 시계를 꺼내 보는 토끼라니, 일단 귀엽고 신기해서 앨리스처럼 그 뒤를 따라 갔을 거예요. 무섭게 생긴 늑대나 악어였다면 살짝 경계심이 생겼을 텐데 하얀 토끼는 무해할 거라는 편견이 작용한 거죠. 앞뒤 안가리고 토끼를 따라 굴로 들어간 앨리스는 기상천외한 일들을 겪게 되는데, 처음엔 너무 당황하고 놀라서 울던 앨리스가 점차 적응해가는 모습을 보여주네요. 그들을 이상하게 바라보는 건 앨리스뿐이고, 오히려 그들 눈에는 앨리스가 이상한 아이처럼 보일 테니, 그곳에 있는 한 앨리스가 할 수 있는 건 그들의 방식을 따르는 거예요. 하지만 고래고래 소리 지르며 화가 날 때마다 목을 베라고 명령하는 여왕 앞에서는 의외로 단호하게, "말도 안 돼요!"라고 말하네요. 어린 소녀의 눈에도 여왕은 막무가내로 떼쓰는 아이와 다를 게 없어 보였던 거죠. 하트 왕과 여왕이 제멋대로 성질을 부리면서 괴상한 크로케 경기를 진행하는 모습이 낯설지 않은 이유는 무엇일까요. 급기야 여왕은 앨리스의 목을 베리고 소리쳤지만 아무도 움직이지 않았어요. 그때 앨리스는 말했죠. "누가 당신 말에 신경이나 쓰는지 알아요? 당신은 그냥 종이 카드에 불과해요!" (184p) 자신의 권력을 함부로 휘두르는 하트의 왕과 여왕을 종이 카드로 묘사했다는 점이 절묘했어요. 격노하며 사람 목을 베길 좋아하는 여왕 앞에서 당당하게 아니라고 말하는 앨리스, 오직 앨리스만이 여왕을 두려워하지 않는데, 그 이유는 종이 카드에 불과하다는 걸 알기 때문이에요. 정체를 명확히 아는데 뭘 겁내겠어요. 앨리스는 꿈에서 깨어났지만 우리는 하트의 왕과 여왕이 뒤죽박죽 엉망으로 만들어버린 이상한 나라를 제자리에 돌려 놓아야 해요. 어디선가 체셔 고양이가 웃으면서 모습을 드러낼 것만 같네요.

체셔 고양이와 앨리스의 대화가 의미심장하네요.

"여기서 나가려면 어디로 가야 하는지 알려주겠니?"

"네가 어디로 가고 싶은지에 달렸지." 고양이가 대답했다.

"별로 상관없어. 그게 어디든 -" 앨리스가 말했다.

"그럼 어느 쪽이든 가도 되잖아."

"- 다만 어딘가에 도착할 수 있으면 좋겠어." 앨리스가 덧붙였다.

"좀 많이 걷게 되면 어디든 도착하지." 앨리스는 그 말을 부정할 수 없어서 다른 질문을 해보았다.

"여긴 어떤 사람들이 살아?" 고양이가 오른발을 들고 알려 주었다.

"저쪽으로 가면, 모자 장수가 살아. 그리고···." 이번에는 왼발을 들었다.

"저쪽으로 가면, 3월 토끼가 살아. 어디든 네가 가고 싶은 곳으로 가. 어차피 둘 다 미치광이거든."

"하지만 난 정신 나간 사람과 어울리고 싶지 않아." 앨리스가 항변했다.

"아, 그건 어쩔 수 없어. 여기 사는 우린 다 미쳤거든. 나도 미쳤고 너도 미쳤어." 고양이가 말했다.

"내가 미친 걸 네가 어떻게 알아?" 앨리스가 물었다.

"당연히 너도 그렇겠지." 고양이가 대꾸했다. "그게 아니라면 여기 있지 않을 테니까." (92-94p)

[ 출판사로부터 도서를 제공받아 작성한 리뷰입니다.]

듄 : 익스포저

듄: 익스포저 (포토에세이) ㅣ 듄 시리즈
그레이그 프레이저.조쉬 브롤린 지음, 채효정 옮김 / 아르누보 / 2025년 5월

압도적인 블록버스터 SF 영화 <듄> 시리즈를 좋아하는 사람들에겐 놓칠 수 없는 특별한 책이 나왔어요. 세계적인 SF 베스트셀러 소설 《듄》 원작의 동명 영화, 워낙 팬덤이 두터운 작품이라서 팬이 아닌 관객들에겐 다소 낯설 수 있는 세계관인데, 드니 빌뇌브 감독이 웅장하고 신비로운 영상으로 구현해낸 덕분에 원작을 모르는 관객들의 마음까지 사로잡은 게 아닌가 싶네요.

《듄 : 익스포저》는 드니 빌뇌브 감독의 <듄> 2부작의 촬영장 뒷이야기를 담은 포토에세이라고 하네요. 이 책을 만든 이는 촬영 감독 그레이브 프레이저와 배우 조시 브롤린이에요. 영화 장면 외에 촬영 현장을 보여주는 생생한 사진과 배우 조시 브롤린의 글들을 만날 수 있는데, 글의 내용이 배우 특유의 감성을 느낄 수 있는 시와 소감들이라서 색달랐네요. 듄의 세계관 속 음유시인과 현실 배우의 일기가 접목된 글이라고 해야 할까요. 영화 홍보 목적의 글과는 전혀 다르다는 점에서, 배우 시점의 촬영 현장 에세이였네요.

"촬영장은 전쟁터 같다. 도착하기 전부터 최선과 최악의 상황에 대비해 훈련을 했지만, 그 모든 건 오로지 머릿속에서만, 상상을 맡은 시냅스 안에서만 펼쳐졌다. 촬영장에 도착하면 현실의 전기가 흐른다. 한 번도 만난 적이 없는 이들이 서로를 바라보고 무슨 맥락인지 모를 말들을 내뱉기 시작한다." 수많은 배우들과 스태프들이 처음 대면하는 자리, 연기 경력이 있는 배우조차도 긴장감을 느끼며 전쟁터라고 표현하고 있는데, 그만큼 진지한 분위기라는 걸 짐작할 수 있어요. "감독이 고함을 치고 있지 않지만 목소리에 엄격함이 깃들어 있고 배우는 그걸 근육으로 느낀다. 배우는 어린아이로 돌아간 듯하지만 그렇게 해서 돌아간 내면의 아이는 자신이 예술의 이름으로 여기 있기로 선택했음을 안다." 똑같은 촬영 현장에서 다른 배우들은 어떤 생각과 감정을 느꼈는지, 촬영 비하인드 컷 인터뷰가 수록되었다면 어땠을까라는, 약간의 아쉬움이 있지만 생생한 표정이 담긴 사진들을 보니 그걸로 만족해요. 이 기록들은 드니 빌뇌브 감독이 제작 전에 조시 브롤린과 그레이그 프레이저에게 영화를 제작하는 여정을 비공식적으로 기록해 주면 어떻겠냐는 제안 덕분에 세상에 나올 수 있었네요.

"제작팀은 그림자가 부리는 변덕을 틀어쥐고 이제는 거무스름해진 모래 언덕의 정점에 지쳐 눕는다. 검게 칠한 형상들이 지형을 미끄러져 내려와 프랜시스 베이컨의 색채가 휩쓸고 간 자리처럼 변모한다. 사납게 날뛰는 미친 모습이 눈앞에 펼쳐진다." 인간의 힘으로 어쩔 수 없는 사막이라는 환경에서 촬영한다는 자체가 대단한 도전인 것 같아요. 결국 프랭크 허버트가 창조한 아라키스의 신비로운 사막 세계를 영상으로 옮기는 데에 성공했네요. 영화 <듄>과 <듄 : 파트2>이 제작되는 과정을 보여주는, 세상에서 하나뿐인 포토에세이였네요.

[ 출판사로부터 도서를 제공받아 작성한 리뷰입니다.]

듄: 더 포토그래피 (포토북)

듄: 더 포토그래피 (포토북) ㅣ 듄 시리즈
치아벨라 제임스 지음, 안예나 옮김 / 아르누보 / 2025년 5월

SF 영화 <듄>은 보고 나서, 광활하게 펼쳐진 사막의 잔상이 오래 남더라고요.

신비롭고 웅장한 분위기를 자아내는 공간이라서 무척 매력적인 것 같아요. <듄>이라는 영화는 공간 연출과 시각적 이미지가 주는 강렬함이 있어요. 관객의 한 사람으로서 영화 속에 빠져들 수 있는 지점이었고, 그 장면들을 다시금 사진으로 만날 수 있는 포토북이 나와서 반가웠어요. 영화의 스틸 사진작가로 합류한 치아벨리 제임스는 생동감 넘치는 촬영 현장을 카메라에 담아냈고, 그 멋진 결과물이 《듄 : 더 포토그래피》에 담겨 있어요.

우와, 영화 스케일 버금가는 대단한 포토북이 나온 것 같아요. 영화 <듄>의 스케일을 제대로 감상하려면 스크린이 크면 클수록 좋듯이, 영화 포토북 역시 279 x 254mm 라는 빅사이즈라서 큼직한 사진 덕분에 영화의 감동이 새록새록 되살아나네요. 무엇보다도 영화 <듄>의 모든 사진들은 예술 작품으로 느껴진다는 점에서 단순히 영화 포토북 이상의 의미가 있네요.

사진작가 치아벨리 제임스는 "예술과 문학의 아름다움은 특유의 방식으로 한 사람 한 사람에게 다가가 감동을 주는 능력에 있다" 면서, 1965년 소설 《듄》에서 프랭크 허버트가 "위대함을 경험하는 사람은 그가 빠져든 신화를 느낄 수 있어야 한다." (8p)라는 문장이 영화 사진작가로서의 본인 경험을 요약한 것 같다고 표현했는데, 이 책을 통해 그의 경험을 엿볼 수 있다는 점이 특별했네요. 영화 제작 과정이나 그 뒷 이야기와는 별개로 사진작가만의 시점을 공유할 수 있으니까요. 영화 사진작가의 역할은 영화 홍보에 사용할 이미지를 만들어내는 것인데 여기에 영화 촬영을 위해 모인 사람들과 제작 과정을 최전방에서 기록하기 때문에 영화 밖 이야기, 제작을 위해 애쓴 모든 사람들의 면면을 볼 수 있어서 좋았네요. 저자의 말처럼 놀라운 예술가들이 함께 협력해서 영화에 생명력을 불어넣는 여정이 얼마나 매력적인가를 알게 된 계기였네요. 드니 빌뇌브 감독의 영화 <듄>을 사랑하는 사람들에겐 평생 소장할 만한 포토북이 아닌가 싶네요.

"영화 <듄>에 깃든 마법 같은 힘은 영화 제작 과정의 다양한 요소뿐만 아니라 그 중심에 있는 사람들을 통해서 만들어진다. 드니는 나를 칼라단, 아라키스, 기에디 프라임의 세계로 안내했다. 미술 감독 패트리스 베르메트는 프랭크 허버트가 창조해 낸 상상의 조각들을 기반으로 그의 팀이 구축해 낸 세계에 나를 초대해서 경이로운 무대를 경험할 수 있게 해 주었다. 촬영 감독인 그레이그 프레이저는 빛으로 그림을 그리며 마법을 보는 법을 우리에게 알려 주었고, 자신의 색상 팔레트와 색조를 공유하여 영화의 이미지가 사진에 반영될 수 있게 해 주었다. 시각 효과의 거장인 폴 램버트는 우리의 물리적 세계를 또 다른 우주로 바꾸어 놓았고, 눈이나 카메라로는 볼 수 없는 아주 작은 요소들에 대한 통찰력을 갖게 해 주었다. 여러 배우가 한데 모여서 유성우처럼 쏟아지는 빛나는 재능을 발휘하며 촬영장과 스크린을 밝혀 주었고, 나의 렌즈와 교감하며 그들의 캐릭터와 연기에 더 깊이 있게 접근할 수 있게 해주기도 했다." (140p)

[ 출판사로부터 도서를 제공받아 작성한 리뷰입니다.]

스타트업 30분 회계

스타트업 30분 회계 - 투자 유치를 위한 명쾌한 재무제표 만들기, 개정판
박순웅 지음 / 라온북 / 2025년 6월

[ 출판사로부터 도서를 제공받아 작성한 리뷰입니다.]

어렵고 복잡한 회계는 전문가에게 맡기면 그만일까요.

스타트업은 초기 기업이라 거래구조가 단순하지만 처음부터 신경쓰지 않으면 곤란한 상황이 발생할 수 있어요. 기업을 운영하는 스타트업 창업자라면 본연의 업무는 물론이고, 기본적인 회계 지식이 있어야 스스로 챙길 수 있다는 것, 전문가 수준까지는 아니더라도 최소한의 회계 지식을 갖춰야 다음 단계로 성장시킬 수 있다는 점에서 성공의 필수 조건이라고 봐야겠네요.

《스타트업 30분 회계》는 스타트업 경영자를 위한 맞춤 회계 지식이 담긴 책이에요. 이 책에서는 핵심 중에 핵심만을 뽑아서 반드시 알아야 할 회계 지식을 알려주고 있어요. 사례로 배우는 주요 회계 이슈 서른 가지와 꼭 알아야 하는 회계 개념이 정리되어 있어서, 한 챕터당 30분씩 틈틈이 익힐 수 있도록 구성되어 있어요. 우선 좋은 재무제표가 무엇인지부터 설명해주네요. 재무제표는 기업의 재무 상태와 경영 성과를 보여준다는 점에서 매우 중요해요. 재무제표를 통해 기업의 수익성, 안정성, 성장 가능성을 파악할 수 있기 때문에 좋은 재무제표를 만들어야 투자 유치를 얻어낼 수 있는 거죠. 좋은 재무제표란 기업회계기준에 따라 거래를 올바르게 분류하고 정확한 금액을 정해진 위치에 기록해서 탄생되는 것인데, 재무제표를 좋아 보이게 하는 방법을 알려준 것은 원칙에는 어긋나지만 실상을 들여다보면 다르지 않다면서, "원래 좋은 재무제표가 좋아 보이는 재무제표입니다." (19p)라고 이야기하네요. 저자의 경험상 회계감사, 재무실사 등 여러 사례를 통해 좋아 보이는 재무제표와 원래 좋은 재무제표, 진실한 재무제표가 어떤 것인지를 주요 회계 이슈와 함께 구체적으로 알려주네요. 재무정보는 회사가 설립된 순간부터 청산 후 없어지는 순간까지 누적해서 쌓여가며 결과가 재무제표에 나타나는데, 한 번 잘못된 회계정보 입력은 이후 기간에 계속 영향을 미치기 때문에 경영자 스스로 먼저 챙기는 것이 필요하다고 강조하는 거예요. 회계장부 작성을 외부에 맡기는 경우에도 반기 또는 분기별로 재무제표를 요청하고 회사 재무제표를 들여다보라고 조언하네요. 회계는 기업의 경영활동을 나타내는 언어라는 점에서 꼭 알아야 할 필수 지식이며, 재무제표 작성 책임은 회사에게 있음을 명심한다면 회계 공부를 게을리 할 수 없을 것 같아요.

내 아이의 사회성

내 아이의 사회성 - 자기를 지키며 당당하게 표현하는 아이의 비밀
지니 킴 지음 / 빅피시 / 2025년 6월

[ 출판사로부터 도서를 제공받아 작성한 리뷰입니다.]

아이가 태어나는 순간부터 부모는 매순간 시험에 드는 것 같아요.

아프면 아픈 대로 힘들고, 무럭무럭 커가는 과정 내내 걱정을 달고 사는데, 또래 아이들을 만났을 때 어울리지 못하는 건 너무 속상한 일이죠. 바로 그 '사회성'에 대한 궁금증을 풀어주는 책이 나왔어요.

《내 아이의 사회성》은 하버드대 아동발달 전문가 지니 킴 박사의 책이에요. 저자는 20년이 넘는 교육 현장 경험과 이론을 접목하여 부모들이 알아야 할 '내 아이의 사회성'에 대한 모든 것을 알려주고 있어요. 우선 사회성이란 무엇인가, 우리는 흔히 타인과의 원만한 인간관계를 맺고 잘 어울리는 능력이라고 여기는데 그보다 더 복합적인 역량이라는 거예요. 저자가 정의한 사회성은, "자기 자신을 이해하고 표현하며, 타인의 감정을 공감하고 배려하고, 상황에 맞는 행동을 선택하고, 갈등을 조율하고 협력하는 등 여러 가지 역량이 복합적으로 작동하는 것" (6p)이며, 사회성을 기른다는 것은 퍼즐을 맞춰가는 것과 같다면서, 부모들이 아이에게 필요한 조각을 찾아 사회성이라는 퍼즐을 완성하도록 이 책을 썼다고 하네요.

아이를 키우면서 기본적으로 성장 발달을 체크하는데, 사회성도 아이의 연령에 맞게 발달 지표를 잘 알고 있어야 아이와 함께 노력할 부분이 무엇인지를 파악할 수 있기 때문에 '연령별 사회성 체크리스트'가 수록되어 있어요. 영아기(0-2세), 유아기(3-5세), 취학 전 아동기(6-7세), 초등 저학년(8-9세) 사회성 체크리스트를 살펴보면 '자기 신뢰', '자기 인식', '자기 표현', '자기 조절', '경계', '규칙', '책임', '공감', '협력', '존중'이라는 10개 역량이 있는데, 이 책에서는 그 10개의 역량에 하나 더, '온라인 예절'을 포함하여 모두 11개의 사회성 조각을 세밀하게 하나씩 설명해주고 있어요.

내 아이의 타고난 기질에 맞게 어떤 사회성 근육을 더 키워줘야 하는지, 부모가 알아야 둬야 할 내용들을 자세히 알려준다는 점에서 부모를 위한 필독서, 자녀양육서였네요.