《어떻게 말해줘야 할까》 육아 멘토 ‘오은영 박사‘의 현실 밀착 육아 회화

어떻게 말해줘야 할까 - 오은영의 현실밀착 육아회화
오은영 지음, 차상미 그림 / 김영사 / 2020년 10월

책은 잔소리가 아닌 올바른 '훈육'이 되는 부모의 130가지 말을 모았다. 대한민국 육아 멘토 오은영 박사가 들려주는 말에 관한 책이다. 귀여운 삽화까지 더해지니 깨물어 주고 싶을 만큼 앙증맞다. 그녀가 늘 강조하는 1℃의 기적을 보여주는 육아서다. 작지만 큰 변화를 주는 1℃가 대한민국 부모에게 길잡이가 되길 바라는 마음, 많은 부모와 아이를 봐온 사람으로서의 걱정, 고민이 녹아 있다. 아이는 없지만 조카가 있어 복기하며 되새겼다. 그렇다고 아이와 소통만을 위한 방법만은 아니더라. 충분히 학교, 직장, 친구 사이에 지켜야 할 말이 예절, 감정 조절에 도움받을 수 있어 유용했다.

아이와 일상에서 대화할만한 상황을 구체적으로 다루고 있는데, 상황마다 소리 내어 읽어보면 도움이 될 거라 확신한다. 외국어를 배울 때 반복해서 따라 읽어봐야 입에 붙듯이 육아 회화도 소리 내어 따라 읽으며 아이와 소통법을 익히는 것이다. 말 한마디에 천 냥 빚 갚고, 엎질러진 물은 주워 담을 수 없듯이. 생애 내내 상처가 될 수도 있는 부모의 말에 신중함을 더하고 내 아이와 혹은 조카, 손주들과 즐거운 성장을 할 수 있는 실질적인 책이다.

그놈의 약속해! 영화나 드라마 아니 주변에만 봐도 "너 약속했잖아, 안 지키면 나쁜 어린이지!"라는 훈육법을 많이도 들었다. 약속을했으면 지켜야 한다는 고정관념과 굉장한 대전제 앞에서 아이는 주눅 든다. 지키지 않으면 어떤 비난이라도 달게 받아야 한다는 큰 짐이 생긴다. 육아 상황에서 아이와의 약속은 뭔가를 가르치기 위해 언급한다. 그렇다면 약속을 강조할 게 아니라 "화나도 사람을 밀면 안 되는 거야. 기분이 나쁘면 그 친구한테 말로 표현해"라고 말해주자.

아이가 약속을 어겼을 경우 약속을 강조할 게 아니라 원래 가르치려는 것을 가르치면 된다. 아이들은 부모의 약속 언급 때문에 강제로 약속하는 경우가 많고, 지켜야 한다는 동기가 있다. 지킬 무언가가 있어서 지키는 게 아니다. 그러다 보니 지키지 못할 약속을 할 경우가 많고, 이를 지키지 않았다고 혼나면 억울한 상황이 반복되는 거다. 그렇게 되면 아이의 자율성, 책임감, 자기효능감. 자존감 등이 모두 떨어진다. 약속은 부모가 편하기 위해서가 아니라 아이에게 무언가를 알려주기 위한 것임을 잊지 말자.

그리고 무엇보다 아이의 말을 끝까지 들어주자. 구로야나기 테츠코가 쓴 《창가의 토토》에는 엉뚱한 행동을 했다고 초등학교 1학년에 퇴학당한 토토가 '도모에 학원'이라는 학교에서 좋은 선생님을 만나는 이야기다. 교장 선생님은 토토의 이야기를 끝까지 들어주었고, 이 진심이 전해져 토토는 진정으로 마음을 나눌 수 있는 사람을 만나 행복하다고 느낀다.

부모도 이 세상에서는 부모 노릇이 처음이다. 누구나 처음은 있고 초보 시절을 지나 성장한다. 부모는 아이의 나이만큼 경력을 갖는다. 그 때문에 잘못했다고, 똑같은 실수로 아이를 아프게 했다고 자책하지 말자. 어른, 부모도 아이와 함께 성장하는 것이다.

[100자평] 어떻게 말해줘야 할까

어떻게 말해줘야 할까 - 오은영의 현실밀착 육아회화
오은영 지음, 차상미 그림 / 김영사 / 2020년 10월

아이에게 가장 좋은 훈육법, 오은영 박사가 들려주는 현밀착육아회화. 조카가 있어 매우 공감하면서 읽었습니다. ^^

《지금 팔리는 것들의 비밀》 그래서 뭐가 대세라고?

지금 팔리는 것들의 비밀 - 새로운 소비 권력의 취향과 열광을 읽다
최명화.김보라 지음 / 리더스북 / 2020년 10월

소비 패턴이 바뀌고 있다. 아니 바뀐지 꽤 되었다. 미디어는 점점 복잡해지고 마케팅은 그래서 더 어려워진다. 변수에 맥을 못 추고 전통적인 믿음과 기준도 하루아침에 아무것도 아닌 게 되는 요즘 사람들은 대체 뭘 살까? 《지금 팔리는 것들의 비밀》은 마케터와 경제신문 기자가 쓴 소비 트렌드 동향이다.

소위 팔리는 것들을 위해서는 인구의 40% 이상을 차지하고 있는 MZ세대(밀레니얼+Z세대)를 잡아야 한다. 그들이 무슨 생각을 하고 어디에 관심이 있으며 어떤 점을 싫어하는지 속속들이 알고 있어야 한다. 그러나 그들은 자신들이 MZ세대로 불리는 것을 그리 달가워하지 않는다. "외로운 건 싫은데 혼자이긴 싫어"라는 이중성이 반영되어 있다. 고양이의 무관심하고 도도한 태도를 동경한다. 비밀리에 그들을 잡아야 한다. 그래야 성공할 수 있다.

책은 MZ 세대의 특성과 성공 사례를 통해 지금 팔리는 것들의 비밀을 공개한다. 그들은 무시간성에 살기 때문에 짧은 콘텐츠를 소비하고 퍼트린다. 리처드 도킨스의 《이기적 유전자》에서 처음 소개되었으며 문화적 요소들이 유전자처럼 복제되는 의미다. 밈이 레트로 열풍과 맞물려 '깡 신드롬'을 양산하기도 했다. 여러 개정을 만들어 나의 다양한 모습을 보여준다. 부캐는 공개로 운영하는 진짜 개정 '린스타', 특정 주제로만 운영하는 핀스타로 나눈다.

이들은 정치적 사회적 신념 같은 자기만의 의미를 소비행위로 적극 드러내는 '미닝아웃'도 서슴지 않는다. 개념 있는 기업의 의미 있는 제품을 소비함으로써 자신의 신념을 증명하고 인증한다. SNS에 모든 것을 인증하고 후기를 남기고 적극적으로 공유해 자발적인 홍보에도 능하다. 따라서 소셜 임팩트는 강하고 보디 포지티브(자기 몸 긍정주의)를 지향하며 44 사이즈에 맞추지 않는다.

때문에 기업들에게 MZ세대는 최대 고객이자 잠재 고객으로 절대 놓쳐서는 안 된다. 혹시라도 실수했던 일이 있다면 빠른 사과와 인정이 통한다. 지금 당장의 부끄러움 때문에 감추고 왜곡하면 MZ 세대의 엄지 테러로 살아남지 못할 가능성이 크다. 그래서 힘을 빼고 친근하게, 실수를 인정하는 모습을 보이는 등 소비자와 가까워 지려는 노력을 게을리해서는 안 된다.그 들은 단군 이래 가장 똑똑하고 부족함 없이 큰 세대다. '왜'인지에 대한 납득이 들지 않는다면 구매로 이어지지 않는다. 스스로 제품과 제품을 크로스 해 재창조하고, 원하는 선호를 여과 없이 말한다. 그렇게 탄생한 짜빠구리, 비빔면 불닭볶음면 소스도 그런 예이다.

잘나가는 것들과 아닌 것의 차이는 크게 네 단계로 설명된다. 집요한 인사이트로 새로운 가치를 창출할 것! 브랜드 포지셔닝을 통해 가치를 확대할 것, 다른 커뮤니케이션 스킬로 시장의 판도를 바꿀 것! 팬덤을 양산할 것! 팬덤은 돈보다 강하다!

요즘 트렌드를 적극 반영한 제품과 MZ 세대까지 압축해서 잘 설명했다. 이미 아는 것도 있었고 사용하고 먹어본 것도 많았지만, 몰랐던 것이 훨씬 많다는 거다. 마케터, 상품 계발, 홍보 분야에 종사한다면 꼭 읽어보라고 권하고 싶다. 단, 시간이 없다면 5장과 부록에서 앞에서 한 이야기를 정리하고 반복하고 있으니 이 부분만이라도 집중적으로 읽어보면 좋겠다.

*본 도서는 제공 받아 읽고 개인적인 의견으로 작성되었습니다.*

《드라큘라 2》 21세기에도 여전히 매력적인 흡혈귀 백작

드라큘라 2 ㅣ 펭귄클래식 47
브램 스토커 지음, 박종윤 옮김 / 펭귄클래식코리아 / 2009년 7월

1편에 이어 《드라큘라》2편을 읽었다. 앞서 말했듯이 1993년 작 프란시스 포드 코폴라 버전의 영화를 보고 원작 소설을 읽었기 때문에 읽는 내내 이미지와 캐릭터가 선명하게 떠올랐다. 2권에서는 루시가 흡혈귀가 된 후 반 헬싱 교수를 주축으로 초자연적인 현상에 맞서 싸우는 과정이 펼쳐진다.

원작 소설은 1897년 19세기(빅토리아 시대) 영국 소설이며 미나, 존 수어드 박사, 조너선, 그리고 각종 문서나 신문 기사 등으로 나열된다. 시간 순으로 전개되는데 사실 문어체고 옛말이라 진도가 팍팍 나가는 건 아니다. 심하게 지루하고 낯선 형식이다. 필자에 따라 같은 사건도 약간은 다른 관점에서 그려진 일기라고 할 수 있다. 여러 화자가 등장하지만 결국 한 톤으로 그려진다. 드라큘라 백작의 정체를 캐고 악에 맞서 사랑하는 사람을 지키려는 태도를 유지한다고 할 수 있다. 미나의 남편 조너선과 반 헬싱 교수, 존 수어드 박사, 루시의 정혼자였던 고덜밍 경(홈우드), 퀸시 가 힘을 합쳐 백작을 소멸하려 한다.

1편의 희생양이 루시라면 2편의 희생양이자 히로인은 미나다. 영화에서는 미나가 드라큘라 전생의 아내로 등장해 좀 로맨틱하고 에로틱하게 그려졌지만 원작 소설은 다분히 건조하다. 조너선이 당한 일을 잘 알고 있는 미나는 친구 루시까지 잃고 나서 강한 적대감을 보인다. 조너선이 드라큘라 성에서 겪을 일과 자신의 심경, 그리고 훗날 드라큘라의 하수인이 되어 변해가는 과정까지도 상세히 기술하고 정리한다. 마치 진상을 규명하려는 것 같기도 하고 복수하려는 것 같기도 했다.

일단 드라큘라의 심경은 직접적으로 묘사되지 않는다. 그래서 굉장히 답답하다. 그럴만한 사정이 있을 텐데 당한 인간들의 심정은 알지만 대화를 나누어만 봐도 좋을 것 같았다. 책은 그에게 당했던 혹은 실체를 목격한 인물들의 기록들이라 본인의 심경, 입장을 들어보고 싶었다. 하지만 2권에서 그는 종적을 감춘다. 음밀하게 일을 진행 시키는 안개 같은 면모를 보여준다. 물론 사람들을 현혹하고 피를 빨아 감염시키는 수괴, 절대악(惡)이나 괜히 짠한 동정심이 드는 건 뭘까? 좀비나 마녀, 유령 등 참 많은 초자연적 현상의 크리처가 사랑받고 있는 세상에서 흡혈귀는 왜인지 뒷전인 것 같아 안타까울 뿐이었다.

원작에서는 박쥐, 늑대 등등 다양한 모습으로 변신할 수 있지만 고향에서 가지고 온 흙무덤이 없다면 무용지물이다. 신변에 위협을 느껴 성으로 돌아가려고 해도 자발적으로 가지 못하고 누군가가 궤짝(관)에 옮겨주어야 가능하다. 얼마나 수동적인 괴물인가. 2권 내내 도망만 다닌다. 육로로 가면 들킬게 뻔해서 짐짝처럼 수로도 가야 한다. 참 오래 걸리고 돈도 많이 든다. 백작이 냉큼 돈을 챙겨 달아나는 장면만 봐도 안쓰럽다. 돈이 있어야 인부들을 사고 뱃삯을 지불할 수 있으니까. 열심히 도망쳤는데도 결국 허망하게 한낱 가루가 된다. (도망은 왜 간 거야.. 싸워 보지도 못하고..)

반면 미나의 활약은 눈부시다. 백작과 연결되어 있기 때문에(이마에 연결 흔적이 있다) 최면술을 이용해 백작이 어디쯤 있는지 알아낸다. 피를 탐하고 싶은 마음이 커질 텐데도 잘 참아준다. 백작 성으로 가는 도중에는 멀미약 먹는 사람처럼 내내 잠만 잔다. 영화처럼 반 헬싱 박사를 유혹하려는 기미조차 없다. 대신 박사는 성에 도착해 세 여인의 유혹에 잠시 정신이 혼미 해진다. 하지만 미나가 없었다면 백작 소멸은 힘들었을 거다. 기록왕에 영리함으로 무장한 복수의 화신, 내 친구와 내 남편을 저렇게 만든 인마(人魔, 인간의 모습을 한 악마)를 없애기 위해 최선을 다한다.

그렇게 백작을 없앤 뒤 7년 후 하커 부부는 아이를 낳아 퀸시 모리스라는 이름을 붙인다. 퀸시 모리스는 백작에 대항했던 빛의 전사들에 등장하는 미국인 퀸시 모리스의 이름이다. 의심스럽게도 퀸시 모리스가 죽은 날 과 아이의 생일이 같다. 무섭지도 않은지 자신들의 과거를 회상하면서 그'땐 그랬지 투어(실제로 역사상 최초 드라큘라 관광을 소설 소설 속에서 시작함)'를 시작한다. 백작의 고향 트란실바니아를 여행하는 대담한 부부다.

모리스 힌들이 쓴 작품 해설을 보면 아이가 또 다른 흡혈귀의 탄생을 예고할지도 모른다는 추측이다. 이유는 소멸되는 과정에서 너무나 온화하고 평화로웠던 백작의 표정 때문이다. 필자는 수년을 살아오며 겪었을 고통을 이제는 끝낼 수 있다는 안식의 기쁨이라 해석했는데, 또다시 부활할 수 있다는 일말의 희망(?) 섞인 미소가 아니었나 짐작해 본다. 피로 인해 살고 부활할 수 있는 백작의 루틴을 돌아보면 가능한 이야기다. 섹슈얼리즘을 지향하는 백작이 부활할 수 있는 또 다른 방법이 아닐까.

19세기 소설이 200년을 돌아 21세기까지 활발히 재해석 되는 이유가 무엇일까. 유한한 삶보다 영원히 살 수 있고, 젊음도 유지할 수 있는 드라큘라의 삶이 멋져 보이는 게다. 소설 속에서는 다소 지질하게(?) 그려졌지만 여전히 드라큘라(흡혈귀, 드라큐라, 백작, 뱀파이어, 언데드)는 매력적인 크리처다. 19세기 과학이 발달한 산업혁명 시대를 배경으로 하면서도 부활의 호기심과 정신분석적인 면모까지 다양한 관점의 재미가 있다.

먼저 출간된 메리 셸리의 《프랑켄슈타인》(1818)과 양대 산맥을 이루는 고딕소설이다. 단순히 호러 소설로만 두기에는 많은 사회적 문제를 함의하고 있다. 백작은 루마니아에서 런던으로 건너 온 소수민족이다. 따라서 다양한 갈등이 존재한다. 이민자, 인종, 성(姓) 차별, 및 자본주의 비판, 전통과 과학의 상충, 본능과 이성의 대비 등의 관점으로 해석해 봐도 좋다.

*본 도서는 제공 받아 읽고 개인적인 의견으로 작성되었습니다.*

《무인양품의 생각과 말》 심플함에 실용과 가치를 담다

무인양품의 생각과 말
양품계획 지음, 민경욱 옮김 / 웅진지식하우스 / 2020년 10월

"심플함은 목적이나 스타일이 아니라 풍부한 범용성을 지닌 제품의 궁극이다." p55

무인양품을 생각하면 단순한 디자인, 실용성과 자연주의, 약간의 비싼 상품이 떠오른다. 가끔 쇼핑할 때면 이런 아이디어는 어디서 얻었을까 골똘히 생각하게 하는 제품이 많다. 최근 환경을 생각하고 최소화하는 미니멀리즘의 열풍으로 많은 집들이 무인양품을 선호하게 되었다.

책은 무인양품이 생긴 1980년, 주식회사 세이유의 자체브랜드로서 식품을 중심으로 한 40개 아이템을 가지고 시작했다. 당시 그룹의 총수 쓰쓰미 세이지의 사상이 반영되어 있는데 산업화를 거스르는 독특한 모토가 인상적이다. 총 53개의 챕터로 나눠 말한다. 초대 총수 쓰쓰미 세이지를 비롯해 설립자 다나카 잇코 등 자문위원회 멤버들의 생각과 말, 에피소드를 담았다. 회사 직원들에게는 지겨운 회장님 말씀처럼 귀에 못이 박힐지 모르나, 무인양품의 철학을 이해하고 싶은 독자들에게는 즐거움이다.

전통을 무시하고 욕망과 소비사회의 안티테세(반대)에서 출발했다. 고도 경제성장기의 끝자락 70년 대 두 번의 오일쇼크를 거치며 경제환경이 변했다. 무엇보다 자본의 논리가 만들어낸 과도한 소비문화를 비판하고 인간 중심의 도움이 되는 제품 생산에 주력했다.

이런 문제의식은 제품을 간결하게 만들어 매력을 창출했다. 장식이나 낭비를 줄이고, 소재 그대로를 보여주는 자유로운 컨셉이다. 자연 그대로를 사용하려 하고 무분별한 생산을 피해 재사용할 수 있거나 리필제품도 만든다. 결국 계속해서 심해지고 있는 지구 온난화에 반대한다.

그래서 기분 좋고 풍요로운 생활을 추구한다. 이것이 좋다고 제시하고 부추기지 않는다. 다만 이것으로 충분하다는 만족감이면 족하다. 사원의 행복을 전제로 일하게 한다. 잡담이 전략회의가 될 수 있게 자연스러운 분위기에서 잡담을 유도한다. 그 안에서 새로운 아이디어가 오고 이게 바로 무인양품의 정신이라 말하고 있다. 상표 없는 (無印) 좋은 물건(良品)을 지향하는 라이프스타일 브랜드 무인양품은 브랜드의 의미가 무엇인가를 돼새기게 한다. 빼기의 기술, 마이너스 라이프 스타일의 개념을 문화적으로 재생산 하고 있다.

책에는 실용적이거나 특별한 디자인의 제품이 간혹 등장한다. 넉넉한 직각 양말, 벽걸이 CD 플레이어, 표시할 수 있는 유산, 컵이 달린 캐미솔 등. 지금 무인양품을 대표하는 상품들이 소개되어 있다. 이른바 '관찰'을 통해 얻은 무인양품 제품들은 지금까지 사랑받는 스테 리셀러인 게 많다. 오랫동안 사용하는 제품을 중시하고, 조금 더 편리하고 남는 것 없이 모두 쓰도록 하는 알뜰한 제품들이다. 앞서 말한 약간 높은 가격은 오래 두고 쓴다는 면에서 오히려 소비자의 이득으로 작용한다. 단, 일본어투 번역이 많아 매끄럽게 읽기 힘들었다. 자꾸면 단어를 찾아보게 되고 빨리 읽을 수 없어 난감했다.

*본 도서는 제공 받아 읽고 개인적인 의견으로 작성되었습니다.*