법이 바로 서야 나라가 평화롭다

[큰글자] 한비자, 바른 법치의 시작 ㅣ 큰글자 살림지식총서 87
윤찬원 지음 / 살림 / 2013년 11월

최근 들어 법집행의 엄정함이라던가, 혹은 법해석의 편향성에 대하여 문제를 제기하는 목소리들이 엇갈리고 있는 것 같습니다. 법에 빈틈이 있는 것인지, 아니면 법을 집행하는데 허점이 있는 것인지 잘 모르겠습니다. 성문법이 아니더라도 관습적으로 내려온 규율 같은 것이 잘 지켜지는 것이 가장 좋다는 이야기를 들은 기억도 있습니다. 그럼에도 불구하고 사람들 사이에 갈등이 잦아지면서 이를 원만하게 해결하기 위한 규범을 정하여 서로 지키도록 하는 것이 좋을 것 같기도 합니다.

중국에서 바른 법치를 세운 분으로 꼽히는 한비자의 삶과 철학을 담은 <한비자, 바른 법치의 시작>을 읽었습니다. 이 책을 쓴 윤찬원교수님은 우리의 역사를 뒤돌아보면 법을 마치 사유물인양 마음대로 만들고 폐기하는 등 농락해온 과거를 반성하고 교훈을 얻기 위하여 한비자를 읽어볼 필요가 있다고 하였습니다.

중국의 역사를 거슬러 올라가면 혈연을 기초로 한 종족들 간의 충돌과 투쟁이 반복되던 시기에 종족의 질서를 유지하기 위한 종법(宗法)이 주(周)에 이르러 보다 세련된 모습을 갖추게 되었지만, 기원전 771년 서주가 몰락하면서 해마다 흉년이 들어 사회가 불안에 빠지면서 같이 붕괴하게 되었다고 합니다. 이로부터 기원전 221년 진나라 시황제에 의하여 통일이 될 때까지 중국 사회가 원활하게 통제할 수 있는 다양한 방안들이 모색되었고, 제자백가들이 수많은 방안을 내놓아 백가쟁명이라는 고사성어가 나오게 된 배경이기도 합니다. 제자백가들의 다양한 방안 가운데 최종적으로 선택된 것이 바로 한비자의 법가사상이었다고 합니다. 법가의 사상가들은 주로 조직론과 방법론, 지도자론, 지도방법에 관한 것들을 논하였는데, 이들의 생각, 특히 한비자의 제안이 시황제의 마음을 움직였다는 것입니다.

기원전 3세기 초 한나라의 왕 안(安)의 서공자로 태어난 한비는 순자(荀子)를 사사했는데, 인간을 본질적으로 실리지향적이며, 사람과 사람 사이에는 이해가 엇갈려 늘 모순․대립한다고 보았습니다. 그렇기 때문에 이런 이유로 오는 반목은 사랑과 미움 때문에 오는 것이 아니라 치밀한 계산에 의하여 전개되는 일종의 투쟁이라고 본 것입니다. 따라서 여기에는 시시비비, 즉 ‘선과 악’이라는 도덕덕 가치평가를 일체 배제하고, 오로지 ‘참(眞)이냐 거짓(僞)이냐’의 사실 인식만을 문제로 하게 되었다고 합니다. 한비는 언변이 없어 자신의 생각을 제대로 설파하지 못하고 한나라에서는 빛을 보지 못하였는데, 정작 한나라를 위협하던 진나라 왕 정(나중에 시황제에 오르는)이 한비의 이론을 채택해 국정에 활용하면서 전국을 통일하는 위업을 달성할 수 있었다는 것입니다. 그럼에도 불구하고 한비는 동문 이사의 모함을 받아 진왕에게 죽임을 당하고 말아 자신의 철학이 실현되는 것을 보지 못하였다고 합니다.

한비는 “역사는 진화하므로 문제가 발견되면 시대와 환경의 변화에 순응해 새로운 방법으로 처리해야 한다.(40쪽)”라는 발전적 역사철학으로 기왕의 중국의 역사철학과는 전혀 새로운 혁명적인 것이었다고 합니다. 과거에 영화에 집착하다가 일을 그르치는 경우를 많이 보게 됩니다. 역사는 반복된다는 말도 있어 과거의 일을 전혀 무시할 수는 없겠습니다만, 과거의 일을 해결했던 방식이 오늘의 일을 해결하는데 있어 오히려 해가 될 수도 있다는 점을 기억해야 하겠습니다. 한비자가 「오두」편에 적은 ‘夫古今異俗 新古異備 世異則事異(과거와 현재는 습속을 달리하고, 새로운 것과 옛 것은 대비함을 달리하여 시대가 다르면 일도 다르다)’라는 경구처럼 말입니다.

저자는 이사의 모함으로 목숨을 잃은 한비의 예를 들어, 정치권력의 냉엄한 속성을 경계하면서 양주와 도가가 사사로운 삶의 상대적인 안전을 추구했는지를 생각하게 한다고 하였습니다. 법가든 유가든 정치에 참여하는 모든 이들의 운명일지도 모른다고 말입니다. 한비 역시 노자의 해석을 통하여 도와 법의 결합을 추구하였다고 합니다. 궁극적인 목표는 ‘도의 실현’이지만, 이를 위해 현실적으로는 법치를 필연적인 것으로 간주한다는 것입니다.

저자는 노자와 한비는 모든 인간의 행위, 특히 군주의 행위방식을 무위로 표현하였다고 보았습니다. 무위는 도의 무의지적, 비주관적 특성, 즉 자연성을 의미하는데, 이러한 관점은 도, 즉 변화하는 자연 질서에 대한 깊은 통찰로부터 성립된다고 하였습니다.

미술품을 둘러싼 루팡과 홈즈의 대결

사라진 그림들의 인터뷰 - 미술품 도둑과 경찰, 아트 딜러들의 리얼 스토리
조슈아 넬먼 지음, 이정연 옮김 / 시공아트 / 2014년 2월

최근 유명 배우의 집에 도둑이 들어 고가의 미술품을 훔쳐 갔다는 뉴스가 있었습니다. 해외의 유명 화가의 작품들이 도난당했다는 뉴스를 들으면 도대체 그렇게 훔친 도둑은 과연 팔아서 돈을 만질 수 있을까 싶은 생각을 해본 적도 있습니다. 그리고 미술품을 훔치는 도둑과 이들을 뒤쫓는 수사관, 그리고 훔친 미술품이 유통되는 과정을 추적한 조슈아 넬먼의 <HOT ART>를 읽고서 궁금증을 풀 수 있었습니다.

캐나다의 기자이자 출판편집인인 저자는 2003년부터 2011년에 이르는 오랜 기간에 걸쳐 도난 미술품을 둘러싼 사람들을 취재하여 도난 미술품이 유통되는 과정의 많은 부분을 밝혀냈습니다. 그가 만난 사람들은 미술품을 훔치는 사람들, 미술품 도난사건을 뒤쫓는 수사관, 도난 미술품의 유통에 개입하는 미술품 딜러, 도난 미술품을 등재하여 정보를 공유함으로써 도난 미술품이 정상적인 미술품 유통망에 들어오는 과정에서 확인이 가능하도록 하는 시스템을 만든 사람 등 무려 13명에 이르고 있습니다.

그리고 생각해보니, 저자가 서두에서 인용하고 있는 미술품 도둑에 관한 영화들 가운데 피어스 브로스넌이 멋쟁이 미술품 도둑으로 나왔던 영화 <토마스 크라운 어페어>을 재미있게 보았던 기억도 납니다. 인터폴 도난 문화재연구소에서 일하는 보니 체글리디는 사람들이 미술품을 훔치고 싶어 하는 이유를 다음과 같이 설명했다고 합니다. “우선은 미술품에 대한 깊은 애정 때문이고, 또 연약하고 손상되기 쉬운 작품을 직접 보호해야겠다는 의무감 때문이며, 또 한편으로는 부족한 부분을 채워서 더 완벽한 자신의 컬렉션을 완성하고자 하는 욕심 때문이다.(41쪽)” 물론 그밖에도 별스러운 이유도 있다고 합니다. 흔히 모조품을 유통시킨다는 정도는 알고 있었지만, 미술이 지구상에서 가장 부패하고 지저분한 산업 가운데 하나라는 충격적인 사실도 알게 되었습니다.

어쩌면 미술품 도난 사건을 제대로 다룰 수 있는 전문적 안목을 갖춘 수사인력을 갖추고 있는 나라가 별로 없는 문제하고, 천문학적인 숫자의 미술품이 거래되는 미술품 유통시장에서 도난 미술품을 가려내는 일이 쉽지 않다는 현실, 그리고 미술품 유통에 간여하는 사람들의 윤리의식이 아직 제자리를 찾지 못하고 있는 점 등이 복합적으로 작용하고 있기 때문이라는 결론을 얻게 되었던 것 같습니다. LA 경찰국 형사로 이 책에서 가장 많이 등장하는 리처드 히리식은 미술품 도난 사건을 해결하기 어려운 이유를 이렇게 들었습니다. “이 사건들에는 대부분 용의자가 없었다. 경찰서에서는 보통 용의자가 없는 사건들을 조사하고 다니느라 괜한 시간을 허비하지 않는 것이 관례였다. 이런 사건들은 미해결로 남기 쉽고, 실적에도 도움이 되지 않는다.(94쪽)” 그런데 이런 사실들을 까발리면 미술품 도둑들이 활개를 치게되지 않을까 하는 공연한 걱정도 잠시 해보았습니다.

저자가 만난 사람들 가운데 영국 브라이튼에서 미술품 도둑질을 시작해서 런던을 무대로 활약한 폴의 행적에 관한 내용이 가장 흥미진진했던 것 같습니다. 특히 “우리는 항상 필요보다 더 많이 가지고 싶어해요. 사실 지구상에서 이런 탐욕을 부리는 생명체는 오로지 인간뿐이예요.(82쪽)”라고 한 것처럼, 그가 말하는 인간의 위선과 어리석음에 관한 돌직구는 자신을 돌아보게 만들기도 합니다. 그리고 정직한 골동품상이라는 말은 모순덩어리라면서 딜러를 격렬하게 비난하기도 하는데, “똑똑하다 싶은 사람들은 훔친 미술품을 파는 일을 전혀 껄끄럽게 생각하지 않아요. 그들에게 그것은 범죄도 아니죠. 그냥 좀 나쁜 짓을 하는 것 정도라고 생각해요.(84쪽)”라고 한 말은 우아한 모습에 감추어진 미술품 딜러들의 진면목을 엿본 것이라 생각합니다.

그래도 줄리언 래드클리프나 보니 매그네스 가디너와 같은 선구자들이 나서서 도난 미술품을 데이터베이스화하고 그 정보를 공유함으로써 도난 미술품이 정상적인 미술품 유통망에 들어오는 시점에서 발견될 수 있도록 체계화하는 작업이 이루어지면서 그나마 사정이 나아지고 있다고 하겠습니다. 그리고 ‘예술 인질’이라는 아이디를 사용하는 익명의 블로거가 등장하면서 미술품의 부정거래에 관한 비밀이 세상에 많이 알려지는 계기가 되었다는 이야기를 읽으면서 블로그의 순기능 사례를 보는 것 같았습니다.

이 책을 통하여 암시장의 작동원리와 돈세탁에 관한 정보들이 오히려 모방범죄를 유발시키거나 저자가 만난 미술품 도둑 폴이 법의 처벌을 빠져 나간 방법이 범죄자들에게 유용한 정보가 되지 않을까 하는 점들을 저자나 옮긴이 모두 우려하고 있습니다만, 독자 입장에서는 흥미진진하게 읽었다는 답변으로 위로할까 싶습니다.

암을 이기는 자연치유 건강 식습관

암 안 생기는 힐링 영양요법 - 암세포가 생기지 않게 하는 노하우
장석원 지음 / 중앙생활사 / 2014년 1월

근래 들어 유방암 환자의 투병기(http://blog.joins.com/yang412/13362478)와 투병하는 암환자를 돌보는 가족의 투병일기(http://blog.joins.com/yang412/13369228)일 연달아 읽으면서, 그만큼 암환자가 많아지고 있구나 하는 생각을 하게 됩니다. 다양한 치료법이 개발되어 암환자를 도와주고 있다고는 하지만, 그래도 좋은 결과를 얻으려면 일찍 발견할 수 있는 방법을 잘 알고 평소에 관심을 가지는 것이 중요하겠고, 나아가서는 효과적인 암 예방법이 있다면, 그대로 시행하는 것이 좋겠다는 생각을 하게 됩니다. 앞서 두 책을 읽으면서 느낀 점은 암을 치료하는 과정에서 잘 먹어야 한다는 점을 강조하고 있었는데, 구체적으로 암치료에 도움이 되는, 더 욕심을 낸다면 암을 예방할 수 있는 식사요법에 대한 구체적인 정보가 있었으면 좋겠다 싶었습니다. 그런 점에서 본다면 암환자 진료를 하고 있는 내과전문의 장석원선생님이 정리하신 <암 안 생기는 힐링 영양요법>이 암환자들에게 좋은 안내서가 될 것 같습니다.

저자에 따르면 전체 암의 30%는 우리가 먹는 음식과 관련이 있다는 것입니다. 저자는 먼저 치료라는 의미를 담고 있는 큐어(cure)와 힐링(healing)의 개념을 설명하고 있습니다. 큐어는 수술을 해서 환부를 잘라내는 것처럼, 의사의 처치나 치료와 같이 의사의 직접적인 개입으로 문제점을 해결하는 과정인 반면 힐링은 사람이 원래 가지고 있는 질병방어 시스템인 면역체계를 증진시켜줌으로서 우리 몸이 질병과 싸울 수 있는 능력을 키워주는 과정을 말합니다. 저자는 자연치유력을 높이는 방법으로 맑은 공기, 물과 햇빛, 그리고 음식물을 꼽고 있습니다.

저자는 <암 안 생기는 힐링 영양요법>의 1부에서 먼저 암세포가 생기는 과정을 간략하게 요약하고, 암세포가 생기지 않게 하는 노하우를 알려주고 있습니다. 어쩌면 잘 알고 있으면서도 실천에 옮기지 못하고 있는 것들일 수 있습니다. 1. 소식을 하자, 2. 지방섭취를 줄이자, 3. 현미 잡곡밥을 먹자, 4. 과일과 채소를 충분히 섭취하자, 5. 환원력이 높은 알칼리 물을 마시자, 6. 적당한 운동을 하자 등입니다. 이어서 대표적인 항암식품을 들고, 이들 항암식품을 어떻게 먹는 것이 좋은지를 설명하고 있습니다. 또한 운동과 물 그리고 스트레스의 해소가 암에 미치는 영향에 대해서도 설명하고 있습니다.

2부에서는 암의 정체에 대하여 심도있게 파헤치고 있습니다. 암세포가 탄생하는 과정이라거나, 암을 진단하는 과정에서 잘 못 알려진 상식들도 알 수 있습니다. 그리고 암이 발전해서 전이한 말기암의 경우에도 적절한 대응방안을 설명하고 있습니다. 그리고 각론에 들어가서는 한국인에서 발생률이 높은 위암과 최근 들어 빠르게 늘고 있는 대장암의 증상이라거나, 진단하는 방법, 그리고 치료법 등에 대하여 상세하게 설명하고 있습니다. 저자는 효과가 있다고 하는 특정 식품에만 의존하는 경향을 보이는 환자들에게 “암 환자가 항암식품을 많이 먹으면 암세포가 줄어들까? 결론부터 말하면, 효과를 보는 경우도 있지만 반드시 꼭 그렇다고 볼 수는 없다. 항암식품만 컴고도 완치될 수 있다고 속단하지 마라. 항암식품만 먹으면서 암을 고치겠다고 하는 것은 무리다(93쪽).”라고 조언하고 있습니다. 그 이유는 사람마다의 개인차 때문에 항암식품에 대한 반응도 달리 나타나기 때문이라는 것입니다. 그리고 다양한 항암식품을 먹어서 암을 억제시키는 것이 바람직하다고 말하는데, 한 가지 화학성분보다는 여러 가지 성붐이 복합적으로 상승작용을 해야 더 큰 효과를 얻을 수 있기 때문이라는 것입니다.

저자는 생존율이 낮은 암이라고 해서 지레 겁먹지 말라고 합니다. “생존율이 낮다고 모든 환자가 죽는 것은 아니다. 생존율은 암의 성질이나 개인차를 고려하지 않은 통계적인 수치일 뿐이다. 통계 수치를 자신에게 적용하지 말라. 암에도 기적이 존재한다(130쪽)”라고 말입니다. 스스로에게 부정적인 생각을 입력시키지 말아야 한다는 것입니다.

암치료에 있어 컨디션의 변화에 일희일비하는 경우가 많기 때문인지 저자는 인내심을 가지고 꾸준하게 노력하는 것이 중요하다고 말합니다. “힐링을 위해서는 올바른 식생활과 생활습관을 실천해나가는 것이 중요하다. 이러한 노력은 꾸준히 해야 원하는 목적을 이룰 수 있다. 암은 지나치다 싶을 정도로 끈질긴 병이기 때문이다.(18쪽)”

백석의 나타샤는 누구일까?

나와 나타샤와 흰 당나귀
백석 지음 / 다산책방 / 2014년 2월

당분간 시집을 리뷰할 때면 빼놓지 않고 인용할 것 같습니다만, 알프레드 드 뮈세의 시집 <오월의 밤>을 붙들고 씨름했다는 한 독자가 리뷰에 이렇게 적었습니다. “아주 오래 전이긴 하지만...나에게도 시를 사랑하는 순간이 있었는데, 왜 이렇게..요즘은 詩 읽기가 힘들까,” 그리고 보면 중고등학교 국어시간에는 선생님께서 분석해주시는 내용을 참고해가며 시를 외웠던 기억이 가물거리기는 합니다.

모처럼 시집을 열어보는 기회를 만났습니다. 다산북스의 리뷰어클럽 나나흰이 되어서 첫 번째 읽는 책이 바로 클럽의 이름이기도 한 백석의 시 「나와 나타샤와 흰 당나귀」를 타이틀로 한 동명의 시집입니다. 고전을 느리게 읽을 필요가 있다고 주장하는 데이비드 미킨스는 “가장 적은 수의 낱말로 가장 큰 효력을 발휘하는 가장 진정한 시”로 구약의 「시편」을 들었습니다만, 꼭 필요한 낱말에 함축적으로 메시지를 담아 전하는 시를 이해하는 것이 쉽지 않은 이유이기도 합니다.

미킥스는 시를 제대로 이해하는 방법을 이렇게 요약하였습니다. “소설이나 에세이를 읽을 때와 달리 시를 읽을 때에는 시의 의미에 대해 끊임없이 질문을 던지게 된다. 그래서 무엇보다 인내심이 있어야 하고(규칙 1), 시의 분위기와 논지를 이해하려면 문체를 감지해야 하며(규칙 4), 다른 장르를 읽을 때보다 훨씬 더 많이 사전을 뒤적이고(규칙 7), 핵심 단어들을 추적해야 한다(규칙 8). 마지막으로 메모를 하는 것도 도움이 된다(규칙 12). 시를 읽은 감상을 적고, 그렇게 함으로써 시의 성격을 밖으로 드러내 보이는 것이다. 시에 대한 느낌을 분명히 표현하면 시를 더욱더 즐길 수 있다.(데이비스 미킥스 지음, 느리게 읽기, 303쪽)

시인 백석의 시집 「나와 나타샤와 흰 당나귀」를 읽다보면, 출판사에서 독자를 위하여 많은 배려를 했다는 생각을 하게 됩니다. 시인이 살았던 시절과 지금과는 다른 언어적 괴리, 특히 시인이 일부러 사용했다고 하는 평북지방의 사투리를 주석으로 처리하여 사전을 뒤적이는 동안 시로부터 떠나 있어야 하는 시간을 최소화할 수 있도록 한 것입니다. 덕분에 80여년의 세월의 간격을 훌쩍 뛰어넘어 투박해 보이는 사투리에 담긴 의미를 새겨볼 수도 있습니다.

안도현 시인께서는 「‘나와 나타샤와 흰 당나귀’의 나타샤에게」라는 시에서 “나타샤, 한 가지 궁금한 게 있습니다. 백석은 당신한테 대체 어떤 사내였나요?”라고 물었는데, 저는 오히려 ‘나타샤는 누구인까?’하는 궁금증을 풀길이 없었습니다. 안 시인은 나타샤가 누구인지 알고 계신 듯합니다만.... 눈이 내리는 날 백석은 소주를 마시면서 세상을 등질 생각을 하는데, 나타샤는 이런 백석을 말리는 것이 아니라 백석을 위로하고 동행하러 올 것이라고 믿는 것 같습니다. 우리가 흔히 말하는 것처럼 O이 무서워서 피하는 것이 아니라 더러워서 피하는 것이라고 위로해 줄 것이라는 기대도 곁들여서 말입니다. 그리하여 시인은 노왕(老王)으로부터 석상디기 밭을 얻어 귀농을 꿈꾸게 되었는지도 모릅니다.

그리고 보면 백석은 80여년의 세월을 앞서 살아간 예언자임에 틀림없습니다. 뿐만 아니라, ‘산턱 원두막은 비었나 불빛이 외롭다 / 헝겊심지에 아주까지 기름의 쪼는 소리가 들리는 듯하다 / 잠자리 조을든 무너진 성터 / 반딧불이 난다 파란 혼들 같다 / 오데서 말 있는 듯이 크다란 산새 한 마리 어두운 골짜기로 난다’(「정주성(定州城)」의 일부, 94쪽)라고 읊어 비어가는 오늘의 시골을 예언한 듯합니다. 그리고 이런 삶이 마음에 들지 않을 이들을 이렇게 달래기도 합니다. “촌에 와서 오늘 아침 무엇이 분해서 우는 아이여 / 너는 분명히 하늘이 사랑하는 시인이나 농사꾼이 될 것이로다(「촌에서 온 아이」의 일부, 170쪽)”.라고 말입니다. 시집 말미에 붙인 ‘백석을 찾아서’라는 제목의 글에서 정철훈 기자는 “현재의 문학사가 남북한 모두의 불구적 성격에 구속돼 있다고 할 때 그 불구성을 극복하는 데 가장 필요하고 적합한 존재이다. 그는 남과 북이라는 체제적 성격으로부터도 자유로운, 가장 외롭고 높고 쓸쓸한 시인이었다. 남북 언어의 통일과 조탁을 꾀하는 길라잡이로서 백석의 현재성은 두드러진다.”라고 평가하고 있습니다. 아직은 실감할 수 없습니다만, 언젠가 우리 눈앞에 펼쳐질 통일의 그날 빛을 볼 것이라고 생각합니다.

세상의 중심으로 나를 이끄는 글쓰기

나를 바꾸는 글쓰기 - 이제 당신도 시작하라
송준호 지음 / 살림 / 2013년 6월

책을 읽고, 그 느낌을 쓰는 일을 하다보면 자연스럽게 주변에 계신 분들에게도 책읽기와 글쓰기를 권하게 됩니다. 책을 읽을 시간을 내기가 쉽지 않다고 답변하시는 분에게는 책읽는 시간을 따로 낼 필요 없이 그저 자투리 시간이라도 책을 붙들고 읽다보면, 머지않아 늘상 책을 들고 있는 자신을 발견하게 될 것이라고 말씀을 드립니다. 그리고 책을 꽤 읽으시는 분들 가운데는 느낌을 글로 표현하는 일이 쉽지 않다는 말씀을 하시는 경우가 많습니다. 그럴 때는 한 줄이라도 좋으니 일단 책을 읽고 얻은 느낌을 적어보라고 말씀드리곤 합니다. 사실 저 역시 고등학교를 졸업하고부터는 독후감을 적어본 적이 없습니다. 그런데 블로그를 만들면서 책을 읽은 느낌을 글로 남기려 노력하게 되었습니다. 처음 적은 독후감은 원고지 3매 정도에 불과하였습니다만, 이내 12매로 늘어나게 되고, 라포르시안에 연재를 시작하는 리뷰의 경우는 원고지 40매 정도를 매주 써내고 있습니다.

이메일을 통하여 혹은 블로그, 트위터, 페이스북 등에 짧은 글을 써 올리는 분들은 적지 않은 요즈음입니다. 그런 곳에서 활발하게 글쓰기를 하시면서도 스스로는 글을 잘 쓰지 못한다고 생각하는 분들이 의외로 많습니다. 디지털 매체를 통하여 써 올리는 글도 새로운 형식의 글쓰기라고 할 수 있습니다. 북소리를 읽으시는 독자 중에도 글쓰기에 부담을 가잔 분들이 계실 것 같아, 이번 주에는 송준호교수님의 <나를 바꾸는 글쓰기>를 소개합니다. 소설가이신 송준호교수님은 대학에서 ‘소설창작’과 ‘글쓰기 지도법’을 강의하고 계시고, <좋은 문장, 나쁜 문장> 등 글쓰기와 관련된 여러 권의 저서를 내셨습니다. 저는 요즘도 가끔 손편지를 주고받기도 합니다만, 편지를 써 본 기억이 가물거리는 분들이 많을 것입니다. 예전에는 가슴을 두근거리면서 편지를 써서 사랑하는 사람에게 보내고 답장을 기다리는 낭만이 있었습니다. 물론 그때도 필력이 달리는 젊은이는 글 잘 쓰는 친구에게 부탁을 하는 경우도 없지는 않았습니다. 편지쓰기는 좋은 글쓰기 훈련이었던 것 같습니다.

이메일이 손편지를 대신하게 되면서 전하고 싶은 내용만 간략하게 요약하면서 사람들은 이메일을 포함한 인터넷매체에서 글을 읽을 때 F패턴으로 글을 읽는 사람들이 많아졌다는 말씀을 데이비드 미킥스의 <느리게 읽기; http://blog.joins.com/yang412/13364964>를 통하여 지난주에 소개드린 바 있습니다. 그렇다면 인터넷 매체의 특성에 맞게 글을 쓸 필요도 있을 것 같습니다. 하지만 복잡하고 한계가 없다는 디지털 매체의 특성상 아날로그 글쓰기보다 더 신경을 써야 한다는 점을 반드시 기억하셔야 합니다. 디지털매체에 글을 쓸 때 ‘출처를 정확히 표기하자.’와 ‘그 일을 한결같이 하자’는 두 가지를 반드시 기억해야한다고 <디지털 시대의 글쓰기; http://blog.joins.com/yang412/13367187>의 저자 이강룡님은 강조한 바 있습니다.

자 그러면 <나를 바꾸는 글쓰기>로 들어가 보겠습니다. 저자는 글쓰기와 관련된 네 가지의 질문에 대한 나름대로의 답을 정리해 두었습니다. 먼저 ‘왜 써야 하는가?’라는 질문에는 ‘글쓰기가 사람을 만든다’라고 답하였습니다. 텅 빈 백지상태로 태어난 인간은 살아가면서 부딪히는 다양한 육체적, 정신적 경험을 통하여 자신을 가다듬고 키워가게 됩니다. 그런데 자신의 내면을 다듬어 키우는 방식으로는 ‘글쓰기’만한 것은 없다고 합니다. 왜 그러냐구요? 대체적으로 잘 쓰는 사람들을 보면, 독서량이 풍부한 경우가 많다는 것입니다. 즉 독서를 통하여 타인의 경험을 간접적으로 자신의 것으로 만들 수 있고, 또 다른 사람의 글쓰는 방식을 배울 수 있게 됩니다. 글쓰는 사람은 늘 쓸거리를 찾아 주변을 세밀하게 관찰하는 버릇이 생기게 됩니다. 다양한 독서를 통하여 대상의 가치를 주관적이고 독창적으로 판단할 수 있는 능력을 갖추게 될 뿐만 아니라, 이견이 대립하는 상황에서는 객관적이고 중립적인 판단이 가능하게 되는 것입니다.

글재주가 신통치 않다고 지레 포기하는 분들이 많습니다. 저자는 ‘안 쓰고 못 쓰면 나만 손해다’라고 잘라 말합니다. 생각해보면 태어날 때부터 글을 잘 쓰는 사람이 어디 있겠습니까? 그렇죠. 글솜씨도 갈고 닦는 대로 늘고 빛나게 되는 것입니다. 글쓰기에는 왕도가 없습니다. 들어보셨을 것 같습니다만, 북송(北宋)의 문인 구양수(歐陽脩)는 다독(多讀), 다작(多作), 다상량(多商量) ,삼종 세트가 좋은 글을 쓰는 핵심이라고 하였습니다. 많이 읽고, 많이 쓰고 그리고 많이 생각하라는 것입니다. 저자가 권하는 ‘행복한 글쓰기’는 “눈에 보이는 것이면 무엇이든 자세히 관찰하고, 그 대상에 자신만의 생각을 불어넣자. 그리고 다양하게 상상해보는 습관을 갖자. 그러면 나도 쓸 수 있다.(44쪽)”라는 것입니다.

‘무엇을 쓸 것인가?’라는 질문에 대한 저자의 답은 ‘쓸거리는 어느 곳에든 있다.’입니다. 글감은 바로 당신의 곁에 있다는 저자의 이야기를 읽으면서 파랑새에 관한 이야기를 생각합니다. 모리스 마테를링크가 쓴 6막 10장의 희곡 <파랑새; L'Oiseau bleu>는 1908년 9월 30일 콘스탄틴 스타니슬랍스키가 모스크바 예술극장에서 초연한 이래 수많은 영화와 소설로 제작되었습니다. 틸틸(Tyltyl)과 미틸(Mytyl) 남매가 꿈속에서 요정과 함께 파랑새를 찾으러 추억의 나라와 미래의 나라 등으로 여행을 하지만 파랑새를 찾지 못했는데, 정작 파랑새는 자신들의 새장 안에 있었다는 것을 깨닫게 된다는 내용입니다. 즉 ‘행복은 손이 미치지 않는 먼 곳에 있는 것이 아니라 우리들 가까이에 있다’라고 말하는 몽상극(夢想劇)입니다. 그렇습니다. 행복은 마음먹기에 달려 있는 것입니다. 글쓰기에서 당신을 행복하게 만들어줄 글감은 바로 당신의 곁에서 찾을 수 있습니다. 다만 그것을 찾아내는 안목을 길러야 합니다. 바로 누구나 쓸모가 없다고 생각하는 연탄재를 글감으로 놀라운 시를 뽑아 올린 안도현 시인처럼 말입니다. 저자가 인용하고 있는 안도현 시인의 「너에게 묻는다」라는 제목의 시(“연탄재 함부로 발로 차지 마라 / 너는 / 누구에게 한번이라도 뜨거운 사람이었느냐”)를 읽으면 저절로 가슴이 뜨거워지는 것을 느낄 수 있습니다(75쪽).

‘어떻게 쓸 것인가?’라는 질문에는 ‘읽는 맛이 나야 글이다’라고 합니다. 이 부분을 읽으면서 김용택 시인께서 해주셨던 말씀이 생각납니다(http://blog.joins.com/yang412/12814013). 어렸을 적에 4형제들 가운데 유독 심부름을 저에게만 시키시던 어머니께서 언제 그랬냐고 하시더라는 내용을 담은 글(http://blog.joins.com/yang412/12805886)을 읽으신 김 시인께서는 먼저 잘 쓴 글이라고 칭찬을 해주시면서도 사건을 구체적으로 서술해야 재미가 있는데 그런 점이 아쉽다고 하셨습니다. 그때는 제가 글쓰기를 중도포기 할까봐 용기를 북돋워주시려는 배려에서 하신 말씀이겠거니 싶었습니다. 역시 읽는 맛이 나야 글이라는 저자의 말씀을 듣고서 제가 쓴 글을 다시 읽어보아도 아주 건조하고 사무적인 느낌이 들더라는 것입니다. 글은 일단 읽는 맛이 나야 하고, 재미가 있어야 하는 것 맞습니다.

‘재미만 있으면 될까?’하는 궁금증이 생길 수도 있습니다. 저자의 비유대로 음정과 박자가 노래의 기본이듯이 글의 기본은 단어와 문장인데, 음정과 박자를 제대로 맞춰서 노래를 불러야 들어줄만 한 것처럼 좋은 글 역시 단어와 문장을 올바르게 구사할 줄 알아야 하는 것은 기본이라는 것입니다. 요즘에는 한글 프로그램이 좋아서 맞춤법에 어긋나는 글쓰기를 바로 잡아 주기도 합니다. 그래도 다른 사람의 글을 읽을 때 단어의 용례와 맞춤법 등에 관심을 기울여 익히는 것이 옳은 글쓰기에 많은 도움이 됩니다. 저자는 다양한 용례를 인용하면서 첨삭지도 하듯 좋은 글을 쓰는 요령을 설명하고 다음과 같이 요약하였습니다. “문장의 골격인 주어와 서술어를 올바르게 호응시키고, 우리말 고유의 특성을 살린 문장을 쓰는 것, 그리고 단어와 구절을 제대로 연결하되 가급적 짧게 끊어서 뜻을 정확하게 전달할 수 있도록 문장을 구사하는 것이야말로 글의 혈관을 시원하게 뚫는 길인 것이다.(171쪽)”

자, 이제는 글솜씨를 업그레이드하는 방법에 관한 이야기입니다. 결정적 한 방은 바로, ‘당신의 상상력이 필력을 결정한다’는 사실입니다. 저는 요즈음 얼마 전에 다녀온 베트남의 하롱베이와 캄보디아의 앙코르와트 여행기를 쓰고 있습니다(http://blog.joins.com/yang412/13364707). 재미있게도 저자는 수학여행을 다녀온 학생들에게 각자 보고 느낀 점을 적어보라고 했더니 스무 장도 넘게 써온 학생(A)이 있는가 하면 한 장도 채우지 못한 학생(B)이 있더라는 사례를 인용하고 있습니다. 저자는 두 사람의 어떤 점이 이런 차이를 가져왔는지 비교해 보여주고 있습니다. 글쓰기에 관심이 있으신 분에게 큰 깨달음을 주는 대목입니다. 그대로 인용하기에 부담스러운 분량이라서 요약을 해보면, A학생은 여행을 앞두고 인터넷을 검색하여 중요한 점을 미리 메모해두었고, 여행을 하면서 인상적인 장면을 스마트폰에 담고, 그날 보고 들은 내용을 간략하게 요약해두었던 것입니다. 반면 B학생은 출발에 앞서 들떠 있는 바람에 별 준비가 없었고, 여행지에서도 인상적인 장면을 배경으로 사진찍기에 열을 올렸으며, 저녁에는 선생님 모르게 친구들과 어울려 술을 마시면서 흥겨운 시간을 보냈기 때문에 별로 기억에 남을 일이 없었던 것입니다. 사실 여행은 오래 전부터 치밀하게 준비하여 모든 것을 검토하고 챙기는 것이 중요합니다. 현지에서는 미리 공부한 내용을 확인하고 온전하게 느끼도록 하며, 느낀 점은 바로 메모해두어야 합니다. 결국 좋은 여행은 좋은 준비에서 비롯되는 것입니다. 여행지에서의 느낌을 적을 때는 자신의 상상을 보태는 것도 좋겠고, 책에서 읽은 좋은 대목을 인용하여 비유해보는 것도 좋겠습니다.

앞서 디지털시대의 글쓰기 요령을 이야기 하면서 ‘정확한 출처 표기’의 중요성을 재삼 강조한 것은 글에서 진실성이 담겨야 한다는 이유 때문입니다. 앞뒤가 서로 맞지 않는 글을 읽는 독자는 이내 관심이 시들어지기 마련입니다. 그럼에도 불구하고 저자는 허구를 실제인 양, 짜 맞추는 테크닉도 필요하다는 역설을 내놓고 있어 공감하기가 쉽지 않았습니다. ‘모든 글을 허구다.(212쪽)’라고 전제하면서 실제로 벌어질 수 없는 이야기를 잘 꾸며 쓰라는 이야기가 아니라, 자신이 직접 겪지 못한 일이거나 사실과 다른 이야기라도 읽는 이가 납득할 수 있도록 그럴싸하게 꾸밀 줄 알아야 한다는 것입니다. 물론 읽는 이에게 분명한 메시지를 전달하기 위한 일이라고 강변할 수도 있겠지만, 사실에 입각해서 적는 것이 옳지 않을까 싶습니다.

‘무엇을 할 것인가?’라는 마지막 질문에 대하여 저자는 ‘글쓰기, 이제 시작하자’라고 권유하고 있습니다. 대부분의 사람들은 초등학교에 다닐 때, 숙제로 일기를 써본 기억을 가지고 있을 것입니다. 아니면 적어도 방학일기라도 말입니다. 저는 학교에는 제출하지 않았습니다만, 중학교 2학년 무렵 시작한 일기쓰기를 예과를 마칠 무렵까지 꾸준하게 썼습니다. 어쩌면 저의 글쓰기에 밑거름이 되었을 일기쓰기였는데, 결혼하고서 장롱 속에 간직해둔 그 일기들을 읽다가 어찌나 치졸해보였던지 내다 버리고 말았습니다. 하지만 지금 생각해보면 잘한 짓 같아 보이지는 않습니다.

여러분들과 2년 반에 가까운 세월을 함께 해오고 있는 [양기화의 북소리]코너는 라포르시안의 창간을 축하하는 의미로 서평을 하나 써줄 것을 요청받았던 것에서 시작되었습니다. 일과성의 서평에 그치지 말고 고정코너를 마련해달라는 요청이 받아들여진 덕분에 오늘에 이르게 되었습니다. 지난주에는 [양기화의 북소리]가 인연이 되어 KBS 1TV [TV 책을 보다]에 패널로 출연하기도 하였습니다. 2월에 이 코너에서 소개했던 영국 작가 조조 모옌의 <미 비포 유; http://blog.joins.com/yang412/13348505>의 내용을 두고 이야기를 나누는 녹화에 초대받았는데, 4월 5일 혹은 12일 오전 10시 반에 방영될 예정이라고 합니다. 많은 시청을 부탁드립니다.

마무리하겠습니다. 저자는 “글을 쓴다고 누구나 이름을 남길 수 있는 것은 아니다. 하지만 글쓰기는 적어도 우리를 각자의 삶을 충실히, 그야말로 사람답게 살아가게는 해준다.”고 적었습니다. 즉, 글쓰기는 나를 세상의 중심으로 이끄는 힘이라는 것입니다. 그러니 지금 시작하십시오. 글쓰기...