모미지마치 역 앞 자살센터

모미지마치 역 앞 자살센터
미쓰모토 마사키 지음, 김선영 옮김 / 북스토리 / 2014년 9월

현재 우리나라의 자살율은 세계적으로 으뜸이다.

좋지않은  결과  앞에서 그다지 유쾌할 것이 없는 사실이지만 그만큼 자살율이 높다는 것은 경쟁이 심하고 여차하면 어울릴 수없는 극한의 고독과 세상에 대해 자신만이 가지고 있는 어떤 외침을 표현하고자하는 극단의 행동이란 점에서 좀 더 국가적으로도 해결의 모색을 시도해야 하지 않을까 하는 생각이든다.

그런 의미에서 이 책이 주시하고 있는 자살이란 테마를 가지고 다뤘다는 점에서 눈길을 끈다.

 도이 요스케-

잘나가는 카피라이터인 그는 아내인 유리가 지하철에서 괴한에게 어린  아들과 함께 폭행을 당한 끝에  아들마저  잃고 아내와의 관계마저도 이혼의 길을 선택할 수밖에 없었던 남자다.

범인의 법정재판과정을 지켜보면서 결코 그가 죽을 때까지 죽을 수없다던 그는 어느 날 범인의 사형소식을 듣고 허탈감과 괴리감에 빠져 더 이상 살 가치를 느끼지 못한 채 자살의 길을 선택한다.

국가에서 인정한 기관인 모미지마치 역 앞 자살센터가 바로 자신의 죽음을 도와주는 곳-

다섯 차례에 걸쳐 면담을 하고 최종적으로 그래도 자살을 원한 그에겐 과연 어떤 인생의 선택권을 택할 수가 있을까?

소설 자체가 획기적이다.

우선 나라가 인정한 자살센터라니~

 그 내막을 들여다보면 결코 쉽게 판단만을 내릴 수없는 자살의 한계치를 최종적으로 감소시키고자 하는 또 다른 애환의 결실이란 생각이 들고 이후에 생긴 자살센터에 들른 사람들 중 일부는 자살을 포기하고 세상 밖으로 다시 한 번 도전한다는 긍정적인 결과물을 양산한다는 이 소설의 가정은 실로 비록 가상이라고는 하나 어찌보면 국가의 책임으로서의 한계를 드러내 보인 점이 아닌가 싶다.

자살할 마음이 있다면 그 마음으로 세상을 좀 더 살아가란 말이 있듯이, 오죽하면 자살할까 하는 생각도 들게 되지만 자살은 더 이상 자신만의 삶에 대한 포기권리를 한다는 전제가 아닌 더 이상 그 어떤 누구에게도 환영받지 못한단 사실을 깨닫게 해 준다.

자살센터에서 뜻하지 않게 받은 붉은 통지서는 그에게 또 다른 삶의 목적을 인식하게 하는 결과물이 됬지만 , 이 소설은 말미에 가서 환상의 느낌이 드는 쪽으로 선회를 한다.

사회에서 잡히지 않던 '절단마'란 이름으로 불린 범인을 만나게 되는 과정이 뜻하지 않은 복병으로 등장하고 아버지, 형, 그리고 엄마, 죽은 아이를 두고 솔직한 대화를 하지못하는 바람에 아내의 뜻마저 알 수없었던 지난 날의 불운했던 한 남성이 인생 이야기가 자살을 할 수밖에 없었던 근간의 배경으로 만들어진다.

 하지만  자신에게 자신을 용서하지 못했던, 그래서 죄책감에 자살을 더욱 부채질 할 수밖에 없었던 첫 이유가 자신의 불륜이었다 점은 절단마의 실체와 같은 충격을 주고 자살을 준비하는 과정에서 주변정리서부터 지인들의 만남, 꼭 하고 싶었던 일들을 해보는 것의 시간적 말미를 다루는 과정은 비단 자살만이 아닌 인간이 인생의 마침을 준비하는 과정에서도 필요한 과정이 아닌가 한는 생각이 들게 한 책이다.

자살이 급증하고 있는 시대의 흐름은 세계적으로도 그 추세가 비슷한 것이 아닌가 싶을정도로 작가가 생각하는 자살을 하려는 사람들의 심중을 들여다 보는 듯한 마음의 흐름이 눈에 띄지만 그럼에도 읽는 동안 책 속의 내용을 수긍하기는 어려웠다.

책 말미처럼 뒤늦게 알아버린 자신과 아내와의 관계를 왜 진작 좀 더 적극성을 보이지 않았는지, 그렇다면 좀 더 나은 삶을 위한 노력을 해볼 수도 있지 않았을까 하는 아쉬움을 주는 책이었다.

작가의 처녀작이자 유작이 되 버린 작품이라고 하는 이 책의 내용이 비록 작가 자신의 생을 닮진 않았지만 그럼에도 웬지 씁씁함을 지울 수가 없게 한 작품이란 생각이 든다.

스캔들 1930...시대가 허락치 않았던 사랑

스캔들 1930 1
김민주 지음 / 단글 / 2014년 9월

영화나 책에서 보면 , 아니 실제로 힘든 사랑을 한 사람들을 보면 현실에서 존재하지 않을 험한 여정을 극복하고 이룬 행복한 사랑이 있는가 하면 그렇지 못한 채,  이별아닌 이별을 해야만 하는 안타까운 사랑하는 연인들의 모습을 종종 볼 수가 있다.

아, 물론 단골소재인 가요의 가사나 팝송이나 위의 장르에서도 사랑이 없다면 무슨 재미로 읽을수가 있을까 싶을 정도로 진부하면서도 또 여지없이 이런 소재가 있음으로해서 사람들의 자신이 꿈꿔왔거나 이루지 못한 사랑에 대한 대리 만족을 느낄 수가 있지 않을까 싶다.

이런 사랑의 형태는 아주 다양해서 실로 인생이란 단어 앞에 이것을 이루기 위한 어떤 여건마저 허락해야만 이뤄질 수있는 사랑이 있으니, 바로 위의 책이 그렇다고 할 수가 있겠다.

시대는 1930년대, 일제의 치하에서 극에 달할만큼 교묘한 일본의 손길은 그칠 줄 몰랐던 그 시기에 허울뿐인 총독부 중추원 참의 댁 딸인 모석정은 오라비인 모정일과 함께 경성에서 공연을 가지게 된 일본의 신무용수  가스카노 미하로의 춤을 보고 곧바로 신무용이란 것에 빠지게 된다.

미하로 앞에서 자신의 옷을 벗어가면서까지 자신의 뜻을 굽히지 않던 그 장소에서 일본 세도가의 아들인 이치카와 타이요우의 눈길을 받게 되고 이는 곧 그녀가 미하로의 수하생으로 들어가 수련을 함으로써 점차 만남을 가지게 된다.

 타이요우는 누구인가?

반은 일본인, 반은 영국인의 피가 흐르는 그는 엄마인 앤이 아버지에 대한 사랑을 포기하지 못한 채 도일을 감행했지만 아버지의 여성편력에 대한 혐오와 자신의 질투와 남편이 자신에 대한 사랑을 알게 되자 우울증이 겹쳐 반 시체의 상태로 있는 생활을 보면서 자란 사람이다.

일본 내의 황실의 먼 방계쪽 혈족이란 이름 아래 군수업에 손을 댄 아버지의 명성 앞에 자신의 첫 사랑마저 배신을 당하고 사랑을 믿지 않는 채로 성장한 그지만 이내 모석정이란 조선의 신무용수에게 빠져든다.

시작도 하지말라던 미하로의 충고에도 불구하고, 결국 둘은 사랑을 하게 되지만 시대는 이들을 가만 두지 않은 채 험난함을 예고하듯이, 오빠의 항일 운동을 저벌리 수없었던 석정은 오빠의 뜻대로 계획에 실행하면서 아버지마저 타이요우의 아버지 뜻대로 죽음을 맞게 된다.

 한 여인의 가련하고 아픈 사랑의 이야기가 시종 쉼없이 흐른다.

한 쪽은 친일파의 편에 선 아버지, 한쪽은 그런 아버지의 반해 일반 식민지로 전락한 참담한 조선의 독립을 위해 투쟁하는 오빠를 둔 , 이러지도저러지도 못하는 모석정이란 한 여인의 삶을 통해 사랑을 하자니 가족들이 걸리고, 가족을 위하자니 자신의 불타는 , 결코 시대가 허락치 않은 위험한 사랑을 포기할 수없는 비련의 여주인공의 삶이 처절하리 만치 아프게 다가온다.

 사랑이란 이름 앞에서 자신의 성공을 위해 자신은 춤을 선택했고, 곁에서 맴도는 , 때론 냉소적이면서도 행동으로만 보여주는 타이의 그녀를 아끼는 사랑의 방식 앞에 비로소 미하로의 충고를 듣고 사랑의 진실을 깨달아가는 모석정이란 여인이 한편으론 감각과 감정에 무디단 느낌도 전해지지만 사랑을 느낀 후의 그녀의 대담한 행동은 오히려 당시의 모던걸의 이미지와 딱 부합한 적극성을 보인다.

오히려 사랑을 함으로써 자신이 그녀를 지켜주지 못할까 주저하는 그에게 용감하게 먼저 다가서는 그녀의 행동은 당시의 상황을 보더라도 결코 자신의 인생을 남의 잣대로 움직이지 않고 자신의 인생은 자신이 뜻한 바대로 이뤄나가겠다는 당찬 아가씨의 모습이다.

그럼에도 결국 혈육이 앞섰던 탓일까?

지독한 사랑 앞에 결코 그의 아버지를 용서치 못했던 그녀 앞에 타이의 사랑은 서로가 서로를 헐뜯고 비난하고, 그리고 결국엔 미쳐가는 중독된 사랑의 말로를 보여주는 과정이 당시에 회자되기에도 충분한 스캔들의 대명사로 자리잡았음을 알게 해 준다.

 "그럼에도 불구하고 내가 이 이야기를 하는 이유는 사랑 그거, 워낙 지독스럽거든요. 지긋지긋하리만치 질퍽거려서 어지간하면 발 담그지 말라고. 그래, 그 사랑이라는 거 할 게 못 된다고 말이지. 그런데 말이야, 그게 또 아편만큼이나 중독성이 있거든. 한번 빠져들면 걷잡을 수 없이 미쳐버린다는 걸 알고 있으니까. 뜨겁게 타오르는 열망과 터져 버릴 것 같은 격정, 돌아 버릴 것 같은 감정에의 소용돌이. 그거 못하게 하면 할수록 더욱 치명적으로 빨려 들 테니까." - 제 2권 p 225

사랑에 대한 표현이 위의 말처럼 적나라하게 드러낼 말이 있을가 싶을 정도로 후련하면서도 사랑이란 정의에 대한 인간의 감정은 이성으로도 도저히 통제할 수없음을 드러내 준 말이 아닌가 싶다.

사랑이란 이름 앞에서 어쩌면 제 삼자가 봤을 때도 무모하다고 느낄만큼 두 사람의 불나방같은 열정적인 사랑은 그 사랑이란 이름 앞에서 결국 서로에 대한 원망과 비난으로 변해버렸지만 그 마저도 사랑이 있었기에 , 죽음으로서 답을 해주지 않았나 싶다.

시대의 흐름이 허락치 않았던, 친일파에게 사랑을 주었다는 비난, 친일의 귀족사랑을 이용해 일본을 곤경에 빠뜨렸단 양갈래의 비난을 감수해야했던, 그러나 끝내 사랑의 미련을 버리지 못했던 1930년대의 신여성이자 신 무용수로 이름을 날렸던 모석정이란 여인의 삶을 투영한 바, 여전히 그들의 사랑은 그 후에 여러 사람들 입에 오르내리기에 충분한 그야말로 스캔들이다.

웹에서 인기를 끌어 책으로 나온 것인만큼 많은 웹상의 독자들은 책으로 총 3권을 통해 다시 한 번 작가의 글을 느낄 수있단 사실과 함께 당시의 변해가는 시대의 요모조모의 흐름과 신분변화의  차이, 이데올로기의 입장차이를 통해 당시의 시대흐름을 엿볼 수가 있고,  또 다른 외전이란 버전으로 조그마한 포켓용 책으로 선보인 내용은 이 시대의 콩콩 뛰게하는 현대의 다른 사랑의 시작을 알리는 책이기에 흥분이 채 가시질 않게한다.

빡쳐! 연애

빡쳐! 연애 - 연애를 을로만 해본 여자를 위한 대리 갑질
지니박 지음, 차승민 그림 / 라온북 / 2014년 9월

    한창 때의 젊은 시절의 모든 경험들은 평생의 인생을 통틀어서 아주 귀중한 삶의 자양분이 되기도 한다.

특히 사랑이란 이름 앞에선-

너와 내가 만나서 한 눈에 뿅 가는 수도 있지만 서서히 아궁이의 군불처럼 점차 뜨겁게 타오르는 사랑의 방식도 여러가지이기에 만남과 이별, 그리고 상처를 보듬어가는 일련의 과정들은 다시 뒤돌아 보게 될 때 때론 억울한 심정도 들어있기 마련이다.

이 책은 스스로 말하는 연애에 있어선 '을'의 입장만 지니다 '갑'이란 상대방에게 채이거나 아픈 상처를 느끼면서 깨달은 여러가지 단상들에 대한 키킥을 유발하는 적나라한 단어의 조합과 사랑에 대해 보다 다른 시각으로 느끼게 된 감상들을 적어놓은 글들이다.

왕경태를 찾아 만나지만 내가 생각하는 왕경태는 없단 사실서부터, 무슨 최고의 일급비밀인양 자신의 소속회사를 밝히는 삼성 맨, CJ직원이란 자긍심이 심히 지나쳐 올 코스의 주무대를 모두 CJ계열 회사에서 데이트하는 남자에 이르기까지 온갖 군상들의 '갑'인 남성들과의 만남을 적나라하게 드러내놓은 책이다.

 처음 이 책을 접했을 때는 이런 류의 책이 아닌 지금 드라마를 하고 있는 비숫한 취향의 글로만 생각했었으나 이 책은 더 실질적으로 체감이 확실하게 와 닿는다.

취직이 안되 취집으로 돌아서는 현실의 사태, 이마저도 거꾸로 취집이 안되 다시 취직으로 돌아서는 모습들의 쓸쓸함 속에 사랑에 대한 철이 들어가는 과정과 셩형과 자연미인에서 자연 추녀에 이르기까지의 세상 잣대의 세태를꼬집는 , 곳곳에 픽픽 바람기 빠지는 웃음을 날려주는 센스의 글발들이 시종 가볍게 읽히지만 읽은 후엔 동감의 모드로 돌아서거나, 어쩔 수없는 현실에 내몰린 20~30대들의 삶을 투영하고 있어서 그들 나름대로의 사랑과 취직, 취집에 대한 고민들을 엿보게 하는 책이다.

"빡쳐~ 뜻이 무엇인가 찾아보았더니,

국어

빡치다 오픈국어

뜻

빡ː치다. 흔히 "뚜껑 열리게 한다" 라는 의미로 쓰이기도 한다. 대체로 화가나는 일이나, 어이없는 일에 동요됨을 나타낼 때 쓰는 말이다. (다음에서 발췌)

아~ 이런뜻이었구나!!!!

뜻을 알고 읽기시작하니 몰입이 더 되는 책이다.

사랑의 시작도 어렵고, 유지도 힘들고,이별은 더더욱 아픔의 상처를 남기는 과정들을 통해 저자의 통통튀는 글발들은 일련의 전 과정을 한 편의 꽁트를 보는 듯한 느낌도 주고 책의 제목에 맞는 신선한 그림들은 이 책에 어울리는 제 옷을 입은 듯한 느낌을 준다.

페북을 통해 인기를 끈 필력이 책으로 나와서 그런지 요즘 세대들에게 어울릴 듯한 공감대 형성이 많은 경험(?)과 상대방에게 때론 시원스레 한 방 날려주는 센스와 더불어 때론 심성이 아주 연약한 여인의 향기가 풀풀 풍기는 글들의 조합이 편집차원에서도 좋게 보이고 뭣보다 답답하게 당하고만 있었단 기분을 이 글을 통해 시원스레 해소할 수있게 해 주는 속뚫어~ 뻥! 하고 외칠수 있게하는 책이 아닌가 싶다.

이제는 슬로우 시대...

슬로씽킹 - 잠시 멈추고 제대로 생각하는 법
칼 오너리 지음, 박웅희 옮김 / 쌤앤파커스 / 2014년 9월

바야흐로 패스트(FAST)시대다.

같은 가족끼리조차도 일주일에 얼굴 한 번이라도 제대로 볼까말까한 , 서로가 서로를 알되, 그저 한 공간 안에서 동거하기만한 형태로 변모하는 이 때에 하물며 국가, 사회, 회사는 말할 것도 없다.

그런 의미에서 세계각지에서 조금이나마 이젠 이 모든 빠른 시대도 좋지만 좀 더 나은 시대와 생활, 그리고 변화된 모습을 갖추기 위한 일환으로 '슬로우' 운동이 주목을 받고 있다.

저자는 우선적으로 자신의 요통에 대한 고통과 이를 치료하기 위한 일시적인(자신이 생각하던 바로는 그 것이 최상의 치료인 줄 생각하고 있었다.) 변통에 따른 시간경과를 거치면서 여전히 고질적인 병으로 병치레 하는 현상을 우선적으로 말하면서 본격적으로 왜 현대인들에게 "슬로우 씽킹"이 필요한지에 대한 다양한 사례들을 들려준다.

그렇다면 현대인들이 갖는 슬로우보단 패스트를 지향하는 현상을 어떤 원인으로 인한 것일까?

바로 퀵픽스에 의한 것이라고 말한다.

퀵픽스(QUIK FIX : 부정적인 의미에서 임시변통의 손쉬운 해결책, 반대말은 슬로우 픽스 : SLOW FIX)때문에 모든 것에 대한 절차를 빨리 해결하려하고 했고 이에 따른 부작용으로 우선적으론 그 효과를 볼 수는 있겠으나 장기적인 전망으로 볼 때는 그 효과는 더 많은 비용과 노력, 손실액에 대한 부담감을 지울 수없게 된다고 말한다.

 이에 해당하는 세계여러나라들을 방문하면서 그 나라 사람들이 해결책을 찾고 부단한 노력을 기울이는 사례들은 아주 다양하게 보여준다.

저자의 발품을 팔아서 사례들을 접한 이야기를 통해 우리들은 결코 이 시대가 원하는 퀵의 결재가 아닌 보다 진중하고 사려깊은 생각과 그에 따른 실천 방안에 대한 제시 조건을 통해 시간이 경과하더라도 먼 후일의 비젼을 생각한다면 현재의 빠름에 대한 생각을 탈피할 필요가 있음을 느끼게 해 준다.

퀵픽스의 반대인 슬로우 픽스를 하기 위한 여러가지 제시조건들은 그런 면에서 국가나 사회, 회사, 개인적인 생활까지 모든 분야를 막론하고 꼭 필요함을 느끼게 해 주는 이 책은 이를 행하기 위한 행동패턴들을 통해 제시한다.

 즉,

1.도요타가 행한 안돈 로프를 통한 '왜'에 대한 궁금증

2.이를 해결하기 위해서 하는 겸손의 지혜를 필두로 메아 쿨파(라틴어로 내 탓이오 란 뜻)를 행하고,

3. 이에 수반되는 과오를 질타하는 것이 아닌 과실을 인정함으로써 다른 사람들에게도 이를 공지하고,

4.더불어서 그 문제점에 다가가기 위한 협력의 자세와 공론, 하나의 거대한 전체를 보기 전에 점들을 연결시켜  보기, 디테일에 대한 관심집중, 전문적인 분야에서의 소통만으로 이루어진 결단이 아닌 대중에게 문제 제시를 이야기 함으로써 오히려 비 전문가들로 부터 얻는 크라우드소싱을 활용하는 법, 그 와중에 신뢰와 책임을 바탕으로 결단을 내릴 뛰어난 개인도 필요함을 보여준다.

흔히 게임을 하는 사람들에 대한 인식자체도 이 책에선 이를 활용한 사례를 통해 오히려 슬로우 씽킹에 필요한 부분도 있음을 알게 해 주는 장면이 인상적이다. (한국까지 와서 게임방을 둘어보는 행동까지 보인다. )

부품교체에 따른 위험성에 대한 경고,와 자신의 실수인정을 한 영국 공군의 사례, 아이슬란드 정부의 국민의 의견 취합, 스페인의 장기이식 서명확대를 넓힌 병원의 사례, 미국의 골칫거리 학교를 학교답게 만들어간 과정, 교도소라고 느낄 수없는 환경조성을 함으로써 다시 사회에 나가 활동할 수있게 하는 스웨덴의 제도, 콜롬비아의 교통체제 혁신들을 통해 보다 다양하게 접할 수있는 슬로씽킹을 통해 지금의 뭐든지 단번에 기회를 잡고 그 성과를 얻어보려는 정책에 대한 쓴소리들은 두고두고 새겨볼 만한 일들로 기억에 남는다.

 우리나라의 퀵픽스의 어리석음을 나타내는 말이라고 좋아한다는 ' 언 발에 오줌 누기'라는 속담은 읽으면서 그다지 기분이 좋지 않은 것도 사실이지만 보다 근본적인 해결방안을 제시한 저자의 일련의 사례들은 그저 간단히 쉽게 느리게 생각만 하면 된다는 식에서 벗어나 좀 더 자신의 개인적인 일에서 부터 커다란 국가란 체계까지 고루고루 실천해 볼 수있고 또 그래야만 어는 정도의 퀵 픽스가 요하는 시점과 슬로우 픽스가 요하는 적정선의 중도적인 균형이 필요함을 느끼게 해 준 책이다.

그래서 그런가?

 서서히 나도 슬로우~ 식으로 읽게 되는데, 아마도 저자가 실제 강연한 영상을 보듯한 기분 때문이었을지도 모르겠다.

개인적인 일에서부터 시작한다면 지금의 상황보다는 조바심에 대한 생각을 떨쳐버리고 좀 더 나은 여유있는 삶을 지향하는 첫 걸음이 될 수있지 않을까 생각을 해 보게 된 책이다.

용서해줘, 레너드 피콕

용서해줘, 레너드 피콕
매튜 퀵 지음, 박산호 옮김 / 박하 / 2014년 8월

 청소년기의 시절은 질풍노도란 말을 많이 쓰고 학교에서 배우기도 한다.

찬란한 인생의 절정기를 향하기 위한 인생의 산통격을 겪는다는 말로도 해석이 될 수도 있지만 막상 그 시기를 겪는 동안에 세상에 대한 어떤 불만이 가득한 시기이기이도 하기에 딱 꼬집어 이런 해결책이 최선이란 것은 없단 생각이 든다.

레너드 피콕-

오늘로 18 세의 생일을 맞는 날이다.

하지만 아무도 그의 생일을 기억하지 못하며 한 때는 잘나가던, 그렇지만 달랑 인기있는 한 곡만 히트를 쳤을 뿐 도박에 빠져 지금은 어디에 살고 있는지조차 모르는 아빠, 저작권마저 나라의 세금에 고스란히 빼앗기는 처지에 패션디자이너란 엄마 린다는 프랑스 남자와 사랑에 빠져 자식인 그를 홀로 내버려둔 채 뉴욕에 기거하고 있는 중이다.

그래서 결심한다.

돌아가신 할아버지가 나치장교를 죽였던 총 p-38을 아버지가 그에게 주었던 것을 기억하고 어릴 적 친한 친구였던 애셔를 죽이고 자신 또한 죽기로말이다.

왜 애셔를 죽이려했을까?

소위 주위에서 말하는 흔한 말대로 레너드는 괴짜이며 좀 이상한 아이다.

그것이 정신이상으로 해석될 수도 있는 전혀 어울리지 않는 행동과 말 때문에 학교에서조차 그렇게 인식이 되지만 알고보면 그가 갖고 있는 생각의 이상과 사고 방식들은 같은 또래의 아이들 보다 오히려 고차원적인 발상을 갖고 있다고 느껴질 만큼 아주 진지하다.

그것이 평범한 일상생활에서 부딫치면서 친한 친구였던 애셔와도 원수지간이 됬지만 알고 보면 애셔 때문에 레너드 또한 피해자인 셈이다.

자살하기 전, 그는 그가 생각한 주위 사람 네 사람에게 선물을 준비한다.

 옆 집에 살고 있는 보가트 영화를 보는 것을 좋아하는 월트 할아버지에겐 보카트가 썼던 비슷한 모자를, 학교에서 뛰어난 그의 연주에 반해 항상 강당에서 홀로 듣던 이란 소년 바백에겐 대학 4년치 등록금에 해당하는 수표를(결국엔 오해를 사게 되어 실패하지만...), 로렌 바콜을 닮은 로렌이란 여학생에겐 십자가 목걸이를, 그리고 생애 처음 키스를 시도하게 되지만 이도 별로 좋은 성과를 거두지 못하고 이별, 마지막으로 학교 선생님인 실버맨 선생님에겐 할아버지가 탄 수훈훈장을  건넨다.

 레너드의 행동을 통해 성장기 청소년들이 겪는 인생의 고민, 그리고 가족이란 무엇인가?에 대한 진중한 물음을 던진다.

그가 겪고 있었던 애셔와의 관계는 너무나도 어린 나이였기에 감당할 수없었던 힘든 일이었기에 조금만 엄마나 아빠가 신경을 썼더라면 학교의 생활이 덜 힘들었을 텐데 하는 안타까움과 그러면서도 옆 집 월트와의 관계는 나이 차를 넘어선 따뜻한 우정과 교류를 암시한다.

물질적으론 부족할 것이 없어 보였지만 그 나름대로의 정신적인 방황과 고민들을 누구에게 이야기 할 대상이 없었단 사실, 그나마 실버맨 선생님의 행동으로 그의 생일을 무사히 넘기는 과정들이 기성세대로서의 청소년들을 바라보는 시각과 좀 더 세심한 정성이 깃들여야함을 느끼게 해 준 책이다.

저자의 이력인 청소년 상담을 했던 경험이 있었던 만큼 레너드라고 대표되는 청소년들이 갖고 있는 이성에 대한 첫 키스에 대한 동경과 시도, 레너드의 위험신호를 자신이 갖고 있었던 , 다른 사람들과는 다른 삶을 지향하고 있는 실버맨이란 인물과의 대화를 통해 자살과 살해를 목표로 했던 한 소년의 인생의 획기적인 한 순간을 한고비 넘기는 과정들이 사실적으로 그려졌단 점에서 가슴 한 켠이 웬지 모를 뭉클함과 안타까운 심정이 대비되는 느낌을 동반한다.

 "난 좀 돌았어. 무엇보다 외로워서 그래."-p 209

이 말이 진정으로 들려야만 했던 순간에도 사람들은 그의 진실된 말을 무시하고 건성으로 넘어간다.

매 순간마다 레너드란 아이가 느끼는 고독과 주위의 빈정대는 말들을 무시하고 과연 그 나이대에 알맞게 무사히 생활해 나갈 수있을까? 를 물어본다면 책 속에서의 레너드의 행동은 십분 이해가 된다.

엄마란 사람 린다의 행동엔 그저 실망만을 마지막까지 안겨 줄 뿐, 더 이상 엄마란 존재 대해 기대하길 포기하는 레너드를 보면서 제목에서 암시하는 "용서해 줘"란 말은 세상의 모든 잣대로 향하고 그에 맞는 룰에 따라 생활해야만 하는 것이 최선의 방법처럼 살아가는 어른들이 해야 할 말이 아닐까 생각해 본다.

그런 의미에서 실버맨 선생님이 하는 대사는 이 책을 읽으면서 많은 의미를 내포한다고 생각한다.

-넌 다른 아이들과는 달라. 다르다는 게 얼마나 힘든 일일수 있는지 나도 안다. 하지만 마찬가지로 다르다는 게 얼마나 강력한 무기가 될 수있는지도 알아. 세상이 그런 무기들을 얼마나 필요로 하는지도. -p 309

책 중간에 이건 뭐지? 라는 생각이 들게하는 문장들은 선생님이 제시한 숙제인 미래의 편지란 것을 나중에 알게 되지만 이를 통해 자신의 미래에 만나게 될 미지의 아내, 자녀들, 직업, 꿈을 그려나감으로써 이탈을 방지하려했던 교육책이 눈길을 끌게 한다.

전작인 '실버플라이닝"으로 영화화되 인기를 끌었던 저력답게 이 책도 곧 영화화할 에정이란다.

세상의 잣대의 기준에서 한참 모자라보이기도 하는 독특한 아이- 레너트 피콕이란 인물을 통해 좀 더 세심한 청소년에 대한 관심과 그들과 함께 나눌 수있는 공감대 형성이 필요한 것은 아닌지 되돌아 보게 한 책이다.