박씨와 석씽 왕통의 병립, 그리고 김씨로의 통합

신라 왕위계승 원리 연구 ㅣ 민족문화 학술총서 60
선석열 지음 / 혜안 / 2015년 11월

코로나 때문에 도서관 휴관이라 집에 있는 책 읽기 시작했다.

이 책은 알라딘에서 읽으려고 했던 책이라 집에 있어서 놀랬다.

전혀 기억이 안 나는데 펼쳐 봤더니 밑줄도 그어져 있고 언젠가 읽었던 모양이다.

그러고 보니 이거 읽으면서 복잡한 신라 하대 왕들을 정리했던 것 같기도 하다.

이 책의 핵심 주제는 신라의 세 왕통, 즉 박씨와 석씨가 3세기 무렵 사로국 시기에 병립했었고 그 후 세력이 커진 김씨가 박씨를 이어 왕위에 오르면서 4세기 내물왕 때 하나로 통일됐다는 것이다.

신선한 주장이다.

삼국사기 불신론 내지는 수정론에 대한 얘기는 종종 들어왔는데 단순히 기년을 올리냐 내리냐의 관점이 아니라 박씨 왕통과 석씨 왕통이 순서대로 즉위하지 않고 동시에 존재했다는 주장은 처음 접했다.

이때가 바로 이사금 시기이다.

여러 소국들이 존재할 때 경주의 사로국에서는 유리왕부터 아달라왕까지 박씨가, 인전한 울산의 우시산국에서는 탈해왕부터 흘해왕까지 석씨가 병립했고 세력이 커진 김씨족의 미추왕이 박씨를 밀어내고 아달라왕에 이어서 즉위한다.

석씨 왕통 사이에 미추왕이 끼어 들어간 게 아니라 석씨 왕통이 이어지는 가운데, 미추왕이 박씨 아달라왕에 이어서 즉위했고 그 다음 내물왕 때, 즉 마립간 시기인 5세기에 이 두 왕통이 합해진 것으로 본다.

사로국과 우시산국이 합쳐지는 과정에서 두 왕통의 계보를 하나로 섞다 보니 혼란이 생긴 것이다.

근거로 고구려 미4세기에 전진에서 고구려를 방문한 아도가 375년에 신라로 왔다고 하는데 미추왕 때 왔다는 기사가 또 있는 걸로 봐서 아마도 미추왕의 실제 재위 기간이 내물왕의 전반기인 4세기일 거라 추론한다.

혜공왕이 시해된 후 즉위한 선덕왕 김양상은 왕위를 찬탈한 것이 아니라, 당시 외척의 세력이 강해지자 진골 귀족이 반발해서 김지정의 난이 생기고 이를 수습하는 과정에서 가장 혈연적으로 가까웠던 김양상이 즉위하게 됐다는 주장은 다른 책에서도 본 바 있다.

보통 효공왕은 헌강왕의 서자로 나오는데, 저자는 효공왕의 어머니가 의명태후로 추존된 것으로 보아 적자인 것으로 생각되고, 돌도 안 된 시점에서 아버지가 사망했기 때문에 임시방편으로 형제들인 정강왕과 진성여왕이 왕위에 올랐고 나이가 들자 양위받았다고 본다.

서자라고 기록된 까닭은, 다음 왕인 신덕왕이 박씨이기 때문에 갑작스런 타성의 왕위계승을 합리화 시키기 위해 조작했다는 것이다.

효공왕의 장인인 예겸은 신덕왕의 어머니와 재혼하여 의부인데 그가 자신의 양자를 아들 없는 효공왕의 사위 자격으로 옹립한 것이다.

느닷없이 박씨가 왕통을 계승한 사례는 특기할 만하다.

저자는 견훤이 경주로 쳐들어와 당시 신라 사람들이 불만을 가졌던 왕위 계승을 바로잡기 위해 경애왕을 살해하고 김씨인 경순왕을 즉위시켰다고 하지만 과연 그런 의도였을까?

경애왕과 경순왕은 둘 다 헌강왕의 외손이다.

정상적이라면 헌강왕의 아들 효공왕이 자식없이 사망했을 때 큰 사위이자 김씨인 효종, 즉 경순왕의 아버지가 즉위해야 맞지만, 효공왕의 장인인 예겸이 자신의 의붓아들이자 헌강왕의 둘째 사위인 박씨 경명왕을 즉위시켰다고 본다.

합리적인 추론 같긴 한데 딱 떨어지는 증거는 없어 좀더 생각해 볼 문제 같다.

신라 중고기를 중심으로

천년의 왕국 신라
김기흥 지음 / 창비 / 2000년 4월

2000년 출간된 책이니 벌써 20년 전에 나온 책이구나.

세월이 참 빠르다.

이 당시만 해도 책을 사서 읽을 때였나 책꽂이에 있길래 정말 오랜만에 재독을 하게 됐다.

코로나 바이러스 때문에 도서관이 휴관이라 할 수 없이 집에 있는 책들을 읽기 시작했다.

의외로 흥미로운 책들이 많아 3월 한 달은 도서관에 안 가고 충분히 버틸 수 있을 것 같다.

책에 줄 긋는 거 싫어하는데 이 때는 참 열심히도 메모하고 밑줄 그으면서 읽었구나 싶다.

그 당시만 해도 역사학 전공도 아니고 신라에 대해 거의 모를 때라 공부하듯 열심히 읽었던 것 같다.

재독이고 300 페이지 정도라 금방 끝낼 줄 알았는데 의외로 시간이 꽤 걸렸다.

삼국사기와 삼국유사 기록이 다르고 금석문의 해석이 알고 있던 상식과 달라 확인하느라 시간이 좀 걸렸다.

1. 제일 의아한 점은 울주 천전리 서석의 명문 해석이다.

사부지 갈문왕과 처음에 계곡으로 놀러왔던 이가 누이와 어사추안랑이라고 나온다.

저자는 누이가 바로 훗날 다시 와서 추명으로 기록에 남은 지몰시혜비, 즉 법흥왕의 딸이자 사부지 갈문왕의 부인이며 진흥왕의 어머니인 지소부인이라고 설명한다.

어사추안랑은 법흥왕의 아들인데 추명 기록시에 이미 사망한 것으로 나온다.

그런데 다른 책에서는 처음 원명에 기록된 어사추안랑이 법흥왕의 아들이 아니라 사부지 갈문왕의 누이, 즉 지몰시혜비 보다 먼저 결혼한 첫번째 부인이 어사추안랑이라고 나온다.

인터넷을 찾아봐도 전부 어사추안랑을 사부지 갈문왕의 죽은 첫 아내로 해석한다.

사부지 갈문왕이 두 번째 서석을 방문했을 때 죽은 지몰시혜비를 그리워 했기 때문에 그녀는 아들인 심맥부, 즉 진흥왕이 즉위하기 전에 이미 사망했고 섭정은 그녀의 어머니, 즉 법흥왕의 왕비인 부걸지비, 곧 보도부인이 했다는 것이다.

지소부인은 왕의 어머니이지만 왕비가 아니었기 때문에 태후가 될 수 없고 섭정은 법흥왕비였다는 것이다.

보통 지소태후라고 알려져 있는데 이 부분이 정말 의아하다.

2. 저자는 진지왕이 폐위 후 도화녀와 관계해 낳은 아들 비형랑이 바로 김춘추의 아버지인 용춘이라고 본다.

이 주장도 여기서 처음 접해 학계에서 받아들여진 학설인지 궁금하다.

또 가야에서 투항한 김유신 가문을 신김씨로 따로 구분했다고 하는데 엊그제 읽은 책에서는 신김씨라는 말이 기록된 <봉림사진경대사탑비> 의 주인공 심희의 부친 관직이 낮은 것과 세계 등을 종합할 때 김유신과는 다른 계통의 금관가야 후손들을 지칭하는 성씨였다고 주장한다.

어떤 게 맞는 말인지 궁금하다.

신라 천 년의 역사를 전부 기록할 수 없으므로 통일이라는 업적을 이룬 가장 핵심적인 시기, 중고기에 초점을 맞춰 역동적인 신라 사회를 잘 설명해주는 좋은 책이다.

특히 한민족이라는 개념이 비로소 생기게 된 계기가 된 신라 통일의 의의를 정확히 짚어 주고 있어 의미있는 시간이었다.

<오류>

85p

이듬해에는 금관가야의 왕이 양국 왕실간의 결혼을 청하매 이찬 비조부의 동생을 보내 결혼케 하여 이후 금관가야와의 화친을 적극 도무하였다.

-> 이게 오류인지는 잘 모르겠는데 이찬 비조부의 동생과 혼인한 이는 금관가야가 아니라 대가야의 이뇌왕이고 그 아들이 바로 월광태자로 알고 있다. 뭐가 맞는지 모르겠다.

미국 미술은 어떻게 세계를 선도했는가?

20세기 미국 미술 - 현대 예술과 문화 1950~2000
휘트니미술관 기획, 리사 필립스 외 지음, 송미숙 옮김 / 마로니에북스 / 2019년 11월

너무 유익하고 재밌으면서도 어려웠다.

책에 등장하는 동시대 예술가들을 다 몰라서 한 번에 직관적으로 확 와 닿지가 않았다.

특히 무용이나 연극, 영화, 소설 쪽은 거의 모르는 사람들이라 이들이 어떤 작품을 만들었는지 어떤 의미가 있는지 큰 감흥이 없어 아쉽다.

그럼에도 본문에 나온 작품들이 거의 다 실려 있고 1차 대전 이후 현대 미술을 주도해 온 미국 미술의 방향성을 쉽게 설명해 주고 있어 전체적인 개념을 잡는데 아주 유익했다.

읽다 보니 오래 전에 읽었던 <The American Century>가 다른 출판사에서 나왔다는 걸 알게 됐다.

새로 번역된 책이 아니라 판권을 마로니에북스에서 다시 사서 재출간한 모양이다.

역자도 똑같아 약간 황당했다.

20세기를 미국의 세기라고 할 수 있다면 그 원동력은 맨 마지막에 나온대로 다양성, 다원주의에 있는 것 같다.

여러 미술 사조들을 거치면서 현대 예술은 끊임없이 새로운 영역을 개척하고 주류 자본주의 사회에서는 그것을 수용해 왔다.

그 범위를 넓혀 이제는 인종, 젠더, 민족, 계층 등 모든 영역을 다 받아들이고 이런 개방성이야말로 미국 미술을 현대 예술의 선두주자로 만드는 힘인 것 같다.

여러 다양한 출신들이 모여서 세운 나라니 혼란스러울 것 같은데 오히려 그 다양함을 수용하여 강점으로 활용하는 민주주의와 자본주의, 자유주의 정치 체제에 다시금 놀라는 바다.

지금도 팝아트나 사진의 2차 복제 등에 대해서는 독창성 면에서 거부감이 있긴 하지만 고급문화와 대중문화의 경계를 허물고 아트 대중에서 일반 대중으로 관람객을 넓혔다는 점에서는 큰 의의가 있다는 걸 알게 됐다.

또 자본주의 소비문화, 저널리즘 등과 떼놓을 수 없는 분야일 것이다.

기술의 발달로 비디오아트는 물론 직접 영화까지 예술가들이 만들 수 있고 인터넷 등을 통해 보다 널리 알릴 토양이 있으니 과연 현대 미술은 끊임없이 기존의 것을 전복시켜 왔고 지금도 앞으로 나가고 있는 느낌이다.

번역서의 어쩔 수 없는 한계인가 아니면 원래 현대 미학이 난해해서인가 진도가 잘 안 나가는 부분도 있었지만 전체적으로 20세기 후반 현대 미술을 돌아볼 수 있는 아주 좋은 시간이었고 도판도 훌륭하다.

너무너무 재밌는 파리 이야기

도시여행자를 위한 파리x역사
주경철 지음 / 휴머니스트 / 2019년 12월

주경철 교수의 책은 언제나 독자의 기대에 잘 부응한다.

어쩜 이렇게 재밌는 도시 안내서를 쓸 수 있는지 감탄하면서 읽었다.

프랑스 역사를 파리라는 도시 안내서에 이렇게 잘 녹여낸 책을 본 적이 없다.

내가 역사를 좋아해서 그럴 수도 있는데, 갈리아 지방에 사람이 살기 시작했을 때부터 21세기 오늘날의 파리까지 일목요연하게 시대별로 잘 설명하고 있어 마치 한 권의 역사책을 읽은 기분이다.

파리가 이토록 오랜 역사를 가진 도시인가 새삼 감탄했다.

작년 여름휴가 때 파리에 갔었는데 벨 에포크 시대의 수도답게 너무나 문화적이고 아름다운 곳이라 정말 좋았다.

뉴욕의 마천루와는 비교할 수 없는 정말 매혹적인 도시였고 볼거리도 너무나 풍성했다.

파리가 그냥 만들어진 도시가 아니라 이렇게 긴 역사를 가진 투쟁의 현장이었는지 책을 읽으며서 새삼 느꼈다.

수준있는 학자들이 대중들을 위해 이런 교양서를 많이 펴내면 좋겠다.

책에 실려 있는 사진들도 무척 잘 나와 책 자체가 참 예쁘다.

마지막에 레지스탕스의 신화에 대한 비판 부분이 인상적이다.

희생을 숭고히 여기는 것은 좋지만 그것 때문에 해방됐다고 여기는 것은 다른 문제 같다.

친일파 없애라고 지금도 상대방을 공격하는 명분으로 생각하는데 대중의 감정과 역사적 평가는 다를 수밖에 없는 듯하다.

<오류>

149p

루이 16세의 사촌인 오를레앙 공작 필리프(후일 필리프 에갈리테)가 돈이 필요해지자~

-> 루이 14세의 동생인 오를레앙 공작 필리프 1세 이후로 두 가문이 갈라져 루이 16세는 필리프 에갈리테의 11촌 조카이다.

204p

루이 16세는 사촌인 에스파냐의 왕 카를로스 4세에게 보낸 비밀 편지에서~

-> 루이 14세의 후손들인 이 둘은, 루이 16세가 카를로스 4세의 9촌 조카이다.

베를린 여행

베를린 - 포츠담 ㅣ 풍월당 문화 예술 여행 5
박종호 지음 / 풍월당 / 2019년 12월

어쩌다 보니 이 시리즈를 다 읽고 있다.

여행서로서는 인문학적 예술적 내용이 많아 기획 의도는 신선하다.

저자가 직접 찍은 사진들은 감상하기 좀 어려운 수준이지만 전체적으로 도판의 질은 괜찮은 편이다.

베를린은 독일의 수도인데 왜 바로 가는 직항이 없을까 의아했는데 책을 보면서 의문이 풀렸다.

분단 시기 동안 서독의 중심지가 아니었고 1990년 통일 이후에 비로소 수도로서의 위상을 정립하고 있었던 것이다.

베를린은 박물관섬이라는 훌륭한 미술관들이 있어 꼭 가 보고 싶은 곳이다.

통일 후 여러 새 건축물들이 많이 들어서 보는 즐거움이 있는 듯하다.

벌써 통일을 이루고도 30년이 다 됐다니, 우리로서는 부러운 나라다.

과연 북한의 세습왕조는 무너질 수 있을까?

중국이 뒤를 봐 주고 있으니 소련이 무너진 후 독일이 통일된 것처럼 중국 공산당이 무너지지 않은 이상 통일은 힘들지 않을까 싶다.

<인상깊은 구절>

25p

예술은 문명 속에 있고 대부분의 문명은 도시에서 피어나니, 결국 '좋은 도시'는 대부분 예술의 도시일 수밖에 없다. 즉 풍성하고 다양하게 발전한 도시가 예술의 도시가 되는 것이다.

 시민계급이 형성된 이후로 예술의 주도권은 궁정의 성벽을 넘어서 도시의 한복판으로 들어왔다. 그 후로 도시의 품격은 물론이고 도시의 기능과 규모 역시 예술과 밀접한 관계를 맺어왔다. 그러니 사실 그 나라에서 예술적으로 가장 뛰어난 도시란 곧 최대의 도시일 수밖에 없다. 런던, 파리, 로마, 빈, 뉴욕, 도쿄 다 그러하지 않은가? 물론 큰 도시는 아니더라도 유달리 예술의 비중이 강하고 예술에 의존하는 도시들도 있지만 말이다.

(결국 예술은 풍성한 생산력의 바탕에서 꽃피우는 것이니, 자본주의와 밀접한 관계가 있을 수밖에 없는 것 같다)

280p

니도 80년대에 대학을 다니면서 민중예술을 접했지만, 거칠고 투박한 민중화들은 솔직히 내 심장을 흔들지 못했다. 그렇게 80년대가 지나면서 우리나라의 참여미술도 함께 시들어갔다. 나에게 민중미술의 기억을 되살려준 것은 콜비츠 미술관이었다. 실로 충격이었다. 80년대 민중미술에서 감동할 수 없었던 나는 3층까지 가득 채운 그녀의 많은 작품들 속에서 눈물을 흘리지 않을 수 없었다. 왜 우리의 민중 미술은 그러지 못했을까? 그것은 테크닉의 부족이었고, 진실함의 부족이었으며, 인류애의 부족이 아니었을까 하는 생각이 들었다. 만일 30년 전에 콜비츠를 만났다면, 내 가슴은 뜨겁게 타올랐을지 모른다.

(예술의 보편적 아름다움에 대해 생각해 본다. 사회주의 리얼리즘이 예술로 남지 못하고 사라진 것은 구호가 훌륭하다고 예술적 가치가 있는 것은 아니기 때문일 것이다. 미술이 어떤 내용을 주장하든 내용과는 상관없이 관람객에게 감동을 줄 수 있어야 비로소 예술 작품이라 평가할 수 있을 것이다.)

<오류>

112p

<두 공주> 이 2중 초상 조각의 주인공은 프로이센의 프리데리케 황태자비와 그녀의 동생으로 역시 왕자비가 되는 루이제 자매다.

-> 황태자비가 훗날 프리드리히 빌헬름 3세의 왕비가 된 루이제이고 여동생이 프리데리케이다.

271p

이 교회는 독일 황제 빌헬름 2세가 선친 빌헬름 1세를 기념하기 위해 세운 것이어서

-> 빌헬름 2세의 아버지는 프리드리히 3세이고, 빌헬름 1세는 할아버지이다.