돈을 다루는 기본 매뉴얼 - 부자들은 왜 장지갑을 쓸까

부자들은 왜 장지갑을 쓸까 - 돈이 굴러들어오는 지갑 사용 설명서
카메다 준이치로 지음, 박현미 옮김 / 21세기북스 / 2011년 12월

청바지와 같은 캐주얼 웨어를 주로 입는 나는 뒷주머니에 손쉽게 넣을 수 있는 반지갑을 주로 사용한다. 그래서 그런지 "부자들은 왜 장기갑을 쓸까"라는 책 제목을 보고 엄청난 호기심을 막을 수 없었다. '앗! 내가 반지갑만 써서 부자가 못됐나?', '그래도 장기갑은 불편한데' 등 별별 생각을 하며, 이 책을 읽었다.

이 책의 모티브는 저자의 직업이 세무사여서, 자연스럽게 여러 기업체 사장들을 만나게 되었는데, 그들이 이상하게도 다들 장지갑을 사용했다는 점에서 찾았다고 한다.

저자는 강력하게 말한다. 자신의 지갑 가격의 200배가 자신의 연봉이 될 거라고 말이다. 물론 이것은 통계나 절대적인 것이 아니다. 그러나 그는 자신 있게 경험을 통해 말하고 있다. 그렇다고 명품족이 되라는 것이 아니다. 그가 주장하는 것은 돈에 대한 생각을 바꾸는 것을 시작으로 인생의 변화를 모색하라는 것이다.

즉 돈을 벌려고 하는 사람은 돈을 막 다뤄서는 안 된다는 것이다. 그 동안 반지갑에서 접혀서 고생시키고, 바지 주머니에 꾸겨져 끙끙 되게 만들었다면, 넓은 공간에서 편히 온 몸을 자신 있게 뻗게 해줘, 돈이 제대로 사용되고 다른 친구를 이끌어 들이게 해야 한다는 것이다. 이와 같이 돈을 소중히 여기는 생각이 재테크의 시작이라는 것이다.

나 역시도 동감하는 것이, 어쩌다 주머니에서 구겨진 돈을 꺼내 물건을 계산할 때는 왠지 상대방에게 미안함과 함께 내 자신이 위축되는 것을 자주 느꼈기 때문이다.

아울러 이 책은 자세한 돈 관리법을 이야기하고 있다. 동전관리, 돈을 넣는 법, 들어오는 돈과 나가는 돈의 주의법, 쇼핑 법칙, 현금 인출 노하우 등 보면 공감할 수 있는 실천적인 방법도 제시하고 있는 것이다.

특히 그의 주장에 신뢰가 가는 것은 그의 직업이 세무사이라는 점도 있지만, 그가 어릴 적 부모님의 파산으로 빛을 지고 고생했던 과거의 경험에서 얻어진 지혜이기 때문이다. 그래서 그런지 책에는 돈 한푼 없을 때에 대한 이야기도 들어 있다.

책에 여러 좋은 이야기 중에 "'이만큼이나 있다'고 생각할 수 있는 사람은 지혜가 솟아납니다." 라는 말이 가장 기억에 남는다. 내 경험상 돈이 간당간당 하면 진짜 생각이 정지해버렸던 기억이 났기 때문이다. 이 역시 이 책은 저자의 경험에서 나온 책이라는 증거일 것이다.

책 한 권에서 한 개의 교훈만 얻어도 충분한 가치가 있다고 생각한다. 이 책은 교훈과 함께 실천방법도 함께 얻을 수 있어서 그 가치는 더 빛을 낸다. 재테크의 기본을 알려주는 책이며, 새해에 마음가짐을 다시 다지기에 딱 어울리는 좋은 책이다.

밑바닥 생활에서 성공으로 - 나는 감옥에서 비즈니스를 배웠다.

나는 감옥에서 비즈니스를 배웠다 - 가진 것 하나 없이 시작하려는 사람들이 꼭 알아야 할 성공의 기술
라이언 블레어 지음, 강주헌 옮김 / 갤리온 / 2011년 12월

"나는 감옥에서 비즈니스를 배웠다." 는 '개천에서 용 난다' 할 수 있는 한 사람의 이야기이다. 자서전이라기 보다는 자신이 지금까지 서는 과정에서 각종 시행착오와 비결을 자신의 경험과 함께 이야기한 책이다.

책 제목에서 알 수 있듯이 저자 라이언 블레어는 감옥 생활을 했던 사람이다. 어린 나이에 갱단으로 절도와 총격 전 등으로 고등학생 때 이미 열 차례 이상 경찰에 체포되고 두 차례에 걸쳐 소년원에서 4년을 보냈다. 처음부터 갱단은 아니었다. 어렸을 때는 중산층의 평범한 삶을 살다가 아버지의 마약 중독으로 인해 이렇게 바닥으로 추락하게 된 것이었다.

그러던 그가 많은 반성과 후회, 새 아버지의 도움으로 공부를 다시 시작, 시급 6달러 직원에서 그 회사 부사장까지 오르고, 자신의 회사를 창업하고, 여러 회사를 인수 매각을 통해 31세에 백만장자가 된 사람이다.

갱에서 건실한 회사의 CEO가 되었다는 점에서는 관심을 끌 수 있으나, 이런 이야기는 사실 많이 널려있다. 나 역시도 이런 드라마틱한 인생 역전기에는 그다지 관심이 없는 편이다.

그러나 이 책은 다른 책과는 다르게 자신의 업적 치장이나 만들어진 성공 신화가 아니라, 성공 과정에서 얻은 노하우와 실패에서 얻은 깨달음을 저자 스스로 멘토가 되어 책 읽는 사람에게 선물하고 있다. 계약서를 어떻게 다뤄야 하고 잘못했을 때 어떤 대가가 따르며, 좋은 직원 고르는 법과 나쁜 직원 해고에 대한 이야기, 심지어는 자신이 실수로 잠자리한 여직원 이야기까지 하면서, 사업에서의 해서는 안될 일을 얘기하고 있다. 저자의 삶에서 나온 에피소드일 수 있으나 그가 깨달은 것들은 분명 이전에 봐왔던 비즈니스 서적에 교훈과 전혀 다르지 않다.

책 전반에 자신의 교도소 생활이며, 여자 관계, 중간에 다시 낭비로 얻은 교훈 등 상당히 솔직한 이야기가 나와 있다. 이것은 아마도 책 초반에 실제 적용에는 아무짝에도 쓸모 없는 이야기를 하는 동기 부여 강사를 비판한 데 있지 않나 생각한다. 즉 자신도 필요하다고 생각했던 쓸모 없는 동기부여 강의가 아닌 성공에 도움이 되는 진짜 정직한 이야기한 것이다.

책 곳곳에 저자의 수칙들을 공개해놨다. 미드 NCIS 깁슨의 수칙을 보는 것과 같은 느낌이다. 미드와 같이 저자의 수칙도 현재 진행형이다. 추가도 되고 삭제도 된다. 항상 변하는 비즈니스의 모습을 반영한다고 본다. 물론 황금률은 존재한다. 비즈니스의 기본은 사람이다. 사람 사이의 관계가 가장 중요하다. 저자도 책 전반에 걸쳐 강조하는 것이 사람과의 관계다. 부모, 직장 상사, 투자자, 직원 등 다양한 위치에 사람들의 이야기를 하고 있다. 멘토의 중요성도 빼놓지 않았다.

다만 저자가 멘토로 사람들에게 하고 싶은 말이 많았던지, 내용이 다소 잘 정리되어 있지 못하다. 또한 M&A 부분도 많다보니 법률적인 이야기도 나오는데, 이런 부분에서는 내가 모르는 부분이라 동감하기 어려웠다. 그래도 책을 보며 그 동안 만난 사람들과의 관계를 되돌아보며 저자의 생각과 비교해봤다. 많은 부분에서 동감하고, 반성을 하게 되었다. 또한 그의 바닥에서 시작한 삶과 사업의 성공과 실패를 보면서 내 삶의 용기도 얻었다. 나도 개구리처럼 팔짝 팔짝 뛰며 성공하고 싶다.

앤디 워홀의 일생을 알아보는 시간여행 - 앤디 워홀 타임캡슐

Andy Warhol Time Capsule - 앤디 워홀 타임캡슐
제랄린 헉슬리.매트 위비컨 지음, 김광우 옮김 / 미술문화 / 2011년 12월

마릴린 몬로의 흑백 사진에 노랑, 파랑, 빨강 등의 색을 덧칠하여 만들어진 작품. 작가의 이름은 몰라도 한 두 번 이런 작품을 봤을 것이다. 이렇게 대중이 쉽게 접근할 수 있게 친숙한 작품을 만드는 팝아트는 거부감 없이 우리 곳곳에서 받아들이고 있다.

이 팝아트에 대표적인 작가가 바로 앤디 워홀이라 할 수 있다. 유명하지만, 사실 앤디 워홀에 관하여 내가 아는 것은 단순히 작품 몇 점과 상업 미술로 돈도 잘 벌었고, 유명해지기 위해 의도적으로 연예인들과 많은 교류가 있었던 영리한 예술가 정도였다.

그러나 이 책을 보고 그에 대해 많은 것을 알게 되었고, 그를 다시 보게 되었다.  그는 각종 잡지 드로잉도 그렸고, 동화책도 만들었다. 나중에는 인터뷰라는 잡지까지 창간할 만큼 출판물에 막대한 영향을 주었다. 그 뿐만이 아니다. 다양한 실험 정신이 담긴 엄청난 분량의 영화를 제작했으며, 자신과 주변인의 대화, 전화 통화를 녹음하여 작품으로 창조도 했다. 또한 락밴드도 후원했으며, 연예인 뿐만 아니라 여러 왕실의 초상화까지 남겼다.

보통 예술가 하면 떠오르는 창작의 고통을 씹으며 괜히 똥 폼 잡는 그런 구태의연한 이미지의 사람이 아니었다. 앤디 워홀은 다빈치가 연상될 만큼 다양한 영역을 넘나들면서 자신의 예술혼을 음악과 같이 즐긴 사람이었다. 예술의 열정이 대단한

정력적인 사람이었다.

나는 그가 돈을 쫓아 예술을 했다고 생각했으나 그건 분명 오해였다.

그는 자신의 일을 즐길 줄도 알았지만, 영리하기도 했다. 그의 작업실을 예술가에게 전혀 어울리지 않는 팩토리로 명명한 것도 그런 이유 중에 하나였을 것이다. 늘어나는 작품 주문을 효율적으로 진행했다. 다른 예술가와 함께 일을 하면서도 자기만의 개성을 잃지 않는 작품을 만들었다. 예술가는 배고프다고 많이들 말하는데, 그는 비즈니스적인 감각까지도 가지고 있었던 것이다.

앤디 워홀 타임캡슐 책 덕분에 많은 것을 알게 되었다. 보통 예술가를 다룬 책들은 예술가에 대한 저자의 개인적인 견해와 비평이 많이 들어간다. 그러나 이 책은 그런 것이 없다. 앤디 워홀이 태어나고 죽기까지를 연대별로 그 당시 사회 분위기와 함께 그가 한 일을 쭉 객관적인 시각으로 이야기하고 있다. 일부러 저자의 평가를 자제한 느낌을 받았다. 덕분에 책의 내용을 보며 남의 시선이 아닌 나 자신의 시선으로 앤디 워홀을 평가할 수 있었다.

그리고 이 책에는 진짜 많은 앤디의 작품과 그와 관련된 사람들의 사진들을 볼 수있다. 특히 타임캡슐이라는 이름에 걸맞게 책 사이 사이에 있는 봉투 속의 앤디 워홀과 관련된 물건은 비록 그것이 복제품이지만, 꺼내 보는 순간 타임머신을 탄 거와 같이 느낌이 그대로 전달되었다. 주변 사람이 보낸 엽서와 편지, 앤디 워홀이 총 맞아 입원한 병원의 치료 청구서, 택시 영수증, 골드북, 어머니에게 보낸 엽서, 작업노트, 암소벽지 등 사소한 것이지만, 내가 앤디 워홀 바로 옆에 있는 느낌을 받기에 충분한 것들이었다. 그래서인지 소장할 가치가 있는 책이라는 생각을 들게 만든다.

나는 이 책으로 시공간을 넘어 앤디 워홀의 탄생과 죽음까지 모든 생을 만났다. 그가 좀 더 살았으면 더 많은 좋은 작품을 남겼을 텐데 하는 안타까움이 남는다. 안타까움과 함께 인생은 짧고 예술은 길다 라는 말이 떠오른다.

패션디자이너 창업에서 성공까지의 모든 것

패션디자이너로 살아남기 - 독립을 꿈꾸는 패션 디자이너를 위한 창업과 운영의 전략
메리 겔할 지음, 김홍기 옮김 / 투플러스 / 2011년 11월

패션 디자이너 하면 떠오르는 것이 런웨이에서 자신의 화려한 의상을 뽐내고 청중들의 박수와 펑펑 터지는 사진기 플래시 세례를 받는 모습이다. 물론 여성스러운 말투의 남자 디자이너의 재미있는 모습도 떠오르기도 한다. 현란한 비즈 장식에 파격적이고 기묘한 의상을 입은 날씬한 모델들의 캣워크도 빠질 수 없는 광경일 것이다. 어찌 됐든 대부분 떠오르는 모습들은 의상만큼 화려한 것들로 동경의 대상이 되기도 한다.

그러나 이 책 '패션 디자이너로 살아남기'를 보면 이런 환상이 싹 깨진다. 읽는 내내 '패션 디자이너가 이렇게 많은 일을 해?', '와! 진짜 힘들겠다!' 같은 생각은 하게 만든다. 여태 알았던 화려한 모습이 아니었다. 패션 디자이너가 원단 구매부터 매장관리 생산관리 홍보까지 다 뛰어야 하는 힘든 직업인 줄 몰랐다. 왜 책 제목이 패션 디자이너로 성공하기나 최고의 직업 패션 디자이너가 아니고 살아남기가 되었는지 잘 알 수 있다. 그만큼 패션 디자이너가 된다는 것이 만만한 삶이 아니라는 것이다. 살아남기 어려운 직업이라는 것이다. 일반 기업가와 전혀 다른 것이 없다. 오히려 일반적인 회사 관리 외에 창작 작업도 직접 해야 하기에 더 어려운 일이 아닌가 생각한다. 

이 책을 읽어보면, 패션 디자이너의 완벽한 가이드이자 텍스트북이라 생각될 정도로 패션 디자이너에 모든 것을 아주 자세히 다루고 있다. 창업, 자금조달, 제품개발, 원단 공급, 생산, 마케팅, 판매, 언론과 홍보, 런웨이 발표, 지적 재산권, 사업확장과 같이 패션 사업에 필요한 많은 것이 자세히 들어 있다. 더욱이 내용이 저자 혼자만의 생각을 담은 것이 아니라 성공한 디자이너들의 주옥같은 조언과 사례까지 담고 있어서 더욱 신뢰를 준다. 어디서 이런 이 책 한 권에 웬만한 관련서적 4권 정도의 분량이 들어 있는 것 같다. 비록 내가 패션의 문외한이지만, 워낙 다양한 경영, 마케팅 쪽 책을 많이 봐왔기에 이 책의 진가를 말할 수 있다고 자신한다. 분명 400여 쪽 하나하나가 속이 알로 꽉 찬 꽃게와 같다.

다만 '패션 디자이너 살아남기'가 저자가 외국인이고 미국 쪽 이야기라는 것이 다소 국내 현실과 다를 것으로 생각할 수도 있다. 그러나 주변에 패션계에 종사하는 분이 있어 물어보니 지원제도나 금융 제도 외에는 큰 맥락에서 거의 차이 없다는 것이다. 국내의 패션 디자이너의 국외 진출이 많아지는 요즘 현실에서 창업을 꿈꾸는 디자인이라면 막연히 준비하는 것보다 이런 텍스트북 같은 책을 보며 하나하나 체크한다면 도움이 되지 않을까 생각한다. 또한, 장래에 패션 디자이너를 꿈꾸는 분들에게는 허황한 핑크빛 모습보다 정확한 현실을 알 수 있기에 미래를 계획하는 데 큰 도움이 될 것이다. 그리고 패션 쪽이 아니라도 읽어보면 경영, 마케팅 등 여러 곳에 유용한 지혜를 얻을 수 있을 것이다.

책 서두에 있는 성공을 위한 충고 중에 다이안 폰 퍼스텐버그가 "가장 중요한 건 자신을 믿는 거죠. 큰 꿈을 가지되 한 단계 한 단계 밟아가세요." 라고 했는데, 이 책이 그 단계 단계에 돌아가지 않는 바른길을 알려주고 있다고 본다.

책을 다 보고 나니 패션디자이너에 대한 생각이 확실히 달라졌다. 이젠 런웨이의 화려한 광경보다 실밥과 옷감 먼지와 씨름하며 열심히 돌아다니는 모습이 연상된다. 그리고 그 모습이 더 아름답고 감동으로 다가온다.

개성 넘치는 사진, 나도 자신 있다

이박고's iPhone 포토라이프 - 똑딱이 DSLR 이제는 아이폰 하나면 된다
이성관.박태양.고유석 지음 / 정보문화사 / 2011년 10월

스마트폰은 재주가 많아 우리에게 여러 혜택을 가져다 주었다. 그 중에 하나가 사진을 간편하게 즐길 수 있게 해주었다는 것이 아닌가 생각한다. 별도의 사진기를 일부러 가지고 다닐 필요 없다. 귀중한 순간을 놓쳐서 두고두고 후회할 일도 전혀 없다. 그냥 주머니에서 스마트폰을 꺼내서 찍어주기만 하면 된다. 오늘 먹은 맛있는 음식도 담고, 길가다 만난 귀여운 고양이나 장식품도 찍고, 지하철 시간표도 적지 않고 찍는다. 참 편리하다.

기술적으로 스마트폰에 내장된 카메라가 500만 800만 화소를 자랑하다 보니, 결과물도 생각보다 참 좋다. 그래서 영화까지도 스마트폰을 이용하여 찍고 있다. 그런데 재미있는 것은 똑같은 폰을 써도 사진의 질은 엄청난 차이를 보인다는 것이다.

간혹 인터넷에 올라오는 스마트폰으로 찍은 사진 중에는 진짜 이게 스마트폰으로 찍은 것이 맞나 할 정도로 멋진 사진을 볼 수 있다. 내가 찍은 사진과는 참 다르다. 이런 사진을 만나면, 난 왜 이렇게 못 찍지 하는 의문과 좌절감까지 느낀다.

다행히도 이번에 만난 '이박고's iPhone 포토라이프'는 스마트폰으로 멋진 사진을 찍는 비결을 알려주고 있다. 카메라를 잘 모르는 초보도 읽기 쉽게 되어 있다. 많은 사진 예제로 자세하면서도, 알기 쉽게 가르쳐준다. 파노라마 사진, 로모 사진기 톤의 사진, 즉석 사진 분위기 사진, 다중 노출 사진,  HDR 사진 등 진짜 다양한 느낌의 사진을 찍는 방법을 알게 된다. 이 방법은 무척 간단하다. 복잡한 비결이 필요없다. 책에서 소개하는 다양한 카메라 프로그램 즉 카메라 앱 중에 마음에 드는 것을 골라 사용만하면 된다. 물론 이것이 너무 인위적이라고 말하는 분도 있을지 모르지만, 어디까지나 스마트폰의 사진 기능은 부가적인 것이다. 그냥 즐기기 위해 찍는 것이므로 너무 복잡하게 생각 안 했으면 한다.

이 책은 제목대로 아이폰을 위한 책이다. 전반적인 내용이 아이폰에 관련 된 것들이다. 그러나 보기 좋은 사진을 그리는 구도와 같이 사진을 찍기 위한 기본적인 지식은 안드로이드에도 마찬가지로 적용되는 것들이다. 그리고, 책에 소개된 많은 사진관련 앱 중에는 아이폰 뿐만 아니라, 안드로이드용 앱으로 마켓에 올라와 있는 것도 있어서 적지 않은 도움을 준다.

그리고 많은 카메라 앱을 일일이 저자가 사용해보고, 예제 사진과 함께 간단한 사용법을 이야기 해놨다. 게다가 장단점도 같이 이야기하고 있어서 나와 같은 앱 개발자들에게 도움이 되는 많은 정보를 제공해준다. 자료 수집과 장단점을 분석하는 시간을 벌어주는 책이다.

마지막으로 '이박고's iPhone 포토라이프'에 나온 사진을 보면서 많이 놀랐다. 휴대폰으로 이렇게 별별 사진을 찍을 수 있으리라곤 예상도 못했기 때문이다. 스마트폰을 다시 보게 만들었다. 앞으로 연장 탓은 그만하고, 내 휴대폰 사진기와 더 친해질 생각이다. 멋진 감성 사진을 만들어 보고 싶다. 자신감이 생긴다.