매혹적인 공포영화

디 아더스 - [초특가판]
알레한드로 아메나바르 감독, 니콜 키드먼 외 출연 / (주)다우리 엔터테인먼트 / 2005년 3월

영화 '디 아더스'는 '떼시스', '오픈 유어 아이즈' 단 2편으로 알프레드 히치콕을 이을 천재감독이라는 찬사를 받으며 스크린에 등장한 스페인의 신예 감독인 알레한드로 아메나바르가 헐리웃의 러브 콜을 받고 만든 작품입니다.

이전의 작품들에서도 등장인물들의 내면 심리묘사에 있어 탁월한 재능을 보여주며 스릴러가 가지는 서스펜스를 카메라에 잘 담아내었는데 이번 작품에서도 그의 재능은 유감없이 발휘되었습니다.

이전 작품들과 달라진 점이라면 미장센에 있어서 데뷔시절의 약간은 투박한 듯한 단계를 벗어나 깔끔하면서도 세련된 모습을 보여주고 있다는 것입니다. 고풍스러운 미장센에서 느껴지는 우아함과 치밀한 각본 그리고 니콜 키드만이 보여주는 히스테리컬하면서도 지적인 이미지(정말이지 니콜 키드만은 이 영화에서 너무나 아름답다 못해 숨이 막힐 지경이더군요^^;;)는 이 영화를 더욱 빛나게 해주고 있습니다.

이미 '식스 센스'라는 영화에서 한번 거쳐간 장르의 반복 답습이라는 점과 6, 70년대식의 공포영화에서 느껴지는 장면들의 차용이라는 점을 들어 이 영화를 평가절하하는 사람들이 없는 것은 아니나 기본적으로 나이트 샤말란 감독이 '식스 센스'에서 보여준 공포의 대상과 '디 아더스'에서 보여준 공포의 대상과 수준은 그 차원을 달리하고 있습니다. 또한 감독이 짜놓은 영화의 장면들에서 보여지는 미술은 워낙 정교하고 디테일하다 보니 오히려 그 반작용으로 보는 이들로 하여금 약간의 거부감을 가지게 하는 것입니다.

빛이 들어오지 않는 집, 저절로 울리는 피아노, 히스테리컬한 그레이스, 창백한 두 아이들, 얼굴에 표정이 없는 하인들 이 모든 장치들이 영화의 장면곳곳을 수놓으며 영화를 보는 이들로 하여금 색다른 공포감을 안겨줍니다.

우리는 보통 일상생활에서 '내'가 아닌 다른 사람 즉 '타자'를 자신의 눈을 통하여 보고 자신의 잣대에 맞추어 판단하는 것이 일반적입니다. 그러한 타자 The Others가 주는 이미지를 이 영화에서는 인간이라는 틀을 벗어나 타자를 바라보게 하고 있는데 여기서 파생되어져 나오는 공포는 기존의 피가 뒤범벅이 되고 거친 음향이 난무하는 공포영화와는 확연히 다르다는 것입니다.

보이지 않는 것에서 오는 공포감 다른 식으로 표현하자면 자신의 심리속에서 그리는 공포감이 주는 강도는 눈앞에서 보여지는 것에서 오는 공포감보다 엄청나다는 것을 이 영화는 보여줍니다. 각본과 감족, 음악의 1인 3역을 하면서 알레한드로 아메나바르는 적절한 음향의 사용과 빛의 조절, 그리고 폐쇄적인 저택을 통하여 매혹적인 영화보기로 우리를 인도하고 있습니다.

마지막 부분의 반전에서 보여지는 것에서 오는 당혹과 놀라움보다는 그레이스와 그의 아이들이 자신들의 모습을 보고서 느끼는 것에서 오는 우울과 연민의 정이 더하게 느껴지는 것은 기존의 공포영화와 차별화된 것이라면 차별화된 것이라고 볼 수 있습니다. 알레한드로 아메나바르 감독의 따스한 감정이 전해지는 것 같은 느낌을 받은 영화로 오랜 동안 기억속에서 지워지지 않을 것만 같은 영화입니다.

디비디 타이틀의 화질이나 사운드는 레퍼런스 급은 아니지만 그런대로 감상하기에 별 무리가 없으며 무엇보다 영화에 관련된 스페셜 피처와 한글자막 처리가 비용 대비 아주 만족할 만한 부분입니다. 요즘 범람하는 기괴한 일본 공포영화나 피가 넘실대는 영화와 다른 잘 만들어진 공포영화로 이 영화를 보지 못하신 분이라면 이번 여름 이 영화를 꼭 보실 것을 권해드립니다.

다섯 할머니의 위력

마파도 SE (2disc)
추창민 감독, 김수미 외 출연 / CJ 엔터테인먼트 / 2005년 6월

지도상에도 없는 섬 '마파도'
영화 마파도는 이제는 한물간 조직 폭력배의 두목이 칼국수 요리를 하는 장면으로부터 시작한다. 조직 폭력배와 다방 종업원들, 그 똘마니 등이 함께 사는 모습을 보여주는 이 첫 장면은 아주 상큼하고 깔끔한 출발이다. 하지만 160억 짜리 로또 복권에 당첨된 조직 폭력배과 그 로또 복권을 구입하러 심부름갔다가 당첨된 걸 알고 도망가는 다방 여종업원, 그녀를 쫓는 조직의 똘마니와 비리 형사가 등장하면서 이야기는 전형적인 조폭들의 이야기 구조로 옮겨가는 듯 하다.

하지만 마파도가 가진 큰 힘은 이러한 전형적인 틀을 가지면서도 다방 여종업원을 쫓아 마파도라는 섬으로 들어간 뒤 조직의 똘마니인 재철(이정진)과 형사 충수(이문식)이 겪는 특이한 상황설정으로 인하여 기존의 조폭영화에서 보여진 개운치 않은 웃음과는 다른 신선한 웃음을 머금게 하며 영화의 대부분은 이 마파도라는 섬에서 벌어지는 가슴 훈훈한 이야기로 카메라가 옮겨간다는 점이다..

마파도라는 섬에 사는 사람이라고는 달랑 다섯 할머니 그것도 전부 출신지가 다른 할머니들. 그런만큼 사연도 많고 눈물도 많다. 하지만 할머니들은 결코 눈물을 머금거나 징징거리는 것 없이 경쾌한 말놀림과 손놀림으로 영화의 전면에 등장하면서 중견배우들이 가진 노련미와 원숙미를 화면 가득히 펼쳐보인다.

과학기술이 초고속으로 발달한 현대 도시의 문화와 달리 모든 것이 원초적(?)인 섬에서의 생활은 두 남자 주인공에게 노동의 의미를 일깨우고, 같이 부대끼며 살아가는 공동체 문화를 보여주고 그런 가운데 서로를 이해하는 과정을 보여준다. 감독은 이런 에피소드 중간 중간 잠시 호흡을 가다듬는 듯한 -그림이라고 보아도 좋을- 화면들을 중간 중간에 끼워 넣어 이러한 분위기를 더욱 업(up)시켜 주고 있다.

이 영화의 가장 아쉬운 부분이라면 마지막으로 갈수록 여태까지 탄탄하게 이어져오던 이야기 구조가 느슨해지면서 그 구조가 와해되는 모습을 보여준다는 것이다.  무엇보다 재철과 다방 여종업원과의 관계는 개연성이 떨어지면서 영화를 보는 이들로 하여금 설득력을 심어주지 못하고 있다.

다방 여종업원이 로또 복권을 잊어 버린 부분이라든지 망망대해를 배경으로 펼쳐지는 남자 주인공들의 모습은 이 영화가 물욕에 찌든 우리들에게 인생의 허무함과 부질없음을 간접적으로 시사해주며 마지막까지 웃음을 잃지 않게 만드는 매력을 가지게 한다.

수억원의 개런티를 받는 유명배우가 없더라도 탄탄한 시나리오와 연기 잘하는 배우들이 있으면 괜찮은 영화가 나온다는 교훈을 심어준 영화로 엄청난 비용을 들인 블록버스터 못지 않은 수입을 올리며 올 상반기 한국영화의 흥행을 주도한 재미난 영화다.

디비디 타이틀로서의 화질이나 사운드는 괜찮은 편이며 스페셜 피처에도 메이킹 다큐, NG장면 등 나름대로 영화와 관련해서 볼만한 것들을 수록하여 영화 보기의 재미를 더해주고 있습니다.

멋진 공연

Yaani - Live at the Acropolis
Yanni / 미디어신나라 / 2002년 6월

뉴 에이지 음악계의 베토벤이라 불리는 야니는 처음부터 뉴 에이지 음악을 한 것은 아니었습니다. 처음엔 피아노가 아닌 아코디언을 연주하였습니다. 미국으로 유학중 키보드를 연주하기 시작하면서 프로그레시브 락 그룹인 카멜레온(Chameleon)과 투어에 나서기도 합니다.

그러던 중 1986년 발표한 앨범 'Keys to Imagination'으로 뉴 에이지 음악에서 자신의 독보적인 위치를 점하기 시작합니다. 이후 그는 'Chameleon Days', 'Reflections of Passio 등의 앨범을 발표하면서 승승장구 합니다.

본 디비디 타이틀은 20여년간의 미국에서의 성공적인 음악생활을 정리하는 차원에서 이루어진 라이브 공연실황을 담은 타이틀로 1993년 9월 25일 모국인 그리스에 위치한 2000년의 역사를 자랑하는 Herod Atticus Theatre에서 자신의 밴드와 영국의 로얄 필하모닉 오케스트라와의 협연을 통해 자신의 히트곡들을 들려줍니다. 이는 당시 전세계 65개국으로 방영되어 엄청난 시청률을 기록하였으며 700만장이라는 엄청난 음반판매고를 자랑하기도 하였습니다.

이 공연에서 야니는 아크로폴리스라는 장소에 걸맞는 웅장하고 스케일 큰 음악을 들려주고 있는데 첫곡으로 연주되는 Santorini에서의 정열적인 모습은 그의 음악여정을 대변해주는 듯 힘차고 박력있습니다. 그리고 Leo Delibes의 19세기 프랑스 오페라 Lakme에 바탕을 둔 11번째 곡으로 연주된 Aria도 이 공연에서의 백미라 할 것입니다.

공연은 6번이나 에미상을 수상한 George Veras가 연출을 담당하고 있는데 14대의 가메라와 48채널의 디지털 레코딩 그리고 200명이 넘는 조명과 사운드 기술자들이 참여하여 신화와 같은 공연을 만들어 내고 있습니다. 아마 금세기 최고의 라이브 연주 중의 하나가 아닐까 할 정도로 경탄을 자아내게 하는 공연이었습니다.

디비디 타이틀의 화질은 그런대로 무난한 편이며 5.1 채널의 사운드를 채택하고는 있다고 하지만 그런 것 같지는 않습니다. 스페셜 피처로는 무대 뒷 이야기를 담고 있는 Backstage Footage가 전부입니다. 이 타이틀의 가장 아쉬운 점은 한국어 자막이 없다는 겁니다. 한국어 자막과 서플을 보강한다면 정말 괜찮은 타이틀이 될 것 같다는 바램을 해봅니다.

또 다른 시간 맞추기게임

11시 14분 - 아웃케이스 없음
그레그 마크스 감독, 힐러리 스웽크 외 출연 / 에스엠픽쳐스(비트윈) / 2005년 7월

오후 11시 14분 같은 시각 한 동네의 다른 곳에서 두 건의 교통사고가 발생합니다. 하지만 이 사건은 서로 연관되어 있습니다. 감독은 시간과 공간을 재편집하면서 영화를 보는 이들에게 자신이 보여준 이야기의 퍼즐을 짜맞추기를 권합니다.

쿠엔틴 타란티노의 펄프픽션이 등장하고 난 이후부터(예전에도 있었지만) 서로 다른 시간과 공간에 있는 사람들이 알게 모르게 서로 얽혀있다는 걸 결말에서부터 거꾸로 보여주는 식의 이야기 구성은 형식의 참신함과 신선함으로 인하여 영화를 보는 이들로부터 많은 호응을 얻으면서 여러 영화에서 유행처럼 차용되어져 왔습니다.

이 영화도 그러한 범주를 크게 벗어나지는 못하고 있습니다. 그래서인지 이미 다른 영화에서 이와 비슷한 식의 퍼즐맞추기를 해 본 사람들에게는 어떻게 보면 조금은 싱거운 이야기가 되거나 지루한 이야기가 될 수도 있을 것입니다.

하지만 이 영화가 가진 매력이라면 퍼즐을 맞추어가는 과정에서 보여지는 코믹한 요소들입니다. 다른 영화에서라면 아주 치밀하고 냉철한 모습을 보이는 범죄자(?)들과 달리 이 영화에서는 가해자인 동시에 피해자로 설정된 캐릭터들이 뜻하지 않은 사고를 숨기기 위해 동분서주하는 모습에서 실소를 자아내게 한다는 점입니다.

사건의 발단을 ?아가보면 세리의 헛된 생각에서 비롯된 실수가 모든 것들을 서로 얽히고 설키게 한다는 것을 알 수 있는데 이런 류의 영화에서 느껴지는 신선함과 참신함은 때로는 이미 감독이 짜놓은 퍼즐판을 맞추어야 한다는 점에서 영화를 보는 이들로 하여금 상상의 나래 대신 감독의 연출의도를 읽어야 한다는 점에서 어떠면에서는 수동적인 영화보기가 되어 답답한 면도 없지 않아 있어 보입니다.

이제 헐리웃에서 내노라는 연기자가 되어버린 힐러리 스웽크가 신예 감독인 그레그 마크스의 시나리오를 읽고서는 직접 제작에 참여하여, 원래 남자 배우의 캐릭터였던 가게 종업원을  여자로 바꾸고 자신이 직접 출연하는 열의를 보이기까지 한 이 작품은 저예산 영화라는 점에서 신예 감독의 벤치마킹(?)의 재능이 느껴지는 작품이기도 합니다. 밀리언 달러 베이비로 힐러리 스웽크가 뜨자 지각개봉한 영화이기도 합니다.

이 영화에서는 이티의 아역배우 출신인 헨리 토마스와 더티댄싱과 폭풍속으로의 패트릭 스웨이지와 한나와 그 자매들, 내추럴의 바바라 허쉬 볼 수 있다는 점에서 아주 반가웠지만 이전의 그들의 모습과 달리 이젠 세월의 흔적을 느끼게 하는 모습들이 아쉽기만 하였습니다.

디비디 타이틀의 화질이나 사운드는 무난한 수준이며 다만, 개인적으로는 영화의 도입부에서 스탭진을 소개하는 부분은 의도는 좋았지만 눈이 어지러울 정도로 신경에 거슬리는게 조금은 흠이 아닐까 합니다.

힘에 부치는 코메디

위험한 사돈 - [할인행사]
앤드류 플레밍 감독, 마이클 더글라스 외 출연 / 아이비젼엔터테인먼트(쌈지) / 2006년 11월

영화 '위험한 사돈'은 아서 힐러가 연출하고 피터 포크가 주연으로 등장한 동명의 1979년작을 리메이크한 영화로 '판도라의 상자'로 우리에게 알려진 앤드류 플레밍이 연출을 맡고 마이클 더글라스, 엘버트 브룩스, 캔디스 버겐의 내노라하는 헐리우드의 중견 배우들이 출연하는 영화입니다.

영화는 자신의 임무 수행으로 바쁜 나머지 가족들을 제대로 돌보지 못하는 CIA요원인 마이클 더글라스가 자신의 하나뿐인 아들의 결혼 문제와 임무수행이 서로 얼키면서 사돈이 될 맬 브룩스와 좌충우돌하는 에피소드를 펼쳐보이는 전형적인 가족용 드라마입니다.

나이가 들어버린 마이클 더글라스의 액션은 맥이 빠져보이고 어딘지 모르게 엉성해 보이기까지 합니다. 솔직히 이 영화는 자신의 신분을 들키지 않으려고 우왕좌왕하는 가운데서 벌어지는 순간순간의 상황들이 웃음을 선사할 뿐이지 그렇게 썩 잘만들어진 코메디 영화라고는 볼 수 없습니다.

다만 프랑스 무기 거래상으로 분한 데이비드 서쳇이 엘버트 브룩스를 좋아하면서 보여주는 동성애적인 표현만이 이 영화를 그런대로 즐겁게 보도록 해줄 뿐입니다. 아무래도 우리네의 정서와 헐리웃이 보여주는 정서는 많은 면에서 차이를 보여주는데 그 중에서도 이러한 코메디물에서 웃음을 유발하는 말들이 가장 전형적인 경우가 아닐까 합니다.

가족의 소중함을 전해주려는 영화의 메시지는 어느정도 짐작이 가능하지만 그 전달수단으로 선택한 것이 그리 흡족할만큼 설득력을 가진다고는 볼 수 없는 것 같습니다.

디비디 타이틀로서의 화질이나 사운드 그리고 서플 등은 만족할만한 수준은 아니지만 그럭저럭 즐기는 데는 무리가 없을 정도입니다.