고마운 말씀들

시련은 있어도 실패는 없다
정주영 지음 / 제삼기획 / 2001년 5월

내가 이 책을 진작에 읽었더라면 좀 더 나은 인생을 살지 않았을까 싶기도 하고, 이제라도 정신 차리고 열심히 살라고 읽게 된 책이라는 생각이 들어서 지금이 "때"가 아닌가 싶기도 하다.

정주영 회장의 건강했던 시절, 강단있는 목소리의 연설을 듣는 것 같은 분위기의 책이다. 단호한 어조로 진행되는 이야기가 정주영 회장의 성정을 보여주고 있다는 생각이 든다.

***************** 정주영 회장이 말하는 행복한 삶의 네 가지 조건...

첫째, 건강이다.

둘째, 다른 사람에 대한 이해의 폭을 넓혀 항상 투명하고 겸손하고 순수한 마음가짐으로 사는 것

셋째, 보다 나은 삶, 보다 나은 인간, 보다 나은 직장인, 보다 나은 발전에 대해서 항상 생각하는 사람으로 살아라

넷째, 유지자사경성(有志者事竟成)'이라는 말이다.

'뜻이 강하고 굳은 사람은 어떤 어려운 일에 봉착해도 결단코 자신이 마음 먹었던 일을 성취하고야 만다'는 의미입니다.  편안하고 쉽게 저절로 되는 일이란 없다. 비바람, 찬서리, 눈보라, 밤이슬을 맞아 가면서도 결심과 각오를 거듭 새롭게 하면서 꾸준하게 자신이 원하는 목표를 향해 노력하다 보면 이루어지지 않는 일이란 없다.  **************************

이 교훈을 얻은 것만으로도 이 책을 읽은 보람이 있는 책이었습니다.  가장 기억에 남는 부분을 하나 더 꼽으라고 하시면 대림 이회장님이 동아 최회장님께 서운한 감정을 어떻게 표현했는가 하는 것입니다. 궁금하시면 꼭 읽어보세요. GOOD입니다.

돈만이 부는 아니다

시련은 있어도 실패는 없다
정주영 지음 / 제삼기획 / 2001년 5월

나는 각자 자기가 하고 싶은 대로 성취했다면 그 사람은 부를 가진 사람이라고 생각한다.

자신이 뜻한 바의 성취는 바로 부의 성취다. 꼭 재물만이 부가 아니다.

남이 부러워할 만한 깊은 지식을 갖고 사회적인 지위도 높은 사람이 재물이 많이 없으니 가난하다라든지 서민이다라든지 하는 식으로 생각하는 사고 방식이 풍미한다면 이 사회는 대단히 위험하다.

지식은 쟁탈해서 분배할 수 없지만 재물은 쟁탈할 수 있다.

돈만을 최고의 가치로 삼는 황금만능 사회는 위험하고 건전한 발전을 기대할 수 없다.

돈만이 부는 아니다.-316쪽

모든 일에는 좋고 나쁜 면이 항상 공존하고 있고 또 그것은 밤이 낮으로 바뀌고 낮이 밤으로 바뀌듯 항상 변화한다.

부지런하게 노력하는 사람은 '좋은 때'도 놓치지 않고 잘 잡아 쓰고 '좋지 않은 때'는 더더욱 부지런히 노력해 수습하면서 비켜가기 때문에 나쁜 운이 크게 작용을 못한다.

반대로 게으르며 노력이 없는 사람은 '좋은 때'가 와도 손이 늦어 못 붙잡아 '좋은 때'를 '나쁜 때'로 만들고, '나쁜 때'는 운 탓만 하면서 좌절 속에 허우적거리기 때문에 항상 불운의 연속으로 일생을 보내는 것이다.

불운은 몇 배의 노력으로 극복하고 호운은 또 적극적으로 성장에 활용해서 다음의 불운에도 끄떡 없는 힘을 비축해야 한다.

좋지 않은 일이 닥쳐와도 겁 먹지 말고 '이 시련은 나로 하여금 더 큰 일을 감당할 수 있도록 하기 위한 것이다.' 이렇게 생각하는 것이 바람직하다.

나는 생명이 있는 한 인간에게 실패란 있을 수 없다고 생각한다.

좋은 운 속에서 크게 발전하고 나쁜 운도 탈 없이 견뎌 남에게 좋은 운만 있었던 것처럼 보이게 행복한 일생을 살려면 우선 건강해야 한다. -318쪽

나상실이 나를 울려요

요즘 한예슬씨가 주연으로 등장하는 <환상의 커플> 이라는 드라마가 있습니다. 이미 대본이 나와 있기 때문에 슬슬 결말을 향해가고 있는 이 드라마가 저를 울립니다.
사실 저는 제 말투때문에 고민을 많이 했었습니다. 공부도 좀 잘하고 더 똑똑했더라면 아나운서가 되었으면 좋았을텐데 배운 것이 부족하고 사람이 덜 떨어지다보니 목소리와 말투때문에 저를 싫어하는 사람들이 심심치 않게 나옵니다.
특히 충청도 사람들은 제 말투를 더 싫어하더군요. 시댁 식구들이 제 말투를 좋아하지 않아서 자신감을 상실하고 입을 꾹 다물고 살던 때도 있었습니다.
아이가 아파서 병원에 가도 말을 제대로 할 수 없어서 안면이 있는 의사 선생님에게는 아이의 증상을 종이에 써 가지고 간 적도 있습니다. 번호를 매겨서...^^

그래요, 이게 저의 문제입니다. 똑 떨어지는 말투, 남을 가르치는 것 같은 말투, 톤이 높은 따지는 듯한 목소리... ^^;; 번호를 매겨서라도 정확하게 하고 싶은 말을 다하려는 욕심까지 말입니다. 가끔은 제 자신의 말투가 싫어서 고쳐보려고 했지만 충청도 사투리를 배우는 것도 쉽지는 않았고 의도적으로 되는 일도 아니더군요.

근데, 한예슬씨가 등장하는 드라마를 보면서 삶의 기쁨을 느꼈습니다. 나처럼 말하는 사람이 또 있구나 싶어서 말입니다. 물론 극중 안나 조의 남편은 안나 조의 성격이나 말투도 싫어하지만 철수와 철수의 주변 사람들은 극중 나상실의 모습을 있는 그대로 받아들이는 것을 보고 역시 세상은 살 만한 것이라는 생각이 들었습니다.

착한 사람 콤플렉스, 도브 콤플렉스라는 말이 실제로 있다는 것은 사람 관계에서 피해 의식을 느끼거나 다른 사람들과의 관계 성립에 어려움을 겪는 사람들이 많다는 것이지요.

그런 한예슬씨가 지난 주에는 저를 울렸습니다. "어머니도 자장면을 좋아하지만 자장면이 싫다고 해야 할 때가 있는 거야."라는 말을 합니다. 철수에게 신세를 지는 것을 미안하게 생각한 나상실이 철수네 집을 떠나려고 결심하면서 한 말이지요.

그래요, 아이들 앞에서 엄마는 닭다리도 맘대로 못 먹고, 치킨 깍두기 한 알도 맘대로 먹지 못할 &#46468;가 있습니다. 나도 먹고 싶지만 내가 먹으면 아이들이 먹을게 부족하니까 참는 것이지요. 어머니도 자장면을 좋아하지만 싫다고 하고 참아야 하는 것이 대부분 어머니들의 속마음 아닐까요? 물론 경제적 능력이 충분해서 넉넉해서 사 놓고 먹는 사람들이라면 좀 다르겠지만 말입니다.

안나 조의 싸가지 없는 말투만 보면 안나 조의 성격까지 의심해 볼 수 있지만 드라마를 통해 드러나는 안나 조의 모습은 슬퍼하는 모습, 외로워하는 모습을 남에게 보이지 않으려는 강한 의지가 엿보입니다. 엄마, 아빠의 죽음, 할머니의 죽음 이후에 혼자 살아오면서 남들에게 나약한 모습을 보이지 않으려는 안나 조의 숨은 아픔이 엿보이지요. 가시 돋친 장미처럼 표정과 말투로 자신을 보호하고 있지만 속은 한없이 나약한 안나 조를 보며 한예슬이라는 배우를 다시 평가해 보게 됩니다. 이 작품 전에는 한예슬 그녀를 그리 마음에 들어하지 않았지만 배우가 자기에게 맞는 역할을 찾으면 기대치 이상의 좋은 모습을 보여준다는 생각이 들어서 고맙게 드라마를 보고 있습니다.

그래요, 저요 이 드라마를 보고 자신감을 얻었습니다. 끝까지 내 모습을 잃지 않기로 말입니다. 세상 사람들 모두가 나를 좋아할 수는 없는 것이니까요. 지금은 나를 싫어하는 사람들 속에서 힘들게 지내고 있지만 때가 되면 나를 알아주고 나를 좋아해주는 사람들과 함께 내가 가진 달란트를 맘껏 펼쳐 보일 수 있는 날이 올거라고 믿고 열심히 살기로 했습니다.

외로워도 슬퍼도 울지 않았던 불쌍한 안나 조에게도 나상실 그 자체로도 사랑을 해주고 염려해주는 좋은 사람들이 생겼잖아요. "자장면을 좋아하지만 싫다고 할 때가 있다"는 그 말. 나상실의 그 말이 나를 울립니다.

노래자와 피터 팬의 작가

반의지희(斑衣之戱)라는 말이 있습니다. "알록달록한 옷을 입고 논다는 뜻으로, 어버이에게 효도하는 것을 뜻하는 말입니다.

춘추시대(春秋時代) 노(魯)나라에 노래자(老萊子)라는 사람이 살고 있었습니다. 그는 젊었을 때부터 효심이 지극하여 부모님을 봉양하는 일에 정성을 다하였다고 하네요. 그의 나이 70의 백발 노인이 되었지만, 그의 부모님은 정성껏 보살피는 아들의 효성 때문인지 그때까지 정정하게 살아 계셨답니다.

노래자는 항상 어린 아이들처럼 알록달록한 문양이 있는 옷을 입고 천진난만한 표정을 지으며 부모님 앞에서 재롱을 떨었답니다. 그의 재롱에 부모님들 역시 자신들의 나이가 어느 정도 되는지 헤아리려고 하지 않았다고 합니다. 또한 노래자 역시 나이 많은 부모님 앞에서는 자신의 나이를 밝히지 않았구요. 그리고 부모님께 올리는 식사는 손수 갖다 드렸으며, 식사를 마칠 때까지 마루에서 엎드려 있었다고 합니다. 이것은 갓난아이가 울고 있는 모습을 흉내낸 것이라고 하니 요즘 사람들은 흉내내기도 어려운 지극한 효심을 보여주고 있습니다.

오늘 스코틀랜드의 작가 제임스 배리에 대한 글을 읽었습니다. 제임스 배리는 10남매 중 7번째 아이였다고 합니다. 유년기의 그는 별로 눈에 띄지 않는 조용한 아이였는데 여섯 살 때에 그의 생애게 결정적인 영향을 끼친 사건이 발생했다고 합니다.

양친의 총애를 한 몸에 받던 열세 살 난 형 데이빗이 스케이트 사고로 사망했던 일입니다. 집안의 희망이자 가장 기대했던 아들을 잃은 슬픔에 어머니는 몸져눕고 말았답니다. 어두컴컴한 방의 병상에 누워 정신이 오락가락하던 어머니는 제임스를 볼 때마다 데이빗으로 착각해 말을 걸었다고 합니다. 뛰어난 형의 그늘에 가려서 이제껏 부모의 관심을 끌지 못했던 어린 제임스는 뒤늦게라도 어머니의 사랑을 차지하고 싶었다고 합니다. 제임스는 자기도 모르게 죽은 데이빗의 행세를 하기 시작했다고 합니다.

그런데 아무리 세월이 흘러도 어머니의 기억 속에 남아 있는 데이빗은 생전의 모습 그대로였다고 합니다. 키도 그대로이고 나이를 먹지 않으면서 조금도 어른을 실망시키지 않는 완벽한 어린이였다고 합니다. 이 강렬한 경험은 제임스에게 큰 영향을 미쳤다고 합니다. 어머니를 위해 '자라고 싶지 않았던' 제임스의 키는 150cm 정도에 머물렀다고 합니다.

어른이 되었지만 키도 작고 어린이의 정서를 가진 배리는 에든버러 대학을 졸업한 후 런던으로 진출하여 극작가가 되었다고 합니다. 그의 취미는 큰 개를 끌고 켄싱턴 공원에 나가 아이들과 노는 것이었다고 합니다. 어느 날 배리는 5명의 아이들을 데리고 공원에 나온 가족을 만나 친구가 되었다고 합니다. 그는 매일같이 이 아이들에게 들려주기 위한 이야기를 지어냈다고 합니다. '피터팬, 자라지 않는 아이'의 여러 캐릭터들과 줄거리는 이렇게 해서 탄생된 것이라고 합니다. 주인공 피터팬의 피터는 아이들의 성에서, 팬은 그리스 신화에 나오는 숲의 신에서 따온 것이라고 합니다. 피터팬이 처음 연극으로 공연되었을 때, 배우가 커다란 개를 연기하고 꼬마 주인공들이 하늘을 날아다니는 당시로서는 전혀 새로운 감각의 이 연극은 미국과 영국에서 대성공을 거두었다고 하네요.

노래자와 제임스 배리. 살았던 환경과 살던 시대도 다른 동.서양의 사람들이지만 부모를 위한 마음, 부모에게 사랑받고 싶어했던 마음은 요즘 사람들에게도 공감이 되는 이야기 아닐까요?
나는 노래자같이 부모에게 효도하기 어렵다고 말하면서도 내 자식은 노래자처럼 나에게 효도해주기를 은근히 기대하는 마음, 다른 형제들보다 특히 나만 더 부모에게 사랑받고 싶어 하는 마음. 모두 옛날이나 지금이나 동양이나 서양을 막론하고 사람들이 느끼는 감정이 아닐까 싶습니다. 그나저나 부모에게 효도를 하면 복을 받는다는 것은 확실한 것 같습니다.
오랜 세월 효자의 대표 주자로 사람들에게 명성이 높은 노래자도 그렇구요, 어머니에게 사랑받고 싶어서 죽은 형처럼 보이도록 행동했던 그러나 그것이 본인에게는 마음의 상처가 되었을 제임스는 배리는 피턴 팬의 작가로 명성을 날리고 있으니 말입니다.

저는 노래자같은 효자도 아니고 제임스 배리처럼 어머님에게 인정받고 싶은 생각은 없지만, 기름 보일러를 때면 기름값 아끼시느라 고생하시던 어머님이 자식들이 돈을 추렴해 놓아드린 연탄 보일러때문에 기분이 좋으시고, 안부 전화를 할 때면 "방이 뜨뜻해서 사지가 노골노골하다"고 하시는 말씀을 들으니 살아 생전에 좀 더 잘해드려야 겠다는 생각만 굴뚝같이 해 봅니다.

우리 몸의 다섯 가지 감각

어떤 느낌일까요? - 어메이징 바디 1 ㅣ 신나는 인체탐험 1
파멜라 힐 네틀턴 지음, 베키 샤이프 그림, 이문향 옮김 / 애플트리태일즈 / 2005년 2월

우리 몸의 다섯 가지 감각에 대해 알려주고 있습니다. 또한 감각을 보호하는 방법도 알려주고 있네요. 아이디어가 좋습니다. 그림이 큼직큼직하고 시원시원합니다. 설명도 간단 명료하구요. 유아들에게 적합한 책이라고 생각되네요. 초등학생들이 보기에는 좀 쉽습니다.  원색을 사용한 그림도 좋네요.