고지티브‘s 포스카 드로잉 클래스- 오늘을 그리고 기록하는 마카 일러스트

고지티브’s 포스카 드로잉 클래스 - 오늘을 그리고 기록하는 마카 일러스트
고지현 지음 / 티나 / 2021년 8월

[티나] 고지티브's 포스카 드로잉 클래스

오늘을 그리고 기록하는 마카 일러스트

저자 고지현

페이지 228

어렸을때부터 '지울 수 있는' 연필이 편하고 수정이 어려운 펜류는 어려워해서, 마카 드로잉 분야는 뭔가 부담이었는데, 고지티브s 포스카 드로잉 클래스 그림 스타일에 반해서 "이 책은 꼭 봐야해!"였거든요. 마카로 어떻게 이렇게 그릴 수 있지 싶어서, '고지티브 마카 드로잉'으로 검색해 유튜브도 찾아봤는데, 고지티브님 그림 스타일 정말 느낌있고 좋아요♥ 다양한 재료로 그리시던데, 다른 재료 책도 찾아봐야징! 멋진 책 덕분에 마카로 인물 그림을 드디어! 그려보았습니다! 많이 부족하지만, 크오오!! 내가 빈센트 반 고흐 자화상을 그려내었다!! 감격ㅠㅠ 책에서 사용하는 마카는 일본 유니사에서 출시한 포스카 마카입니다. 유튜브에서 보니 처음에 톡톡톡 흔들어줘야 하고, 좀 특이하더군요. 저는 그냥 기존에 구입한 다이소 트윈 마카(2개 1000원)를 사용했어요. 마카에 대한 겁 때문에, 찔끔찔끔 사서 색상이 몇 개 없는데, 사실 분들은 그냥 한번에 세트로 사는걸로 추천합니다. 찔끔찔끔 노노ㅜㅜ 종이는 매끈한 종이가 좋다고 해요(오돌토돌한 종이는 마카가 빨리 상한다고!). 저는 그냥 스프링연습장 사용했습니다. 여러장 망치는거 싫어서, 그림 그리는 종이 아래 A4 이면지 2장 깔고 그렸어요.

차례는 마카 드로잉 기초(배색 팁, 색 구성, 선 긋기, 면 칠하기, 기초 도형 및 음영, 컬러 차트 등)부터 사물 드로잉, 거리 풍경 드로잉, 여행 드로잉, 인물 드로잉 입니다. 인물 드로잉에서 명화 인물들을 그려볼 수 있어요. 빈센트 반 고흐 자화상, 마티스의 모자 쓴 여인, 고갱의 타히티의 여인들, 진주 귀걸이를 한 소녀!! 우왕, 대박대박★ 열심히 배워서, 나중에 레오나르도 다빈치 작품들 그려보고 싶네요! 모나리자, 살바토르 문디, 최후의 만찬 다 그려보고 싶네요!!

마카 뚜껑 색상이랑 또 다른느낌이라, 컬러 차트 직접 그려보는게 좋은 것 같아요. 겹겹이 칠하면 색상이 또 달라져서, 저는 넓은면 얇은면 둘 다 슥삭삭 한겹부터 여러겹까지 칠해서 컬러차트 만들었어요. 입체 도형 그릴 때, 음영 넣어주는 색상이 단지 회색, 검정이 아닌 다양한 색상을 활용하는 작가님 쎈쑤쟁이. 마티스의 모자 쓴 여인 그림처럼, 야수주의st.

마카로 이런 그림이 가능합니다. 너무 멋지지 않나요♥ (팁)밑그림 그릴 때 연필 말고, 앞으로 그릴 마카와 비슷한 색상의 색연필로 밑그림을 그리니, 따로 지울 필요 없고 좋았어요.

주변 풍경도, 여행지 풍경도 넘넘 예쁜 고지티브 마카 드로잉.

인물 그림 느낌 정말 좋지 않나요?(심지어 잘생김!!) 전에 크레파스로 그리보려다 부담되서 시작도 못했는데, 마카로 먼저 그려보게 되었네요. 마카로 그리기 넘 좋음!! 마카도 그림 그리기 정말 좋은 재료라는걸 이번에 확실히 알게 된 것 같아요. 인물 그림도 열심히 연습해서, 나중에 주변 사람들 캐리커쳐 그려주고 싶네요^^

이 그림을 본 순간, 아, 인물 그림 느낌의 시초가 마티스 그림이 아니었을까라는 생각이 들었어요(요즘 미술관련책을 많이 본 결과ㅎㅎ 야수주의가 우리눈에 보이는 색상이 아닌 다른 색상을 사용해 그려서 처음에 굉장히 거부반응이 컸다고 해요. 그 주인공이 마티스, 첫 그림이 바로 위의 모자쓴여인이었다고!). 그러나 저러나, 이런 류의 인물그림 느낌 좋아했는데, 이번 책을 통해 정말 그려내었다니ㅜㅜ 저 사람 그림 진짜 못그리는데ㅜㅜ 한번에 저렇게 그려내다니, 정말 뿌듯합니다. 이게 다 이 책 덕분!! <고지티브's 포스카 드로잉 클래스> 완전 강추강추합니다!! 

https://youtu.be/3aRz__aDdHI

※ 이 글은 출판사로부터 도서를 협찬받아 주관적인 견해에 의해 작성했습니다.

60일간의 교양 미술 - 그림 보는 의사가 들려주는

60일간의 교양 미술 - 그림 보는 의사가 들려주는
박광혁 지음 / 마로니에북스 / 2021년 9월

[마로니에북스] 60일간의 교양 미술

그림 보는 의사가 들려주는

저자 박광혁

페이지 408

"하루 한 편 그림에 눈뜨는 예술 수다"라니, 문장이 너무 예쁘지 않나요? 그림을 좋아하는 의사선생님(내과 전문의)이 전 세계 미술관을 순례하며 만난 명화들을 매일매일 소개해줍니다. 요즘 보면 우리나라 전시회가 굉장히 세계수준급이라고 느껴지는데요(피카소전시회, 앤디워홀전시회, 뱅크시전시회, 투탕카멘전시회 등), 전부 다 가면 좋은데, 시간, 체력 등을 고려하면 현실적으로 쉽지가 않죠ㅜㅜ 이렇게 자신의 경험과 공부로, 독자가 방에서 쉽게 세계 곳곳의 명화와 화가를 만나게 해주는, 똑똑한 우리 의사 선생님께 몹시 감사를♡

저는 "명화"하면 주로 프랑스 파리와 인상주의가 생각나고, 고흐, 고갱, 모네가 떠올라요. 요즘에는 전시회도 다녀오고 미술책 좀 읽었다고, 르네상스 3대 천재화가 레오나르도 다빈치, 미켈란젤로, 라파엘로도 생각나는군요. 피카소, 앤디워홀 등 천재 현대미술가도 몇 분 떠올라요. 이 책은 세계 곳곳에 있는 60명의 화가를 만날 수 있어서, 제가 아름아름 알게된 분들과, 전혀 들어본적도 없는 분들, 그리고 프랑스, 이탈리아, 스페인 등에 국한되지 않고, 영국, 미국, 러시아, 독일, 네덜란드, 아일랜드 등과 북유럽 화가분들도 알게 되서 정말 좋았어요! 제가 가장 좋아하는 분이 '빈센트 반 고흐'인데, 목차 첫번째인 프랑스에 없어서, '아니, 어떻게 빈센트 반 고흐가 없을수가 있지?' 싶었는데, 네덜란드에 계시네요! 맞아요, 빈센트는 네덜란드 분이시거든요! 아차 싶었습니다. 이렇게 다양한 화가들 중 우리는 교과서에서 보통 남성분들만 접하는 것 같아요. 1874년 첫 번째 인상파전에 출품한 작품 중, 유일한 여성 작가인 베르트 모리조는 <요람>이라는 작품을 출품했다고 해요. 첨부한 사진은 그녀의 <장미 정원 속의 아이, 1881>라는 그림인데요, 얼마 전 일산의 <모네 빛을 그리다 展 III>에 갔었는데, 그의 잘 모르는 작품들까지 많이 볼 수 있었는데, 그 때 본 모네 그림과 굉장히 유사한 것 같아요. 동화속 몽환적이며 아름답고 부드러운 그림! 이 아름다움은 모두가 느낄 수 있는 객관적인 아름다움인지, 현재 모리조는 최고의 인상파 여성 화가로 인정받고 있으며, 특별전도 꾸준히 진행된다고 합니다. 인상파에 이렇게 멋진 여성 화가가 있다는게 몹시 뿌듯하네요^^

요즘 고전소설에 푹 빠져서 많이 읽었는데, 위 그림을 햄릿 표지에서 봤었거든요. 그 때 이 그림을 처음 봐서, "이 예쁜 그림은 도대체 무슨 그림이지?" 싶었는데, 드디어 의문이 풀렸네요! 영국의 존 에버렛 밀레이(John Everett Millais, 1829-1896) 라는 분으로, 라파엘전파(Pre-Raphaelite)를 창립한 천재 화가라고 합니다. 르네상스의 라파엘로 스타일을 비난하고, 자연을 섬세히 관찰하고 표현했던 이전 시대의 미술로 돌아가자고 외쳤던 유파라고 합니다. 햄릿 책을 보며 이 그림에 확 꽂혔던 이유가 있었네요;; 저 섬세함과 색상, 천재성이 느껴집니다. 이 그림을 그리면서, 모델 시달은 4개월 넘게 욕조에 들어가 포즈를 취해야 했고, 이 때문에 심한 감기에 걸렸다고 하네요;; 

제가 또 너무나도 사랑하는, 찬란한 황금빛의 화가, 오스트리아의 구스타프 클림트(Gustav Klimt, 1862-1918)도 있네요ㅎㅎ 키스 그림 정말 좋아해서, 손수건, 컵, 자석 구매하고, 퍼즐로 맞추기만 했지, 그림 해설을 따로 읽어본적이 없었네요^^; 내용을 읽고 보니, 여자의 발이 절벽 끝에 있는 느낌이군요. 클림트가 굉장히 비밀이 많은 화가였다고 들었는데, 독신으로 살면서 많은 염문을 뿌렸다는 재밌는 이야기도...ㅎㅎ 

60일 동안 세계 곳곳의 명화와 화가를 만나며 즐거운 그림 여행을 할 수 있는 멋진 책 <60일간의 교양 미술> 추천합니다. 아, 이거 2편, 3편 계속 안나오나요? 넘 좋은뎅♥

※출판사로부터 도서를 제공받아 작성한 리뷰입니다.

통증 제로 홈트 - 신체나이 10살 젊어지는 부위별 스트레칭

통증 제로 홈트 (개정증보판) - 신체나이 10살 젊어지는 부위별 스트레칭
김수연 지음 / 이덴슬리벨 / 2021년 8월

[이덴슬리벨] 통증 제로 홈트

신체나이 10살 젊어지는 부위별 스트레칭

저자 김수연

페이지 312

학교 다닐 때는 어디 아픈데 하나 없었던거 같은데, 신기하게도 회사 다니면서 걸어다니는 종합병원이 된것같아요.(어련히도 공부안했나;; 아닌데, 성적 괜찮았는데... 컴퓨터랑 스마트폰이 문제인것같습니다ㅎㅎ) 한때는 뒷목이랑 어깨가 너무너무 아파서, 정말 통증 때문에 잠 못자는 날도 많았어요. 사무실에서 컴퓨터만 보며, 사람들 눈치보느라 위축된 환경에서 하루의 대부분을 회사에서 지내서 그런것같아요. 통증은 저만 갖고 있는게 아니더군요. 동료 대부분 저처럼 목, 어깨가 뭉쳐있고 허리가 아프고 (배도 나옴, ET체형), 나이 드신 분들은 거기에 추가로 관절이 아프다며 다리 통증을... 아이러니하게도 다들 이유를 아주 잘 알고 있습니다. 사무실에 앉아 시간에 좇기며 모니터만 쳐다봐서요. 심지어 바르지 않은 자세로. 그리고 스트레칭 안하고 움직이지 않고 동일한 자세를 오랜 시간 유지... 좋은 자세도 알고, 스트레칭 방법도 아는데, 회사에서는 시간에 좇겨서 못하고, 집에 가면 지쳐서 다들 그냥 누워서 쉬기 때문에... 현대인들의 삶이 이렇게나 고달픕니다ㅜㅜ 자기 몸은 자기가 챙겨야 한다는것! 내가 아픈건 내가 내 몸을 돌보지 않았기 때문인것! 부담되지 않는 움직임으로 나의 통증을 치유해 줄 <통증제로홈트>를 읽어보기로 하였습니다. ('동안'이라고 자칭하는 내가) 신체나이가 노안(?)인 걸 더이상 방치할 수는 없기에! 정말 너무 너무 아파서 움직이지도 못할 날이 오기 전에, 빨리 내 몸에 손쓰기로!

저자는 "체형 교정"이라는 비수술적 치료를 통해 아름다운 몸을 가질 수 있도록 돕는 강남세란의원 대표원장입니다. 본인 역시 의대 재학 새절, 허리 통증으로 너무 고생을 했고, 몸을 움직이면서 통증이 해소되는 신기한 경험으로 이에 대해 공부하게 되었다고 해요. 바른 운동이 곧 치료라고! 목차에서 보면 이미 제가 언급했듯이, 보통의 사람들이 가장 많이 아파하는 부위들이 잔뜩! 통증 ZERO 홈트, 함께 시작해보실까용?

허리 아픈 자에게, 유연한 고양이 스트레칭을! 어디서 잘못된 그림을 봤었는지, 저는 어려운 자세를 머리에 넣고 있었네요. 어쩐지 하기 어렵더라... 고양이 스트레칭을 요렇게 하는겁니다. 굳이 바닥에 업드리지 않고, 서서 상체를 잘 숙이는 것만으로도 허리 통증을 줄여주는군요! (앞으로 인사는 저렇게 하기로?ㅎㅎ 농담입니다^^;) 오늘 저거 열 번 하고 자야지.

어렸을 때, 디스크로 고생하는 학원 선생님이 계셔서, 허리 아프기만 하면 '디스크인가?'싶은데, 통증 엄청 심각하다면서요ㅜㅜ 디스크가 터져도 왠만하면 수술 절대 하지 말라고! 어떻게든 몸에 칼 안대는게 좋다고 합니다. 저자의 동생분도 디스크 수술 받기로 했었는데, 어쩌다 못받았는데, 재활 치료로 지금 몹시 건강해졌다고! 수술하지 않고도 건강해 진 사연이 굉장히 많으니, 수술 이전에 운동과 재활 먼저!!

맨 몸 뿐만 아니라, 공, 폼 롤러, 짐볼 등의 도구를 활용하기도 합니다. 다들 요가 한다면서 하나씩 사놓고, 집 구석에 굴러다니잖아요~ 어렵지 않습니다. 저도 방 구석에 넣어 놨던거, 먼지 닦고 TV앞에 넣고, 위에 앉아서 저러면서 TV 시청해야겠어요. 

사무실에서도 가끔 의자에서 몰래 저렇게 다리 뻗긔~ 운동에 무조건 추천하는 스쿼트도 바른 자세와 방법으로 하긔~ (책 상단의 QR 코드로 영상으로 확인할 수 있습니다.) 

목도 자주자주 늘려주고요! 몸을 가만 놔두지 않는게 건강한 비결이 아닐까 싶어요. 하루 중 입운동(먹고 떠들고)을 가장 많이 하는게 아닐까...; 정적인 사람이었음.

몸이 아프면, 마음도 아파집니다, 진짜. 아파서 다 싫고 다 짜증나거든요ㅜㅜ 내 몸이 아프면 아픈거에만 온 신경이 쏠려서, 현실에서 살 수가 없음ㅜㅜ 불행함ㅜㅜ 몸도 마음도 건강한 내가 됩시다! 신체나이 10살 젊어지기!! 아자아자! 

※ 이 글은 출판사로부터 도서를 협찬받아 주관적인 견해에 의해 작성했습니다.

유럽의 거리를 수놓다- 프랑스 자수로 완성하는 유럽의 20가지 모습

유럽의 거리를 수놓다 - 프랑스 자수로 완성하는 유럽의 20가지 모습
샤를 앙리.엘린 페트로넬라 지음, 신용우 옮김, 아뜰리에 올라(이화영) 감수 / 이덴슬리벨 / 2021년 9월

[이덴슬리벨] 유럽의 거리를 수놓다

프랑스 자수로 완성하는 유럽의 20가지 모습

샤를 앙리.엘린 페트로넬라 지음 / 신용우 옮김, 아뜰리에 올라(이화영) 감수

페이지 168

방콕 취미생활 찾다가 자수가 재밌어 보이더군요. 인터넷으로 검색하면 아예 세트로 팔던데, 예쁜 풍경을 알록달록한 색상으로 가득 채운게 보이던데, "프랑스자수"라고 써있더라구요. 한번도 배운적이 없어서 감히 도전해보지 못했어요. 아... 그런데 이 책을 보니, 와, 꼭 완성해보고 싶었습니다. 유럽의 낭만적인 거리라니!! 정말 최고네요♡ 소장욕구 뿜뿜!! 어떻게 유럽의 거리를 자수로 표현할 생각을 했을까? 책의 저자는 프랑스의 한 커플입니다. "모든 것은 2016년 10월 파리에서 시작되었다. 우리는 오텔 드 빌(파리 시청사) 옆 카페에서 첫 데이트를 했다...(중략) 저녁마다 자수를 놓는 나를 본 샤를은 금세 자수에 흥미를 가지기 시작했고, 그는 내게 주변 풍경과 건축물들을 스케치해서 수놓아 보면 어떻냐는 제안을 했다" 자수전문가와 사진작가의 만남은 이렇게 멋진 작품을 탄생시켰답니다♡

책에는 너무나도 멋진 유럽의 20가지 모습의 프랑스 자수가 담겨있어요. 저의 로망, 프랑스 파리의 낭만적인 장소들(몽마르트, 카페 레 되 마고, 노트르담 대성당, 프로방스 거리, 프로방스 카페 등), 달콤한 이탈리아의 멋진 장소들(로마 거리, 콜로세움, 베네치아 거리, 베네치아 산마르코 대성당 등), 그리고 리스본과 바르셀로나 등! 또한 꽃이 가득한 유럽의 풍경도 잔뜩 담겨있습니다. 빠른 복원이라는 모두의 염원이 향해있는 노트르담 대성당 풍경도, 푸른 나무와 함께 자수에서 웅장함 뿜뿜하고 있네요. 나뭇잎도 어쩜 저렇게 섬세하고 풍성하게 표현했는지!! 

스케치부터, 어디에 어떤 자수 스티치 기법으로 넣는지 설계도(?)와 함께, 뒤에는 팁과 함께 사진과 설명이 자세하게 쓰여있어요. 스케치를 보면... 어느 정도의 그림 실력도 필요하겠죠?^^ 자수 배우면서, 유럽 풍경과 건물 그리는 실력도 늘 것 같아요~!!

자수에 표현된 유럽 풍경만 봐도 정말 감동적인데, 다녀왔던 곳도, 가고 싶은 곳도 잔뜩 담겨있어요. 저는 특히 베네치아가 가장 좋았었는데요, 물과 알록달록한 건물이 있는건 베네치아 뿐만이 아니었군요! 코펜하겐 못가봤는데, 너무 예쁜 코펜하겐 니하운 풍경 자수를 보니, 나중에 꼭 가고 싶은 곳 리스트가 하나 더 추가되었답니다^ㅁ^ 그동안 다녀왔던 멋진 풍경들, 멋지게 찍어놨던 유럽 풍경 사진 펼쳐놓고, 자수에 한땀한땀 직접 떠야지라는 계획을 세우게 된, 실천할 수 있게 도와 줄 멋진 책 <유럽의 거리를 수놓다> 추천합니다★

※출판사로부터 도서를 제공받아 작성한 리뷰입니다.

틀 밖에서 생각하는 법; 현대미술의 거장들에게서 혁신과 창조의 노하우를 배우다

아트인문학 : 틀 밖에서 생각하는 법 - 현대미술의 거장들에게서 혁신과 창조의 노하우를 배우다
김태진 지음 / 카시오페아 / 2021년 8월

[카시오페아] 틀 밖에서 생각하는 법

현대미술의 거장들에게서 혁신과 창조의 노하우를 배우다

저자 김태진

페이지 416

"난 절대 베끼지 않아, 다만 훔칠 뿐이지" 일생에 걸쳐 남들의 아이디어를 거리낌 없이 가져다 쓰는 것으로 유명한 피카소가 뻔뻔하기 그지없게 한 유명한 말이라는데요!!!?? 아니 어쩜 이렇게 뻔뻔하기 짝이 없을수가 있죠!! 몹시 화나는 문장이지만, 사람들이 그럼에도 그를 인정할 수 밖에 없었던 건, '남의 관심사나 아이디어를 가져오면서도 언제나 그것을 새롭게 재창조, 무엇이든 자기 것으로 소화한 뒤 원본보다 더 강렬하게, 더 파격적으로 만드는 재주가 있었다'고 하는군요. 흐음... 요즘 같았으면 A사와 S사처럼 특허 소송이 벌어질 법도 한데...ㅎ 미술계는 "창의성!"을 중시해서 그런게 없으려나요~ 남의 것을 재창조했든, 내가 새로 창조해내었든간에, <틀 밖에서 생각하는 법>에서의 현대미술은 "늘 새로워, 짜릿해!"를 원하는 것 같아요. 새로운 세상을 선도해 낸, 20세기 문화예술의 지형을 현신적으로 뒤바꾼 25개의 현대미술의 결정적인 순간들을 만나보시죠!

굉장히 흥미로운 제목들로 가득한 목차. 제가 인상주의 작품들처럼 "내 눈에 예쁜것"을 좋아해서, 작품을 봤을 때 "응??" 싶은 것들은 참 어려운데, 현대미술은 거의 "으응?????" 이예요. 이 책을 통해 정말 많은 현대미술을 접할 수 있었습니다. 저는 사실 학창시절 학교-집-학교-집이라;; 교과서 속 세상에서 살았던 것 같아요. 정해 놓은 틀에서 벗어나지 못하고 살아왔는데! 저자가 말하는 "정보화 시대에 반 강제적으로 내던져진" 지금은 역시 스마트폰이라는 틀에서 벗어나지 못하고 살고 있는것같아요. 스마트폰을 스마트하게 사용하면 "내 틀"을 벗어날 수 있지만, 문제는 "내 틀"대로 스마트폰을 사용하는게 함정! 다양한 시야의 책을 통해, 내 틀에서 한발짝 벗어나보려 노력 중! 이 책은 그 노력에서 굉장히 큰 한 걸음이 아닐까.

현대미술의 시작은 "야수주의(Fauvisme)"라고 할 수 있는데, 제가 볼 때는 인상주의에 강한 색상이 추가된거라고 생각되요. 앙리 마티스(1869~1954)의 <모자 쓴 여인>은 자유분방한 채색으로 일반인들에게 엄청 욕먹었다고! 온갖 비판속에서 거상 거트루드 스타인(1874~1946)이 이 그림을 구매하며 야수주의가 뜨게 되었다고 합니다! (큰 손의 힘은 정말... 대단한 것 같아요) 거트루드 스타인은 영화 <미드나잇 인 파리>에서도 등장하는 굉장히 중요한 인물!! 영화 보면서, '저 사람은 대체 누구길래...'싶은 까만옷의 여인이 바로 거트루드 스타인. 이후 그녀가 피카소에게 관심을 갖게 되고... 마티스는 서운함에 그녀에게 이런 질문을 했다고 하는군요. "거트루드, 이젠 내 그림에 흥미를 잃었나요?" 아이러니하게도 피카소가 현대미술에 본격적으로 뛰어들게 된 계기는 마티스의 <삶의 기쁨>이었다고. 

피카소를 단숨에 대박스타로 만들어 놓은 <아비뇽의 여인들>, 사실 저는 아직도 이 그림의 대단함을 모르겠어요ㅜㅜ 얼마 전 피카소 전시회도 세번 가서 세번 다 감탄하고 왔지만, "아름답다" 보다는 "오오, 피카소!"가 감동 포인트였던것 같습니다. 현대미술은 어려워...ㅜㅜ 그러나 이건 알겠어요. 앙리 마티스 전시회도, 피카소 전시회도, 앤디 워홀 전시회도, 뱅크시 전시회도 줄줄이 열고 있는 우리나라 전시회 수준 대 to the 박!! 세계적인 수준의 전시회와 뮤지컬... 우리나라 좋은나라...

잭슨 폴록의 그림도, 추상화에 감탄보다는 어려움을 느끼는 저로서는 "이게 왜?" 싶은데, 책에서 핵심을 짚어주었어요. "붓을 대지 않고 그린 그림"에 열광했다고! 이 때부터 "화가의 동작"에 특별한 의미가 부여되었다고 합니다. 

우리의 백남준 선생님의 아트도, 

요즘 핫한 전시회 뱅크시의 작품도, 

남자로 사는게 지겨워 여장하고 살았다는 뒤샹도 만나 볼 수 있는 현대미술백과사전 <틀 밖에서 생각하는 법> 이었습니다. 우리는 왜 틀에서 벗어날 수 없는가, 왜 우리 사회는 틀 밖으로 벗어난 사람을 미워하는가, 예술에서나마 인정받을 수 있는게 다행인건가, 틀을 부수고 싶어지는 순간.

※ 이 글은 출판사로부터 도서를 협찬받아 주관적인 견해에 의해 작성했습니다.