녹나무는 모든 걸 알고 있다

천년수 ㅣ 작가정신 일본소설 시리즈 21
오기와라 히로시 지음, 이규원 옮김 / 작가정신 / 2008년 12월

 내가 살고 있는 지방에는 수령 700년, 높이는 31m에 육박하고 그 둘레는 13m가 넘는 거대한 은행나무가 있다. 원래 위치에서 수몰 될 위험이 있어 지금은 다른 곳으로 옮겨졌지만, 그 나무의 위용은 보는 것만으로도 사람을 압도한다. 유구한 시간을 묵묵히 한자리에 존재해 왔던 나무들은 아무런 말도 없지만, 그 속에 품은 사연은 얼마나 많을까. 100년이상 그 자리에 존재했던 나무들만 봐도 인간보다 수명이 길다는 걸 감안할 때, 과연 700년이란 세월동안 그 자리를 지켜온 나무는 도대체 몇 세대의 인간들의 삶과 죽음을 보아 왔을까. 그 나무 그늘에서 더위도 식히고, 사랑도 고백하고, 또는 전쟁이나 자연 재해로 인해 죽어가는 사람들도 무수히 지켜 봤을 것이다.

인간보다 수명이 절대적으로 긴 나무들은 한 해 살이 혹은 다년생 식물들과는 달리 정령이 깃들여져 있을 것만 같다. 10년이면 강산이 변한다지만, 700년의 세월은 강산이 70번이나 변하는 것을 봐왔으니, 정령이 깃들어 있다고 해도 거짓은 아닐 것 같다.

천년수에 등장하는 나무는 녹나무이다.
녹나무라고 하면 난 이웃의 토토로가 먼저 떠오른다. 사츠키의 동생 메이가 작은 토토로를 따라가다가 떨어진 녹나무 안에 자고 있던 거대한 토토로는 정령의 일종이다. 그런 귀엽고 사랑스러운 이미지와 함께 한 녹나무는 천년수를 읽으면서 급속도로 반전되었다.

오기와라 히로시의 책은 아직 몇 권 읽지는 않았지만, 그의 입담과 유머로 시종일관 즐겁게 읽었던 기억이 있다. 하지만, 천년수는 같은 작가가 쓴 작품이라고는 믿기지 않을 정도로 무겁고 암울하다. 물론 벽장속의 치요에서도  거대한 나무가 숨기고 있던 비밀에 관한 단편이 나오지만, 그것의 분위기보다 몇 배나 더 어둡고 무겁다.

총 8편의 단편이 실린 이 책은 단편 하나 하나가 동떨어진 이야기가 아니다. 연작 단편이라고도 말할 수 있겠는데, 모든 이야기는 과거와 현재가 교차한다. 하지만, 그 과거와 현재의 이야기도 동떨어진 이야기가 아니라 시간을 뛰어 넘어 이어지고 있다.

맹아는 천년의 세월동안 살아온 녹나무의 탄생을 그리고 있다. 흔히들 벚나무 밑에는 시체가 묻혀 있어 벚나무는 그 시체를 자양분으로 싹을 틔우고 아름다운 꽃을 피운다고 하지만, 여기에서는 이 녹나무가 그런 나무이다. 그리고, 그곳에는 여전히 그 녹나무의 싹을 틔우게 만들어준 아이와 그 아이의 부모의 영혼이 떠돌고 있는 듯 하다. 

유리병에 담아둔 약속은 2차 세계대전 말을 배경으로, 우듬지가 부르는 소리는 수 십년전 유곽에서 일했던 유녀의 이야기와 현대의 이야기가 이어진다. 매미 우누나는 막부시대 사무라이의 이야기가, 밤에 우는 새는 산적의 이야기와 현대의 이야기가 교차된다. 뻐꾸기 둥지는 녹나무 근처에 있는 작은 연못에 관한 전설과 과련된 이야기이고, 할매의 돌계단은 할머니의 추억과 관련된 이야기가 현대의 이야기와 교차 서술된다. 마지막 단편인 낙지는 천년을 지내온 나무의 마지막을 이야기하고 있다.   

아주 오래전 이야기부터 할머니의 이야기까지, 굉장히 긴 시간을 아우르고 있지만, 그때나 지금이나 사람들의 삶의 방식과 사고 방식은 그다지 변함이 없어 보인다. 과거의 일은 여전히 반복되고 있다는 느낌이랄까. 그 모든 것을 이 녹나무는 묵묵히 지켜 보아 왔다. 변함없이 그 곳에서.

이 책을 읽으면서 난 누가 이런 이야기를 우리에게 해주고 있는 것일까 하는 생각이 들었다. 녹나무가 우리에게 자신이 본 것을 이야기 해주고 있는 것일까. 하지만, 그것보다는 우리가 녹나무 자체가 되어 사람들에게 일어났던 일을 보고 있는 느낌이라는 게 더 맞는 것 같다. 모든 이야기는 아무런 감정 없이 사람들의 생과 사를 보아왔던 녹나무를 통해, 바로 내게 전달되는 느낌이랄까.

비록 저자는 모든 이야기의 결말을 굳이 언급하지 않았지만, 과거의 일을 미루어 볼 때 그 결말을 상상하는 것은 어렵지 않다. 오히려 서술을 간략화함으로써 우리의 상상력을 더욱더 부채질 하고 있는 작가의 필력은 경외심을 갖게 한다.

이 책을 다 읽고 난 후, 밀려오는 서늘함.
이 세상에 존재하는 모든 나무들에게는 우리가 알지 못하는 비밀이 몇 가지 쯤은 숨겨져 있지 않을까 하는 그런 생각이 든다.

인간과 공존 공생하는 고양이 이야기

고양이, 만나러 갑니다 - 행복한 고양이를 찾아가는 일본여행
고경원 지음 / 아트북스 / 2010년 1월

 일본은 애견 애묘인들의 천국이라고 한다. 하긴, 내가 몇 년전 일본에 갔을 때, 독쇼의 규모와 일반인들이 기르는 개들의 종류가 다양한 것에 대해 굉장히 놀랐던 기억이 있다. 하지만, 그 반대로 유행에 따라 개나 고양이의 종류를 기르고, 유행이 지나면 서슴없이 그 종에 대한 관심이 거두어 지는 그런 부정적인 요소도 많다고 한다.

고경원씨의 <고양이 만나러 갑니다>는 일본에서 만난 길고양이들의 이야기를 비롯해 일본의 고양이 산업을 비롯해 고양이와 관련된 전통 문화등을 폭넓게 다루고 있다. 고양이 마을이라 일컬어지는 야나카 마을의 고양이 카페, 고양이를 소재로 작품을 만드는 공방을 비롯해 산리오에서 만든 헬로 키티 테마 파크인 퓨로 랜드등과 일본의 복고양이(마네키네코)에 관한 이야기, 그리고 일상속에 스며든 고양이와의 삶등에 관한 이야기는 보는 내내 감탄을 자아내게 만들었고, 할 수 있다면 당장이라도 짐을 꾸려 일본으로 떠나고 싶다는 충동을 느끼게 만들었다.

고양이 마을이라, 그곳은 도대체 어떤 곳일까. 고양이들이 행복하게 살아가는 그런 꿈같은 마을이 머릿속에 그려진다. 하지만, 그곳은 고양이들이 살아가기에 좀더 편안한 곳이지, 고양이의 천국은 아니다. 세상은 그래도 인간들을 위주로 돌아가기 때문이다. 그래도 우리나라보다는 백배 천배 낫지 않을까.

우리나라의 경우 개는 좋아하지만 고양이는 흉물스럽게 느끼는 사람이 많다. 아마도 개들은 사람을 잘 따르지만, 고양이는 사람을 잘 따르지 않고, 시즌이 되면 소름끼치는 울음소리로 동네를 시끄럽게 하고, 쓰레기 봉투를 뜯어놓는 주범으로 여기기 때문이리라.

물론, 일본도 이러한 문제가 있다. 모든 사람들이 고양이를 사랑스러워 할 수는 없기 때문이다. 하지만 TNR정책의 확대와 고양이 밥주기 등으로 인간들이 입는 피해 정도를 줄여 나가고, 고양이와 공존해 나가는 그들의 삶을 우리도 배워야 할 필요가 있지 않을까 한다.

첫번째 파트인 고양이 마을 야나카를 소개하는 부분에는 야나카의 지도가 상세히 그려져 있다. 비록 일본어 표기가 빠진 한글 표기라 할지라도 일본어를 조금 안다면 무리는 없을 것 같다. 야나카에 있는 넨네코와 카페 란포는 언젠가 꼭 가보리라. 그곳에서 신이치도 만나고 료스케도 만나고 싶다. 그리고 고양이들이 나른한 휴식을 취하는 공간인 유야케단단에서 그곳의 길고양이들과 눈맞춤을 해보고 싶다.

두번째 파트는 요코하마 고양이 미술관을 비롯해 고양이 작품을 전시한 미술관과 실제로 존재하는 고양이 버스, 헬로키티 테마파크인 퓨로 랜드와 고양이 섬 에노시마, 우리에게도 잘 알려진 무인역의 역장 타마짱이야기가 나온다.
고양이를 테마로 한 작품이라니, 생각만 해도 환상적이다. 게다가 헬로키티는 연령을 초월해 여성들에게 사랑받는 캐릭터이다 보니 마음은 두둥실 벌써 일본으로 날아간다.

세번째 파트는 복고양이(마네키네코)에 관한 이야기이다. 마네키네코와 관련한 전승 설화나 마네키네코를 모시는 신사라든지, 마네키네코 작품등 볼거리가 다양하다. 나도 마네키네코를 무척이나 좋아해 마네키네코를 소재로 만들어진 용품을 몇 가지 가지고 있을 정도이니, 사진을 보는 것만으로도 입이 헤벌쭉 벌어진다.

네번째 파트는 일상과 관련된 고양이 이야기이다. 택배사의 심벌로 쓰이는 구로네코 야마토,  고양이 허수아비 도리요케등은 내 눈을 휘둥그레지게 만들었다. 고양이 특히 검은 고양이는 불길하게 여기는 게 사람들의 선입관이지만, 구로네코 야마토는 그것을 멋지게 반전시킨 회사이다. 그외에도 수없이 다양한 종류의 고양이 관련 서적은 정말 일본은 고양이 천국이구나 하는 생각이 들게 했다. 사실 지난 일본 여행에서 들른 서점에서 고양이 서적이 많은 것은 알고 있었다. 우리나라보다 훨씬 다양하게 책들이 나온다는 것을 알고 있었는데, 이 책에서는 좀더 세부적이고 다양한 책들을 소개해 준다. 세상에 고양이 육구를 소재로 찍은 사진집이라니.... 당장이라도 그곳에 달려가 그 사진집을 구입하고 싶다.

일상에 스며든 고양이 이야기들, 그리고 고양이를 사랑하는 사람들의 이야기는 읽는 내내 나 가슴을 두근거리게 만들었다. 귀엽다 예쁘다를 떠나 한 생명으로 존중하고 공생의 길을 찾아 나가는, 그러는 한편 상업적으로 다양한 문화 컨텐츠를 창조하는 그들의 능력과 관심이 부럽다. 언젠가 다시 일본에 가게 되면 난 반드시 고양이 마을 야나카에 들르리라. 그곳의 고양이들을 눈으로 좇으며 행복을 느끼게 될 날을 손꼽아 기다려 본다.

인간의 본질에 대해 생각하다

블러드 더 라스트 뱀파이어 - 야수들의 밤 ㅣ 밀리언셀러 클럽 80
오시이 마모루 지음, 황상훈 옮김 / 황금가지 / 2008년 4월

오시이 마모루의 블러드 더 라스트 뱀파이어는 몇 년전 극장판 애니메이션으로 처음 접했다. 지금은 잔체 내용이 잘 기억나지 않지만, 세일러복을 입은 소녀 사야가 검을 휘두른 순간 온 화면이 붉게 물들 정도로 피가 산산히 흩어지는 그런 장면들은 여전히 기억에 남는다. 아마도 어린 소녀가 그런 가공할 힘을 가지고 일본도로 미지의 생물을 베는 장면은 꽤나 자극적이었기 때문이이라.

그러다가 작년 일본에서 방영된 TV판 애니메이션 블러드 플러스를 보게 되었다. 극장판 애니메이션의 후속작이라고는 하지만, 작화도 내용도 많은 변화가 있었다. 블러드 플러스는 흡혈을 하며 날아다니는 생명체를 익수(翼獸)라 불렀다. 기본적인 내용은 사야가 익수들을 처리한다는 내용이지만, 블러드 더 라스트 뱀파이어와는 달리, 블러드 플러스의 사야는 익수들의 여왕이며, 쌍둥이 여동생과는 극과 극의 피를 가지고 있는 것으로 나온다. 내용도 확대되었지만, 엔터테인먼트적 성향이 강했던 블러드 플러스는 익수와 익수에게서 인간을 보호하려는 인간의 싸움이라는 구도로 진행되었다.

따라서 블러드 더 라스트 뱀파이어를 읽으면서 난 당황하지 않을 수가 없었다. 설정 자체가 많이 달랐기 때문이다. 만약 내가 극장판 블러드 더 라스트 뱀파이어의 내용을 기억하고 있었더라면 덜 당황스러웠을까.

블러드 더 라스트 뱀파이어는 1960년대 말의 일본을 무대로 하고 있다. 따라서 그 시대 상황에 대해서도 조금 알아야 할 필요가 있다. 우리나라의 경우 1980년대가 학생운동의 부흥기였다면, 일본은 1960년대가 바로 그러한 시대였다. 전학련 투쟁을 비롯해 일본 도처에서 일어난 학생운동은 일본 전역을 휩쓸었다. 신좌파운동이라고도 일컬어지는 전학련 투쟁은 캠퍼스의 민주화뿐만 아니라 반전 시위까지 벌이는 폭녋은 학생운동이었다고 할 수 있다. 바로 그 시기를 배경으로 하고 있다.

왜 오시이 마모루가 그 시대를 배경으로 이 소설을 쓰고 애니메이션을 제작한 것까지는 이유를 확실히 알기 어렵다. 당시 학생 운동은 처음엔 조용하게 시작되었지만 결국 유혈사태까지 빚으면서 확대되었고, 그후 급속히 사그라들었다. 그만큼 어지러운 시기를 택했던 것은 만약평화로운 시기에 흡혈귀들의 존재가 나타난다면, 분명히 모든 사람이 그 존재에 대해 알게 되기 때문이 아니었을까 하는 얕은 짐작도 해본다.

본문의 설정상 흡혈 생물인 그들은 인간에 비해 그 수가 극도로 적으며, 번식의 어려움이 있었기 때문에, 인간을 먹이로 삼았을 뿐, 그 존재를 드러내지 않고 있었다. 하지만, 일본은 전 지구를 대상으로 본다면 아주 작은 나라이다. 분명히 흡혈 생물들의 존재는 일본에만 존재하는 것은 아닐진데, 왜 하필이면 그때가 되어서야 그 존재를 드러내었을까. 만약 사야라는 존재가 없었다면, 흡혈 생물들은 그 존재를 굳이 드러낼 필요가 없지는 않았을까. 인간을 먹이로 삼을 뿐, 그이상도 그 이하도 아니었던 존재들 - 즉 그들은 인간을 죽일 필요성은 느끼지 못했다 - 을 처리하기 위해 인간들이 사야를 만들어 낸 것은 단 하나의 흡혈 생물도 용납할 수 없다는 즉, 인간의 천적은 하나라도 허용할 수 없다는 인간의 생각이 만들어 낸 것이 아닌가 하는 생각도 든다.

제목은 블러드 더 라스트 뱀파이어이지만, 사실 뱀파이어(혹은 흡혈귀)가 등장하는 장면이나 사야가 그들을 처리하는 장면은 거의 찾아 보기 힘들다. 오히려 당시의 학생 운동의 상황과 시대적 혼란을 담아낸 부분이 크다. 따라서 엔터테인먼트 소설을 기대했던 사람들에게는 자칫 지겨울 수도 있다.
특히 사야의 존재와 더불어 인간과 인간을 주식으로 삼는 흡혈 생물의 존재에 대한 부분에서는 인류학, 철학, 생물학 등등 꽤나 복잡하고 어려운 용어나 이론이 등장하기 때문이다. 인간과 더불어 진화를 해 온 생명체, 그들이 갑자기 그 존재를 드러냈던 이유와 사야의 존재 이유. 여기에서는 사야가 흡혈 생물과 인간의 혼혈로 등장한다. 인간을 지키기 위해 만들어진 존재, 사야.

비록 이 책이 가상의 생명체인 흡혈 생물과 그에 맞서는 사야라는 존재에 대해 이야기하고 있지만, 비단 그런 것을 예로 들지 않더라도 인류는 자신과 다른 종류의 생명체들을 짓밟으며 진화해 왔다는 것은 자명한 사실이다. 얼마나 오만하고 교만한 존재인가, 인류란. 지금도 우리가 모르는 사이 수많이 생명들이 사라지고 멸종한다. 이 책은 인간 위주의 사고 방식의 오만함을 경고라도 하는 듯 하다. 만약 본문 처럼 미지의 존재가 인류와 함께 진화해 왔고, 그 정체를 드러내지 않았을 뿐 이라는 가정은 소름이 끼친다. 그때는 인류는 자신을 지키기 위해 무엇을 할 수 있을까. 

블러드 더 라스트 뱀파이어는 뱀파이어 이야기를 다룬 엔터테인먼트 소설이 아니다. 이것은 바로 인간의 정체성과 인간의 본질에 대해 이야기하고 있는 책이다. 그리고 동시에 인류가 저질러왔던 과오에 대해서 심도있게 그려낸 소설이라 할 수 있다. 단순히 흥미위주의 뱀파이어 이야기를 생각하고 이 책을 집어 드는 과오는 범하지 마시길....

애인은 살해당했다

애인은 살해당했다 - 후편 - 완결
우메타로우 지음 / 현대지능개발사 / 2004년 8월

 부모의 결별과 이혼으로 사랑이란 감정에 대해 부정적인 견해를 가지고 있는 히카리와 옛사람에게 대한 그리움을 여전히 가슴속에 간직한 채 살아가는 하이자와. 가족에게 받은 상처로 괴로워하는 히카리에게 점점 끌리는 키자키.

애인은 살해당했다 후편은 키자키가 히카루에게 점점 끌리게 되면서 삼각 구도가 점점 강해지는 경향을 보인다. 힘든 가정 환경속에서도 항상 밝은 미소를 짓는 히카리의 모습이 가슴아픈 키자키이지만, 본인도 고교생인데다가 같은 남자이다 보니, 자신의 마음을 어찌해야 할지 모르는 눈치다. 

또한, 하이자와의 옛연인의 존재가 드러나면서 하이자와와 히카리의 갈등이 조금씩 커져간다. 처음 히카리가 하이자와에게 거부 감정을 드러냈을 때는, 오히려 히카리를 더 가지고 싶어 했던 하이자와였는데, 히카리가 자신에게 점점 다가오는 것을 느끼고 한발짝 물러서다니, 이런, 비겁한 어른! 이란 생각에 갑자기 울컥!

사실상 BL물을 읽으면서 수에게는 그다지 감화하지 못하는 나였지만, 이번만큼은 수인 히카리쪽의 손을 번쩍 들어 주고 싶었다. 오히려 용기를 낸 쪽은 히카리가 아니었나 싶다. 어려서 그럴수도 있겠지만, 순수해서 그럴수도 있다는 생각도 살짝 들지만.

후편에서는 히카리가 정신적으로 부쩍 성장한 모습을 볼 수 있다. 예전에 살던 집을 찾아 갔다가 우연히 아버지의 애인과 그 아이를 만난 히카리는 그동안 자신이 가지고 있던 부정적인 감정을 씻어내리는 순간을 맞이하게 된다. 난 이 부분이 참 마음에 들었고, 가슴에 와닿았다. 사랑에 겁을 내고 있는 건 어른이나 아이나 마찬가지이고, 상처를 두려워하는 것도 어른이나 아이도 마찬가지이다. 그러나, 먼저 한걸음 내딛는 히카리의 모습이 어찌나 기특하던지. 물론 쉽진 않았겠지만, 그런 결정을 내린 히카리의 강한 마음에 박수를 보내고 싶었다.

물론, 여기에서도 약간 식상한 장면은 있었다. 바로 하이자와의 옛연인 슈의 등장인데, 하이자와와 슈를 보고 히카리가 충격을 받은 건 당연하지만, 자신이 좋아하는 사람에게 대고, 옛연인과 다시 만났으니 행복하세요.. 라니. 이건 아니지 히카리!

결말은 예상대로였지만, 히카리의 용기있는 모습과 정신적이고 내면적인 성장에 큰 점수를 주고 싶은 책이었다.

번외편은 키자키와 키자키가 사귀던 연상의 여인의 동생인 유이치의 이야기인데, 난 왜 이런 사이드 스토리가 더 좋은 걸까. 아마도 나도 이 세상의 중심이 아닌 주변에서 살아가는 인물이고, 주인공이 되지 못할 그런 성향의 사람이라 주변 인물들에게 더 관심이 가는 게 아닌가 하는 그런 생각이 문득 들었다. 

애인은 살해당했다

애인은 살해당했다 - 전편
우메타로우 지음 / 현대지능개발사 / 2004년 8월

 우메타로의 책은 나미히라 X 치즈루 커플 시리즈로 시작했다. 리맨물이긴 한데, 왠지 좀 아쉽다는 느낌이 많이 들었던지라, 애인은 살해당했다를 펼치면서도 조금 걱정이 되었다. 전작(발행된 것은 이 책이 먼저이지만)에서 주위에 마구 휘둘리던 수(나미히라)를 보면서, 좀 짜증이 나기도 했던 건 사실이다. 난 좀 공같은 수를 좋아하는 경향이 있기 때문에.
하여간, 일단은 눈 질끈 감고 도전해 보자. 이런 생각이었다.  

애인은 살해당했다.
BL물에서 늘상 접하는 제목과는 좀 다르다는 게 내 주의를 끌기도 한 이 만화는 학원물로, 원래 난 학원물을 그다지 좋아하지 않는 편이지만, 책 제목이 독특해서 이 책을 고르게 된 건 사실이다.

이 책의 주인공은 크게 3명으로 압축된다.
고교 1년생인 이토 히카리. 그는 입학 시험을 보던 날, 눈 속에 서있던 키자키에게 반해 그를 짝사랑하는 중이다. 언제나 밝게 웃고 있지만, 동성의 선배를 좋아하는 자신의 감정에 혼란스러워 한다.
키자키는 연상의 여자와 교제를 해왔지만, 그녀가 결혼을 하게 되어 헤어지느냐 마느냐의 갈림길에 서있다.
하이자와는 생물 선생으로, 히카리에게 묘한 방식으로 접근한다. 히카리의 시선이 어디에 머무는지 알고 있는 그의 속마음은?

전편을 다 읽고 난 후에 드는 느낌은 이게 뻔한 이야기가 아니란 것이었다. 물론 삼각 관계로 이어지는 듯한 설정이나, 강제로 당하고(?) 자신의 진짜 감정에 혼란스러움을 겪는 수의 입장은 뭐 다른 BL물이나 비슷한 것 같지만, 일단 주인공들이 무척 평범한 사람들이란 게 마음에 든다.

솔직히 말하자면, 사회적 입장에서 보자면 동성을 사랑한다는 것이 평범한 것은 아니겠지만, 이것은 BL물이므로 일단 그런 편견을 접고 볼 때, 평범하다는 것이다. 부잣집 도련님이 등장하는 것도 아니요, 특별한 미모와 재능을 겸비한 멋진 사람들이 등장하는 것도 아니다.

다만, 히카리의 가정 생활이 평범하지 못하다는 것이 내 마음을 끌었다. 그래서 무척이나 안타까운 느낌이 든것도 사실이다. 전전긍긍하고 공인 하이자와에게 휘둘리는 듯한 히카리의 모습은 뭐랄까 처음엔 좀 짜증이 난 것도 사실이지만, 히카리가 안고 있는 고민을 알게 되면서 히카리의 마음이 이해되었다고나 할까.

보는 것만으로도 행복감을 느꼈던 키자키, 자신을 억지로 안아 새로운 세계에 눈뜨게 한 하이자와. 어느 쪽이 진짜 사랑인가에 대해 고민하는 건 히카리 입장에서 당연해 보인다. 게다가 자신의 가정 환경으로 사랑에 대해 일그러진 견해를 가져 왔던 히카리의 입장은 안타깝기 그지 없었다.

하지만, 히카리가 자신의 마음에 솔직해지면 솔직해질수록, 그에 대해 돌아오는 하이자와의 반응은 역으로 싸늘해지는데....
전편은 솔직히 말해, 하이자와란 사람에 대한 궁금증이 대폭으로 커졌다고 할 수 있다. 냉정하면서도 다정하고, 그리고 아픈 과거에서 여전히 벗어나지 못하는 어른과 어른들때문에 상처를 받아 사랑이란 감정을 정면으로 받아들이기 어려운 소년. 이 두사람의 이야기는 후편에서 어떻게 풀려나갈지 무척이나 궁금하다.