들추는 곳마다 숨어있는 팝업창을 찾는 재미

후룩후룩 오물오물 속 보이는 음식물 탐험 - 음식물의 모든 것을 알려 주는 인체 팝업북 ㅣ 아이즐북스 인체 팝업북 시리즈
찰스 클라크 외 지음, 윤소영 옮김, 수 실즈 그림 / 아이즐북스 / 2010년 8월

 
<들추는 곳마다 숨어있는 팝업창을 찾는 재미>

 

 

책은 읽는 것이라고 했던 말은 아무래도 옛말이 될 듯하다. 이제는 책을 보는 것만으로 만족하지 않고 입체적으로 만지고 조작할 수 있을 정도가 되었으니 살아있는 책이 되는게 아닌가 싶다.

 

인체 팝업북 1권을 집에 가지고 있던 터라 이 책을 펼치면 어떤 일이 벌어질까에 대해서는 짐작하고 있었다. 그렇지만 1권보다도 한층 업그레이드 된 팝업창에 아이들과 함께 "우와"를 연발하면서 시간 가는 줄 모르고 보았다.

 

인체 팝업북인 이번 책은 우리가 섭취하는 음식물의 종류와 이 음식물이 우리 몸에 들어가서 어떤 역할을 하는가 등등에 대한 정보가 실려있다. 겉표지에서 한 소년이 먹는 맛있는 스파게티를 만지는 것부터 재미가 시작된다. 실제 스파케티 면발을 만지는 듯한 기분으로 시작한다.

 



음식물이란 무엇일까? 우리가 먹고 마시는 수많은 음식물 속에는 어떤 성분이 숨어있는지 영양소의 종류에 따라 다섯가지 식품군에 대해서 배울 수 있다. 단백질, 지방, 탄수화물, 비타민과 무기질까지 ..작은 책자 형식으로 되어있는 영양소에 대한 설명은 숨은 그림찾기처럼 어떤 식품에 있고 어떤 역할을 하는지 자세히 설명되어있다. 한창씩 넘기면서 한가지씩 배워가니 찾는 재미와 아는 재미가 공존한다.

아직 어린 아들에게는 익숙하지 않은 비타민의 다양한 종류에 대해서도 알려줄 수 있었다. 옆의 종이를 화살표 방향으로 잡아당기면 각 비타민이 하는 역할을 그림으로 알 수 있다.

특이했던 것은 우리가 섭취한 영양소가 세포를 만드는데 사용된다는 것을 알려주면서 우리 몸 각 기관에 있는 세포 모양을 알려주는 정보였다. 작은 상자를 열면 그 속에는 각 기관명과 현미경으로 관찰한 세포 모양이 그려져있는데 이렇게 다양한 세포가 우리몸에 포진한다는 사실이 세삼 신기하기만 하다.

책을 읽은 후에 아이와 함께 하기로 한 활동은 우리몸에 필요한 식품군을 정리하는 일이다. 서로 다른 색의 종이를 똑같은 원형으로 오리고 한 장은 겉표지로 한 장은 내용을 정리하기로 했다.

모두 여덟개의 부분으로 나누어 각 부분에 영양소의 이름과 역할, 들어있는 식품을 아이가 정리해 보기로 했다. 책에 나와있는 정보를 다시 한번 읽으면서 정리하니 스스로 공부하는데 도움이 된다.

이렇게 만든 다음 표지에는 제목을 적고 두 장을 맞물려 가운데 할핀을 꽂아 돌림판을 만들면 완성.

아이는 마지막 장의 장면을 좋아한다.  슈퍼에 있는 모든 식품이 한번에 쏟아질 듯한 모습을 펼쳐들고 자신이 만든 우리몸에 필요한 영양소를 들고 한컷! 한동안 이 책으로 공부도 하고 놀잇감 삼아 팝업창 찾는 재미를 느끼게 될 듯하다.

긁어내는 작업을 통한 진실과 생명력을 담고자

대홍수 - 에릭 드루커의 ㅣ 다른만화 시리즈 4
에릭 드루커 지음, 김한청 옮김 / 다른 / 2010년 9월

[긁어내는 작업을 통한 진실과 생명력을 담고자]

 

 

만화책에 대한 편견은 없지만 좀처럼 만화책을 읽기 않는 내가 다른의 <나는 왜 저항하는가?>를 통해서 사회문제의식을 담은 만화 작품에 관심을 갖게 되었다. 에릭 드루커라는 인물은 생소하지만 그의 그림은 첫대만만으로도 오래도록 기억되도록 강렬하다. 그렇지만 그 내용은 단번에 휘리릭 넘길 정도의 쉽고 가벼운 것이 아니었다. 사회 현상에 무딘 나로써는 오래도록 한 그림을 봐야 하거나 그 의미가 무엇인지 곰곰히 생각해야 하는 어려움이 있었다.

 

대부분 검은색과 흰색만이 존재하는 에릭 드루커의 대홍수는 판화를 연상하게 한다. 그러나 그가 사용하는 기법은 스크래치보드로 판에 검은 잉크를 발라 면도날로 긁어내는 것이라고 한다. 그래서 선이 모두 칼에 베일듯이 날카로웠나 보다.

 

대사가 거의 없다는 점때문에 대홍수를 읽으면서 그림에 더 집중하게 되는가 보다. 수많은 말로 설명하거나 섬세한 그림으로 여백을 채워넣기 보다는 필요한 최소한을 사용했다는 느낌이 든다. 그렇기 때문에 작가의 손을 떠난 그림은 작가가 독자들을 향해 던지는 가장 걸러낸 언어가 된다.

 

<집>이라는 작품에서 집은 사람이 쉴 수 있는 공간이고 안식처가 되어야 하는 어느날 해고 통지를 받고 집에서조차 쫓겨나게 될 위기에 처한 무기력한 인간의 모습을 보여준다. 거리로 나서고 싶어서 나서는 이들은 없다. 작품 속의 그도 집에서 거리로 내몰리는 과정, 하나의 인격에서 외면당하는 거리의 사람이 되는 과정이 큰 컷의 그림에서 점차 소멸되어가는 작은 컷의 무수한 그림 속에 파묻힌다. 대중 속에 소외되어가는 약자들의 모습이 적나라하게 담긴 작품이었다.

 

두번째 작품인 <L>은 처음에는 그 경계를 모호하게 지나친 작품이다. 알아채지 못하고 이야기가 계속 흐르는 줄 알았다. 거리의 부랑자가 된 인물이 자하철을 타고 가면서 꿈꾸는 환상인줄 알았는데 나중에 보니 <L>이라는 소제목이 붙어있었다. 구지 나누지 않아도 하나의 이야기 같은 느낌이 든다. 

 

세번째 작품인 <대홍수>역시 전작의 마지막 지하철의 장면과 연결되듯이 시작된다. 지하보도에서 쏟아지는 빗속의 지상 세계를 향해 발걸음을 내딪는 남자의 모습은 도시 사회에서 소외되는 인간의 모습이 담겼다. 빗속에서 지나치는 수많은 우산 속에서 비를 피하게할 우산은 그 어디에도 없는 듯하다. 무심히 지나가는 인파 속에서 군중의 고독이 더 짙게 느껴진다. 집으로 돌아온 남자는 자신의 작업실에서 그림 그리기에 몰두하는데 이때 처음으로 그림 속에 푸른 빛이 등장한다. 검은 잉크와 푸른 잉크로 그가 그려가는  만화 속의 세상이 어느세 현실과의 경계선이 무너지면서 그려져간다. 그림 속에 숨어있는 세상은 탄압하는 사람과 그에 저항하는 사람들의 모습이 교차된다. 문명의 이기와 부질없는 욕심을 잠재우는 모든 세상이 물 속에 잠기고서야 고요가 찾아온다. 그것이 문명과 사회에 대한 외면인지 아니면 새로운 세상을 향한 시작인지 좀더 고민해봐야겠다.

 

 

마침 작품 해설과 작가에 대한 소개, 작가와의 인터뷰 글이 있어서 낯설고 생소한 그의 작품 세계를 조금이나마 이해하는데 도움이 된다. 분명한 것은 가진 자가 아닌 낮은 곳에 있는 자들의 목소리를 그림 속에 담아내고 있다는 것이다. 진실과 아름다움을 같은 것으로 보고 단지 긁어내는 작업을 통해 생명력을 드러내고자 하는 그의 노력은 더 이상이하로도 꾸며지지 않은 삶의 진실을 담아내는 과정인 듯하다. 솔직히 그의 작품을 이해하기는 쉽지 않았지만 강렬한 그림과 메시지를 통해 그가 말하고자 하는 사회현상이 어떤 것인가 관심을 기울이게 될 것 같다. 물론 미국의 일이기는 하지만 분명 통하는 바가 있으니 말이다.

전래동화와 고전을 다시 읽고 싶게 만드네

귀신 백과사전 - 고전 속에 숨어 있는 우리 귀신 이야기
이현 지음, 김경희 그림, 조현설 감수 / 푸른숲주니어 / 2010년 8월

[전래동화와 고전을 다시 읽고 싶게 만드네]

 

 

어른들에 비해 호기심이 많은 아이들은 마녀, 산타클로스, 공주, 도깨비, 귀신 등등 세상에 있을 법하지 않은 것들에 대한 궁금증이 크다. 사실 시중에는 마녀나 공주, 산타클로스백과사전 등 외국책을 번역한 작품은 나와있다. 도서관에서도 이 책들에 적잖은 손때가 묻어있다. 그런데 가만 살피면 서양 중심의 그것이라서 어딘지 정서적으로 들어맞지 않은 부분을 찾을 수 있다. 외국의 그것이 아닌 우리의 것을 이야기하면 얼마나 좋을까 생각했다. 사실 그동안 기다리고 있었던 것은 우리나라 도깨비 백과사전이었지만 이보다 먼저 우리 고전 작품 속에 등장하는 귀신부터 백과사전으로 만날 수 있게 되었다.

 

<귀신백과사전>이라는 제목만 보고 혹 아이들의 호기심을 자극하는 공포이야기 책으로 여긴다면 큰 오산이다. 단순한 재미를 위해 구성된 책이 아니라 표지의 소제목에서도 밝히듯이 우리 고전 속에 숨어 있는 우리 나라 귀신이야기를 다루기 때문에 작품 속에서 이들의 역할과 의미, 과거 우리 조상들의 정서와 사후 세계에 대한 이해 등등 다양한 측면에서 정보를 얻을 수 있는 책이다.

 

과거에는 사람들이 죽으면 어디로 갈까에 대한 관심이 많았다. 죽어서 장례를 치루는 과정에 저승길 노잣돈으로 쓰라고 주는 돈도 그렇고 상여도 그렇다. 사람이 죽으면 어떻게 저승길로 가고 누구를 만난게 되는지 종종 이야기의 소재로도 사용되기에 이에 대한 이야기를 듣는 것도 낯설지는 않다.

 

서쪽을 향해 가고  열두 고개를 넘어 바리공덕 할머니와 할아버지에게 길값을 내고 황천강을 건너야 비로소 저승에 도착한다고 한다. 아이들에게 재미를 주기 위해 추천코스라고 해서 염라국, 지옥, 서천사역국 등도 소개하고 저승의 유명 인사로 저승을 다스리는 대별왕, 죽은 이를 심판하는 염라대왕, 원천강에서 사계절을 다스리는 선녀 오늘이, 저승사자의 우두머리 강림도령 등을 소개한다. 전래동화 속에서 한번쯤 들었음직한 장소나 인물등에 대한 설명이 나와있다.

 

나라를 지키는 호국신, 조상신, 사랑신, 억울한 원귀, 집안의 가신...귀신에도 정말 종류가 무궁무진하다. 귀신이 아닌 우리나라의 신들에 대한 이야기로 대별왕, 효녀 바리데리, 강림도령 등에 대한 이야기도 실려있다.

 

책을 읽으면서  전래동화 속의 인물을 적잖이 만나게 된다. 당시에는 몰랐던 부분을 이 책에서 배우게 되니 다신 전래동화를 읽으면 훨씬 재미있지 않을까 싶다. 그리스 로마 신화 등 외국 것에는 익숙한 아이들에게 이제는 우리 이야기 속에 나오는 귀신들의 이야기를 들여주는 것도 필요할 듯하다

미처 몰랐던 일제 강점기 때 바다 생물 이야기

강치야, 독도 강치야 ㅣ 봄봄 어린이 6
김일광 지음, 강신광 그림 / 봄봄출판사 / 2010년 8월

[미처 몰랐던 일제 강점기 때 바다 생물 이야기]

 

 

 

나라를 빼앗기면 서러운 것이 한둘이 아니구나. 뭍에 있는 사람들이 겪는 고통이야 알고 있었지만 바다에서도 하늘에서도 한반도 땅덩어리를 엄마품 삼아 살던 모든 것들에게도 역시 고통의 나날이었을 수도 있다는 걸 이제야 알아챘다.

 

독도에는 강치가는 바다사자가 살았다고 한다. 독도를 중심으로 동해 바다에 살았다니 분명 우리 바다에 서식하는 동물임에 틀림없다. 이런 바다사자 강치는 일제강점기 때에 일본 어업회사에 의해서 강제로 무참히 포획되었다고 한다. 강치의 고기와 기름 ,가죽을 얻기 위해서 그들은 앞뒤 가지지 않고 타국에 서식한다는 이유만으로 무참히 포획한 것이다.

 

독도 강치의 실제 이야기를 바탕으로 그려진 이 작품은 의인화 작품으로 일본 어업회사로부터 생명의 위협을 받는 독도 강치들의 심리가 묘사되어 있다. 동도와 서도 사이에 분포 되어있던 강치들도 세찬 바람을 뚫고 일본 어업회사를 피해 함께 동굴에 피신하고 숨죽이는 장면은 비단 일본이라는 이름을 붙이지 않아도 무참한 포획을 일삼는 인간의 잔인함이 함께 느껴진다. 은빛 해달의 이야기가 어렴풋이 교차된다..

 

강치대왕인 아라 아빠와 일본어업 회사 선원간의 대결에서 결국 아빠는 아이들을 지키기 위해 목숨을 잃어가고 남은 어린 강치들은 울음과 함께 바다의 거대한 회오리바람을 일으킨다. 마지막 장면은 일본의 무자비한 탄압에 항거하는 상징적인 의미도 있지만 결국 나라를 빼앗기면 뭍도 하늘도 모두 자유롭지 못하다는 것을 배우게 된다.

 

독도 강치가 지금까지 있었으면 잘 자랄 수 있었을까는 잘모르겠다. 인간의 이기심이 워낙 강해서 개발이라는 이름 하에 상처받고 서식지를 잃을 수도 있으니까..그렇지만 일제 강점기때 예상치 못했던 바다생물의 몰살을 보면서 작가가 의도한 대로 나라잃은 설움에 대해 더 생각해 보게는 된다.

그림책의 장점을 최대한 살려~~

그림자 놀이 ㅣ 비룡소의 그림동화 209
이수지 지음 / 비룡소 / 2010년 7월

[그림책의 장점을 최대한 살려~]

 

 

놀잇감이 별로 없는 어린 시절에는 손과 발은 물로 길에서 채이는 돌맹이까지 놀잇감의 재료가 되고 소재가 되었다. 그러나 요즘 아이들에게는  너무도 많은 정보와 자료 때문에 소소한 작은 것에서 누리는 기쁨을 알지 못하고 건너 뛰는 경우가 많다. 작은 것과 익숙한 것에서 찾는 소소한 기쁨을 부모가 찾아주는 것에도 한계가 있다. 지금 아이들을 키우면서 부모가 된 젊은 세대 역시 과도기를 거치면서 그 중간 경계에 선 사람들이 대부분이기 때문이다.

 

예전에는 과거와의 소통을 할머니 할아버지들이 아이를 무릎에 재우면서 해 줄 수 있었다면 지금은 애석하게도 그와 같은 역할을 친근한 할머니 할아버지 대신에 책을 만드는 출판사들이 가교 역할을 한다. 잊혀져가는 것들, 너무 작아서 지나쳐 버리는 것들을 돌이켜 볼 수 있는 책들을 어린이가 만날 수 있게 하면서 과거와의 소통을 하게 해주는 것 같다.

 

비룡소에서 나오는 이수지 작가의 그림책을 이번에 처음 보게 되었다. 그전까지 보았던 그림책은 입체북의 느낌이 나게 하면서 작은 전등을 이용해 직접 그림자 극장을 연출해 보는 그림자책이었다. 반면 이수지 작가의 그림책은 그림자 자체만의 변화를 통해서 침묵된 언어로 소통한다는 점에서 상당히 주목이 되었다.

 

상단과 하단의 그림은 현실과 상상의 그림자 세계를 반영하고 있다. 상단에서 아이가 움직이고 변화시키는 대로 하단의 그림자들이 움직이게 된다. 아니 그렇게 되는 듯하였다. 그러나 그림자의 세상(상상의 세상)은 이내 어른들이 생각하는 상식의 세계를 벗어나 아이들이 꿈꾸는 상상의 세계로 변모한다. 당연히 이런 그림이 나와야 할 곳에서 엉뚱하고 환상적인 매체가 등장하고 이내 그 그림자의 세계로 현실 세계가 빨려들어가게 된다. 어느게 현실이고 어느게 그림자 세상인지 모르는 하나의 세계.

 

그러나 이런 환상의 세계를 깨는 것은 언제나 어른들의 몫이다. "저녁 먹자!"라는 말 한마디에 아이는 현실 세계로 돌아와 불을 딱깍 끄고 나가지만 모든 것이 사라질 듯한 그 순간에 오히려 숨죽이던 상상의 그림자 세계가 모두 깨어나 한바탕 춤판을 벌인다.

 

책장을 넘기면 넘길수록 웃음이 묻어나고 어린시절의 순간을 생각나게 한다. 말 한마디 없이도 아이들에게 더 많은 상상의 세계를 경험하게 한다는 점에서 그림책의 장점을 유감없이 발휘한 책인 듯하다.