문화 유산 답사 때 필독서로 추천!!

이야기가 숨어 있는 어린이 문화유산 답사기 2 - 개정판 ㅣ 어린이 인문교양 13
이형권 지음, 김태현 그림 / 청년사 / 2008년 11월

[문화 유산 답사 때  필독서로 추천!!]

 

 

이런 저런 역사책도 많이 읽고 문화 유산 답사지에 대한 책도 관심을 가지고 보고 있던 중이다. 사실 역사를 조금씩 알고 나면 그 숨결이 남아 있는 장소를 가보고 싶은 마음이 절로 들기에 처음에는 찾아가는 길부터 지식적인 정보가 세세히 담긴 체험학습서를 주로 보았는데 시간이 흐를 수록 이론으로 남는 것보다 감성과 느낌으로 그 답사지를 마음 속에 남길 필요성도 느끼게 된다. 역사는 시간의 한 흐름으로 머릿속에 남는 것도 중요하지만 현재와의 연관 속에서 마음으로 받아들일 자세가 더 먼저이기 때문이라서 그런지도 모르겠다.

 

사실 [어린이 문화유산 답사기1]권을 읽고 적잖이 놀랐다. 나의 독서량이 한없이 부족하다는 사실에 부끄러움을 느끼면서도 이런 책이 여기 숨어있었구나..하는 생각이 들었었다. 문화유산 답사를 떠날 장소에 대해서 교통정보는 필수겠지만 그곳에 얽힌 이야기를 알아가는 것은 찾아가는 길만큼 중요한 것 같다. 직접 가서 보는 감흥을 두 대로 키워주는 힘을 발휘하기 때문이기도 하기에.

 

어린이 문화유산 답사기두번째 권에 대한 기대는 1권을 읽어본 후의 만족감이 컸기 때문이기도 하지만 2권의 주된 장소는 백제의 역사를 담은 사찰과 유교문화의 장소를 담은 곳이기 때문이다. 사실 낯설기도 한 곳이기에 더 관심이 갔던 책이기도 하다.

작년 문학캠프를 통해서 비를 맞으면서 남도의 사찰을 여러곳 다녀오는 호사를 누렸었는데 그때 이 책을 먼저 만났더라면 더 큰 감흥을 얻었을 것 같다.

 

 

고창 선운사의 만세루 강당에서 차를 마시면서 비오는 창밖을 내다본 기억이 새록새록 나게 만들었던 선운사에 얽힌 이야기도 기억나는 부분이다. 짜투리 남은 목재를 이용해서 만든 건물이 만세루이기에 마루에서 위를 올려다보면 휜 나무에 이러붙인 나무가 가득했던 기억이 난다 . 또한 희안하게도 사천왕 밑에 빨간 입술을 하고 있던 여인네 역시 책 속에 소개되어 흥미로웠다. 또한 내소사의 색이 바랜 대웅보전의 꽃창살이나 대웅보전 뒤편에 그려져있는 거대한 백의관음보살의 사진과 소개 역시 기억에 남는 부부니다. 얽힌 이야기는 물론 필요한 정보와 사진자료가 만족스럽게 담긴 이런 책은 문화 유산 답사 때 필독서로 추천해도 정말 손색이 없겠다. 3권까지 나온다고 했는데 개정판이니만큼 더 정갈하게 더 세련되게 마무리 잘 하기 바라며 기다린다.

보이는 것과 보이지 않는 것의 진실

경성, 사진에 박히다 - 사진으로 읽는 한국 근대 문화사
이경민 지음 / 산책자 / 2008년 10월

[보이는 것과 보이지 않는 것의 진실]

보이는 것은 눈이라는 감각 기관에 전적으로 의지하는 경향이 있다. 눈으로 보는 것은 거의 진실이라는 꼬리표를 달고 사람들에게 신뢰와 찬사를 받기 마련이다. 그러면서도 늘 그 중간에 보이지 않는 무언의 것들이 많이 숨어있음을 알면서도...

사진이라는 매체는 과거보다 현대에 더 각광을 받는다고 여겨진다. 이제는 보이는 기록이 사진뿐아니라 다양한 방식의 비주얼 매체를 통해서 보이는 기록자료로 남기는 하지만 ,역시 보이는 것의 기계적인 원조는 사진만한 것이 없다. 사진 기술이 발달하면서 다양한 이미지를 연출할 수 있는 현재와는 달리 보이는 것을 충실히 찍기만 하던 가장 기초적인 의무에 충실했던 때의 사진을 보면 이미지 창출을 하지 않은 원초적인 매력이 있다고 할 수 있다. 사진이라는 기술이 처음 우리나라에 들어와 보급되기까지의 과정과 함께 사진으로 담아내는 경성의 다양한 모습을 만날 수 있다기에 사진매체를 통한 역사의 변화과정을 만날 수 있다는 생각에 색다른 기대감을 안고 있었다. 그동안 활자를 통한 역사적 자료에 익숙한 탓에 더더욱 그랬나 보다.

'사진을 찍다'도 아니고 '사진에 박히다'라는 표현이 익숙하던 때에 경성의 모습은 보이는 그것만이 다가 아니라는 사실이 흥미롭게 다가왔다. 은연중에 알고 있던 부분도 있지만 사진이 담아내는 사실성?때문인지 사진을 찍을 때에 주어지는 자유도 그리 오래되지는 않았는가 보다. 경성부청과 경성의 조지아 백화점 사진을 올려다보며 박힌 사진을 통해서는 보안상의 이유로 이 건물을 넘어서는 위치에서 사진찍기는 철저하게 금지되었다는 사실을 알 수 있다. 얼마전 읽은 책에서 미얀마에서 보안상의 이유로 사진찍기가 자유롭지 않다는 말을 들었는데 당시의 경성의 모습이 그랬는가 보다.

자유롭지 않은..이라는 꼬리표를 붙인 사진은 비단 이런 사진뿐이 아니다. 사람의 혼을 빼앗는 요물처럼 여겨지기도 했던 사진은 실제로도 그런 역할을 한 부분이  있다. 비극적인 역사의 한 자락이겠지만 항일운동을 하던 사람들이 사진을 찍어 이들을 철저히 관리감독하던 기능으로 사용된 일종의 증명사진들이 그러하다. 일본은 철저하게도 사진이라는 도구를 이용해서 조선인들의 삶을 제한하고 있었던 것이다. 원치않아도 사진에 박혀 남은 사람들의 모습을 보면서 이렇게나마 이들을 볼 수 있다는 사실에 다행이다 싶기도 하면서도 이렇게 남은 자료로 이들은 평생 자유롭지 못했겠구나 싶은 마음에 혼란스러워지기도 했다.

사진에 담긴 경성의 근대적 풍경을 살피면서 사진이 남긴 입체감을 느끼면서도 실제와 다르게 충분히 왜곡시킬 수 있는 자료의 대표선수로 사용될 수도 있는 사진의 이중적인 모습을 보게 된다. 신문을 읽더라도 보이지 않는 행간또한 놓치지 말고 읽으라고 했던 말처럼 사진을 통해서 보는 자료 역시 그것이 최대한의 진실은 아닐 수도 있다는 생각도 해보게 된다. 그래도 눈이라는 감각기관을 통해서 들여다 보게 되는 모습은 사람들의 마음에도 가장 잘 박히게 되는 것 같다. 경성의 근대적 모습의 진실과 허구를 사진과 함께 살필 수 있는 책, 나로써는 첫음 맛보는 사진의 진실이었기에 흥미롭게 읽은 책이다. 잊혀지지 않는 표지 사진 속의 여성의 웃음과 함께 [경성, 사진에 박히다]가 내 마음 속에도 박힌 것 같다.

양말, 발에만 신는게 아니라네요

리제트의 초록양말 ㅣ 파랑새 그림책 74
카타리나 발크스 글 그림, 조민영 옮김 / 파랑새 / 2008년 11월

[양말, 발에만 신는게 아니라네요]

책표지 그림 속 아기새는 양말을 한 짝만 신고 있다. 리제트의 초록 양말은 한 짝뿐이니 당연히 책 에서는 나머지 한 짝을 찾아다니는 내용일거라고 생각했다. 물론 양말 한 짝을 찾아다니는 것이 주요내용이지만 이 책에서는 아주 반짝이는 생각이 숨어있다. 바로 양말의 변신이 그것인데 그 반짝이는 아이다운 생각을 발견하는 순간, 평범했던 책 내용이 순식간에 흥미롭게 바뀌게 된다.

우연히 길에서 발견한 초록색 양말 한 짝..나머지 한 짝을 찾아다니지만 도저히 찾을 수 없는 리제트. 심술궂은 친구들이 나머지 한 짝을 찾지만 순순히 리제트에게 주지 않고 연못에 퐁당 빠뜨려 버리는데~ 집에 돌아온 리제트에게는 반가운 소식이 기다린다. 바로 엄마가 정성스럽게 나머지 한 짝을 만들어 놓은 것이다.

여기까지는 무난한 이야기이지만 이 다음에 리제트가 보여주는 행동 때문에 이 책이 훨씬 재미나게 느껴지게 된다. 중간에 등장하는 친구 베베르는 양말이 한 짝을 모자처럼 머리에 쓰고 다녔는데 나머지 한 짝을 찾은 리제트는 발에 신는 대신 친구 베베르처럼 모자로 사용한다. 한 사람이 두 발에 신는 양말 대신 친구와 나눠서 머리에 쓰는 모자로 변신하는 리제트의 초록 양말. 아이들의 순진하고 자유로운 상상력이 마지막을 장식하기 때문에 마지막 양말의 변신에 하하호호 하면서 작은 아이가 너무 재미있게 읽었던 책이다.

슬며시 미소짓게 만드는 그림책

엄마, 난 도망갈 거야 ㅣ I LOVE 그림책
마거릿 와이즈 브라운 지음, 신형건 옮김, 클레먼트 허드 그림 / 보물창고 / 2008년 7월

[슬며시 미소짓게 만드는 그림책]

정말 오랜만에 읽는 보드북이다. 첫아이를 키우면서 유아기때 보드북을 참 많이 읽어주면서 가지고 놀았던 것 같다. 이 작품은 영어보드북으로도 참 많이 읽히는 책이다. 보물창고에서 나오는 그림책의 대부분은 신형건 님의 번역으로 나오는 것 같은데 매번 느끼는 점이지만 정말 그림책 보는 안목이 있으신 분 같다^^

<잘자요, 달님>의 작가로도 유명한 마거릿 와이즈 브라운. 그의 작품은 추운 겨울 거실의 벽난로 옆에서 느껴지는 온기같은 이미지로 다가온다. 작품마다 따스한 사랑이 녹아있기에 그런 느낌이 드는 걸까?

<엄마, 난 도망갈거야>라는 조금은 당돌하고 당황스러운 제목이지만 책을 읽으면서는 도망치면서 숨는 아기 토끼와 영원히 아기를 사랑해서 늘 곁에 있고 싶은 엄마 토끼의 마음을 전해들을 수 있다. 마치 대화를 주고 받는 것같기도 하고 시를 읽는 것 같은 느낌이 들기도 한다.

"엄마가 따라오면 난 시냇물로 가서 물고기가 될 거야. 그리고 헤엄쳐서 도망갈 거야."

"네가 시냇물로 가서 물고기가 되면 난 낚시꾼이 될 거야. 그리고 널 잡을 거야."

이렇게 주고받는 아기 토끼와 엄마 토끼의 대화 속에서 미처 생각하지 못했던 것들이 참 많이도 나온다. 산의 바위가 되면 등산가가 되어 찾아 갈 테고, 꽃밭의 꽃이 되면 정원사가 될 테고, 새가 되어 날아가면 찾아 올 수 있도록 나무가 되어주고,돛단배가 되면 배를 밀어줄 바람이 될 테고,작은 집의 아이가 되면 두 팔을 벌려 안아줄 엄마가 될 테고...

마지막 큰 나무 땅 속 집에서 아기 토끼와 도란 도란 당근을 먹고 있는 엄마 토끼와 아기 토끼의 모습은 훈훈한 엄마와 아기의 사랑이 그대로 느껴지는 그림이다. 대화 자체도 시적이고 맛나지만 그림의 멋스러움도 지나치지 못하겠다. 아기 토끼와 엄마 토끼의 대화는 펜으로 그린 채색되지 않은 그림으로 그리고 다음 장에는 펼친 페이지로 채색된 그림이 그려져 둘의 대화를 하나의 상황으로 볼 수 있도록 구성되었다. 펜화와 채색된 그림을 번갈아 보면서 둘의 대화를 생각하면 절로 미소를 짓게 만드는 그림책이 아닌가 싶다.

아프리카 난민자들의 생생한 삶의 조각들

천국의 그림자 - 오스트리아 문학 ㅣ 다림세계문학 31
로베르트 클레멘트 지음, 함미라 옮김, 마리아 라이베버 그림 / 다림 / 2008년 8월

[아프리카 난민자들의 생생한 삶의 조각들]

<천국의 그림자> 원제는 <천국으로 70마일>이라고 한다. 70마일이라는 거리상의 숫자가 안고 있는 의미는 아프리카를 떠나 유럽으로 향하는 거리를 말한다고 한다. 종교든 이념이든 끝없는 내전과 기아로 허덕이는 주인공이 소말리아를 떠나 이탈리아로 가기까지의 거리, 아프리카만 떠나면 유럽은 천국처럼 자신의 새로운 인생이 펼쳐질 거라고 생각하면서 고통을 참고 견딘 그 최소한의 거리가 바로 70마일이라고 한다....

소수의 사람을 향한 관심은 늘 가슴 아픈 현실을 가슴에 안고 가야 하는 것 같다. 태어남은 선택할 수 있는 것이 아니다. 원치않는 곳에서 태어났다고 해서 그 사람을 무시하고 멸시할 권리는 그 누구에게도 없다. 그렇지만 나와 다른 남, 혹은 나와 관계 없는 남에 대한 관심은 우리에게 너무 부족하다는 생각이 든다. 이 작품은 아프리카의 소말리아에서 간호사 일을 하던 지아드가 부인과 딸의 죽음을 목격한 다음 죽음의 나라를 떠나 새로운 삶을 찾아 유럽으로 향하는 것이 주요 내용이다. 그러나 이런 큰 틀에서 이들이 만나는 현실의 참혹함과 멸시가 가득히 담겨 있기에 책장을 넘기는 마음이 그리 가볍지만은 않다.

얼마전에 읽었던 멕시코 인들의 미국 밀입국행을 다루었던 <눈물나무>라는 작품이 떠오르기도 했다.  아프리카를 떠나 유럽으로 향하는 사람들을 받아들이고자 하는 곳은 그리 많지 않다. 내전으로 살기 힘든 나라를 떠나는 이들에게 향하는 시선은 곱지 않기에 이들을 멸시하거나 혹은 이들의 노동력을 착취하고 인권마저 유린하는 상황까지 생긴다. 지아드가 딸과 함께 유럽으로 가기 위해서 탄 배에는 천국을 그리면서 모든 고통을 참아가면 밀항을 하는 사람들로 북적인다. 이들이 도착한 이탈리아의 토마토 농장에서 노동력을 착취 당하는 모습을 보면서 문득 우리 나라에서도 간혹 부당한 대접을 받고 일하는 외국인 노동자들이 떠오르는 건 어쩔 수 없다. 강한 자에게는 한없이 부드러우면서도 약자들에게는 냉혹한 것이 현실이구나 싶은 생각도 든다.

우여곡절 끝에 지아드가 이탈리아를 떠나서 다시 꿈꾸는 천국인 캐나다를 향할 수 있게 되지만 이들에게 펼쳐질 미래과 과연 은빛인지는 미지수이다. 천국은 늘 꿈꾸는 속에서만 천국으로 존재할 뿐, 현실에서 어떻게 펼쳐질지는 누구도 알 수 없다. 단지 이들에게 희망이라는 것이 존재해서 긍정적인 미래가 펼쳐질 수 있기를 바랄 뿐이고 그런 미래는 우리 모두의 관심 속에서 이루어질 거라는 생각을 해본다.

작가는 이 작품을 통해서 아프리카를 떠나 유럽으로 밀항하는 사람들이 얼마나 부당한 대접을 받는지 그 상황을 많이 알리고자 했다고 한다. 이 작품을 쓰기 위해 수많은 난민자들을 인터뷰하면서 인물을 작품속에 재창조하고 실상을 생생하게 전달할 수 있었다고 한다. 그래서인지 읽으면서 더 진한 아픔이 밀려오는 듯했다. 아직도 천국으로 향하는 70마일을 꿈꾸는 수많은 사람들의 인권이 보장되고 이들의 삶에도 희망의 빛이 함께 할 수 있는 날이 이루어지길 바란다.