미드소마 - 호러와 힐링은 한 끗 차이!

[수입] Midsommar (미드소마)(지역코드1)(한글무자막)(DVD)
LIONSGATE / 2019년 10월

이 글에는 스포일러가 포함되어 있습니다.

  원제 - Midsommar, 2019

  감독 - 아리 에스터

  출연 - 플로렌스 퓨, 잭 레이너, 윌 폴터, 윌리엄 잭슨 하퍼

  평소에 우울증 증세가 있는 ‘대니’에게 견디기 힘든 시련이 닥쳤다. 동생의 자살과 부모님의 사고사가 겹친 것이다. 그녀가 의지할 수 있는 존재는 남자친구인 ‘크리스티안’뿐이지만, 이제 그도 서서히 지쳐갔다. 오래전부터 대니와의 이별을 결심하고 있지만, 부모를 잃은 상실감에서 벗어나지 못하는 그녀를 그냥 둘 수 없어 차일피일 미루는 중이었다. 크리스티안과 그의 친구 ‘마크’와 ‘조쉬’는 스웨덴 출신인 ‘펠레’의 권유로, 하지 축제를 연구하러 여행을 떠나기로 한다. 그리고 대니까지 가세해, 일행은 약간은 불편한 분위기로 길을 떠난다. 그들은 화창한 날씨와 신비한 음악 그리고 아름다운 풍경을 만끽하며 축제를 기다린다. 그런데 마을 사람들이 즐기는 축제는 상상 그 이상의 것을 보여주는데…….

  전작인 ‘유전 Hereditary, 2018’도 그러했지만, 이 작품 역시 호러 영화라고 딱 꼬집어 말할 수가 없는 묘한 분위기를 자아낸다. 어떻게 보면 가족을 잃은 한 여인이 고대 종교의식을 통해 상실했던 자아를 회복함과 동시에 자존감을 되찾고 가족이라 부를 수 있는 사람들을 만나는, 힐링 영화라고 할 수도 있었다. 그 와중에 그녀를 불편해하고 무시했으며 좋아하지 않던 과거의 인연을 말끔히 청산하는 계기도 생기고 말이다. 슬프고 괴로웠던 과거에서 벗어나, 자신을 받아주는 새로운 곳에서 새로운 사람들과 새 출발을 할 수 있다니! 대니에게는 그야말로 낙원이라고 할 수 있다.

  하지만 그게 다른 사람들에게도 해당하는지는 알 수가 없는 일이다. 물론 누구는 다른 나라의 풍습이나 규범을 무시하고 하고 싶은 대로 했고, 다른 이는 그토록 바랐던 고대 문헌을 볼 기회가 있었으며, 또 다른 누구는 새로운 사람과 썸을 탔으니, 그들도 행복했지 않았을까 싶다. 딱 그때까지만은 좋았을 것이다, 아마도.

  영화는 상당히 길었다. 와, 인간적으로 두 시간까지는 어떻게 참아보겠는데 이 작품은 그걸 훌쩍 뛰어넘었다. 마치 내가 어디까지 참을 수 있는지 시험하는 것처럼 말이다. 그런데 특이하게 눈을 뗄 수가 없었다. 약간 늘어진다 싶으면 의미심장한 장면이 툭 튀어나오고, 중요한 것 같은 대사가 지나갔다. 전작에서도 그러더니, 이번에는 더 섬세하고 자연스럽게 흘러갔다. 감독이 그런 쪽으로 작정을 한 모양이다. 벽에 걸린 태피스트리라든지 돌에 새겨진 그림 하나 허투루 넘어갈 수가 없었다.

  영화는 깨끗하고 밝고 맑은 화면으로 가득했다. 하얀 옷을 입고 머리에는 화관을 두른 채 잔디 위를 뛰노는 아가씨들과 피리를 불며 행복해하는 어른들, 초록으로 가득한 숲과 푸른 하늘 그리고 하얀 구름까지, 그야말로 당장이라도 비행기를 타고 가고픈 풍경이었다. 어떻게 보면 관광객을 유치하기 위한 홍보 영상으로 보일 정도였다.

  하지만 그 밝고 환한 곳에서 벌어지는 일들은 소름 끼쳤다.

  그들만의 풍습이고 오랫동안 내려온 전통이며 지키고 보존해야 할 문화라고 하지만, 과연 그렇다고 여기고 넘어갈 수 있는지는 의문이 들었다. 막말로 자기들이 좋다는데 뭐 어쩔거냐고 할 수 있지만, 과연 그들이 좋아하는 걸까라는 생각이 들었다. 어릴 때부터 세뇌를 당해서 기꺼이 해야 하고 당연히 좋아한다고 여기는 거라면 어떨까?

  조카 문제집에서 읽은 양 떼에 관한 이야기가 떠올랐다. 수천 마리의 양들이 길을 가는데, 앞에 지나가는 사람을 피하고자 맨 앞에 가던 양이 펄쩍 뛰어올랐단다. 그리고 뒤를 이어 모든 양이, 그 사람이 집에 도착해서 잠자리에 들어서도 계속해서 펄쩍 뛰면서 지나갔다는 내용이었다. 처음 의도는 좋았지만, 이후 그걸 해야 하는 의미를 잃은 채 쓸데없이 반복되는 전통을 비꼬는 내용이었다.

  어쩌면 감독은, 그런 잔혹하고 현대에는 의미를 잃은 그런 전통을 고수하는 집단을 보여주면서, 과거와 현재 그리고 문화라는 것에 얘기하고 싶었던 걸까? 그것도 미개하고 발달하지 못한 유색인 국가가 아니라, 나름 문화가 발달하고 잘 산다는 얘기를 듣는 백인 국가 하나를 통해서 더 비꼬고 있는 건지도 모르겠다.

  밝은 곳에는 반드시 어둠이 존재한다는 걸 다시 한번 느낄 수 있는 영화였다.

미드나잇 맨 - 센스도 없고 상식이 없으면 목숨을 잃지.

[수입] Midnight Man (미드나잇 맨)(한글무자막)(Blu-ray)
Shout Factory / 2018년 6월

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  원제 - The Midnight Man, 2016

  감독 - 트레비스 자리니

  출연 - 가브리엘 하우, 린 샤예, 로버트 잉글런드, 그레이슨 가브리엘

  깊은 밤, 미지의 존재를 불러내는 게임을 하던 세 아이가 있다. 게임에 진 두 아이는 목숨을 잃고, 혼자 살아남은 소녀는 절규한다. 시간이 흘러 그 소녀는 치매를 앓는 노인이 되었고, 손녀인 ‘알렉스’가 할머니를 돌보고 있었다. 할머니의 심부름으로 다락방의 물건을 뒤지던 알렉스는, 오래된 상자를 하나 발견한다. 게임을 하는 도구라는 걸 알아차린 알렉스는 남자친구인 ‘마일스’와 함께 해보기로 한다. 그 순간, 할머니는 공포에 질려 비명을 지르고 알렉스는 기이한 환각을 보는데…….

  언제나 주장하는 말이지만, 아이들에게 추리호러스릴러SF 작품을 의무적으로 읽혀야 한다고 다시 한번 확신이 든 영화였다. 오래된 게임 상자, 미심쩍은 규칙들, 예를 들면 ‘종이에 피를 흘려라’ 나 ‘양초에 불이 꺼지면 10초 안에 켜라’라든지 ‘소금으로 된 원 밖으로 나가지 말라’ 같이 척 보기에도 이상한 것들이 적혀있으면 피하는 게 정상 아닌가? 얘들이 원래 이런 걸 좋아한다는 설정이었으면 그러려니 하겠지만, 그것도 아닌 것 같았다. 게임을 하기 전에 기대한다거나 즐거워하는 게 아닌, 억지로 누가 시켜서 하는 것 같이 지루하고 짜증 내는 표정이었다. 음, 이건 배우들의 연기력 문제인 걸까?

  하여간 별로 하고 싶지 않은 게임을 해서인지, 아이들이 그리 의욕적으로 보이지 않았다. 특히 알렉스는 자기가 친구들을 끌어들여놓고, 아무런 행동도 하지 않는다. 마일스는 여친을 잘 둔 덕에 목숨의 위협을 받으며 어떻게든 살아보려고 방법을 강구하고, 왜 친구 집에 밤늦게 놀러 왔는지 모르는 ‘켈리’는 미드나잇 맨에 얽힌 괴담을 설명하고 위기에 처한다. 다른 작품들이었다면, 주인공이 검색이나 조사해서 알아내는 내용을 여기서는 켈리의 입을 빌려 끝낸다. 주인공은 그냥 두 친구가 알아내고 읽어본 걸 듣기만 한다. 이런 걸 개꿀보직이라고 하던가?

  그래서 영화는 엄청 엄청 아주 많이 대단히 지루했다.

  할머니 역을 맡은 ‘린 사예’, 누구인지 잘 모르는 사람을 위해서 설명하자면 영화 ‘인시디어스 nsidious’ 시리즈의 영매 할머니이다. 그 배우의 열연이 아니었다면, 영화는 별 하나도 못 받았을 것이다. 진짜 이 영화에 별점을 줄 수 있는 유일한 이유는 바로 린 사예의 소름 끼치는 연기였다. 그 외에는 별로 볼 것도 없고, 내용도 없고, 공포도 없고, 복선도 없는 그런 영화였다.

  ‘슬랜더 맨’과 ‘더 바이 바이 맨’ 그리고 ‘더 미드나잇 맨’까지 세 명의 남자를 만나봤는데, 다 별로였다. 쳇, 요즘 괜찮은 남자 찾기가 하늘의 별따기다.

더 바이 바이 맨 - 내 기억 속에서도 이 영화를 바이 바이~

[수입] Bye Bye Man (더 바이 바이 맨)(지역코드1)(한글무자막)(DVD)
Universal Studios Home Entertainment / 2017년 4월

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  원제 - The Bye Bye Man, 2016

  감독 - 스테이시 타이틀

  출연 - 더글라스 스미스, 크레시다 보나스, 루시엔 래비스카운트, 캐리 앤 모스

  한 남자가 이웃을 돌아다니면서, 뭔가를 묻고는 다 죽이는 일이 벌어진다. 그리고 얼마 후, 대학생인 ‘엘리엇’과 ‘샤샤’는 아무것도 모른 채 사건이 벌어졌던 집으로 이사한다. 우연히 전에 살던 사람이 남긴 글을 읽게 된 엘리엇. 그 날 이후, 그는 이상한 환상을 보게 된다. 그건 다른 사람들, 샤샤와 엘리엇의 절친인 존도 마찬가지였다. 원인을 알아내기 위해 조사를 하던 엘리엇은 ‘바이 바이 맨’이라는 존재에 대해 알게 되는데…….

  생각하는 것만으로 힘을 얻는 존재에 대한 도시 괴담과 이를 다룬 작품들이 꽤 있다. 얼마 전에 개봉해 인기를 끌고 있는 영화 ‘It'도 그런 설정을 하고 있다고 할 수 있다. 그 작품에 등장하는 ’페니와이즈‘는 사람들의 공포를 먹고 사는 존재였기에, 그를 두려워하지 않으면 힘을 잃는다는 특징을 갖고 있다.

  그런데 여기에 나오는 바이 바이 맨은 거기에 한 걸음 더 나아가, 생각하거나 이름을 입에 올리는 것만으로도 힘을 얻는다고 한다. 이건 무슨 생각 할수록 더 먹고 싶어지는 치킨도 아니고……. 치킨은 마음에는 안정과 편안함을 주고 몸에는 원기를 북돋워 주기라도 하지만, 바이 바이 맨은 오직 단 하나 죽음만 준다. 아주 그냥 몹쓸 존재다.

  이런 막강한 초월적인 존재가 등장한다면, 영화는 대개 두 가지 결과가 있기 마련이다. 그 존재에 대항하는 주인공과 친구들이 뭔가 해보려고 노력해서 아슬아슬하게 위기를 넘기면서 보는 이의 손에 땀을 쥐게 하는 경우가 그 첫 번째다. 그렇지 않으면 주인공과 그 친구들이 어떻게 해보려고 하지만 이리저리 휘둘리다가 그냥 당하는 예가 있다. 당연히 첫 번째 경우는 재미있는 명작이 되고, 두 번째는 왜 만들었는지 의심하는 졸작이 되어버린다.

  그러면 이 영화는 어디에 해당할까? 아쉽게도 두 번째에 속한다.

  초월적 존재가 나타나는데 보여주는 위력은 그저 그렇고, 오싹하거나 무섭지도 않았다. 또한 상대하는 주인공과 지인은 뭐랄까, 그냥 설명충의 역할만 충실히 하고 있을 뿐이었다. 엘리엇은 바이 바이 맨의 정체와 유래, 위기를 극복하는 방법을 열심히 조사하고 떠들어댄다. 그리고 그걸로 끝이다. 원래 바이 바이 맨의 설정 자체가 암울한 결말밖에 줄 수 없다고 나오지만, 진짜 얘는 조사만 하다 끝난다.

  생각하거나 입에 올리는 것만으로도 그 존재에 힘을 실어주기에, 아무에게도 제대로 얘기하지 않는 걸까 하는 생각이 들긴 했다. 그런데 그런 이유로 진행을 해버리면, 이건 뭐 꿈도 희망도 없는 상황만 있다는 건데, 굳이 그런 암울한 얘기를 봐야 할 이유가 있을까 싶기도 하다. 음, 물론 영화가 재미있었다면 암울하건 해피하건 별로 상관이 없었겠지만, 이 작품은 심각하게 지루해서 그런 부분이 더 눈에 들어왔을지도 모르겠다. 한 번 거슬리면 계속해서, 모든 것이 다 거슬리니 말이다.

  기본 설정에 비해, 캐릭터의 성격이나 이야기의 흐름이 상당히 부족했던 영화였다.

아이 엠 마더 - 가족은 건드리지 말자

[수입] Peppermint (아이 엠 마더)(한글무자막)(Blu-ray)
Universal Studios / 2018년 12월

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  원제 - Peppermint, 2018

  감독 - 피에르 모렐

  출연 - 제니퍼 가너, 제프 헤프너, 케일리 플레밍, 존 오티즈

  딸 ‘칼리’의 열 번째 생일을 맞아 온 가족이 놀이기구를 타며 즐거운 시간을 보낸다. 하지만 남편 ‘크리스’의 친구들이 조직의 마약을 훔치면서, 사건이 벌어진다. 조직에서 크리스도 한패라 생각해, 총격을 가한 것이다. 눈앞에서 남편과 딸을 잃은 ‘라일리’. 그녀가 범인을 지목했지만, 조직은 판사를 매수하고 그녀를 약물 중독자로 몰아붙인다. 결국, 판사는 남편과 딸을 죽인 조직원을 풀어주고, 라일리에게는 정신병원행을 판결한다. 구급차에서 탈출한 라일리는 복수를 다짐한다. 5년 후, 그 재판과 관련 있는 사람들이 하나둘씩 살해당하고, 언론과 경찰은 라일리를 범인으로 지목하는데…….

  꽤 오래전에 ‘모범시민 Law Abiding Citizen, 2009’이라는 영화가 있었다. 가족을 살해한 범인을 풀어준 공권력에 저항하는 한 아버지의 이야기였다. 이 작품은, 저 영화의 어머니 버전이라고 해도 될 것 같다.

  라일리는 우선 가족을 살해한 조직원을 죽이고, 뒤이어 매수당한 판사를 죽인다. 그리고 조직 전체에 대항하면서 동시에 그들에게 매수당한 경찰까지 밝혀낸다. 5년 동안 무엇을 했는지 자세히는 안 나오지만, 그녀는 무척이나 강해졌다. 남자 셋을 죽이고 놀이동산의 관람차에 달아둘 정도로 말이다. 도구의 도움을 받았겠지만, 놀라웠다. 물론 놀이동산 주인은 무슨 날벼락인지 싶겠지만.

  영화는 초반 재판장면까지는 보는 내내 속 터질 정도로 답답하다. 범인을 정확히 지목했지만, 그녀가 할 수 있는 건 없었다. 병원에서 의식을 못 찾고 있는 동안, 조직은 막대한 자본과 인력을 동원해 모든 준비를 마친 상태였다. 하아, 진짜 안타깝고 마음이 아팠었다. 그러다 5년으로 점프를 하면서, 상황은 좀 달라졌다. 그녀의 복수가 시작되었으니까. 격투술은 물론이고, 폭탄설치와 총과 칼을 이용해 그녀는 남편과 딸을 죽인 대가를 받아냈다. 물론 그녀에게 반격하기 위해 조직이 비겁한 수를 쓰긴 하지만, 그녀는 굴하지 않았다. 아, 진짜 거기서 그런 수를 쓸 줄은 몰랐다. 도대체 못 하는 게 뭔지 궁금할 정도였다.

  좀 더 통쾌하고 속 시원하게 복수해줬으면 하는 아쉬움도 있었지만, 그 이상의 선을 넘었다가는 국가 차원에서 그녀를 주시할 가능성도 있었다. 딱 좋을 때, 적절한 방법으로 마무리를 지은 것 같다는 생각도 들었다.

  영화를 보면서, 가족을 잃은 사람들에 대한 예의가 있어야겠다는 생각이 들었다. 자기네 조직 살리자고 멀쩡한 사람을 정신병원으로 보내는 건, 인간이길 포기한 게 아닐까 싶다. 적어도 누군가 가족을 잃고 슬퍼한다면, 내가 그 가족을 죽인 사람이 아닌 제삼자라면, 적어도 이를 조롱하거나 놀림거리로 삼으면 안 될 것이다. 미국이건 한국이건 인간이길 포기한 사람들이 있다는 사실에 다시 한번 안타까워하고 분노하고 그랬다.

아가사 크리스티의 포와로 시즌 7 - 왜죠? 왜 두편뿐이죠?

[수입] Agatha Christie's Poirot, Series 7 & 8 (아가사 크리스티 : 명탐정 포와로 시리즈 7.8)(지역코드1)(한글무자막)(DVD)
Acorn Media / 2013년 10월

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  원제 - Agatha Christie's Poirot, 2000

  출연 – 데이빗 서쳇, 휴 프레이저

  포와로 일곱 번째 시즌은, 두 편으로 되어 있다. 그리고 2000년에 방영되었다고 한다. 6시즌 방영이 1996년이었는데, 무려 4년이 지난 뒤에야 7시즌이 만들어졌다. 그러고 보니 포와로 역할을 맡은 ‘데이빗 서쳇’의 얼굴이 많이 야위었는데, 무슨 연관이 있는 걸까?

  『The Murder of Roger Ackroyd』는 장편 ‘애크로이드 살인사건 The Murder of Roger Ackroyd, 1926’이 원작이다. ‘로저 애크로이드’가 자기 집에서 살해당한다. 그는 마을의 유지이자 깐깐한 대기업의 사장이며, 부인 사후 다른 여인과 친분을 맺고 있어 의붓아들과 갈등이 있는 사람이었다. 특이한 것은, 그가 있던 방문이 안에서 잠겨 있었고, 누군가와 대화하는 소리가 들렸다는 점이다. 마침 그 마을에는 애크로이드와 오랜 친구인 포와로가 호박 재배를 하며 살고 있었다. 그는 오랜만에 만난 젭 경감과 함께, 애크로이드를 살해한 자를 찾기로 한다.

  원작은 마을의 의사 시점에서 이야기가 서술된다. 하지만 드라마에서는 포와로의 시점으로 극이 진행된다. 그 때문에 소설보다는 좀 공정하다고 할 수 있다. 으음, 왜 공정하다는 말이 나오냐는 질문에는 대답할 수 없다. 그건 스포일러니까. 물론 7년만 있으면 출판된 지 거의 100년이 돼가는 작품이니 상관없으려나? 이번 이야기에서 범인의 알리바이 조작에 사용된 것은, 녹음기였다. 그것도 그 당시에는 만들어진 지 얼마 되지 않아 사람들에게 익숙하지 않지만, 지금은 박물관에서 볼 법한 그런 녹음기. 하아, 그 장면을 보면서 과학기술의 발전이 얼마나 빠르고 엄청나게 이루어졌는지 다시 한번 깨달았다. 이 작품을 21세기에 맞추어 재구성하려면, 어떤 방법을 써야 할까? 음, 역시 포와로는 그냥 20세기 초반의 포와로 그 자체로 두는 것이 제일이지 않을까 하는 생각이 들었다.

  『Lord Edgware Dies』는 소설 ‘13인의 만찬 13 at Dinner, 1933’을 각색했다. ‘에지웨어 경’이 자신의 집에서 살해당한다. 집에 있던 사람들이 지목한 범인은 바로 그의 부인이자 연극배우인 ‘제인 윌킨슨.’ 그녀는 남편에게 이혼을 요구하고 있었고, 둘은 그 문제로 분쟁 중이었다. 하지만 그녀는 그 시각, 파티에 참석해 많은 사람들과 함께 있었다. 그리고 포와로는 생각한다. 제인 윌킨슨에게는 다른 사람들의 흉내를 잘 내는 미국에서 온 코미디언 ‘칼로타 아담스’라는 친구가 있었다. 하지만 칼로타는 이미 사망한 뒤였는데…….

  이번 작품을 보면서, 포와로보다 미스 레몬이 더 규칙적이고 모든 것을 꼼꼼한 게 아닌가 하는 생각이 들었다. 사건 서류를 정리하는데, 그녀가 더 철저한 거 같았다. 그리고 헤이스팅즈는 어쩐지 대책이 없는 사람 같았다. 지난 여러 시즌 동안 그는 친구도 많고 돈도 어느 정도 있어서 유유자적하게 놀러 다니는 설정이었다. 그런데 이번에는 결혼하여 외국에서 살다가 투자가 쫄딱 망해서 다시 돌아왔다. 특이하게, 부인이 그곳에 남아 남은 재산을 처분하고 헤이스팅즈는 혼자 살 곳을 찾아보려고 왔다. 그 대목에서 ‘이 나쁜 놈이! 부인에게 뒤처리를 맡기고 지는 혼자 편하게 런던에 와서 포와로랑 다니냐!’ 이랬는데, 문득 이런 생각이 들었다. 아, 뒤처리를 맡기면 집과 땅을 판 돈으로 또 사고 칠까 봐 부인이 먼저 보냈나 보다. 그나마 포와로가 옆에 있으면 돈 날 릴 일은 없을 테니까 말이다.

  예전에 ‘페이 더너웨이’가 주연으로 나왔던 작품이 생각난다. 거기서 그녀는 명성과 허영에 찌든 제인 윌킨슨 그 자체였던 것 같았다. 그런데 이번 작품에서의 제인 윌킨슨은, 좀 다른 이미지를 연기했다. 그런데 의외로 그것도 괜찮았다. 이번 편에서 제일 마음에 안 들었던 장면은 바로 칼로타가 포와로 흉내 내는 부분이었다. 그걸 보자마자 그녀를 때려주고 싶었다. 감히 나의 포와로를 그렇게 우스꽝스럽게 희화시키다니! 너 가만두지 않겠어!

  에피소드가 두 개뿐이라서 무척 아쉬웠던 시즌이었다.