선과 악의 경계를 찾아서-11월 첫째주 영화.

<이번 주말엔 무슨 영화를 볼까? >11월1주

 

 사실 포스터가 조금 바뀌어야 하지 않았을까. 사형을 집행하는 교도관으로서 다른 생각을 가지고 있는 것은 김교위(박인환)와 차교사(조재현)다. 김교위는 사형수와 친구가 되고 여러 명의 사형수를 자신의 손으로 보내면서 '사형제도'에 대해 회의를 가지게 된다. 사형수와 장기를 두며 담소를 나누고, 음식을 싸다주는 김교위는 관객에게 감동과 눈물을 전달한다는 점에서, 선(善)을 상징한다고 볼 수 있다. 반면에, 차교사는 사형수는 사람을 죽인 범죄자이므로 처리해야 할 쓰레기라는 생각을 가지고 있는 교도관이다. 그는 죄수와의 싸움에서 주도권을 잡기 위해 이불로 죄수의 입을 틀어막고 곤봉을 휘두르는 인물로, '분노'외에는 죄수에게 보여주는 감정이 없으므로 인간적인 면에서 악(惡)을 상징한다.  

하지만 시각을 바꾸어 자신이 맡은 책임의 무게를 그대로 짊어지려는 사람이 누군가라는 기준으로 판단한다면 누가 선한 사람이고 누가 악한 인물이 될 것인가. 사형수가 자신의 죄를 뉘우쳤다고 해서 그를 선한 사람이라고 판단해도 될 것인지, 과거에 그가 저지른 죄는 용서가 되는 것인지. 도대체 선이 무엇이고 악이 무엇인지, 무엇이 옳고 그른 것인지 <집행자>를 통해 생각해볼 수 있다.  

 

 <바스터즈:거친 녀석들>은 <집행자>보다는 좀더 명확한 대립구조를 가지고 있다. 역사적으로 이미 평가를 받은 히틀러를 위시한 나치 일당은 무차별적으로 사람을 죽이고, 그것을 자랑으로 여긴다. 단지 '위대한 독일인'이 아니라 '유대인'이라는 이유만으로 사람을 죽이는 나치 일당은 분명 '악'이다. 가장 대표적인 인물이 한스 란다(크로스토프 왈츠)일 것이다. 자신의 목적을 위해서라면 누군가를 속이는 비열함도 감수하고, 자신의 분노를 표출하기 위해 자신의 손을 더럽히기도 하고, 명예를 거짓으로 꾸며내려고 하기도 한다.  

 이러한 한스 란다와 대립하는 인물이 엘도 레인(브래드 피트)이나, 쇼사나(멜라니 로랑)일 텐데, 엘도 레인은 단지 한스 란다와 반대쪽이라는 이유만으로 '선'을 상징하는 인물이 된다. 한스 란다에게 부모님을 잃은 쇼사나의 복수와 달리, 엘도 레인의 행동은 어찌 보면 즐기는 것처럼 보이기 때문이다. 정의나 선의 실현이라는 거창한 목표보다 단지 나치가 싫어서, 자신들의 명성에 명성을 더하기 위해, 그들을 죽이고 머릿가죽을 벗기는 것처럼 보인다. 그러니 결국, 이런 전쟁에서 선과 악이란 '내가 누구 편인가'에 따라 달라지는 것이다. 그런 면에서 이 영화 <바스터즈:거친 녀석들>은 우리편의 승리라는 통쾌함은 주지만, 선과 악의 겅계에 대한 객관적인 시선은 잃고 있다고 보아야 할 것이다.    

 

 <저녁의 게임>은, 어느 것이 선이고 어느 것이 악인지 구분하기 모호한 영화가 아니다. 어린시절부터 이어져 온 아버지의 폭행으로 인해 청력을 상실하게 된 딸의 이야기다. 치매 증세가 온 늙은 아버지(정재진)는 자기 때문에 장애인이 된 딸(하희경)을 보살피는 자상한 아버지가 아니다. 딸을 여자로 보고 자신의 욕망을 채우려 애쓰고, 자신의 수족처럼 거느리는, 어떤 면을 보아도 좋은 아버지라 할 수 없는 사람이다. 관객은 철저히 딸의 입장에서 아버지를 바라보며 증오하기도 하고, 죽어버렸으면 좋겠다고 생각하기도 한다. 동정의 여지가 없는 '악한 사람'인 것이다.  

 딸 성재는 나아지지 않는 현실에 오히려 절망한 듯 하다. 벗어나려는 노력을 전혀 하지 않고, 아무것도 느끼지 않은 채 살아간다. 도피할 곳을 찾지 못해 자신의 생각 속으로 도피하는 그녀는, 나쁜 사람은 벌을 받고 착한 사람은 복을 받아 오래오래 행복하게 살았습니다-라는 결말과는 전혀 상관없는 인물이다. 그러고보면 <저녁의 게임>은 현실을 적나라하게 보여주기 때문에 결코 보기 편한 영화는 아니다. 그러나, 선이 악에게 이기지 못하는 것이 우리가 직시해야 할 오늘날의 슬픈 현실이다.   

허락받지 못해 슬픈 사랑이야기-10월 다섯째주.

<이번 주말엔 무슨 영화를 볼까? >10월5주

 홍보 그대로, <파주>는 '금지된 사랑'을 소재로 하고 있다. 중식과 은모는 형부와 처제 사이. 중식의 아내이자 은모의 언니는 사고로 세상을 떠났고, 세상에 달랑 남겨진 두 사람은 서로를 의지하면서 살아간다. 그러면서 서로에 대한 감정을 깨닫고, 허락받지 못한 사랑임을 알기에 감정을 억누르고, 그 감정을 다른 일에 쏟으려고 한다. 중식은 파주 개발을 반대하는 철거민 대책 위원장으로 활약하며, 은모는 언니의 죽음에 대한 진실을 밝히려 하며.  

 하지만, 소재가 그렇다해서 자극적이고 선정적인 내용으로 가득할 것이라 생각하면 오해다. 이 영화 <파주>는, 아름다운 영상과 혼란스러운 두 사람의 감정, 머물 곳을 잃을 지도 모를 사람들과 무력으로 진압하려는 세력의 사회적 문제까지 어울려 복잡한 양상을 띤다. 그래서, 오히려 자극적이고 선정적이기 보다는 아름답고 슬프고 서정적이다. 하긴, 형부와 처제 사이의 사랑이라는 이야기 자체가 가진 슬픔일 수도 있겠다.  

 

 쿠엔틴 타란티노의 <바스터즈; 거친 녀석들>에도 사랑은 있다. 몇 년전, 나치로부터 부모님이 무참히 살해된 현장에서 겨우 도망친 쇼사나 드레이퍼스(멜라니 로랑)와 나치의 영웅 프레드릭 졸러 일병(다니엘 브륄)이 그 주인공이다. 쇼사나는 유대인인 것을 숨기고 영화관을 운영하며 프랑스인으로 살아가고 있지만, 그녀 앞에 프레드릭이 나타나며 모든 것이 뒤바뀐다. 프레드릭은 혼자 200명에 가까운 사람을 죽인 나치의 영웅으로, 쇼사나에게 한 눈에 반한 것. 싫다는 거부의 표현을 가볍게 넘기며 자신의 명성을 뽐내고 끈질기게 구애하는 프레드릭으로 인해, 쇼사나는 무엇인가를 결심하게 된다.  

 여자는 유대인이다. 남자는 여자의 부모를 죽인 나치와 같은 일당이다. 여자는 알지만, 남자는 알지 못한다. 여자는 증오하고 있지만, 남자는 사랑하고 있다. 비극으로 치달을 수 밖에 없는 두 사람의 운명은 얼키고 설켜서 충격과 눈물을 남기고 끝을 맺는다.    

    

 사랑했던 여자 태희(이은주)와 닮은 점이 너무 많은 남자가 나타났다. 그것도 자신의 학생으로. 현빈(여현수)은 태희와 인우(이병현)가 나눈 둘만의 이야기도 알고 있고, 태희의 사소한 습관도 똑같이 가지고 있어서, 인우는 현빈을 볼 때마다 태희가 생각난다. 급기야 태희와 현빈을 동일시하고, 자신의 마음을 몰라주는 현빈을 야속해하기도 한다. 하지만, 다른 사람들이 보기에 인우는 '같은 남자'를 좋아하는 이상한 사람으로 인식될 뿐이다.  

 사랑하는 마음은 여전하지만, 다른 사람이 되어 나타난 연인. 사회에서 허락해주지 않는 관계. 그들의 선택은 슬프지만, 손을 꼭 잡고, 함께 하는 미래를 꿈꾸기에 한편으로는 아름답다.   

세 사람의 인생을 한 영화에서-10월 넷째주 영화.

<이번 주말엔 무슨 영화를 볼까? >10월4주

  세 사람의 인생을 한 영화에서 만날 수 있다면, 그 영화의 서사가 가진 힘을 느끼는 것 외에도 풍부한 삶을 경험하고, 멋진 배우들의 연기력을 감상할 수 있는 보너스를 얻게 된 것이다. 두 사람의 삶을 그리는 영화의 이야기 방식은 너무 보편화되어 있고, 네 사람의 삶을 그리는 것은 지나치게 커플의 느낌을 주기 때문에 한 사람의 삶을 담기에는 모자란 면이 있다. 또한 여러 명의 다채로운 인물이 등장하는 옴니버스 영화와 달리, 세 사람의 인생을 그리며 유기적인 관계를 맺고 있기 때문에 완성도에서도 나무랄 데 없는, 몇 편의 영화가 여기 있다.

 

 <나는 비와 함께 간다>는  '양조위'라는 배우를 내게 각인시켰던 <씨클로>라는 영화의 트란 안 홍 감독이 9년 만에 발표한 신작이다. 이번엔 조쉬 하트넷과 기무라 타쿠야, 거기다 이병헌까지 합세하여 쫓고 쫓기는 추격전을 벌인다. 사실 추리극의 형식을 띄고 있기는 하지만, 단순한 추리극이 아니다.  

<시놉시스> 사라진 아들을 찾아달라는 의뢰를 받은 전직 형사 클라인(조쉬 하트넷)은 사라진 시타오(기무라 타쿠야)를 찾기 위해 홍콩으로 가 수사를 진행한다. 이때 시타오를 쫓고 있는 한 명의 남자가 등장하는데, 그는 바로 홍콩 마피아조직 보스 수동포(이병헌)이다. 그 중심에 있는 시타오가 자신의 처지를 인식하지 못하는 상태에서 이야기가 전개된다.  

 시타오는 남을 돕는 '구원자'로서 이야기를 이끌어가고 있지, 스스로가 인식하는 쫓기는 자가 아니다. 그래서 모든 이야기는 엇나가기 시작한다. 클라인이 찾고 있는 것은 사실은 시타오가 아니라 과거에서 벗어날 수 있는 자기 자신이다. 수동포가 쫓고 있는 것은 절망이다. 이처럼 각기 다른 가치관으로 삶을 꾸려가고 있는 세 남자의 이야기가 이 영화 속에 녹아있다.  

 <굿모닝 프레지던트>는 장진 감독이 2년 만에 내놓은 작품이다. 그동안 각본이나 제작에 참여하면서 활발한 활동을 한 것 같지만, 감독을 한 작품으로는 2007년 <아들>이후 처음이다. 더구나 꽃미남 시대의 개막을 알렸던 장동건이란 배우가 2005년 <태풍>이란 작품 이후 첫 출연한 영화라 화제가 되고 있다. 그러나 이 영화에는 장동건만 있는 것이 아니다.  

 <시놉시스>  임기가 다 된 대통령 김정호(이순재)는 로또에 당첨되어 좋아하지만, 국민과의 약속을 생각하며 고민에 휩싸이고, 뒤를 이은 후임 대통령 차지혁(장동건)은 강경한 외교 정책을 펼치지만 사랑과 관련된 고민을 하고 있다. 최초의 여성 대통령 한경자(고두심)는 한국의 어머니상을 보여주지만 남편의 이혼 요청에 발등에 불이 떨어진 격이다.  

 세 명의 대통령이, 대통령이 되기 전과 대통령이 된 후, 대통령직에서 물러난 이후의 삶의 모습을 보여주고 있다. 여기에 장진 감독의 따뜻한 시선과 유쾌한 웃음이 버무려져서 보는 내내 미소를 짓게 만든다. 대통령도 곧 사람이고, 우리는 이런 '인간적인' 대통령을 바라고 있음을 넌즈시 알려주는 작품이다. 우리와 다를 바 없는 세 사람의 삶이 이 영화에 녹아 있다.   

 

  <부산>은 롯데 자이언츠의 도시, 우리나라 제 2의 도시, <해운대>의 도시다. 이번에 개봉한 영화 <부산>이 내걸고 있는 이미지는 아무래도 남자의 도시, 의리의 도시인 듯 하다. 몇몇 단편 영화와 비상업 영화를 만들었던 박지원 감독이 유승호라는 카드를 걸고 만든 첫 상업 영화인데, 익히 '남자'하면 떠오르는 비주류 인생, 즉 하류 인생들을 다루고 있다.

 <시놉시스> 도박에 빠져 빚만 잔뜩 지고 있는 아버지 강수(고창성)는 열여덟살 아들도 돌보지 않고 살아간다. 하지만 아들 종철(유승호)이 병에 걸린 것을 알게 되어 유흥업소 여자들을 관리하는 남자 태석(김영호)을 찾아간다.  

 가족도 돌보지 않고 자신의 인생도 돌보지 않고 되는 대로 살아가는 사람이 있는가 하면, 사랑받지 못하면서도 늘 사랑하고 염려하는 사람이 있다. 성공을 위해 모든 것을 다 버려 성공을 얻게 되지만, 주위에 아무도 없어 외로운 사람도 있다. 이 영화, <부산>에서 그러한 인생을 사는 세 사람을 만날 수 있다.

   

 나는 류승완 감독의 작품 중에서, <짝패>가 가장 재미있었다. 동생 류승범을 주인공으로 내세운 작품보다 감독 본인이 출연한 작품이라서 그랬는지도 모른다. 원래 때리고 부수는 영화는 좋아하지 않음에도 불구하고, 이처럼 선악 구분이 명확한 작품을 좋아하기란 쉽지 않음에도 불구하고, 난 이 영화가 재미있었다. 그것은 제목에서 알려주는 것처럼 악한 여러 명의 사람이 선한 한 명을 괴롭히다 선한 한 명이 그들을 물리치는 이야기가 아니라, 선한 두 명의 주인공과 악한 한 명의 주인공이 겨루는 이야기이기 때문일지도 모르겠다.  

 <시놉시스> 둘도 없는 친구 왕재의 죽음으로 고향에 모이게 된 친구들. 왕재의 죽음에 의문을 느낀 태수(정두홍)은 죽음의 원인을 파헤치기 시작하고, 진실에 접근할수록 느껴지는 위험에 석환(류승완)이 도움을 주게 된다. 그 진실의 근처에 필호(이범수)가 있다.   

 별다를 것 없는 이야기인 듯 보이지만, 어디서 많이 본 듯한 70년대 플롯일지도 모르지만, 사실 그것이 전형적인 우리네 삶의 모습일 수도 있다. 자라면서 우정보다는 돈이 더 중요해져 버린, 현대인을 과장한 필호의 삶이 그럴 것이다. 그렇다고 해서 정의를 지키고, 우정을 소중히 하는 태수나 석환의 모습을 잊지 않아야 한다.  

죽음과 가까운 그들의 직업-10월 셋째주 영화.

<이번 주말엔 무슨 영화를 볼까? >10월3주

    

 <내 사랑 내 곁에>-슬퍼할 기회를 주는 장례지도사 지수

 내가 이야기하고 싶은 사람은 루게릭 병에 걸려 죽어가고 있는 종우(김명민)이 아니다. 그동안 실제로 죽음에 가까워졌던 '배우' 김명민에 대한 이야기는 많이 했지 않은가. 내가 주목하는 사람은 죽어가는 그를 사랑하는 지수(하지원)이다. 그녀의 직업은 장례지도사. 그녀만큼 죽음을 가까이 하는 사람이 또 있을까. 그녀에게 죽음은 한 번이 아니라 여러 번, 반복해서 찾아오는 것이다. 그녀에게 죽음이란 매번 다른 형태를 띠고 찾아오는 것이다. 그런 지수에게 사랑하는 남자의 죽음이란 어떤 모습으로 다가오는 것일까. 장례지도사란 직업아래, 남에게 슬퍼할 기회를 주기 위해 자신은 죽음 앞에 담담해졌다고 생각했지만, 그녀는 눈물을 흘릴 수 밖에 없고 아파할 수 밖에 없다.  

 <굿'바이>- 죽음을 아름답게 만드는 납관사 다이고 

 아름다운 선율을 만들어내는 오케스트라 첼리스트였던 다이고(모토키 마사히로)가 우연한 기회에 납관 도우미가 되면서 변하는 삶을 그린 <굿'바이>. 우리와는 조금 다른 장례문화 때문에 처음에는 어색하기도 하지만, 납관사란 죽음을 맞이한 사람을 아름다운 모습으로 치장하는 일을 하는 직업이다. '무조건 아름답게'가 아닌 '평소의 모습 그대로'를 추구하는 다이고는 죽음을 마주하며, 주위의 슬픔을 아름답게 달래주고, 경건한 마음으로 사랑하는 이를 떠나보낼 수 있도록 도와준다. 그런 그였기에, 기억 속의 사랑하는 아버지를 죽음 앞에서 마주했을 때 가장 멋진 모습으로 보낼 수 있었다.  

 <선샤인 클리닝>-죽음의 흔적을 깨끗하게 지우는 청소업체 선샤인 클리닝 

 단순한 청소업체가 아니다. 범죄현장 전문 청소업체 선샤인 클리닝. 혼자 아들을 키우며 생계를 꾸려 나가는 언니 로즈(에이미 애덤스)와, 무슨 일이든 시큰둥하고 잘 풀리지 않는 동생 노라(에밀리 블런트)가 힘을 합쳐 범죄 현장을 청소하는 일에 나섰다. 각양각색의 죽음의 흔적들을 지우면서 로즈는 삶의 희망을 품게 되고, 노라는 잊혀진 사람의 소중함을 전해주려 노력한다. 죽음의 흔적을 지우는 대신, 희망과 꿈의 흔적을 발견하는 자매 이야기는, 그녀들의 직업과는 달리 유쾌하게 진행된다.    

꿈이 있어 행복하다, 10월 둘째주 영화-

<이번 주말엔 무슨 영화를 볼까? >10월2주

 사람들이 살아가는 이유. 꿈을 이루기 위해서.

   

 먼저, <푸른 강은 흘러라>에 등장하는 철이와 숙이는 열일곱살 아이들. 내가 열일곱살 때 무엇을 했나 생각해보면, '무엇을 했다'기 보다 '무슨 생각을 했다'로 기억될 정도로 생각이 많았던 나이였다. 그 생각은 곧 미래에 대한 꿈이었다. 자고 일어나면 하고 싶은 일이 달라져 있던 나이. 옌볜에 살건, 한국에 살건 꿈을 가진 아름다운 나이라는 사실은 다르지 않다. 철이와 숙이는 두만강처럼 푸르게 살자고 서로의 꿈을 이야기하고, 철이의 엄마는 '바다를 최고의 이상으로 삼는 강'처럼 살고 싶다고 꿈을 찾아 한국을 떠난다. 설령 그것이 비극이 될 지라도, 꿈이 있기에 삶이 행복했던 것이 아닐까.  

 <벨라>, 꿈의 다른 이름은 '희망'이 아닐까 생각해 본다. 남에게 내세울 것 없는 삶으로도 모자라 절망의 끝자락에 서 있는 사람이, 삶을 포기하고 싶다가도 다시 살아갈 수 있는 것은 희망이 있기 때문이다. 축구선수로서의 미래를 잃고 주방장으로 일하는 호세와 실직자에 원하지 않는 아이를 가진 니나가, 삶에 절망하고 있다가 새로운 삶의 기쁨을 알게 된다는 이 영화 <벨라>에서 희망은 지금보다는 좀더 나은 삶이 내 앞에 기다리고 있을 것이라는 꿈의 한 부분이다.  

 

  분위기를 완전히 바꿔서, 온전히, 꿈을 쫓는 자들의 이야기로 채워진 영화 두 편을 보자. <페임>은 뉴욕 예술 학교에 입학한 학생들이 자신의 분야에서 최고가 되기 위한 꿈을 이루기 위해 온 힘을 다하는 내용의 영화다. 뮤지컬 영화라 음악도, 춤도 다 좋지만, 정작 우리가 <페임>을 보고 감동하고 기분이 좋아지는 것은, 자신을 갈고닦는 노력 끝에 얻어지는 '꿈의 실현' 때문이 아닐까.   

 개봉을 앞두고 있는 <플래닛 비보이> 역시 그러한 맥락에서 보고 싶은 영화다. 비보이 크루들의 경합이 펼쳐지는 '배틀오브더이어' 출전 과정부터 본선 무대에 이르기까지의 열정을 담은 이 영화는 '춤에 대한 열정의 근원'을 찾기 위해 시작되었다고 하지만, 그 답은 사실 간단한 것이 아닐까. 꿈의 또다른 방식, 열정. 꿈을 이루기 위해 땀 흘리고 있는, 남들이 보기에는 다 이룬 것 같지만 자신의 꿈을 더 큰 세상에 펼치기 위해 노력하는 실제 사람들의 이야기를 담은 다큐멘터리이기 때문에 그 감동은 더 할 것 같다.