무진기행 민음사 세계문학전집 149
김승옥 지음 / 민음사 / 2007년 8월
평점 :
장바구니담기


워낙 알려진 소설이라, 풍월이라도 도움을 주겠거니 생각 했었다. 하지만, 극중 ‘윤희중‘에게 ‘무진‘이 어떤 의미를 가지는 지, 쉽게 갈피를 잡을 수 없었다. 사랑 없는 결혼과 정략적 출세로 나타나는 서울에서의 삶과 대비해 ’잃어버린 순수‘를 상징하는 것으로 짐작했지만, 막상 무진에서 그의 행보는 그와 조금 달랐다. 거리낌 없이 놀음판에 끼어들고, 순수를 상징하는 후배 ’박‘에게 일정정도 거리를 두고 대하며, 그가 흠모하는 ’하인숙‘과의 관계에 있어서도 연민 이상의 느낌을 발견하기 힘들었다. (물론, 앞서 나열한 윤희중의 행보를 다른 관점에서 바라볼 수도 있겠지만, 적어도 그것들이 우리가 일반적으로 이야기하는 순수와 선명한 대비를 이루고 있는 것 같지는 않았다.)

무진에서 그의 시선이 머무르는 곳이나, 회상으로 드러나는 무진에서의 생활은 설익은 추측을 더욱 강하게 뒷받침하였다. 그의 시선은 무진의 초여름을 이기지 못하고 미쳐버린 술집여자며, 적막한 거리에서 먼지를 뒤집어쓰고 교미하는 개들에 머무른다. 동기생 ‘조’로 대변되는 무진의 주민들은 허영과 출세욕을 내비치고, 서로를 속물이라 생각하면서도 표리부동 한다. 또한, 징집을 피해 골방에 숨어 지내야 했고, 지인들에게 절박한 편지를 쓰며 무진을 벗어나고자 했던 윤희중의 무진. 그의 무진은 결코 순수하지만은 않았다.

처음부터 다시 시작해야 했다. 나는 윤희중의 부끄러움에 대해 생각했다. 그는 무진을 떠나며 하인숙과의 약속을 지키지 못한 것에 대해 부끄러워하였던 것이다. 하인숙에게 약속했던 서울은 바로 몇 일 전 그가 떠나온 곳이었다. 더구나, 하인숙은 골방에 틀어박혀 외로움을 토로하는 윤희중이고, 무진을 벗어나 서울을 동경하는 윤희중이었다. 그저 ‘하인숙’, 그저 ‘윤희중’. 사람의 이름 석 자를 제외하고 그의 부끄러움을 설명할 수 있는 단어를 나는 찾지 못했다.

결국, 나는 이것을 ‘연민‘이라고 불러야 한다고 생각했다. 그가 부끄러움을 느꼈던 이유는 ’세상의 속물들‘을 매질하는 어떤 숭고한 ’가치’에 반해서가 아니라, 그저 ‘나’에 대한 연민, 더러운 세상 속에서 더럽게 살아가고 있는 사람에 대한 연민이었던 것이다. 이제야 나는, 김훈 선생님의 소설평에 등장하는 수많은 ‘나’를 이해할 수 있을 것 같았다. 집에 가는 길에 선생님의 신작 <공무도하>를 사야겠다.

“그 여자의 <목포의 눈물>은 이미 유행가가 아니었다. 그렇다고 <나비부인>중의 아리아는 더욱 아니었다. 그것은 이전에는 없었던 어떤 새로운 양식의 노래였다. (중략) 그 양식에는 머리를 풀어헤친 광녀의 냉소가 스며있었고 무엇보다도 시체가 썩어가는듯한 무진의 그 냄새가 스며있었다.” (<무진기행> 중에서)

댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(1)
좋아요
북마크하기찜하기 thankstoThanksTo
 
 
 
영혼의 시선 - 앙리 카르티에-브레송의 사진 에세이
앙리 카르티에 브레송 지음, 권오룡 옮김 / 열화당 / 2006년 9월
평점 :
장바구니담기


- 역자는, 브레송이 사진 만큼이나 적고 아름다운 문장을 구사했다고 전한다. 글에서도 그의 스타일은 그대로 묻어난다.

- [기록사진에 대한 철학] 브레송에게 사진은 작품 이전에 행위로서의 가치가 있었던 것 같다. 그는 인위적인 연출을 거부하였으며, "현장범을 체포하는 것 처럼" 바짝 긴장한 채로 길을 걸어다니거나, 혹은 "테니스에서처럼" 오랜 시간을 기다리면서 순간을 포착하고자 하였다. 그러한 그는 쿠바와 러시아를 여러 차례 다녀왔다.

"나는 인위적인 초상사진보다, 여권사진을 찍는 사진사의 진열장에 겹겹이 쌓여 있는 조그만 증명사진들이 훨씬 더 좋다."

"사진이란, 한편으로는 하나의 사건의 의미에 대한, 그리고 다른 한편으로는 그 사건을 표현하는, 시각적으로 구성된, 짧은 순간에서의 동시적 인식이다."

"나는 절대로 계속해서 세계일주를 하는 여행자는 될 수 없을 것이다."

- [사진가로서의 철학] 따라서, 그는 피사체이기 이전, 일상의 관계를 중요하게 생각하였다. 사진 찍는 행위로 하여금, 일상을 방해해서는 안된다고 생각하였다.

"낚시하기에 앞서 물을 흐리는 법은 없다. 참을성 없는 사진가는 조롱거리가 되어 버린다."

- [기법에 대한 철학] 그의 태도는 구도와 색감에 있어서도 일관되었다. 그는 현란한 기교 대신, 피사체의 구성을 통한 기하학적 구조만을 생각하였고, 컬러보다는 흑백이 더 "복잡한 색감"을 갖는다고 하였다.


댓글(1) 먼댓글(0) 좋아요(0)
좋아요
북마크하기찜하기 thankstoThanksTo
 
 
승주나무 2009-06-20 16:42   좋아요 0 | 댓글달기 | URL
제목 없음

안녕하세요. 승주나무입니다.
알라딘 서재지기와 네티즌들이 함께 시국선언 의견광고를 하려고 합니다.
알라디너 분들의 많은 참여 바랍니다.
참여의사를 댓글로 밝혀주시면 고맙겠습니다. 강요는 아닙니다^^;;

즐찾 서재들을 다니면서 통문(댓글)을 돌리고 있습니다. 난생 처음으로 남기는 스팸성 댓글이지만 어여삐 봐주세요~~~

http://blog.aladdin.co.kr/booknamu/2916466

 
도로시아 랭 Dorothea Lange 열화당 사진문고 8
마크 더든 지음, 김우룡 옮김, 도로시아 랭 사진 / 열화당 / 2003년 1월
평점 :
장바구니담기


- 대공황의 실업자, 이주노동자, 소개되는 일본인, 여성노동자 등 가난과 차별을 소재로, 시대적 상황을 보여주는 인물을 주로 다룸.

"그들이 얼마나 가난할까 하는 사실보다, 더 중요한 어떤 것을 포착하는데 내 카메라를 사용해야만 했다."


- 인물의 제스처를 세심하게 다뤄 디테일을 살림.

[ 포트폴리오 ]

- '괭이로 하는 경작' : 절묘한 크랍핑
- '로스앤젤레스로 가는 길' : 전형적 대조
- '트레일러장에서의 입씨름' : 제스처를 통한 디테일
- '화이트엔젤 급식소'



댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(1)
좋아요
북마크하기찜하기 thankstoThanksTo
 
 
 
네 멋대로 찍어라 - 포토그래퍼 조선희의 사진강좌
조선희 글.사진 / 황금가지 / 2008년 9월
평점 :
구판절판


- 이론이 정리된 이론서도, 기본적인 스킬을 전달해주는 입문서도 아니지만, 그렇다고 에세이라고 할 수는 없는 애매모호한 책. 사진에 입문하고자 관련 서적들 들추어보는 우리, 초보자들에게는 장르적 분류도 하나의 중요한 정보로 기능하죠. 그저 참고들 하시면 됩니다. 다만, 한 사진가의 말투가 그대로 배어나오는, 친근함의 매력을 가진 책이라고 말씀드리고 싶습니다.

- 필요한 부분만 간단히 정리하고 넘어가려고 합니다. 책의 본문은 아래 정리한 내용보다 훨씬 넓습니다.

(태도)

1. 장비에 집착하지 마라. - 사진의 질감과 그립감 만으로 고르면 된다.
2. 찰나의 셔터찬스를 놓치지 마라. - 빛과 풍경은 매순간 변한다.
3. 빛을 느껴라. - 잠시만이라도, 빛의 변화를 느껴보라.
4. 외로워져라. - 매일 같은 시간 같은 장소를 다르게 바라보라.
5. 자신의 느낌에 충실하라. - 골목길, 문, 죽음, 손금, 천사 연작.

(스킬)

1, 플래시를 사용하지 마라. - 슬로셔터를 사용하거나, 비닐, 휴지, 등으로 셔터의 빛을 완화시켜라. 최대한 몸을 고정시켜서 보완하라.
2. 빛을 세심하게 표현하라. - 어두운 쪽에서 측광한 후에 구도를 바꿔 촬영하라. 노출을 낮춰라.
3. 상대적 크기로 표현하라. - 사진에서 절대적 크기는 드러나지 않는다.
4. 같은 렌즈를 사용하라. - 한 렌즈의 기능에 익숙해져야 한다. 표준렌즈부터 시작하라.
5. 최대한 가까이, 많이 찍어라. - 최소한 가로, 세로, 그리고 멀리서, 세 장은 찍어라.
6. 아웃포커싱 - 얕은 심도를 표현하기 위해서는, 조리개는 닫고 감도는 낮춰서, 빛을 최대한 줄여라.
7. 빠르게 초점, 노출, 프레임을 구성하는 연습을 하라.

댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(0)
좋아요
북마크하기찜하기 thankstoThanksTo
 
 
 
도마쓰 쇼메이 Tomatsu Shomei 열화당 사진문고 4
이안 제프리 지음, 최봉림 옮김, 도마쓰 쇼메이 사진 / 열화당 / 2003년 1월
평점 :
장바구니담기


- 2차 세계대전 당시 전쟁터에서 유년시절을 보냈던 사진가. 그의 초기 사진은 사물로부터 특별한 의미를 발견해내는 '상징주의'적 경향을 보였지만, 이후 '리얼리즘'적으로 자신을 견인해, 일본인의 삶, 원자폭탄 피해, 지방 정치인, 대홍수 피해, 주일미군, 갯벌, 등을 찍었다.

- 하지만, 사건전달적 속성이 강한 상기 작품들 속에서도, 쇼메이는 사건을 직접적으로 드러내지 않고, 사물을 통해 간접적으로 전달하는 방식을 취했는데, 이것은 보는 이들이 더욱 그의 사진에 집중할 수 있도록 하였다.  

"이미지를 통해 모든 것을 표현하며, 언술언어를 이미지로 대체한다." (도마쓰 쇼메이)

- 짧은 생각이지만, 사진가들의 초기 미적 경향이 중기 이후 일정정도 리얼리즘으로 수렴하는 것은, 일견 사회적인 현상으로 보인다. 이것은 20세기 중반 사진가들의 교집합이나 다름 없던 저널 활동의 속성에서 비롯되었지만, 이들의 수렴 좌표는 사분면과 좌표 모두 다르다고 할 수 있다.

(작품)

[구두닦이 소년의 시야] - 피사체의 관점에서 보이는 세상
[지방정치인3]
[패배의 기억2, 폐허가 된 도요카와 해군 조선소] - 멈춘 계기판과, 피탄 자국으로 들어오는 빛
[이세만의 태풍 피해2] - 분명하게 인지된 증거물로부터 어둑한 배역으로 나아가는 방식
[가옥6, 아마쿠사 시모시마섬] - 시각으로 청각을 표현하기
[추잉검과 초콜릿, 이와쿠니] - 이미지의 대비
[원폭 낙하지점 0.7킬로미터 정도 떨어진 곳에서 발굴된 손목시계]
[원폭 낙하지점 1.7킬로미터 떨어진 곳에서 부상한 후쿠다 스마코, 그녀는 원폭으로 부모와 자매를 잃었다]


댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(0)
좋아요
북마크하기찜하기 thankstoThanksTo